時雨一過金氣濃，欲燃紅葉映青松。
偶移吟杖前山上，畫意詩情各萬重。
這是一位漢詩與作畫都極為出色的「南畫家」伊坂旭江的作品，那什麼是南畫呢？
日本藝術史上所謂的南畫，係「以中國文人畫的作畫理念為規範，攝取以南宗畫為首的明清繪畫的各種樣式」，所發展出來的一種繪畫風格。跟西畫不同，南畫強調氣韻、意境等概念，透過繪畫來反映文人的理想世界。在日治時期的臺灣，南畫在題材上也突破傳統的山水花鳥，出現具地方特性或現代事物之描寫。
#名單之後033
【名單之後】「南畫家」伊坂旭江與他的詩文創作伊坂旭江 入選 臺展第1回（3件）伊坂旭江，本名伊坂新之助，出身日本秋田縣士族，[1]少時曾授業於名畫家寺崎廣業。在台期間曾輾轉於臺北、嘉義、台南、高雄等地任官。1909年5月，擔任民政部通信局雇員，翌年7月通過「台灣總督府普通文官試驗」。1917年轉任覆審法院書記，1920年8月轉任臺南地方法院書記兼供託局嘉義出張所會計主任，1923年轉臺南地方法院書記兼供託局高雄出張所所長。[2]1930年退休後返回日本東京，1933年一度回臺訪問故舊[3]，後返回日本本土居於福岡、橫須賀等地[4]。伊坂旭江在台期間，畫作曾多次見報，今天的藝術史研究者，將之歸類為「南畫家」。甚麼是「南畫」呢？日本藝術史上所謂的南畫，係「以中國文人畫的作畫理念為規範，攝取以南宗畫為首的明清繪畫的各種樣式」，所發展出來的一種繪畫風格。[5]明代文人董其昌《畫禪室隨筆》中，以唐代佛教禪宗分南北宗比喻，認為唐代山水畫也分南北宗，北宗從李思訓父子的著色山水向下開展，南宗則從「始用渲淡，一變勾斫之法」的王維開始起步。南畫在日本江戶時代盛行於幕府文人之間。跟西畫不同，南畫強調氣韻、意境等概念，透過繪畫來反映文人的理想世界。在日治時期的臺灣，南畫在題材上也突破傳統的山水花鳥，出現具地方特性或現代事物之描寫。從1915年伊坂旭江在《臺灣日日新報》上刊載的作品看來，可以發現當時他的作畫題材仍多為傳統南畫的山水花鳥。後來，在台灣的官展舞臺上，這位畫家只於1927年首回台展提出《皇澤》、《伯牙待成連》、《不老長壽》等三幅作品。不過，《皇澤》一作，似乎展現了突破傳統南畫的新變。這幅畫描繪台灣本地的村落飄揚著日本國旗，據伊坂旭江自述，這幅畫「是在看到本島村落節慶樹木連綿國旗飛揚的情景時有感而畫的，如果能在畫的背後，多少顯現一些在皇澤的披被下的恩惠及太平的情景，那就太好了」。[6]這番話顯現了伊坂旭江在政治傾向上擁護皇權的立場，連帶使其畫作呈現出不同於傳統南畫的題材與畫面。除繪畫外，伊坂旭江也創作漢詩與俳句，作品見於《台灣日日新報》、《台南新報》，並與知名文士如日本的豬口鳳庵、石上三年、台灣的魏清德等人交遊唱和，名顯於當時。如《台南新報》在1925年就曾刊其〈秋山〉詩，呈現南畫「詩中有畫」、詩畫兼修的功力。詩中寫道：時雨一過金氣濃，欲燃紅葉映青松。偶移吟杖前山上，畫意詩情各萬重。[7]詩作描寫秋天登高望遠，紅葉映襯長青松樹的景象如現眼前。而詩人優游其間，更向前山走去，又能看到那些不同的美景呢？詩末留下多重的想像空間，就如同南畫中的留白，讓讀者想像詩人所見之景致，呈顯出詩畫交融的情境。伊坂旭江旅居嘉義期間，林玉山先生曾師事之，學習花鳥禽獸、四君子（梅、蘭、竹、菊）等傳統南畫之題材，琢磨繪畫技巧，並體驗南畫文人詩畫兼修的重要。也因為南畫文人詩畫兼修的特性，讓我們能透過詩作，更深入了解畫家的心緒。從部分作品中，可看到伊坂旭江在台期間對於長期居於基層難以晉升有所感嘆，並且對日本本土產生思鄉之情。如此心緒在其〈乙丑春聯帖〉詩二首中即可得見：燈下苦吟忘素貧，公餘戲筆樂天真。未看宦海風波定，柏酒間迎乙丑春。遠遊二十幾星霜，故國山河不得忘。每遇令辰深客恨，無心兒女喜春裝。[8]詩作中自述，作詩、作畫雖可排遣他在職場上的鬱悶之情，卻無法排遣他對日本故國河山的思念。或出自對故國的鄉愁，伊坂旭江在1930年退休後即返回日本本土定居。