hyperpop的八卦，Yahoo名人娛樂都在討論

TRẦN UY ĐỨC

Trần Uy Đức sinh năm 2003 tại Hà Nội. Trong suốt quá trình học cấp ba, Đức đã đạo diễn ba phim ngắn độc lập đầu tay, ra mắt nhiều sản phẩm âm nhạc và thị giác được triển lãm và trình chiếu ở trong nước và quốc tế. Những tác phẩm của Đức đề cao tính chất tự do biểu đạt, gợi mở những góc nhìn và câu hỏi về danh tính trong xã hội đương đại.

Lần đầu được biết đến vào năm 2019 với phim ngắn đầu tay 'Knot Enough', Đức trở thành thành viên nhỏ tuổi nhất của nhóm thực hành nghệ thuật Mơ Hỏi Mở. Ở đây, Đức gặp gỡ nhạc sĩ Lý Trang (nhóm Rắn Cạp Đuôi) và được truyền cảm hứng để bắt đầu thử nghiệm với âm nhạc.

Đầu 2020, Trần Uy Đức đã cho ra mắt album solo đầu tay '100 BROKEN DREAMS' và tiếp tục những bước tiến của mình trong âm nhạc với những trình diễn trực tiếp tại Viện Văn hóa Pháp ('Bóng Bay Đỏ - Âm nhạc cho hoạt hình Việt Nam thế kỷ 20'), Viện Đức và VCCA (Vở múa đương đại 'L’EGO'), kết hợp với những nhạc sĩ ngoại quốc Ian Richter, Junichi Usui.

Năm 2021, Đức cùng một số nhạc sĩ underground đồng trang lứa ở Hà Nội: aprxel (Hà Anh Vũ), Vương Thiện và Long Trần/Pilgrim Raid (Mona Evie Collective) cho ra mắt single hyperpop 'T0MI3'. Tết năm vừa rồi, Đức cũng góp mặt trong album tổng hợp đầu tiên của Nhạc Gãy cùng Dustin Ngo, Kim Durbeck, đạo diễn Anh Phi Cako, Larria., mess.,…
Gần đây nhất, Trần Uy Đức cùng với Pilgrim Raid (Long Trần) đã cho ra mắt single kèm M/V “Banal” lấy concept của phòng họp Zoom. “Banal” cũng là một phần trong album thứ hai của anh, “Came”, dự kiến sẽ được ra mắt vào tháng 9 năm nay.

RẮN CẠP ĐUÔI COLLECTIVE - NGHỆ SĨ VIỆT NAM ĐẦU TIÊN XUẤT HIỆN TRÊN PITCHFORK

Ngày hôm qua 29.07 là một tin vui đối với cộng đồng nhạc thể nghiệm nói riêng và nhạc Việt Nam nói chung, khi Rắn Cạp Đuôi Collective vinh dự là nghệ sĩ đầu tiên xuất hiện trên Pitchfork.

Pitchfork là một tạp chí nổi tiếng là rất khó tính ở trong giới âm nhạc, và cũng được xem như là một tạp chí có "uy", song cũng có nhiều ý kiến trái chiều về hệ thống chấm điểm có phần cực đoan. Việc Rắn Cạp Đuôi Collective xuất hiện trên trang này vô cùng bất ngờ và đặc biệt. Bởi không phải là một cái tên tuổi đang nổi trong giới giải trí của Việt Nam, mà thay vào đó là một đại diện rất "underground". Nhưng họ vô cùng ấn tượng và cũng rất xứng đáng. Số điểm 7.8 được xem là tương đối cao so với các nghệ sĩ thế giới.

