也許大家並不知道, 將藤原浩第一次推到人前表演唱歌彈吉他的是中村世紀, 在此之前, 藤原浩都只是在自宅自彈自唱, 有天FIL開幕, 中村世紀問了藤原浩是否願意在人前表演, 也算是銜接藤原浩DJ版圖(10多年前他就不再DJ了). 如同他願意花時間探索黑膠裡的每一個旋律和背後的製作人, 他對這個世界的認知仍然在摸索, 就算他已經與全世界最大的品牌都合作過, 但是他並不會對自身求知欲望感到無趣.
出生於三重縣依勢市的他, 在日本人心中依勢神宮有至高無上的地位, 但是藤原浩一心只想前往東京發展, 他的姐姐常邀請藤原浩到東京找她, 並且與她分享各種不同類型的音樂, 1967-77年之間, 龐克音樂衝擊著世界各地的年輕文化. 而藤原浩從他姊姊和雜誌上拼命地吸取各種新知. 今日的雜誌不如說是產品目錄, 充斥著各種新商品的販售訊息, 但是以前的雜誌大多由編輯導向, 由編輯來制定或推薦各種內容, 更有明星編輯介紹讀者各國家發生的有趣事情. 對於藤原浩來說, 以前的雜誌非常有個性, 你可以從中得知各雜誌編輯的喜好, 或者讀者可以透過閱讀, 得知編輯的生活方式和個性. 1945年成立的Magazine House, 至今仍然營運著生活雜誌Popeye, Brutus/Casa Brutus, Ginza, An An…等等. 而在藤原浩的心目中, 這些雜誌教育讀者不僅僅是商品, 而是各種的生活方式和態度.
藤原浩很尊敬至今仍然花錢買黑膠的DJ們, 今日下載音樂太方便了, 如同早期的龐克和同性戀文化是走得非常近的, 因為都是少數文化, 今日哪有什麼少數族群? 所有的資訊在網路社交媒體上都找的到. 以前也分得非常清楚, 如果你要聽龐克音樂, 你就得穿得像個龐克才能融入, 今日你去Coachella或者任何音樂季誰管你穿些什麼, 但對於這些老龐克來說, 時裝和音樂是緊密結合的, 你如果穿North Face去聽龐克一定會被打.
今日的藤原浩還有一個頭銜, 他是私立京都精華大學的客座教授, 每兩星期他都到京都去教這些年輕的學生各式各樣的流行文化. 他給了課堂學生一個有趣的功課, 創造一個Zine愛好者雜誌(國外有各式各樣的小冊子, 很多人專門收集這種小冊子, 這些冊子寫或者畫著各式各樣創作者的想法, 有些有賣錢, 有些則是在愛好者中交流換來的), 跟創立一個Tumblr帳號. 藤原浩的想法是教這些年輕人不同的平台上面可以分享的資訊程度也不同, Zine可以隨心創作, 而全世界可能都可以看到你在Tumblr分享的事物.
話說回來, 20年前聽到的Nirvana拿給90後的孩子聽, 他們可能會以為是新的搖滾樂團, 70年代聽到的Pink Floyed和大衛鮑伊與50年代的貓王音樂也有極大的不同, 資訊和經歷成就了藤原浩, 而他有時內心也想, 藏一點秘密在日本, 大家非得要到日本才能挖到的寶藏. 那限量版和買不到的分別到底在哪裡? 最低製作量是否就是大家心中僅存的那一點數字秘密?
Picture Source: Intelligence
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過255萬的網紅相信音樂BinMusic,也在其Youtube影片中提到,愛,都是一個巴掌拍不響 - 一個願打一個願挨 有人說這是自討苦吃,宇宙人說: 讓我們享受傷痕,把它變成驕傲的勳章 - 欲知宇宙人情場戰況 請聽宇宙人第五波主打【這就是我愛你的方法】 #為愛飛到日本拍攝 #愛情就是力量 #心中有愛就不懼怕 #這就是我愛你的方法 #那你呢 -------------...
「90年代日本搖滾樂團」的推薦目錄:
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 米台日 Facebook
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 米台日 Facebook
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 Strobo Creature|閃光生物 Facebook
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 相信音樂BinMusic Youtube
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 日本樂團90年代的推薦,YOUTUBE、DCARD、PTT和網路上 ... 的評價
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 日本樂團90年代的推薦,YOUTUBE、DCARD、PTT和網路上 ... 的評價
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 日本樂團90年代的推薦,YOUTUBE、DCARD、PTT和網路上 ... 的評價
- 關於90年代日本搖滾樂團 在 zard 坂井泉水sakai izumi | 90年代日本| 最美素顏搖滾女歌手灌 ... 的評價
90年代日本搖滾樂團 在 米台日 Facebook 八卦
這篇是我兄弟LESS主理人Swart寫的, 雖然我不知道四大元素是什麼, 但這是由一個長期耕耘台灣時裝市場, 比誰都看得清楚, 愛台灣更勝你我的人所寫出來的.
