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別有一番風味的國語版《幸福之戀組曲》
演唱：放鹿、國語作詞 簽簽少爺（By 管理員）

龍姐幸福之戀的組曲，集合了五首經典老歌。受到了很多歌迷的認可和大力支持~龍迷們想說合作一次這個組曲，現在也在準備中~
在此之前，讓放鹿來歡樂獨唱一下搞笑版的吧！(OMG終於上傳成功了，傳了整整兩天！)
因為我的歌友簽簽很喜歡這首組曲，也因為我倆之前都喜歡聽一些國語老甜歌，所以簽簽花了半小時寫了一套國語版的歌詞，讓放鹿套上伴奏來唱！
雖然不是十足意義的打歌，但是也是娛樂一下，請大家期待正式版的閩南語版組曲！
另，這個真的是歡樂版哦！換了國語歌詞，我一下子就不會唱了，還有高低音的老問題，結果就是 高音破，低音沒聲，等等各種悲劇。放鹿練了兩次，錄了一次，就這樣了，大家聽聽就好哦！嘻嘻。(後附歌詞)

歌詞(簽簽少爺作詞)(放鹿姑娘獻醜翻唱)
你把愛情當做戲
一聲再見就要分離
也不管我聲聲求你
你還是決心要離去
你無情又無義 啊我恨你我恨你
滿懷的心酸向誰提
啊愛情已荒蕪 只有我孤獨
祈求靈魂的救贖

眼淚不曾為我流
滿懷愁緒添心頭
再見何必說分手
就這樣一去不回頭
愛情的債 欠你的債
是命運錯誤的安排
啊 最難忘的人
淚兒不住已滿腮


是誰在身邊呼喚我
句句聲聲催心頭
纏綿的往事依然在眼前
叫我相思情難滅
想起翩翩你容顏
滿腹辛酸藏心間
喊你千萬遍
念你在心田
萬千柔情但願常相隨
朦朦聽到你呼喚我
句句聲聲愛著我
別后的諾言成過往雲烟
誓言常伴到永遠


情網最難闖
顛倒為你心迷茫
人說愛情似蜜糖
又說相思最難嘗
啊情網哪情網
害我心兒慌
啊情茫啊情茫
害我心兒茫
相思為伊添惆悵
山盟海誓全遺忘
一句一言斷人腸
緣分已經散 又何必想
不再信地老天荒

紅燭滴落相思的情淚
秋楓落 被風吹
舉杯對月心已碎
寒露凋零白玫瑰
再會吧 再會 讓愛隨風飛
向前飛 再向前飛
不讓你看我流淚
不給你再傷害我的機會
讓你飛 再讓你飛
別再記得我是誰
再會吧 再會 讓愛再會

天啊！收到粉絲這麼認真的心得分享，（而且只是上集），實在太感人了啊！謝謝Andrew Chou的用心聆聽喲⋯⋯

「[散在春天的香氣]~Veronica鋼琴獨奏會(上)

今天(2016年5月15日)週日早晨,再次造訪鳳山大東藝術文化中心的演藝大廳,上次來到這裡,是在去(2015)年的11月22日,來欣賞Veronica的[童話舞之幻境~鋼琴與玩具鋼琴的對話]獨奏會,相隔不到一年的時間,這次再訪,依然還是來欣賞我最喜歡的鋼琴音樂家:Veronica的鋼琴獨奏會演出,十點準時在大東演藝大廳的門口排隊,當時樂迷們,以及來聽音樂會的民眾還是稀稀落落,隨著時間益發接近,隊伍也越排越長,雖然天氣炎熱,不過大家依然耐心的,等待開放進場的那一刻.終於~演藝廳大門在大家的殷切期盼下緩緩開啟,民眾魚貫地進入會場,在自己喜歡的位置上就座,很幸運地在前排的座位坐定,在大家大致就座後,主持人開始歡迎大家來到大東藝文中心演藝大廳,來欣賞今天早晨精彩的音樂饗宴,而且還說大東藝文中心很少有音樂會活動在尚未開演前,所有的座位,以及旁邊階梯的空間全部一次坐滿的,真的是人山人海呀.