Cụ thể ở bài review trên Pitchfork, tác giả Joshua Minsoo Kim chia sẻ:

Album debut của bộ ba nhạc thể nghiệm Việt Nam cho thấy sự triển khai dồn dập của các phong cách và tâm trạng khác nhau. Những thanh điệu ly kỳ phức tạp nhưng có tầm nhìn được tập trung một cách không thể nào nhầm lẫn. Vào năm 2018, các thành viên của Rắn Cạp Đuôi collective đã mời các nhạc sĩ đến và ứng biến cùng với họ 48 tiếng liên tục. Vì họ có lẽ là ban nhạc thử nghiệm duy nhất ở TP.HCM, sự kiện đã góp phần kết nối mọi người lại với nhau và tạo ra những âm thanh mới. Đây cũng chính là cách mà nhóm, hiện tại gồm Phạm Thế Vũ, Đỗ Tấn Sĩ và Zach Sch làm nhạc: Trong một chiếc lán nho nhỏ trên núi, các thành viên thu âm nhiều tiếng mà sau đó Sch sẽ chỉnh sửa và chắp nối lại.

Trong lịch sử, Việt Nam chưa từng có nhiều nghệ sĩ avant-garde, và những nhạc sĩ ở trong thế kỷ 21 - từ Đại Lâm Linh cho đến Sound Awakener cho đến cố nhạc sĩ Vũ Nhật Tân - đều không làm nhạc hướng đến cộng đồng internet như “CLB meme” Rắn Cạp Đuôi với những tiêu đề track như “linus tech tips (>ω^). Những nghệ sĩ rảnh hưởng lên họ có fanbase online rất lớn, từ hyperpop cho đến James Ferraro, nhưng họ cũng đề cập đến tầm quan trọng của Chino Amobi, một producer với chất liệu industrial tương tự với các âm thanh sắc màu trong debut album chính thức của Rắn Cạp Đuôi, Ngủ Ngày Ngay Ngày Tận Thế.

Ở những giây phút cao trào, album đưa đến những tuyệt phẩm. “Eri Eri Eri Eri Eri Rema Rema Rema Rema Rema” dừng và bắt đầu liên tục, hàng loạt các sample vocal bị biến dạng và hiệu ứng âm thanh quay cuồng, thấp thoáng trong đó bóng dáng của Giant Claw. Nó băng qua quá nhiều tâm trạng - nỗi kinh hoàng, cái trầm lắng mạnh mẽ và tiếng beat đập có phần vui nhộn - mà không làm mất đi pacing tinh tế của album. “Distant People” cũng có nhiều các phần chuyển âm, song có thể khó để ta tiếp nhận được bài hát trọn vẹn vì nhiều sự biến chuyển âm giai. Bài hát bắt đầu bằng âm thanh lo-fi trước khi biến thành các âm sắc điện tử. Trong lúc tiếng synth tương tự như của SOPHIE đem đến một bầu không khí âu lo, toàn bộ sụp đổ thành điệu beat lặp đi lặp lại củng cố bằng những tiếng synth cuồng loạn. Kết quả là chất liệu suy ngẫm của track, giống như cảm giác thanh thản giữa sự hỗn loạn quay cuồng. Sự đối lập này là trung tâm của Ngủ Ngày Ngay Ngày Tận Thế, với tiêu đề như miêu tả chính bản thân nó.