當我看到IG上面很多新興的牌子很辛苦, 一直Tag名人或者是放上各種#Supreme, # Swag 之類的, 久了人家只是會覺得你這牌子一點價值也沒有. 也許這是新一代的行銷模式, 互相Tag, 互暖來爭取多一點的曝光率. 我可以告訴你, "強大"絕不是靠著互Tag。 排隊買到的Supreme也不會讓你變得強大.
我可以簡單問你幾個問題:
你喜歡的建築師?
你喜歡的藝術家?
你喜歡的音樂家?
你喜歡看那些書?
年輕的朋友也許還在學習吸收, 年輕朋友問我要聽什麼音樂看什麼書, 我說你就聽就對了, 什麼都好, 電音嘻哈古典反正你喜歡的就聽, 書也是, 什麼書都可以讀, 讀就對了. 給自己訂個目標, 一個月兩本書, 一年就24本了.
當網路很簡單獲取時, 你說, 網路上面什麼都有, 真的嗎? 拿起印刷物的感覺跟拿一張黑膠唱片的意思是一樣的, 扎實而且讓人心安.
當你到一個陌生的環境, 你會問起這棟建築物是誰設計的, 回家拼命去看他的作品並且了解設計師的背景. 當你聽到一首歌而想多了解Artist, 而發現這類型有更多你陌生的Artist而喜悅時, 我相信這比你吸收社群網站的資訊來的更有趣. 到美術館看看實體作品絕對比書本給你更多感受. 簡單來說, 看演唱會現場和聽CD的震撼度絕對不同.
不是靠打卡, 不是靠#, 不是比誰的鞋比較限量, 強大是靠著自身的力量.
很多人真的天真以爲做街頭服飾很簡單,曾經不少年輕人問我做衣服做品牌的事,我第一件事情叫他開始要無止盡的開始聽各文化的音樂研究文化、不是流行樂那種,如果非發自內心喜歡的有興趣是決做不到,我叫他包一包把錢去開雞排鹹酥雞攤好了⋯他一臉疑惑?
我們店每個人都知道,老的員工更知道而且都個個都聽不少了,就是我們鼓勵期許他們要不斷地聽音樂去進修的習慣,less團隊裡有玩樂團的玩滑板的也有跳街舞的老師,大家都有各自喜愛的領域去發展,我從不覺得不同的喜愛風格是不好,文化上也可互相分享,而不是只有在穿搭跟服裝的知識,這是我一直以來人堅信音樂文化可改變一個人,由品味氣質到思想穿著絕對會,看過亞洲搖滾盛會日本FUJI ROCK或SUMMER SONIC音樂祭的朋友就知道,各種音樂跟文化的表演者及各地前來的樂迷素質&穿著品味水準之高!而且吸引了上萬人朝聖的亞洲烏托邦音樂盛會!套一句涉谷淘兒唱片行的廣告標語“NO MUSIC NO LIFE”,也代表日本這國家對文化的尊重程度
因我跟我弟從小就是這樣長大的,我因音樂開始穿的很街頭嘻哈,也因搖滾樂龐克樂,玩吉他,買相關的服飾,玩什麼就投入什麼,90年代到2000年時的我們也正值青少年,想法子省吃儉用買雜誌買CD
為了讓自己知道讓知道更多知識想更有型,當時到現在我們都做得到,為何現在的年輕人做不到?
street wear & culture 是門生意而且美國計算出ㄧ年的相關產值近超過700億美元(比蔡總統的前瞻性建設8800億台幣多出3倍....)!
那街頭文化這東西需不需要專業?專業有分幼稚園程度到博士級水準的,你認爲差異在哪裡?