在主持人簡單介紹幾件注意事項後,優雅美麗的Veronica,就在大家的熱烈的掌聲中出場,首先開場的第一首樂曲,就是來自馬士康尼(Pietro Mascogni)的(間奏曲,Intermezzo),這首作品是馬士康尼於1890年發表的歌劇~鄉村騎士(Cavalleria Rusticana)其中的間奏曲,鄉村騎士原本是義大利小說家兼戲劇家喬萬尼.維爾加(Giovanni Verga),在1880年出版的小說,1883年又把這本小說改為戲劇上演,1890年馬士康尼又把它寫成歌劇,這三種型態的作品,均以鄉村騎士為名,不過在義大利以外的地區,還是以馬士康尼的歌劇最為有名.故事舞台是維爾加的故鄉西西里山區,描述窮人們的生活與三角戀愛引起的殺人事件,因小說有著濃厚的寫實主義風格,馬士康尼的歌劇也因此深受影響,成為寫實主義歌劇的始作俑者.

而間奏曲則是馬士康尼在這部悲劇性的歌劇中,安插的一段雖短,但是卻是相當動人的旋律,彷若天籟般的音樂曲風,也很常被許多音樂會單獨選出來演出,因為歌劇配樂器都是以弦樂為主,今天聽到的鋼琴版本更是難得.

在(間奏曲)的餘音繚繞在大東演藝廳的空間時,Veronica優雅起身,大家也報以熱烈掌聲,Veronica歡迎大家(在這個春天的早晨,蒞臨大東藝文中心,欣賞春天氣息的音樂~這段開場白我超愛).今天的樂曲也大都以春天氣息有關,下一首曲目是德布西(Debussy)的(阿拉貝斯克,Arabesque),Veronica在導聆時,說春天會想到的,就是戀愛,也帶入了中國最著名的女詩人~林徽音的詩文作品:人間的四月天:全文如下

我說你是人間的四月天,笑響點亮了四面風;清靈,在春的光艷中交舞著變 你是四月早天裡的雲煙,黃昏吹著風的軟 星子在無意中閃,細雨點撒在花前, 那輕 那娉婷,你是,鮮妍 百花的冠冕你戴著,你是天真,莊嚴, 你是夜夜的月圓

雪化後那片鵝黃,你像;新鮮初放芽的綠,你是; 柔嫩喜悅,水光浮動著你夢期待中白蓮.

你是一樹一樹的花開,是燕 在樑間呢喃 你是愛,是暖,是希望,你是人間的四月天.

Veronica之所以在導聆時帶入林徽音的(人間的四月天),就是因為德布西的阿拉貝斯克,有著濃郁的情感,阿拉貝斯克分為兩首,是德布西在1888年作曲,1891年修改的小品,這兩首音樂,是德布西的第一部鋼琴獨奏曲,也是他初期的作品中,最有名者之一,Veronica還曾經錄下這首曲目彈奏時的音樂,然後配上林徽音的(人間的四月天)詩文,而Veronica也導聆我們在欣賞的時候,感受一下兩者之間情感的連結.

結束了(阿拉貝斯克)的浪漫之後,下一首曲目:葛路克(Gluck)的(旋律,Melody),則帶入了淒美的希臘愛情神話:音樂之神奧菲斯(Orpheus)的愛情故事,奧菲斯是希臘神話太陽神阿波羅(Apollo)與謬思女神卡利歐碧(Calliope)的兒子,具有極高的藝術天分,能譜能曲更能唱,萬物都會因為他的音樂而沉醉,因此阿波羅便將使神漢密斯(Hermes)贈予他的七弦琴轉送給奧菲斯,讓奧菲斯更能盡情的發揮他的天賦.

奧菲斯的妻子是美麗的森林水神尤利蒂絲(Eurydice),奧菲斯非常疼愛尤利蒂絲,常常為他譜曲歌唱,然而好景不常,尤利蒂絲一天在森林中要前往河邊找奧菲斯時,不慎踩到一條毒蛇,毒蛇立即咬了尤利蒂絲的腳踝,尤利蒂絲也因此毒發身亡.