Cho đến thời điểm bây giờ, chất liệu âm nhạc lộn xộn một cách ly kỳ ấy chẳng phải là đặc điểm chính của Rắn Cạp Đuôi. Qua nửa thập kỷ, họ đã cho ra vô số các album và các track đơn lẻ, cùng band cũng như solo, tất cả đều đa dạng trong âm thanh. Họ đã là các tín đồ của dòng no-wave, ham thích các đoạn guitar hậu-Mark McGuire, âm thanh ambient lấy vocal làm nền tảng và điện âm. Tầm nhìn sắc bén và có phần hỗn tạp làm nên Ngủ Ngày Ngay Ngày Tận Thế, phần nào nhờ sự đóng góp của producer người Berlin Ziúr, đánh dấu một khởi đầu mới của nhóm. Ta có thể thấu hiểu được việc bản thu này là album debut của Rắn Cạp Đuôi. Một sự lột xác được thể hiện qua chính tên gọi của họ: Một con rắn tự cắn đuôi của mình, biểu tượng của sự đổi mới. Như những nghệ sĩ thể nghiệm khác đến từ Châu Á, bao gồm Senyawa, Gabber Modus Operandi và Otay:onii, Rắn Cạp Đuôi thêm vào trong âm nhạc của mình những yếu tố văn hóa truyền thống. Trong “Mực nang”, tiếng gõ mõ và tụng kinh dẫn đến phần drone đánh chiếm toàn bộ bài hát. Tiếng của giọng nói đáng sợ như kiểu mang đến cái thần của những thể loại ấy qua những buổi jam của họ. Khi tôi nghe nó và những âm thanh V-pop bi bóp méo trên “Aztec Glue”, và những giọng nói Việt Nam “Đme giựt mồng”, tôi cảm nhận được thực sự những khả năng về ý nghĩa thực sự của “âm nhạc châu Á” (Asian music) là như thế nào. Những tín đồ âm nhạc phương Tây thường miêu tả các nghệ sĩ mà họ xem là mang tính “Châu Á” chỉ khi họ tuân theo các quy chuẩn truyền thống của âm nhạc, cho rằng những gì có ảnh hưởng của phương Tây đơn thuần chỉ là vay mượn và không thuộc về họ.

Chỉ với thời lượng 27 phút, Ngủ Ngày Ngay Ngày Tận Thế là một album hỗn tạp dày đặc, nhưng cũng là một bản tuyên ngôn đầy cảm hứng: Nó cho thấy rằng “âm nhạc của châu Á” có thể là bất cứ thứ gì và cũng có thể là tất cả mọi thứ, cùng một lúc.

Một lần nữa, xin được gửi lời chúc mừng tới Rắn Cạp Đuôi.

…
Cảm ơn Minh Tu Le đã giúp Cổ Động phần biên dịch.

Chuyện vài chàng Alone quá

Sau khi phát hành single đầu tiên trong năm 2020, “Alone” cùng Aki và Teddy Chilla, WEAN đã luôn ấp ủ mong muốn được làm việc cùng các producer tài năng trong nền âm nhạc trong nước, một trong những dự án là “Alone Remix EP”, để WEAN LE có thể hợp tác cùng các producer như Teddy Chilla (Co-Producer cho bản original của Alone cùng Aki), Splendooo, DXY & LostOwl.

Nghe Alone Remix EP tại 👉 https://wean.fanlink.to/AloneRemixEP

Alone được phát hành vào tháng 1 năm 2020, là bản hit của WEAN song ca cùng Aki, phối nhạc bởi Teddy Chilla và Aki. Alone được hơn 200,000 lượt nghe tại Spotify, tính đến hiện nay, MV Alone đạt được 1,5 triệu lượt xem trên Youtube.

Mở đầu EP, chính là sản phẩm VIP Mix của bàn tay anh chàng producer Teddy Chilla, một trong những người đứng sau bản gốc Alone. Đến với bản remix này, Teddy cho người thấy sự tài năng trong cách thực hiện bản nhạc của mình, với dòng nhạc chủ đạo là Trap. Bản remix này Teddy muốn gợi lại mood của dòng nhạc Trap giai đoạn 2013 - 2014 với những sound như brass, synth lead kèm với 808s và bộ gõ. Brass ở drop 1 và 2 làm cho bản mix nghe có cảm giác khá "giận dữ" và "gangster", ngược lại drop cuối lại sử dụng tiếng synth lead basic của nhạc Trap mang lại cảm giác chậm và nhẹ nhàng hơn cho bản mix. Teddy Chilla có chia sẻ thêm rằng ngay đầu drop 1 có một sample giọng nữ vang lên "chilla!" - đó là giọng của Suboi, cô đã giúp Teddy thu cái vocal tag đó từ lâu để anh sử dụng trong các tác phẩm của mình như một kiểu âm thanh đặc trưng.

