鍵盤換軸店家的八卦，DCARD、YOUTUBE、PTT、MOBILE01和Yahoo名人娛樂都在討論

【騙讚筆記】#實況機篇

最近大概是畢業季，有許多同學來問：

『老師，要開實況的電腦怎麼組啊？(ﾟ∀ﾟ)』

...好！

那我這篇就來分享一下我開實況的硬體心得吧！

建議用BLOG看，幫我衝一下點閱數，圖也比較多：
https://kurtsun.pixnet.net/blog/post/46840200

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在開始之前，我建議各位：「先忍一下」

雖然電腦硬體本來就會一直推陳出新沒錯。

但現在剛好CPU跟顯示卡同時改朝換代，而且新世代的發售日近在眼前，CP值與效能一個比一個香。

只要再忍一兩個月，就能有更優質的選擇，不忍一下嗎？

(不然也可以撿那些換換病玩家拋售的二手零件)

不過如果你真的等不及了，以下是我當實況主的一些硬體心得，各位參考參考：

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1.【基本概念】

首先，「開實況」這三個字其實是很廣的範圍

如果只是要直播，隨便拿一台智慧型手機其實就可以開了

但如果是要在電腦上開遊戲實況…那不同的遊戲，就有不一樣的需求，

像如果你是純開LOL、星海、或是用擷取盒玩PS4、SWITCH的話，影體需求就不用太高

但如果你要玩GTA之類的3A大作、或是戰地風雲5這種的FPS，硬體需求就會高很多…

就算是同樣的遊戲，要開720p跟開1080p也有不一樣的需求，如果你要開3A大作、又要特效全開，甚至要邊開台邊錄VOD...，哇靠，這樣一筆一筆加上去一定沒完沒了，錢包超級大爆炸。

所以在決定組實況機之前，必須要先搞清楚：「定位、需求」、「願意花多少預算」這幾個重點。

而且在組電腦之前，最重要的是必須確定自己有條又快又穩的網路，這比什麼都還重要！

當然如果沒有預算的問題，就直接買貴的就好，一分錢一分貨嘛 (ﾟ∀ﾟ)

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2. 【主機的預算】

先說結論：

一台「普通等級」的實況機，主機大約是3萬5左右

我先把我的規格給大家參考：

CPU： AMD ryzen7 2700x ($10000)

MB： 華碩 ROG X370-F GAMING ($4400)

RAM：科賦 DDR4 2666 8G *4條 ($4800)

SSD： 美光 MX500 500g (SATA) ($2000)

顯示卡：華碩 STRIX GTX 1060 6G ($7000)

PSU：酷碼 MWE 650W 金牌 ($2500)

機殼：酷碼 Mastercase ATX ($2000)

這個規格不要求特效全開的話，目前大多數遊戲都順開沒問題。

依此類推，進階一點的主機大概要5萬左右。

而入門一點的建議大概至少也得抓個3萬左右。

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3. 【周邊的預算】

只有主機是沒辦法開台的，還有一堆其他東西要買，例如我的是：

麥克風： YETI SNOW BALL ($3150)

喇叭：Altec Lansing ATP3 ($1800)

鍵盤：FILCO MAJESTOUCH 茶軸 ($3000)

滑鼠：RAZER ABYSSUS地獄狂蛇 ($1000)

螢幕：BENQ - EW2775ZH ($7000)

*視訊：羅技 C922 pro ($2200)

*手把：XBOX WINDOWS控制器 ($1400)

*擷取盒：GC550 ($4490)

延長線、HUB、支架、線材、轉接器等等算($1000)好了

「普通等級」的周邊差不多要2萬多

所以全部加起來大概就差不多5萬5

別忘了還要拉條夠快的網路，每個月還要多付1千多

p.s.

主機以外的部分彈性比較大，甚至有很多其實是非必需品

不挑牌子的話，5000以內就可以搞定

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4. 【電腦去哪買】

接下來講組電腦的方式。

電腦零組件這種東西每天都在推陳出新...

每一季的生態、價錢都會有所變動，所以我就算列了菜單，大概半年就沒有參考價值了….