得知愛妻身亡消息的奧菲斯悲痛萬分,失去摯愛的他,生活整個失去重心,每天沉醉在悔恨與悲傷之中,因為太過思念愛妻,最後奧菲斯鼓起勇氣下到冥府,懇求冥神黑帝斯(Hades)能讓他的妻子復活,黑帝斯被他的琴音感動,於是答應他的要求,但是囑咐在回到冥界出口之前,你都不能回頭看你的妻子一眼,否則她將永遠屬於冥界,欣喜若狂的奧菲斯於是(帶領著)亡妻走向出口,途中奧菲斯曾數度想轉頭,不過都忍了下來,可惜的是,當奧菲斯走出冥界出口後,就立即轉身看他身後的妻子,卻在回頭的那一刻,發現亡妻還在冥界之中尚未走出,因此眼睜睜的看著愛妻被冥界的力量拖回,而在眼前消失…

再次失去愛妻的奧菲斯,從此一蹶不振,即使有許多女子跟他獻殷勤,奧菲斯都不為所動,最後惹怒了這些女子,憤而殺了奧菲斯,並且將他的七弦琴丟入河中,天神之神宙斯因感念奧菲斯對於愛情的忠貞與癡情,便將他的琴放到了天上,成為了天琴星座(Lyra),而這個故事,也成為天琴星座的由來.

而葛路克的旋律,就是描寫奧菲斯在失去愛妻尤利蒂絲之後,那種哀傷悲痛,幾近絕望的心情,更是歌劇(奧菲斯與尤利蒂絲,Orpheus ed Eurydice)中的一段樂曲.

結束了(旋律),下一首曲目是Veronica最喜愛的音樂家~蕭邦(Chopin)的作品:(升C小調圓舞曲,Waltz op.64 no.2),這首作品蕭邦製作於1846-1847年,節奏近似於馬祖卡舞曲,但完全不是為了舞蹈伴奏的舞曲,而是真正的圓舞曲抒情詩,本曲是蕭邦去世前兩年完成的,樂曲中隱含著蕭邦對於生命的體認.作曲家舒曼曾經形容蕭邦的圓舞曲為(心靈的圓舞曲).在Veronica悠揚的琴音中,領略著這位頂尖音樂大師的音樂才華,以及感受到蕭邦他對於人生宿命的無奈與嘆息.」

［查無此人- 小花計畫。Where have all the flowers gone? ］

在我把粉絲團名稱改為工作日誌的同時就是想要多分享一些作品之外的生活，包括美感的養成、內涵的充實。

拿掉音樂的舞龍舞獅，只留下腳步的節奏，視覺上依然活躍的畫面少了音樂的伴奏便不成一個完整的表演。
沒有人評審么喝生與觀眾鼓噪的拳擊比賽，只聽見選手的吐氣與打落在對手身上的擊響，那就只像是練習的片段不會聯想的比賽。
校園的鐘聲，卻是一敲擊每個人都有影像能印入眼簾。
前美術館拆除的廢棄木材，製造成樂器請參加遊行的民眾帶到現場抗爭，就是藝術融入社會議題了嗎？像是一個會被教授斷然拒絕的構想，還不如瑪莎做的曲，家家唱出原住民回到家卻其實回不了家園的心痛，又或者最一開始我還在調整語音導覽的耳機就已經強拉我進入的，學生在廣場合唱著太耳熟能響的流行歌，和各國家人民排者整齊的矩形在廣場中嘶喊出自己的心願。

阿信的書是音樂，音樂是書。
像棉花糖一樣輕柔得摸不到重量，吃進肚裡卻具體形成體重。

大概是因爲要排隊入場所以最深刻，娃娃的「很難很難」，每一次的燈光亮起，我端詳著我的角度能看見的小旅館，隨即燈光暗去，卻其實是在另一端亮起。
目光追求著光源漸行漸遠，在心裡打出漣漪的是耳邊聽見的「很難很難一次就勇敢...」
最喜歡的，是最簡單的，在樓梯口轉角處，佈置成卡帶式錄音機播放出來的假視覺與假聽覺。劉若英講著她的遺憾，關於以前忙著開演唱會錯過陪伴小孩。我都還沒當媽媽已經對於母親會發生的自責不陌生。
倒是他說「遺憾的就只能遺憾了」讓我感受到蠻多安慰。