伊坂旭江本身是佛教日蓮宗之信徒，退休返回日本後曾繪製日蓮上人畫像，「分贈於知己，大小凡百二十枚」。[9]傳言其後出家為僧，不知其所終。[10]撰文｜李知灝（國立中正大學台灣文學與創意應用研究所助理教授，兼圖書館藝文中心主任）#名單之後033-----------------------------------[1] 「文官普通試驗合格者」（1910年07月23日），〈臺灣總督府府報第號〉，《臺灣總督府府（官）報》，國史館臺灣文獻館，典藏號：0071013009a003。[2] 〈諸羅特訊‧法曹異動〉，《台灣日日新報》，192312年4月1日，第6版。另見中央研究院臺灣史研究所「臺灣總督府職員錄系統」，網址：http://who.ith.sinica.edu.tw/mpView.action[3] 〈無腔笛〉，《臺灣日日新報》，1933年11月29日，夕刊第4版。[4] 見「昭和乙亥春聯帖」，《台灣日日新報》，1935年1月17日，第4版與「昭和丁丑春聯帖」，《台灣日日新報》，1937年2月5日，第3版。其中伊坂新之助之標示分別位於「福岡」與「橫須賀」。[5] 森正夫，〈從明末清初中國的“文人畫＂到江戸時代日本的“南畫＂─關於它的時間間隔─〉，《成大歷史學報》，33（臺南）[6] 〈アトリヱの－伊坂旭紅氏と片山仙羽氏〉，《台灣日日新報》，1927年9月28日，第5版。譯文參見邱琳婷，《1927年「台展」研究──以《台灣日日新報》前後資料為主》（台北：國立藝術學院美術史研究所碩士論文，1996），頁174。[7] 《台南新報》，1925年10月09日，第5版。[8] 〈乙丑春聯帖（其二）〉《台灣日日新報》，1925年1月20日，夕刊3版[9] 〈無腔笛〉，《臺灣日日新報》，1933年11月29日，夕刊第4版。[10] 參見莊伯和，〈中國傳統繪畫移植台灣的新品種林玉山〉，《雄獅美術》，100（臺北，1979.6）頁10-11。
明清繪畫 在 [情報] 1042 元明清繪畫史期中考- 看板NCCU12_HISTO 的八卦
1. 指認與解釋 (15分)
先指認下列三件作品之作者及年代，然後解釋每幅畫的相關的名詞，並說明每個名詞如何讓我們理解每幅畫是如何完成的：
（1）勢，（2）三白，（3）平淡。
董其昌《青卞山圖》、曾鯨《王時敏小像》、吳鎮《漁父圖》
2. 簡答題 (15分)
先指認下列兩件作品之作者與年代，然後以這兩幅畫為例，討論女人在中國藝術史裡扮演的角色：女人作為畫家，以及女人作為題材。
李因《月季圖》、唐寅《陶穀贈詞圖》
3. 比較異同 (30分)
指認下列兩件作品之作者、名稱與年代。這兩幅畫作一般被視為文人畫，然而，因為他們出自不同的年代，作者的意圖與畫作的意義也有所不同。試討論它們相通之處（之所以同時被歸類為文人畫），以及它們之間的差異（每件畫作的意圖與意義）。
趙孟頫《鵲華秋色圖》、文徵明《東園圖》
4. 申論 (40分)
a) 下列有兩件繪畫，請先指認每件作品之作者、名稱與年代。
b) 每一件作品描繪同一主題，但畫作的功能與表現的風格並不一樣。根據課堂上的
討論，請解釋兩件繪畫之功能與風格背後的意圖。
c) 試討論哪一件畫作在藝術史上較被人看重，以及它受人看重的原因。
d) 最後，討論這些品評高下的標準，以及這些標準在我們如何了解中國藝術史的議
題上會產生什麼問題。
王諤《江閣遠眺圖》、沈周《廬山高圖》
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作者 ichigo100 (草莓100) 看板 Gossiping
標題 [問卦] 百事可樂那麼難喝怎麼不會倒的八卦
時間 Sat Jul 18 15:11:25 2015
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