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Voices of Photography 攝影之聲
Issue 25 : 監控 : 科技資本主義及其不滿
Surveillance: Technocapitalism and Its Discontents
歡迎來到2019,在本世紀將加速前往第二個十年的同時,全球正進入新型態的治理境界,一個炫麗繽紛的數位異化年代。科技資本主義鼓吹的美好網路資訊社會、數位公民幻景,現已整合為順從技術應用與網路社群企業的領導,使人在不斷製造的便利、歡愉與安全的服務口號中上癮,聽任其監控我們的一舉一動,將我們挾帶進難以辨識的、以演算法、審查與評分機制流動控管的漩渦之中,牢牢確保現實世界按照既有的政商權力體系運作。當資料從原本網路科技的副產品,變成如今科技資本主義發展的主要目的,成為「資料(影像)」而非「使用者」的我們,如何建立反支配的能力?
在本期《攝影之聲》中,陳界仁揭示當前科技-政經複合體的「全域式」操控警訊,在人類的自我意識存在危機與新種姓制度降臨之前,尋求從中突圍的思考路徑;義大利藝術家保羅.奇理歐對網路重商主義造成個人資料的濫用加以反擊,藉由遊走在法律邊際的藝術介入,提出積極干預與對抗的社會實踐;作為網路藝術的先鋒,鄭淑麗將在威尼斯雙年展台灣館展出的「3×3×6」,延伸邊沁的環形監獄概念,以3D影像掃描、臉部辨識技術與行動應用程式裝置,駭入「數據全景敞視監控」(data panopticon)的當代牢籠,呈現跨域解放的科幻異托邦地景。同時,我們也邀請影像研究學者黃建宏與新媒體藝術家陶亞倫進行深度對談,論析監控結構、影像科技與人性欲望的糾葛關係。
此外,本期收錄多篇專文:張世倫以蘇育賢錄像作品中脫逃移工的影像所引發的監管議題、以及台灣攝影史上第一次全島大規模拍攝身分證的影像事件等,疏理攝影本身隱含的治理元素;孫松榮則從1980年代初、台灣首位銀行搶犯李師科被監視器拍下的身影,乃至高重黎與陳界仁的錄像藝術,剖析體制的視線規訓;施懿珊的網路社會生態實驗與身分發明,持續進行新一波數位統治術的思辨與未來預示;顧錚藉由冷戰時期東德秘密警察遺留的影像檔案,一探諜報監視技術的早年發展;張瑋探尋敏感反映監控體系的當代藝術,思索科技應用與控制之間的辯證啟示。
「攝影書製作現場」單元進入「編輯」階段,特別訪問日本著名攝影出版社蒼穹舍的創辦人、資深圖片編輯大田通貴,並記錄了大田的影像編輯工作實況。「影像香港」單元則論辨十九世紀初、香港第一位攝影師的攝影史推論解讀。
2019年的歷史意義,是為了進入2020政治權力佈局而存在的一年。賽博空間作為兵家必爭之地,權力引發的控制欲也將啟動網路科技新一波的社會效應。在這個政治人物集體網紅化、並試圖將公民鄉民化的詭譎時刻,你我將在歡樂的聲效氣氛中,準備迎接從未經歷過的處境。
● 購買 Order | http://bit.ly/vop25
Welcome to 2019, a dazzling era of digital alienation as this century accelerates into its second decade and the world enters a new state of governance. The glorious information society and visions of a digital citizenry advocated by technocapitalism have integrated into leaders of technology application and Internet social enterprises. We find ourselves hooked on the constant slogans of convenience, pleasure and security, allowing our every move to be monitored while being dragged into a whirlpool whose flow is controlled by an unrecognizable mechanism of algorithm, review and scoring, thereby ensuring that the real world operates in accordance with established political and business powers. As data transforms itself from a by-product of network technology to become the main purpose behind the development of technological capitalism, how do we build the ability to resist domination as we turn from ‘users’ to ‘data (images)’?
In this issue of Voices of Photography, Chieh-Jen Chen rings the alarm on the pervasive control of the current political economy of science and technology, seeking a path of thought towards a way out before the descent of an existential crisis and a new caste system. Italian artist Paolo Cirio strikes back at the abuse of personal data resulting from Internet mercantilism through social practices of active interference and confrontation, using art forms that teeter on the edge of law. As a pioneer of Internet art, Shu-Lea Cheang will be representing Taiwan at the 58th Venice Biennale with “3×3×6”, an extension of Jeremy Bentham’s concept of panopticon. Hacking into the “data panopticon” of a contemporary prison using 3D image scanning, facial recognition technology and mobile applications, a cross-domain and liberated sci-fi heterotopia opens up. At the same time, we have also invited imagery researcher Chien-Hung Huang and new media artist Ya-Lun Tao for an in-depth discussion to analyzing the complex relationship between surveillance structures, imaging technologies and human desires.