那怎麼辦？

簡單啦！(ﾟ∀ﾟ)+

只要找對地方，永遠都會有最新、最高CP值的菜單。

我自己最常去的地方是：

1. ptt 電蝦版 (PC_SHOPPING)ㄆ

2. PC DIY的FB討論版

3. 欣亞3C的討論版。

像這類的地方永遠都會有硬體的新資訊可以查

(通常也會有一堆業務等著作你生意 XD)

你可以抄一抄作業後去各個電商平台或店家直接下單

(我的話跑pchome、欣亞、原價屋、順發)

(有時候各個店家可能會有很棒的組合促銷價)

如果真的還是怕，就直接把抄來的作業貼到版上，再寫出自己的需求跟預算，一定會有人給你建議的。 (雖然有的可能很兇 XD)

咦？為什麼沒有直接去賣電腦的地方問呢？

hmm... 當然也是可以啦...

但有時候，賣場人員可能會給你亂推薦或洗你單，讓你買到你不需要的東西，多花冤枉錢...

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5. 【CPU】

好，進入正題。

實況機跟一般遊戲機不一樣的地方是…

「實況很吃CPU」

「實況很吃CPU」

「實況很吃CPU」

你要同時開遊戲、開實況軟體、還要同時開好幾個網頁、掛個聊天室、灌個插件，有時候甚至還要自己錄VOD …

在這情況下，CPU扮演非常重要的關鍵，只要CPU不夠強、核心數不夠應付多工，馬上卡頓的情況就會很明顯。

所以CPU是最重要的部分，絕對不要省。

...

選CPU第一個步驟要決定要買哪個牌子：

INTEL？還是AMD？

這兩家廠商的戰爭已經很多年了

信徒之間也是每天戰不停

雖然一直以來都是INTEL佔上風

但AMD RYZEN一出，直接逆襲掉INTEL的八代

2018年最佳性價比的獎項是Ryzen 5 2600

年度最佳CPU則是被Ryzen 7 2700x搬走

而即將上市的RYZEN第三代看起來又更香了

依INTEL九代目前的表現與供貨來看... AMD應該還能壓著INTEL打幾年。

...

不過輸贏的部分只是純論CP值啦

如果你不是每一塊錢都要斤斤計較的玩家，INTEL依然是很優質的選擇。

如果要買INTEL的話，建議也是以9代優先 (後面數字9開頭)

入門一點的就是i5-9400

但如果要大多數遊戲能順跑，建議還是能上到i5-9600以上，i7-9700跟i9-9900會是更好的選擇

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6. 【主機板】

決定好CPU的牌子之後，接著挑主機板

很多人都以為主機板只是拿來裝CPU的所以不重要…

其實主機板的重要性跟CPU是綁在一起的。

好的主機板才能把CPU的性能發揮出來，同時好的主機板會有比較高的擴充空間。(例如記憶體、PCIe的插槽數量。)

挑選實況機的時候，不論是預算還是效能，最好都能留一點空間，因為遊戲會一直出，萬一你今天你組一台剛剛好可以實況GTA5的電腦，結果之後GTA6出來就跑不動了怎麼辦？

所以千萬不要挑最便宜的版子隨便裝。

第二個重點則是「有沒有超頻的需求」

如果你完全沒有打算超頻，那就挑一個價錢中等的就好。

如果你會超頻，或至少會設定自動超頻，那就買好一點的吧。

p.s. 主機板我個人推ASUS，有預算就買ROG系列、沒預算就買TUF系列

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7. 【記憶體】

實況機跟一般遊戲機更吃記憶體。

再怎麼說，請至少弄個8G以上，兩條8G算是基本，越多越好

我自己是4條8G DDR4 - 2666

(後面那個數字是時脈，理論上數字越大越快)

但你的主機板跟CPU要配合的了

現在應該可以都可以買到DDR4 3200以上的，甚至已經有4400可以買了 (但對多數人而言都感受不到性能差距 XD)