有的紅ㄧ年兩季就下課,也有品牌店舖做了30-40年(如stussy,Beams)因爲人家不會亂搞,做些不該做的東西,快速賺快錢的鬼玩意兒(如dad cap就好好的就好,後面做很長的不實用的帽子調整帶我永遠覺得超蠢跟超醜,還有不實用的落肩超長水袖帽tee,根本沒文化可言的快速騙錢的產品),但5年後,你可能恨死超後悔當初怎麼會白癡跟風去買那鬼衣服⋯這些款式真那麼紅?你沒發現全球的街頭至尊品牌Supreme怎麼都永遠都沒做過這些東西?所有設計都是以滑板跟街道文化實用去設計的,做水袖又超長的帽tee是能玩板?連吃飯都有困難?帽帶做超長是能幹嘛?在紐約玩板戴那只會被嘲笑⋯很多人了解supreme一定也發現到Supreme至今從來沒生產過dad cap ,但有做五片polo帽,但20年來ㄧ定每季生產5 Panel因爲是招牌定番風格還有跟New Era 的合作因爲那是他們的街道風格,根本不再管客人的流不流行的,supreme曾經也在一段時期約2005年時全美景氣不好,滯銷一大堆五分割帽,2008年時還開倉清庫存大減價拍賣庫存品,但他們還是一直生產至今熬過來了!根據自已我接觸S牌超過20年了的感想,因爲他要做個永久的企業跟品牌才能保有自己的風格跟至尊地位,一步都很小心維持紐約的道地街道風格,真正的real 的人很容易就看穿分的出poser,而poser永遠還不知道自己根本都不real⋯
不相信五年後你在看這篇文就知道!
為何台灣跟次文化服裝產業很多人認為多數沒救了,我認為現在就只有扎扎實實的打好扎根了,不行得只能淘汰打掉重練才有機會,要不然整個產業8成都是空的,隨時都會被另一波風向給瓦解,文化扎根就是重新的認識教育streetwear 跟 street culture的正確觀念,,能救的絕對未來是人才,但沒有捷徑,要在青少年時期就要給他正確好的觀念,要不然繼續裝B的市場一切都是空殼,也將有天會瓦解...因為沒人在乎street culture,就跟隨便拉一個小孩問他什麼是HIPHOP?他只會說玩饒舌不是嗎?(中國有嘻哈看多了後遺症)
那問他四大元素是什麼?HIP HOP源自哪裡?每個一定一問三不知...
台灣很多外行買衣服沒幾年也買沒幾件的小朋友就做個穿搭社團管你多少粉絲還粉肝,沒料就是沒料、以爲做個沒內容的logo印ㄧ印就好,那你騙騙台灣的屁孩小朋友還可混口飯吃⋯但你當藤原浩、NIGO,瀧澤、高橋盾到off white 的virgil abloh⋯他們那些人都耳聾不聽音樂,你不懂音樂的演進次文化演進、世界市場是人材盡出的市場,大家都在比深度、創意的,甚至搞不清楚狀況還想做進軍全球的品牌的話?我會叫你洗洗睡了、想做世界性的街牌我勸你錢省下來包一包好了,一堆老屁股腦袋裏的知識絕讓你傻眼到無法想像中的強大⋯
90年代日本搖滾樂團 在 Strobo Creature|閃光生物 Facebook 八卦
【#閃光快報】日本爵士歌謠雙人組EGO-WRAPPIN’ 成軍二十年首次台北公演確定!
每唸一次團名,總想到在日本購物時店員詢問是否需要包裝的單字「ラッピング(Wrapping)」;EGO-WRAPPIN’ 意即自我包裝,是女主唱中納良惠與吉他手森雅樹兩人將自己包裝起來,送給日本流行音樂的珍貴禮物。
生來嗓音已臻絕妙、大學音樂系主修鋼琴的中納良惠,在 1995 年結識了從小一路接觸重金屬、搖滾到靈魂樂與 R&B,且能把玩多樣樂器的森雅樹。一如 90 年代音樂好友間的交流,兩人以自製錄音帶交換喜好,於 96 年正式組成 EGO-WRAPPIN’,兩年後以首張專輯《BLUE SPEAKER》初試啼聲,並在大阪與京都的演出中累積人氣。樂隊的命運在 2000 年的迷你專輯《色彩的 Blues》出現轉變,兩人將風行於昭和年代的夜總會歌謠,結合藍調與爵士編曲而大獲好評,專輯攻上 Oricon 公信榜長達十五週,自此將知名度擴及全日本。隔年再趁勝追擊發表首張主流大碟《滿潮的 Romance》,一舉寫下 Oricon 第八位佳績,年底由日本環球重發「色彩的 Blues」單曲同時,啟動了生涯第一次的 ONE MAN 公演。