Vẫn là dòng nhạc Trap, bộ đôi Splendooo gồm 2 thành viên Tenkitsune và Beepbeepchild, đã biến tấu “Alone” thành một bản nhạc đặc sắc, tràn đầy năng lượng với những âm thanh mới lạ và độc đáo. Khó khăn đầu tiên là vocal của bài gốc đang khá trái ngược với vibe nhạc Trap mà Splendooo muốn làm, cho nên để hợp lý hoá nó bằng làm một bản vocal riêng để texture của nó ồm và monotone hơn. Bài luôn luôn có một số sound và fx thay đổi, đặc biệt là chèn để cho đỡ nhàm và có thêm movement. Lead, percussion và các sound khác để fill kèm đều phải hợp lý về mặt overall groove của bài này. Với drop 2, Splendoo muốn mang lại texture của vocal gốc của WEAN vì bản original nghe rất là melodic, và cũng vì drop1 bộ đôi đã cùng nhau tạo dựng nên một cái gì đó nó mang tính experimental và khác biệt một chút, đồng thời cũng muốn quay lại signature melodic style của Splendooo mà ai cũng biết để dẫn vào drop 2 của bài và cũng đồng thời để tạo được outro cho bài được liền mạch hơn và hiệu quả hơn.

Hai bản remix tiếp theo đến từ hai thành viên mới toanh của Chuột Siêu Đô - một music collective ở Hà Nội. DXY đã thử nghiệm rất nhiều phiên bản khác nhau với lần remix này, và cuối cùng cậu ấy đã quyết định giữ nguyên màu sáng của bài nhưng sốc lại hoàn toàn năng lượng Alone với dòng nhạc Hyperpop mới lạ. Bài hát được build up nhẹ nhàng xoay quanh giai điệu lôi cuốn có sẵn từ vocal của WEAN, rồi dẫn tới những cú drop lấy cảm hứng từ phong cách của PC Music, với cách chọn sound đặc trưng kèm hiệu hứng distortion mang lại cảm giác hỗn loạn và ồn ào.

LostOwl tiếp cận với remix “Alone” lấy tinh thần trực tiếp từ Joji, một ngôi sao đang lên đến từ 88rising, nổi tiếng với dòng nhạc kết hợp giữa RnB, Lofi và Trip-hop. Vẫn là màu sắc melancholic, nhưng LostOwl không đi theo hướng tối giản hoàn toàn như Joji, mà sử dụng rất nhiều sample vocal được biến tấu thành tiếng synth pad và lead, cùng một sự bất ngờ ở phần drop của bài. Khác với phần còn lại của EP, LostOwl mang đến một trải nghiệm nhẹ nhàng, rất thư giãn nhưng là một 'chill tune' rất khác so với WEAN, Aki và Teddy Chilla.

BBY NABE - HiKARi (feat. Space Boy & BENXNI) (Official Music Video)
Prod. by R.I.K
Edited by Space Boy
Filmed by +VAN
Art by mooworld
Mixed & Mastered by BENXNI

Stream "HiKARi" on all platforms
https://linkco.re/pFYYvc8Z?lang=en

BBY NABE
Instagram : https://www.instagram.com/bbynabe
Twitter : https://twitter.com/bbynabe
SoundCloud: https://soundcloud.com/bby-nabe

Space Boy
Instagram : https://instagram.com/spaceboyplz
Twitter : https://twitter.com/spaceboyplz
YouTube : https://youtube.com/channel/UCncEG2_2P545eTIFC08jAMQ
SoundCloud: https://soundcloud.com/spaceb0y

BENXNI
Instagram : https://instagram.com/benxnitheoni
Twitter : https://twitter.com/benxni1
YouTube : https://youtube.com/channel/UCZir--udyAaXc5_7pidtSyQ
SoundCloud: https://soundcloud.com/benxni