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8. 【顯示卡】

接著是顯卡

常常有人說「開台顯卡不重要」

這說法是有原因的。

因為就算你畫面再好，現在各平台頂多只支援到1080p/60fps的畫面，所以投資顯卡的cp值遠遠低於投資CPU跟RAM

但不管怎麼說，顯卡還是要跑得動遊戲

如果你喜歡3A大作、或是你是FPS的實況主，那顯卡就必須買好一點

顯卡的戰爭一樣分兩邊，nVIDIA 對上AMD Radeon

雖然在遊戲表現上，兩家打得難分難解，很難定義哪一家的卡比較好。

但在實況上，N家的卡的NVENC硬體編碼對於實況非常有幫助，我自己是從A卡跳到N卡的，一試成主顧，回不去了。

所以我會建議實況機應該要優先考慮N家的卡

現在要便宜又能開大部分遊戲的入門卡大概是GTX 1060跟RX580

高CP的卡則是RTX 2060與RX590

1050跟570開些不吃資源的遊戲的還算堪用，但如果要開1080p中畫質的3A遊戲，這兩張就跑不動了。

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9. 【電源供應】

選POWER實況機跟遊戲機沒什麼不同

W數夠就好

其他挑什麼銅牌、金牌的… 與其講省電，不如說是環保。

要連續用好幾年，省下來的電才夠補價差 XD

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10. 【螢幕】

螢幕的情況又有點複雜

基本上會分成護眼派跟電競派，我是護眼派的

(選哪個對你的觀眾都沒影響)

然後建議至少挑個24吋以上，以免眼睛脫窗

p.s.

實況的時候有雙螢幕會方便很多喔

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11. 【擷取盒】

有擷取盒就可以實況家機了

如果你要開PS4、SWITCH、或是手機遊戲的話就需要擷取盒

挑選的重點一樣取決在什麼遊戲

如果都只玩一些小遊戲的話，720P 30FPS的擷取盒就夠了

但如果是認真經營的實況主，請務必買能支援1080p與60fps以上的擷取盒

不然很多觀眾一看畫質不好就轉台了

擷取盒有時候會有散熱問題，我不知道是大家都這樣，還是只有我特別衰，總之我的圓剛GC550要另外搭個筆電散熱墊才能正常運作

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12 【麥克風】

有互動的直播才有意義，所以麥克風是必備

(不互動你自己玩就好啦！？ ヽ(`Д´)ノ)

有的觀眾耳朵很挑

或是有的觀眾看台會戴耳機

音質不好很折磨人的

麥克風從100元到10萬元都有，建議是買個1000以上有牌子的指向性麥克風，並且買個防噴罩。

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12 【SSD】

說真的SSD用過就回不去了

不管有沒有要開實況，我都建議要買SSD，真的快很多

PCIE會比SATA的快一點

但是比較熱，散熱不夠會出事

同時，有的人會邊開台邊錄VOD

VOD很吃容量！

常常一個錄影檔就要7、8G

250G的也是沒多久就滿了 QQ

建議各位多買一顆大一點的

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12 【視訊與其他】

視訊就不是必需的了

看你想不想露臉

像我打遊戲的時候會一直笑，超級喜憨，所以我的視訊都拍我的貓。

鍵盤、滑鼠、手把也是自己用順的就好

看要花多少錢自己看著辦

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好，以上

目前能想到的硬體設備問題大概就這些

我如果之後有空的話，每一段時間就會更新一下這篇

希望這篇心得能幫到大家

如果有什麼錯誤的地方也請提醒我一下嘿！

{{ 參. 談談編曲實務經驗 }}_12

我們花了很長的篇幅，以『時間軸』的基準，來試著解釋『旋律線』在時間進行中，與另外一條或一條以上的旋律線交疊時產生的『和聲』或『和絃』的概念；然後透過『和聲』或『和絃』出現的時間點，來理解『節奏』產生的效應，又從『節奏』上去討論一些『Groove』、『音樂呼吸』的想法 --- 如果我們都理解了這些音樂構成的基本元素，照理說，我們應該可以很開心地開始去做許多音樂上的冒險與嚐試了吧？

所以你打開了電腦裡的音樂編輯軟體 (DAW) ，然後……就完全不知道要做什麼。

因為，在此之前，我們所試著要去解釋的觀念，其實只是一些『解析音樂的工具』，工具是不會自己產生音樂的 --- 就如同吉他也許是你的工具，但你不去彈奏它時，它只是一件非常美麗而無聲的工藝品；當你開始去彈奏它時，它第一步只是開始發出『樂音』、還不見得是『音樂』，除非，當你在彈奏它時，你的心裡『真的有一些情緒、情感想要表達出來』，那種『心裡真的有話想要說』的慾望，我覺得，才是開始構成『音樂』的起始點。