以聽覺透視生活，看展的一開始我還在想好適合帶視障朋友們來參觀這個展。但是用耳朵觀察世界好似他們的日常，大概是像我們這樣健全的麻瓜才需要抽掉一些多餘的感官來發現藝術吧。

毫無保留的把閃過腦海的詞彙擺在眼前，有一種赤裸的感覺。

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第一次嘗試比較大幅度的改編，除了加快速度、改用吉他伴奏外，還又加了合聲 ( • ̀ω •́
希望這一次的嘗試大家會喜歡 !

妳的名字

作词 陈祈远
作曲 陈祈远
原唱 陈祈远
编曲 陈祈远
伴奏 陈祈远
录音 陈祈远
和声 陈祈远
混音Mixing 陈祈远
母带后期处理Mastering 陈祈远
影片制作 陈祈远



想说我的爱
怎么还没来
妳就出现在眼前
夺走我的爱
闯进我脑海
出现得太过意外

妳的名字
是最美的旋律
妳的呼吸
能写一首歌
妳的眼睛
直达妳的心底
只有美丽
能形容妳

陪妳看日出
陪妳等日落
再来 等流星划过
逛逛美食街
电影的情节
现在都真实上演

妳的名字
是最美的旋律
妳的呼吸
能写一首歌
妳的眼睛
直达妳的心底
只有美丽
能形容妳

牵着妳的手
现在到以后
妳就是我的所有

妳的名字
是最美的旋律
妳的呼吸
最悦耳动听
妳的美丽
让我如此着迷
写一首定情曲
来爱妳

2017新逸藝術華人樂壇的亮點
徐嘉琪、廖培鈞 雙鋼琴音樂會

購票：http://www.ticket.com.tw/dm.asp?P1=0000018490

雙鋼琴的演奏，就如同小型室內樂一般，需要演奏者絕佳的默契。此次音樂會，鋼琴家徐嘉琪與廖培鈞將演出三位時代相近，卻各自擁有其獨特性的作曲家：拉威爾、普朗克以及史特拉汶斯基的作品。

拉威爾《圓舞曲》原為管絃樂作品，樂曲中呈現十九世紀宮廷宮廷中的熱鬧氛圍，人們聚集大廳跳著華爾滋的景象彷彿在眼前；史特拉汶斯基的《春之祭》，同樣改編自管絃樂作品，描繪祭典遠古俄羅斯時期祭典的進行，並在祭典中要求少女需跳舞跳至死亡作為獻祭品；而普朗克的奏鳴曲，則專為雙鋼琴所做，目的在於區分其早期四手聯彈作品，雙鋼琴的標準曲目之一。而這次與作曲家李婉菁再次合作所呈現的作品《在聲音的風景中》，更在雙鋼琴與電腦異響呼應的音場共鳴上，展現了更多雙鋼琴作品實驗性的嘗試與突破。

徐嘉琪，國內少數經常與國際級演奏者合作的鋼琴家；廖培鈞，被鋼琴家Paul Badura-Skoda讚譽為一「傑出成熟」的青年鋼琴家。兩人將結合多年的演奏以及教學經驗，再次攜手以雙鋼琴來譜出音樂篇章。