R.I.K
Instagram : https://instagram.com/_raiku721_
Twitter : https://twitter.com/raiku721

mooworld
Instagram : https://instagram.com/mooworldwide

+VAN
Instagram : https://instagram.com/_plusvan_
Twitter : https://twitter.com/plusvan
YouTube : https://www.youtube.com/channel/UCkKRo-XW8bLEYEmC5VIHmCg

STARKIDS
Instagram : https://instagram.com/starkidsjp
Twitter : https://twitter.com/starkidsjp
YouTube : https://www.youtube.com/channel/UCKDyTAURMYmYUUVAV0hzBJA
SoundCloud: https://soundcloud.com/starkidsjapan

Thank you Yung Skah for always comin thru with the remixes ❤
https://www.youtube.com/channel/UCrRpDcp1aozKcMpENpfg8Ww

Video shot and directed by @lucaminxu ?


So I've been pretty obsessed with the Yakuza games since last year and sing this song 24/7. So.... Why not do my own remix?

?Hard Candy coming out February 26th?

Find all my links at https://beacons.ai/itspinkii
・ My music https://songwhip.com/artist/pinkii
・Instagram https://www.instagram.com/itspinkii
・Twitter https://twitter.com/itspinkii
・Tik Tok https://www.tiktok.com/@itspinkii
・Twitch https://www.twitch.tv/itspinkii

SiNNER MOON - NOCTURNAL DOLPHIN (Prod.Gunta) [Official Lyric Video]© 2021 Ghost Mode Entertainment.

Lyrics in CC/Subtitles

Mixing&mastered by Gunta
Beats made by Gunta
Song Produced by Gunta
Visual Art by 4X

Follow Me
https://www.instagram.com/_fromdamoon​​​​

Follow Gunta
https://www.instagram.com/sean_gunta/​​​​

Follow 4X
https://www.instagram.com/_xx4444xx._/

Follow Ghost Mode Entertainment (GME)
FaceBook: https://www.facebook.com/ghostmodeent/​​
Instagram: https://www.instagram.com/ghostmode.e...​



#nocturnaldolphin #sinnermoon #rockstar​​​​ #trippieredd #neonshark #allty #peagasus #medieval #1400 #misstherage #lifesatrip #travisbarker #hyperpop #cyberpunk​ #nascaraloe​ #xxxtentacion​ #membersonly​ #badvibesforever​ #scarlxrd​ #kxllswxtch​ #motleycrue​ #slipknot​ #manrilynmanson​ #lyricallemonade​ #wlr​​​ #deluxe​​​ #breathin​​​ #newtank​​​ #liluzivert​​​ #yungbans​​​ #future​​​ #jetsonmade​​​ #internetmoney​​​ #poosrtacy​​​ #cochise​​​ #tyfontaine​​​ #unotheactivist​​​ #thouxanbanfauni​​​ #asaprocky​​​ #awge​​​ #trippieredd​​​ #gunnerstahl​​​ #slatt​​​ #ysl​​​ #youngthug​​​ #rappers​​​​ #freshmusic​​​​ #trapvideo​​​​ #rap​​​​ #soundcloud​​​​ #newupload​​​​ #playboicarti​​​​ #producer​​​​ #music​​​​ #rapsong​​​​ #rapcaviar​​​​ #flow​​​​ #rapflow​​​​ #dj​​​​ #hiphop​​​​ #hiphopmusic​​​​ #rapmusic​​​​ #studio​​​ #beats​​​​ #musicproducer​​​​ #songwriter​​​​​ #2021rapper​​​​ #2021artist​​​​ #trap​​​​ #2021trap​​​​ #trapmusic​​​​ #newmusic #youtube​​​​ #mixtape​​​​ #producers​​​​ #love​​​​ #like​​​​ #spotify​​​​ #art​​​​ #applemusic​​​​ #rhythm​​​​ #netflix​​​ #Jesus​​​ #christian​​​ #anarchism​​​ #quentintarantino​​​ #newschool​​​​ #leak​​​ #anime​​