所以，當你坐在電腦前面 (或懷裡抱著吉他) ，卻有點兒無所適從、不知怎麼開始的那種感覺出來的時候，大概只有兩種原因：1. 我沒什麼想說的；2. 我不知道怎麼說出來。

如果你覺得當下『沒什麼想說的』，我建議接下來的幾個小時，你應該繼續保持肌肉的機械練習，而當你『突然想說些什麼』的時候，這些肌力鍛鍊一定還是會有幫助的。但如果你有著『不知道怎麼說出來』的那種飢渴感，希望今天要說的一些故事，能夠給你不同的切入方式。

打開近幾年金曲、金音獎『入圍』這個基準以上的作品，很容易可以觀察到來自傳統唱片公司系統所執行的案件比例越來越少，而獨立製作的比例越來越高，事實上，『原創音樂』已經是現在音樂工業、環境的顯學，加之以現代電腦技術的開發與普及，人們去完成自己心中音樂樣貌的門檻，相對越來越低 --- 當每一個人都能很輕易地『做出』音樂時，音樂的『價值感』無形中也會越來越低，搭配上現今以『低價吃到飽』的串流放送的音樂獲取模式，真的會正襟危坐地去好好欣賞、分析一首音樂作品的機率…也是越來越低。我如果用一種粗暴的邏輯簡化方式來描述上面這段文字，就會像是：『產出越多的原創音樂，原創音樂會越沒有價值』。

這實在是很荒誕的論述！但如果比對現在的臺灣音樂產值，似乎又好像有一點兒真實的印證。而這個吊詭的現實，至少絕對不是在民國七十八年四月七號、在淡江大學學生活動中心舉辦了『河岸留言』原創音樂發表會的我們所能預想到的。

民國七十八年，臺灣的流行音樂產業已經經歷過『民歌創作』的原創高峰期，而由更有制度的唱片公司系統，將音樂的產值更有效率地放大了；那個時代，盜版翻製的卡帶、唱片雖然同樣也侵害了創作人應有的權益，但還不至於對正版系統產生摧毀性的破壞，而同時，人們生活中娛樂標的的選項也非常有限，所以，『商業主流』性質的音樂路線發展得越來越成熟，人們會願意消費音樂製作物，仔細去聆聽製作物的內容，它所帶來的產業效益是：『音樂是由一群專業工作者所執行』，而這些專業工作者的產出，會帶來經濟收益的正循環，這樣的彼此交互影響，讓臺灣所製作的華語流行音樂擁有了『曾經』的璀璨榮景，而專業工作者也因此打磨出越來越精良的音樂技能 --- 我們可以這樣去解讀：隨著音樂市場的成熟，『音樂技術含量』也成為製作物精良的必要條件。

但事情總是這樣的：任何系統發展得越成熟，越容易有一種『制式化』的習性，特別在流行音樂中，當唱片公司因為獲利目標而提供出越來越千篇一律的商品時，一定會有若干『叛亂份子』想要打破這種發展趨勢、做出一些特立獨行的樣本，來與主流價值一別苗頭 --- 年輕時期的我也做如是觀，所以會與一群志同道合的夥伴走上『原創』的道路。

這與三十年後的今天的你的處境似乎別無二致：我們都試著要在制式化的環境中創造出一些不同的色彩；但如果要去細究三十年前與三十年後的同一種人有什麼不一樣的思考邏輯，我所能看到的是：三十年前我們想『改造』一個系統時，我們想的是『他們會的，我一定要會；而我會的，他們一定不會』。

這意味的是，在當時已經發展得相當優良的音樂技術 --- 不管是錄音的知識、樂器操作技巧與樂器音色的掌控、對於音樂製作物的生產過程，甚至對於音樂發想的創意與執行完成的美學，我都必須要能有當時從業人員的水準要求以外，我還必須要能有當時從業人員所沒有的其他能力！

為什麼需要這樣想？因為～雖然『音樂』是一種無價的藝術行為，但在『音樂產業』中，這就會是一種競爭、生存的條件，它會與世間的任何一種行業一樣，你如果想要勝出，你就是得提高自己的競爭力。