Readers will also find a number of essays in this issue: Shih-Lun Chang reveals the political element hidden in photography as he takes a look at the regulatory issues that were sparked from the image of an escaped migrant worker in Yu-Hsien Su’s video work, and the first large-scale identity card photoshoot in the photography history of Taiwan; Song-Yong Sing analyzes the institutional discipline of vision through the images of Shih-Ke Lee, the first bank robber in Taiwan in the early 1980s, that were caught on a surveillance camera, and the video artworks by Chung-Li Kao and Chieh-Jen Chen; Yi-Shan Shih continues to contemplate and predict a future that is dominated by the new digital wave through her Internet social ecological experiments and identity inventions; Gu Zheng explores the early development of espionage surveillance technology through image files left behind by the East German secret police during the Cold War; Chang Wei ponders the dialectical relationship between technology application and control as she looks at contemporary art that consciously reflects the system of surveillance.
The “Photobook Making: Case Study” series enters the “Editing” phase. We have a special interview with Michitaka Ota, the founder of the renowned Japanese photography publishing house, Sokyu-Sha, who is also an experienced image editor, and follow him in action at image editing work. Meanwhile, the “Image Hong Kong” section discusses the interpretation of the photographic history of Hong Kong’s first photographer in the early 19th century.
2019's significance as a year is because it exists for the political power mapping of 2020. As cyberspace turns into a crucial battleground for strategists, the desire for control that comes with power will also trigger a new wave of social implications brought about by Internet technology. In these volatile times when politicians are becoming Internet sensations and trying to turn citizens into netizens, we will be preparing to face never-before-encountered situations in an atmosphere of joyful theatrics.
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同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過907的網紅典藏ARTouch,也在其Youtube影片中提到,🎥#V_Touch展覽 #檔案與復刻 #張世倫X孫松榮 #臺北市立美術館「#未完成黃華成」一展中,面對大量的 #檔案文獻 與 #手稿,觀者可以從何掌握與理解?多件「2020年重製」的 #復刻 作品,又嘗試拉開甚麼樣的時間距離,從中重新測量與詮釋 #黃華成 呢? 而展覽近期更隆重推出厚達三冊的專書,究...
孫松榮 在 VOP Facebook 八卦
【EXHIBITION】
歲月 / 照堂:1959-2013 影像展
Time : The Images of Chang Chao-Tang, 1959-2013
2013.09.14 ~ 2013.12.29
台北市立美術館 TFAM
「藝術是蒼白之上,無聊之上,火大之上的一種祼體展現…….。」 – 張照堂
自高中開始拿起相機開始拍照,70歲的張照堂至今未曾停歇。在超過50年的影像創作生涯中,作品涵蓋攝影、電視片、紀錄片與劇情片等。他的作品不僅反應時代脈動,也是深遠的歷史見證,曾獲頒金鐘獎(1976)、國家文藝獎(1999)、行政院文化獎(2011)等重要文藝獎項。同時從事攝影與影片的策展、教學,並策劃、主編、撰寫台灣攝影家叢書與攝影主題專書,在影像美學的傳承、累積、推廣與提攜後進上不遺餘力,有著深遠的貢獻與影響。
這次展覽是張照堂首次完整回顧展。展出自1959年創作至今的400餘件攝影作品;8部紀錄片與電視影片;同時以「展中展」重現張照堂在1960年代參與「現代詩畫展」及「不定形展」等深具實驗性的裝置作品;一些攝影原作、繪描、塗鴉、札記、拼貼等;以及主編台灣攝影家的文稿、書籍等文件與影展海報……,完整呈現張照堂的影像美學與成就,與在台灣攝影與影像發展脈絡上,承先啟後的重要地位與貢獻。
展覽依創作時序及作品內容,共分六項主題,包括:「少年心影」、「存在告白」、「裝置/塗鴉/原作」、「社會記憶/內心風景」、「數位發聲」與「歲月容顏」等。
▲▲歲月 / 照堂 | 展覽相關活動▲▲
▲張照堂藝術賞析會(1)
講題:1959-2013我生命中的影像
主講:張照堂/本展藝術家
時間 : 2013/9/22(日) 14:30-16:00
地點 : 北美館三樓展區3C開始
▲張照堂藝術賞析會(2)
講題:張照堂的影像哲思及表現
主講:沈昭良/當代藝術家
時間 : 2013/12/15(日)14:30-16:00
地點 : 北美館三樓展區3C開始
▲張照堂藝術對談(1)
主題:張照堂的影像世界
與談人:
阮慶岳/龔卓軍/王雅倫/張照堂
時間 : 2013/10/13(日) 14:30-16:30
地點 : 北美館地下樓視聽室(自由入場)
▲張照堂藝術對談(2)
主題:台灣逆旅:音像與張照堂
與談人:
孫松榮/何東洪/張世倫/張照堂
時間 : 2013/11/16(六)14:30-16:30
地點 : 北美館地下樓視聽室(自由入場)
相關資訊 : www.vopmagazine.com/cct/
北美館展覽網頁 : http://goo.gl/ULwnKk
圖片/北美館提供
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張照堂《歲月.定格——張照堂》
FRAMES WITH TIME: CHANG CHAO-TANG
▍張照堂音像創作專論!