演出者介紹
鋼琴/徐嘉琪
為國內少數與國際級演奏名家維持長年合作之誼的鋼琴家。美國琵琶地音樂院(Peabody Institute of the Johns Hopkins University)鋼琴演奏學士與碩士。鋼琴師事Vera Danchenko, Ellen Mack, 法文聲樂作品詮釋師從Thomas Grubb. 並擔任其助教長達九年。曾獲頒全額歌劇伴奏助教獎學金(Full Assistantship in Opera Accompanying)和克拉拉艾雪費爾德伴奏獎(Clara Asherfeld Award in Accompanying)；2001台北德文藝術歌曲大賽專業組最佳伴奏獎。而從2000年至2017年，她已陸續與長笛名家Peter Lukas-Graf, Trevor Wye, Robert Aitken, Shigenori Kudo, Amy Porter, Sharon Bezaly, Judith Mendenhall, Karl Kraber, Philippe Bernold, Loic Schneider, Vincent Lukas, Sarah Louvion, 新加坡交響樂團長笛首席金塔、上海音樂院長笛教授何聲奇、2007年柴可夫斯基小提琴大賽冠軍神尾真由子、前柏林愛樂豎笛首席Karl Leister、吉他大師福田進一、英國男高音Justin Lavender, 義大利女高音 Susanna Rigacci, 以及多位管樂名家Dominique Vidal、 范磊、松本健司、 Marten Larsson, , Diethelm Jonas合作演出，記錄著台灣鋼琴家在音樂舞台上與國際級演奏名家的美好時刻與感動。並於2008年擔任國家兩廳院旗艦歌劇「黑鬚馬偕」鋼琴排練、2007~2017年國家兩廳院歌劇工作坊鋼琴排練暨鋼琴演出、2017高雄春天藝術節旗艦歌劇「卡門」聲樂指導。以及受邀擔任2016, 2017新加坡國際小提琴音樂節專屬鋼琴家。

現為國立台灣師範大學、國立台北教育大學、國立台灣藝術大學、實踐大學等音樂系所兼任副教授，除了教授鋼琴，豐富的演奏經驗與清晰的理念傳承，使得她所開設的鋼琴伴奏法、總譜彈奏等課程深受學生的喜愛。



鋼琴/廖培鈞
"她對莫札特有一種極特別的能力，我非常樂於與她一起工作!" ... 鋼琴家 Peter Donohoe

"她的演奏擁有著相當的敏銳度與變化色彩的能力，特別在寧靜的段落，她傳達了一種非常具有說服力的溝通力量。" ... 鋼琴家 Ronan O'Hora 被鋼琴家Paul Badura-Skoda讚譽為一「傑出成熟」的青年鋼琴家─ 廖培鈞， 自台北藝術大學畢業後，獲獎學金赴英國伯明罕音樂院攻獨奏家文憑(Artist Performance Diploma)與音樂藝術碩士 ( Master of Arts)，並皆以"最高榮譽"(Distinction)之殊榮畢業。結束英國的學業，廖培鈞以滿分之成績考取德國弗萊堡音樂院攻讀最高獨奏家文憑(Solistenexamen)，並經全體教授通過，以最優等(Auszeichnung)之滿分成績畢業。

廖培鈞先後師事許麗珍、彭聖錦、陳泰成、Michael Dellinger、Malcolm Wilson、 Philip Martin 和 Vitali Berzon 教授。並接受許多鋼琴家之指導：傅聰、鄧泰山、陳必先、陳宏寬、李堅、Leon Fleisher、Boris Lvov、Alexander Nasedkin、Bernard Roberts、 Peter Donohoe、 Robert Levin、Paul Badura-Skoda、Hans Leygraf、Jacques Rouvier、Philippe Entremon、Oxana Yablonskaya、Patsy Toh、Stephen Kovacevich、Peter Serkin和 Cyprien Katsaris等鋼琴家。

廖培鈞曾獲得許多鋼琴比賽的肯定，包括: 台灣蕭邦青少年鋼琴大賽第三名、第一屆台北愛樂樂壇新秀、英國伯明罕音樂院鋼琴獎、 Beryl Chempin 貝多芬獎、 Renna Kellaway Piano Prize和 Ludlow Philharmonic 協奏曲比賽第一名。2003年獲伯明罕交響音樂廳鋼琴獨奏會獎，於該年五月在伯明罕 Birmingham Symphony Hall舉辦個人鋼琴獨奏會，接受英國知名古典愛樂電台 Classic FM個人專訪，並在節目中撥放該音樂會之實況錄音。2004年獲選為台灣文建會的音樂儲備人才之一，並代表台灣赴義大利參加第七屆馬諾保羅‧摩諾波利國際鋼琴大賽(The 7th International Piano Competition-Mauro Paolo Monopoli )，榮膺第二名、最佳協奏曲演奏與最有潛力年輕音樂家之特別獎。2009年，獲選為「兩廳院樂壇新秀」與台灣謬斯客雜誌所舉辦錄音甄選計劃之得獎主。