[三. 關於編曲開始前應該要會的幾件事]_01 拷貝的能力

時間回到臺灣華語流行音樂黃金大爆炸的再前幾年 --- 其實如果認真追朔，甚至可以拉回到臺、美還有正常外交關係、美軍在臺的年代，當時為了在臺美軍的娛樂事項，臺灣各地都有著提供美軍休假官兵從事各種型態『活動』的場域 --- 那種光景，就像任何一部描述六〇年代越戰時期的越南一樣，臺灣也不過就是美帝在東南亞的另一個『類殖民』基地。但其中比較正面的影響是：因為這些美軍休假官兵會有音樂玩賞的需求，因此，除了在音樂技術上涵養出一批臺籍樂手之外，其實更重要的是，催生出一種能提供現場音樂演出的『Pub』場域。

雖然後來中美斷交、美軍撤離臺灣，但那些已經存在的樂手與 Pub ，仍然為後來的臺灣消費者提供夜生活娛樂的一種重要選項。回憶起高中前後，位於台北市林森北路附近、雙城街的『Farm House』，可是相當赫赫有名的元祖級音樂表演場域！我還能非常清楚地回想起時不時的晚間，與幾位也是熱愛音樂的同學，身上還穿著高中制服，混進人聲鼎沸、煙薰酒酣的 Farm House，看著小小的舞台上最具威名的『外交合唱團』表演著當時最受歡迎的西洋音樂曲目，特別是看著神級的崔可銓老師沒什麼表情、但手上厲害到爆炸的吉他彈奏，對於年輕時期的我來說，這應該就是從事音樂行業最高的天險了吧！我一直記得『外交合唱團』詮釋『Hotel California』的特殊方式：也許是因為考量主唱的音域，所以在整個有 Vocal 演唱的前面樂段，他們選擇的是降了一個全音的 Am 調，但一進入到最有名的後面一整個 Solo 樂段，就突然將調號昇回原本的 Bm 調，那個瞬間的能量急遽提升，真是一個令我腦充血的興奮經驗 --- 有時候想想，音樂可以給予人的感官刺激，真的要碰到過、經驗過，才能真的知道可以有多誇張！

而像這樣的『拷貝樂團』，因為能提供最炙手可熱、又有臨場感的西洋流行音樂的聆聽經驗，所以許多的 Pub 店家應運而生，提供出更多的舞台來形成一種『現場聽音樂』的消費模式，同時，也為某一個世代的樂手提供了『接觸音樂行業、並且能實質賺取金錢』的第一個工作機會。

當然，因為這是一種音樂職業，所以當你想要進入到這樣的 Pub 、上到舞台去賺取其實相當優渥的工作酬勞，那就不是『我喜歡彈吉他』這樣的狀態可以混得過去的；事實上，在當年想要進入到最有知名度的名店去表演，所有的樂團都處在高度競爭的態勢，而最明確的判定樂團優劣的標準，就是『誰拷貝得比較像』。

讓我這樣說吧：在經過一番苦練之後，吉他手出身的你、我，應該都可以把『Hotel California』彈得有幾分樣子，但就是有其他更厲害的吉他手，可以從音色、樂句的流暢度、推弦的柔軟度與音準，絕對比你更像原版的表現！那還只是說這種本來就很強調吉他的音樂型態。在我退伍之後的幾年間，也與幾位厲害的樂手組過這樣的拷貝團，在全臺各地的 Pub 做過演出賺錢的磨鍊，一開始，我們選的也都是比較以吉他為出發的曲目，在團練過程中，雖然頗有壓力、但也還應付得過去；但很快的，我的主唱 ---高中學弟、在飛碟唱片出了個人專輯的方志耀先生，開了來自『Daryl Hall & John Oates』 (https://en.wikipedia.org/wiki/Hall_%26_Oates )這個重唱組合的『Kiss On My List』(https://www.youtube.com/watch?v=AYUdldNzLNA )以及『Private Eyes』(https://www.youtube.com/watch?v=JsntlJZ9h1U&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_ ) 這一類的暢銷曲時，我突然發現……原來我不會彈吉他！是！這類型的音樂裡都有吉他，但他們彈奏的邏輯與手法，與『Hotel California』是如此的不同，不論是音色或指型、把位乃至於『角色』，以及後來有越來越多與我以前自己在家裡喜歡聽的、練的搖滾音樂型態不同的樂種，開始『打亂』我原來對於吉他的認知，在面對那些音樂曲目時，我完全像是一個白癡！