從1967年第一支自製實驗片《日記》,張照堂開始了他的音像創作──當時,台灣的電視台才剛起步,看著人影走動在名為「電視」的小盒子裡還是新鮮的視覺經驗。張照堂接著投入了電視台;到1997年進入學院為止,他跟著一起工作的伙伴們上山、下海,從地方民俗探查到旅人視角的風景,從幾乎拍下了一整個時代的台灣,並開創出極為獨特的音像美學:他用巴布狄倫為大甲媽祖進香的畫面配樂,讓柯恩的低沉嗓音流轉在素人藝術家洪通的背影裡……
本書敘寫張照堂完整創作歷程,邀集王亞維、孫松榮、郭力昕、張世倫與林木材五位影像文化評論家分別從電視紀錄片、電影攝影師、音像作品與平面攝影、紀錄片發展等各種脈絡觀點,梳理出張照堂音像創作各時期的表現特質、影像觀點與理念轉折;書中並收錄影評人李幼鸚鵡鴳鶉與影像工作者曹文傑側寫的張照堂印象,交織並陳這位影像藝術家的音像創作生涯。
購書 Order : https://goo.gl/2wV1jT
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孫松榮 在 典藏ARTouch Youtube 的評價
🎥#V_Touch展覽 #檔案與復刻 #張世倫X孫松榮
#臺北市立美術館「#未完成黃華成」一展中,面對大量的 #檔案文獻 與 #手稿,觀者可以從何掌握與理解?多件「2020年重製」的 #復刻 作品,又嘗試拉開甚麼樣的時間距離,從中重新測量與詮釋 #黃華成 呢? 而展覽近期更隆重推出厚達三冊的專書,究竟將相關研究視覺化、空間化為展覽的必要性為何?
黃華成曾言,半熟的蘋果比全熟的好吃,因為全熟的蘋果只剩下一個命運,就是爛掉。「V-Touch展覽:檔案與復刻」從「未完成,黃華成」出發,邀請本展策展人 #張世倫,及曾參與策劃「#啟視錄:臺灣錄像藝術創世紀」、「#共時的星叢:『風車詩社』與跨界域藝術時代」等展,以及《藝術觀點ACT》41期《劇場》雜誌專題的 #孫松榮 教授,共同對話梳理臺灣近年 #研究型檔案策展,如何在前人所面臨之延遲轉譯、政治壓抑及後人所面臨之原作失落、檔案散逸等條件限制下,複訪臺灣藝術史中特定的個人、群體或事件,#因陋就簡 地藉由檔案與復刻 的「#場面調度」,勾勒各自對象跨媒介藝術實踐的前衛與局限。而當其嘗試跳脫回顧展或文件展的框架,尋覓 #原作的回聲 或 #來世,為藝術家所屬的時代精神,賦予當代新意時,此般對線性藝術史史觀的蒙太奇式重省,又如何同時反抗視覺藝術正統的策展方法?從中進而探問研究型檔案策展之於在地藝術史的空缺、前衛或戰鬥精神的閃現與佚失,以及當代策展與展覽機制等面向的積極回應。
👉記得訂閱ARTouch YouTube 頻道,開啟小鈴鐺,鎖定每個月的V-Touch 優質藝術影音單元:https://bit.ly/30C4un3
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出品 Presented by|典藏ARTouch
企劃 Director|童詠瑋 Tung Yung-Wei、張玉音 Chang Yu-Yin
翻譯 Translator|童詠瑋 Tung Yung-Wei
攝影 Photographer|王士源 Wang Shih-Yuan、蘇家弘 Su Chia-Hung
製片 Producer|陳昕妤 Chen Hsin-Yu
剪輯 Editor|王士源 Wang Shih-Yuan
剪輯助理 Assistant Editor|蔡念栩 Tsai Nien-Hsu、劉禮瑜 Liu Li-Yu、陳美如 Chen Mei-Ju
調光 Colorist|王士源 Wang Shih-Yuan
混音 Re-Recording Mixer|鄭曉駿 Cheng Hsiao-Chun
特別感謝 Special Thanks|張世倫 Chang Shih-Lun、孫松榮 Sing Song-Yong、臺北市立美術館 Taipei Fine Arts Musuem
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👉〈星叢中的自我/台灣定位:「日殖時期現代文藝的共時與差異論壇」〉:https://bit.ly/38iaq9c
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未完成,黃華成
展期|2020.05.09 – 2020.11.08
地點|臺北市立美術館 3F
地址|臺北市中山區中山北路三段181號
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