她的演奏足跡遍及於世界各地，曾合作的音樂家，包括現以色列愛樂中提琴副首席 Amir Van der Hal、葡萄牙國家愛樂法國號首席Abel Pereira、西班牙Sevilla交響樂團低音管首席 Alvaro Prieto和英國曼徹斯特哈雷樂團豎笛家 Rosa Campos等。亦多次受邀與樂團演出鋼琴協奏曲，包括台北愛樂青年管絃樂團、國立台灣交響樂團、桃園春之聲管絃樂團、伯明罕音樂院交響樂團與Bacau Philharmonic Orchestra等。合作的指揮有鄭立彬、陳永清、Lionel Friend、Peter Donohoe、 Tamas Gal和 Ovidiu Balan。

這些年，多方受邀室內樂演出至英國伯明罕Barber Hall、曼徹斯特Chetham's School、Park House音樂協會…等地舉行音樂會，也曾受「德國世界音樂協會」之邀至柏林Brohan Museum、Mendelssohn-Remise Museum、Epiphaninen-Kirche等地舉行鋼琴獨奏會。2017年四月，受邀至美國Illinois State Universtity 和 Washburn University International Chamber Music Festival 擔任客席藝術家( Guest Artist)，舉行大師班、獨奏會與室內樂音樂會等，六月將再赴美國 Lee University International Piano Festival and Competition 擔任音樂節之客席藝術家，並參與比賽評審，舉行獨奏會與大師班。12月17日，將以台北國家演奏廳為起站，展開 「24fps - 瞬影」鋼琴獨奏會之巡迴演出。

廖培鈞除了活耀於演出之外，並致力於教學，現為台北市立大學音樂系專任助理教授，並於中國文化大學與私立光仁高級中學任教。



客席作曲簡介
李婉菁 Sandra Tavali
西拉雅人，作曲家，畢業於美國的琵琶蒂音樂院電腦音樂研究所(The Computer Music Department of the Peabody Institute of the Johns Hopkins University)，師事 Dr. Geoffrey Wright.

創作專著於使用冷冽的電子音色表現真摯的人性面，音樂型式跨越古典、電子異響、重金屬搖滾等。曾任 Discovery 探索頻道《謎樣台灣》配樂，前閃靈樂團鍵盤手，現為台北牯嶺街?劇場/ 身體氣象館聲?與?樂策展人，同時任教於天主教輔仁大學音樂系、國立清華大學音樂系，主授音樂創作與和聲學。作品常發表於 International Computer Music Conference (ICMC)、The New York City Electroacoustic Music Festival (NYCEMF)、 Sound and Music Computing Conference (SMC)、WOCMAT-IRCAM、klingt gut! (Germany) 等國際展演研討會。

網站： sandrawcl.wixsite.com/demo



演出曲目
1.M. Ravel：La Valse (version for two pianos)
2.F. Poulenc：Sonata for two pianos
3.I. Stravinsky：Rite of Spring arranged for two pianos
4.李婉菁：《在聲音的風景中》為雙鋼琴與電腦音樂 (委託創作)




演出資訊
時間：2017/09/24（日）19:30
地點：國家音樂廳 ★交通資訊
票價：1500/1200/800/500


注意事項
◆早鳥票：9/5前購票享八折優惠。
◆團體10張以上九折；身心障礙優惠票及其必要陪同者(限一人)優惠票五折
　團體票及優惠票(需出示證件)請至 全省年代端點購買。
◆本節目退換票請洽新逸藝術 02-2886 3000。
◆本節目年代售票網站(郵寄.便利商店取票)、全台年代售票端點、
　四大超商全家FamiPort、7-11門市內的ibon機台、萊爾富Life-ET及OK超商OK‧go皆可購票皆可購票。




購票注意事項
* 9/5前購票享早鳥八折優惠* 10張以上可享9折/身心障礙及陪同者一人優惠5折(需憑證件購買,一證一票)