然而在自年少開始的音樂素養下,兩人並不止對於昭和 Jazz 這樣的勝利方程式感到滿足,在不少單曲裡都可聽見他們將其他的自我一併包裝附上:如單純而雋永的〈A Love Song〉至今仍受日本 Reggae / Ska 圈奉為情歌經典,而好不正經的〈Go Action〉裡那段瘋癲的金屬間奏若能讓你濕一地,更不妨嘗試時而流行上口、時而破格前衛的中納良惠個人作品。爬梳千禧世代至今,一時叱吒卻也走向下坡的樂團所在多有,而 EGO-WRAPPIN’無論原始編制或 side project 始終保鮮而能維持高水準,是他們之所以歷久不衰的最主要原因。自首張主流發行以來,EGO WRAPPIN’ 的專輯全數保持在 ORICON 前十五名之列,並陸續獲得包括《私家偵探濱麥克(永瀨正敏主演)》、《大川端偵探社(小田切讓主演)》等與樂隊異色感極為契合的人氣日劇起用為主題曲。此時在日本國內巡迴與音樂祭票房長紅自不意外,同時亦受邀至韓國與東南亞演出,2012 年再遠赴巴黎展開巡迴,以濃郁日本音樂色彩向全球發聲。而現今聲勢已與椎名林檎齊名的中納良惠,更在今年 NHK 的話題新劇、改編自日本傳奇藝人 / 作家黑柳徹子自傳的《小荳荳電視台》中驚喜出任首集客串嘉賓,載歌載舞演繹昭和時期被譽為「Boogie 女王」的歌手笠置靜子,劇中與滿島光、錦戶亮、松重豐等指標藝人共演,已足見中納與 EGO-WRAPPIN’的影響力完全不僅止於音樂圈了。
二十年,是一段從嬰兒成長為大學生的時光,也可能是一對熱戀情侶熬成老夫老妻的歲月。而要道盡一支花上二十年萃取熟成的樂隊現場,總覺得寫了這些字其實也只是一眨眼而已。
EGO-WRAPPIN’,成軍二十年的首次台北公演。
EGO-WRAPPIN’《ROUTE 20 HIT THE ROAD》20週年紀念專輯,映象唱片8月發行。
EGO-WRAPPIN' live tour "ROUTE 20 HIT THE ROAD" in TAIWAN
日期:2016年11月5日 (六)
時間:18:00 入場、19:00 開演
地點:Legacy Taipei 台北市八德路一段1號華山中五館
票價:預售1800元|現場2000元(全區站位、以票面序號依序入場)
購票請洽:博客來售票網
主辦單位:Highnote Asia
企劃:sweet boon music
製作:CREATIVEMAN PRODUCTIONS
協力:Strobo Creature 閃光生物
90年代日本搖滾樂團 在 相信音樂BinMusic Youtube 的評價
愛,都是一個巴掌拍不響
-
一個願打一個願挨
有人說這是自討苦吃,宇宙人說:
讓我們享受傷痕,把它變成驕傲的勳章
-
欲知宇宙人情場戰況
請聽宇宙人第五波主打【這就是我愛你的方法】
#為愛飛到日本拍攝
#愛情就是力量
#心中有愛就不懼怕
#這就是我愛你的方法
#那你呢
---------------------
宇宙人第四張全新創作專輯『右腦RIGHT NOW』
10/6 正式發行
➩ 數位平台➪
iTunes:https://goo.gl/Vrm66n
Spotify:https://goo.gl/aPbVR5
KKBOX:https://kkbox.fm/ya1ejS
myMusic:https://goo.gl/gzWsfn
friDay:https://goo.gl/ceeewy
iNDIEVOX:https://goo.gl/sYV1in
➩ 購買CD ➪
相信音樂線上購物:https://goo.gl/SB83go
博客來:https://goo.gl/PzhSmM
五大唱片:https://goo.gl/oibbpi
佳佳唱片:https://goo.gl/zjT99x
誠品音樂:https://goo.gl/4Tpuvx
法雅客:https://goo.gl/Bvyd49
滾石購物網:https://goo.gl/TCHX61
➩ 宇宙人OFFICIAL ➩
FACEBOOK:http://www.facebook.com/cosmospeople
iTunes:http://goo.gl/OtBHZv
Spotify:http://goo.gl/RtTFlM
KKBOX:http://goo.gl/jLO2x6
Omusic:http://goo.gl/PiAO2s
myMusic:http://goo.gl/vt0VUc
➩ 訂閱・相信 ➩
訂閱相信音樂YouTube官方頻道 Subscribe YouTube
– MV首播、新歌搶先聽、獨家花絮
http://www.youtube.com/binmusictaipei
按讚相信音樂官方FB Like on Facebook
– 官方訊息公佈、即時照片
https://www.facebook.com/ibinmusic

90年代日本搖滾樂團 在 zard 坂井泉水sakai izumi | 90年代日本| 最美素顏搖滾女歌手灌 ... 的八卦
1990 年代 的動漫歌曲,被許多人認為是最精彩輝煌的時刻,對於動漫迷來說,開頭和結尾的主題曲都一定相當重要,那時就有一位這樣的女歌姬, ... ... <看更多>