但那是一個你需要去調整自己的音樂職業，它的判斷標準就是『誰拷貝得比較像』，而那又是一個由五個樂手所組合而成的工作團體，誰表現得比較低標，就意味著整個樂團就是那個低標，也意味著別的樂團可能可以比你更好、更有機會站上那個舞台；而如果你是在當年那樣的音樂工作環境，每個樂團隨便都可能練了兩、三百首這一類的『Top 40』西洋流行音樂，裡面你真的熟悉的音樂曲目可能只有五首、十首，你如果想要這樣的酬勞，你只能埋頭趕快去弄懂那些你不懂的音樂，而且還要彈得就像是原作彈得一樣……

聽起來～好像很沒有價值？特別是以今時今日的『原創音樂』所標榜的『自我實踐價值』看來，這簡直是一種糟蹋自己對於音樂的熱情？

讓我從三個小地方來解釋一下：

1. 華語流行音樂編曲的教父陳志遠先生，當年在最有名的 Pub 嶄露頭角的原因，就是因為他的鍵盤聲部處理得與所有曲目的原作一模一樣，而因為這些聽力與彈奏的鍛鍊，奠定了日後他在編曲領域的驚人實力。(請見： https://zh.wikipedia.org/wiki/%E9%99%B3%E5%BF%97%E9%81%A0 )

2. 目前仍在華語流行音樂產業中持續產生音樂的『五字頭』編曲音樂家，百分之九十九點九九，都曾經在二十到三十歲的階段接觸過這樣的 Pub 拷貝階段，也幾乎所有人都在當時的 Pub 名動一時，擁有極好的現場演出能力。

3. 我如果在吉他的編曲、彈奏上有一點小小的個人色彩，大概是因為我在吉他設計上，比其他同業更多一點在旋律與和聲上的想法，而造成這個現象的原因，就是在練類似『Daryl Hall & John Oates』這類以鍵盤和聲為思考中心的曲目時研究所得的啓發，因此我在和絃把位的選擇、和絃與和絃的連接上，會更靠近鍵盤處理的想法。

我一直認為：音樂是一種表達個人思想的工具，雖說『工欲善其事，必先利其器』，但從工具的角度來說，不論是吉他或是電腦、甚或說到『音樂的法則』，終究是有一個適用的極限，真正重要的，恐怕還是『你想什麼』、『你怎麼想』、『你為何想』這一類的心智活動；但當你『試著要去表達』時，就牽涉到『你怎麼表達』、『你表達得好不好』這樣的評判標準；而當年因為要拷貝得『像』所必須去思考原作的用意與表現手法而累積起來的音樂主觀見解，在我後來的音樂工作執行過程中，一直提供了非常豐富的養分，讓我的想像力在『有所依據』的前提下，仍然能有足夠的自我展現。

我無意對現今的『原創音樂』有價值上的判斷或要求，但我的確會覺得，許多現在的『原創音樂』在技術含量的檢測上，是遠遠不及工業標準的 --- 那像是你急著去說出一些自己的想法，但想法成熟與否、以及訴說的手法純熟與否都不是那麼重要 --- ，我覺得那有一點可惜。其他國內外音樂家的作品，一定有足以取法的地方，關鍵只在於你願不願意靜下心、花下時間，試著透過拷貝的方式，好好地來認識別人的想法，也轉化成自己的能量。

所以，當你有一種『不知道怎麼去說』的飢渴感時，我會建議：找個十首、二十首你知道是『經典』的曲目，用一比一的概念，透過電腦、Midi 的方式，完整地將所有樂器都複刻下來，去理解、學習更好的音樂家們都是怎麼想音樂的 --- 你可以運用的『解析工具』，就是本文的第一段所提到的系統性的方式 ---，而同時，也磨鍊自己在電腦這項工具的執行能力。

因為，我同時這樣去要求了不少的年輕音樂工作者，如果有朝一日他們成為你的競爭者，我希望你不會在這個面向上輸給了他們。

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後記1. 這種『拷貝樂團』的說法，在業界有時也會叫做『Top 40 Band』，意思是執行最流行的曲目拷貝的樂團，更常指的那種工作階段。在國外的說法會比較偏向用『Tribute』這個字眼，可參考：
1. https://en.wikipedia.org/wiki/Tribute_act
2. https://www.collinsdictionary.com/dictionary/english/tribute-band

而有另外一種方式，稱之為『Cover』，請見：https://en.wikipedia.org/wiki/Cover_band ，它比較指的是『翻唱』一個有名的曲目，這其中還帶有『改作』的意涵。如果我可以建議我們在音樂上學習的順序，我覺得把自己所選的曲目先做一比一的 Copy (Tribute)，然後試著去 Cover 它，然後去做一個全新的創作，會是很有邏輯與效用的進程轉換。

後記2. 在八〇年代，有許多像是『Daryl Hall & John Oates』這類很強調旋律性的寫作，同時在和絃使用上常有出人意表驚喜的傑出音樂家，行有餘力，不妨去挖掘一下那個埋在歷史理的寶藏庫。

我不可免俗地還喜歡他們其他的暢銷曲目，我想，就一併介紹一下：
Wait For Me~ https://www.youtube.com/watch?v=5zkHLp24Gis&index=16&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_

Maneater~ https://www.youtube.com/watch?v=yRYFKcMa_Ek&index=1&t=0s&list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_

其他～ https://www.youtube.com/playlist?list=PLud0IvhvKwTD5VI3FjVU4aTUS4o8IrKs_

後記3. 我因為志耀學弟而認識了『Daryl Hall & John Oates』，今天也因為回想到那個年輕歲月而追憶起我這位太早就下課離去的學弟。

希望你一切都好。

新世代軸體-TESORO 鐵修羅 Excalibur 克力博劍 SE RGB 光軸中文版

現在機械式鍵盤採用的機械軸不再是只有Cherry了，越來越多廠商投入製造機械軸，也不是只有參考Cherry MX軸的類型，類型現在五花八門千奇百怪，今天要評測的是《TESORO 鐵修羅 Excalibur 克力博劍 SE RGB 光軸中文版》機械式鍵盤，售價為3490元，首批還有送一支H3E滑鼠，因為Excalibur型號很多，所以購買時記得跟店家說是要光軸版本的，目前《TESORO 鐵修羅 Excalibur 克力博劍 SE RGB 光軸中文版》台灣只有開賣青軸，紅軸不確定會不會引進；光軸的運作方式跟Cherry MX軸系一樣，但採用紅外線感應觸發而不是一般常見的金屬接點觸發，這樣的觸發方式就不會因為接點氧化或是金屬老化變形，而造成連點以及接觸不良的情形發生，因為是採用紅外線感應觸發的方式，原廠說明觸發延遲只有0.1ms，訊號不會因為灰塵而有影響，但是軸體還是會因為長時間的按壓造成內部塑膠卡榫損壞，採用熱插拔軸體設計，不需要焊接能很簡單的更換軸體，官方說明光軸有一億次的點擊壽命，這部分指的是軸體本身；另外電路板部分有鍍膜，可防水絕緣以及防電磁干擾，避免不小心將水打翻到鍵盤時電路板出現短路狀況而損壞，但軸體、光學元件並沒有鍍膜，所以整把鍵盤來說只有防潑水的效果並不是防水，所以不要將鍵盤直接拿去水龍頭用大量的水沖洗或是泡到水裡面；《TESORO 鐵修羅 Excalibur 克力博劍 SE RGB 光軸中文版》稱為RGB是指LED燈採用RGB(紅、綠、藍)三色燈，而燈色部分有7色可選擇，有些店家的網頁介紹是錯誤的，所以這邊特別說明一下；除了上面所說的特點外，《TESORO 鐵修羅 Excalibur 克力博劍 SE RGB 光軸中文版》雖然無AP軟體但還是擁有了相當多的功能，就讓我們趕快來看看這把相當特別的機械式鍵盤吧。

連結網址:
https://home.gamer.com.tw/creationDetail.php?sn=3402447

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