Search
走在四維路的人行道，不甚明顯的正方形招牌，上頭寫著「#路人咖啡」。如果不是用步行的方式，騎車開車很容易就忽略。
但是，這個店家，可是國外旅遊網站「Big 7 travel」評比，全台灣咖啡店排名第二！
今天小編就又來朝聖啦！
在咖啡店中，路人咖啡的消費算是很平價了，卻是很高的品質。手沖單品絕對推薦，搭配店內的小甜點，是絕配的搭擋。
一樓是開放式的座位。桌椅隨性的擺放，充滿著屬於高雄的直率；二樓則是席地而坐的榻榻米。沒錯，若要說到空間，路人的擺設並不像有些耗資鉅額裝潢的「精緻網美風」，是隨性而然卻自有獨特的品味。
不僅空間，當時店裡播放著國外的獨立搖滾，有點迷幻和電音，感覺很舒服呢！整體上空間和音樂的感受，你可以想像，是一家很有自我個性的獨立咖啡店。
在國外網站報導之前，小編就已經常去了。除了店長是關心社會議題的同溫層，從擺放的各類文藝或活動的文宣品就可知；店前的空間，常是舒適談天的氛圍。
路人有著高雄文化的底蘊，生猛有力、獨特率性、以及熱情帥勁。推薦大家來喝杯咖啡阿！
#聲明不是業配拉
#真的超喜歡喔💕
#想看好過日介紹有趣的店家嗎？
拜金小姐只發行過兩張專輯，只在2005年應香港藝術節邀請做過兩場演出，香港大會堂音樂廳兩場門票全部售盡，排隊簽名的群眾看不到盡頭，我自己都搞不清楚發生了什麼事...
自己也不知道怎麼介紹才好，於是經由當年同事找到拜金小姐的新聞稿。
翻出當年MCB音樂殖民地的封面哲儀的專訪，寫著「無聊就是美」，想補上一句，還要三個人都夠狂，才有實現的可能。
如今拜金小姐終於數位上架，相信好玩厲害的程度一定可以嚇壞你們...by 公主
【拜金小姐的音樂】
「拜金小姐」由李端嫻和陳珊妮合作編曲、作曲，兩人還幾乎包辦了所有樂器，陳珊妮在專輯中彈了大量的吉他，Veegay則負責鍵盤樂器和所有電腦編曲。Veegay和陳珊妮共同擔任主唱，她極少曝光的歌喉十分令人驚喜。此外，港台樂壇的許多好友也在專輯中友情獻聲：黃耀明、黃貫中、彭羚、1976阿凱、徐千秀……，在在替專輯增色不少。
「拜金小姐」的音樂風格，正如可樂王替她們設計的妖嬈美豔的造型，充滿了煙視魅行、玩世不恭的華麗氣質。兩位才女拼貼挪用了老搖滾、迪斯可、探戈舞曲、八○年代電子音樂、迷幻搖滾和新民謠的元素，搭配可樂王不按牌理出牌的超現實詩句，你永遠預料不到下一首歌會跳出什麼樣的新招數，堪稱一頓「麻辣激凸」的音樂大餐。
【關於拜金小姐專輯】
「拜金小姐」專輯共收錄11首由可樂王的詩譜寫演唱的歌曲。早在2002年，陳珊妮與Veegay就已經完成全部歌曲的錄製工作，然而兩人一直忙於各種各樣的音樂計畫，「拜金小姐」的專輯發片時間也就一再順延。直到2003年底，陳珊妮和Veegay總算下定決心要正式發片，可樂王也決定和專輯同步推出豪華繪本。
2004年一月初，專輯即將送進壓片廠生產之前，珊妮帶著母帶遠赴香港，與Veegay重聽先前錄好的素材，兩人不禁大笑：「不敢相信自己一年前的功力，竟是如此而已？」她們撇開手頭繁重的工作，花了幾晝夜，把整張專輯的聲音素材全數打散、重新組合、從頭開始混音，完成了一張與舊版本完全不同的專輯，「拜金小姐」決定版就此誕生。
by馬世芳
＿＿＿＿
超喜歡「波麗露露」「小鳥探戈」「清晨音樂」「人生歌王」「哈啦全年無休」「那感覺是微風」「青春驪歌」「點絳唇」「拜金國際俱樂部」「一座千年的妖精旅店」「似仙遊」....等等........這個推薦清單不就等於整張了嗎！你喜歡那首給我報上乃... by網管
《拜金小姐》
Spotify：https://reurl.cc/D6v0dO
Apple Music：https://reurl.cc/e89r67
KKbox：https://kkbox.fm/Xa59O0
MyMusic：https://reurl.cc/Ez2ApA
friDay 音樂 ：https://reurl.cc/VX39D6
《拜金小姐2005》
Spotify：https://reurl.cc/v15Mda
Apple Music：https://reurl.cc/14g9Zp
KKbox：https://kkbox.fm/Xa5LEe
MyMusic：https://reurl.cc/D6v0yQ
friDay 音樂 ：https://reurl.cc/e89r3R
📀舊作全專輯/單曲數位上架中： https://orcd.co/sandeechan
在後天正式上映之前，先寫了一篇文章，無雷，無劇透，是關於《#沙丘》電影的前世與今生，因為它不只劇情本身吸引人，就連改編歷程都充滿著戲劇性，當然也希望能夠讓大家在進場觀賞電影時，能對相關背景有著更多理解。
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
究竟改編法蘭克赫伯特這部多數台灣讀者並不熟悉的科幻鉅著門檻有多高？我們或許很難理解。然而，從它導致《聖山》智利名導 Alejandro Jodorowsky 的滿腔熱情被狠狠澆熄；《神鬼戰士》英國名導 Ridley Scott 潛心鑽研七個月後選擇退出，轉而專心籌備另一部影史經典《銀翼殺手》；縱使《穆荷蘭大道》美國名導 David Lynch 完成拍攝，卻成為其評價、票房皆失利的一次慘痛經驗，應該足以略知一二。
⠀⠀⠀⠀⠀
若《沙丘》電影早於《星際大戰》問世，那我們當今的世界可能會有著天壤之別。國外學者認為，它理應具備等同《魔戒》、《星際大戰》在大眾文化中的影響力，但這是後話了。
⠀⠀⠀⠀⠀
時至今日，許多人談及邪典電影代表人物 Alejandro Jodorowsky 的改編計畫胎死腹中時，失落之情溢於言表。2013 年紀錄片《曠世奇片之死》便精彩見證了此場華麗的殞落。從 1971 年開始，Jodorowsky 超越時代的目光早已落在此部博大精深的科幻聖經上，憑著一股創作熱忱，在沒有網路的時代，不辭千里往返於美、英、法三地尋找自己的團隊，猶如挑選前往偉大航道的船員。
⠀⠀⠀⠀⠀
「我想拍攝出一部電影，給人像是服用迷幻藥般的幻覺，卻不是幻覺。人們無須真的服用迷幻藥，我想創造出類似藥物的效果，這部電影就是為了改變大眾的既有觀念。」
⠀⠀⠀⠀⠀
網羅英國傳奇樂團 Pink Floyd、法國前衛搖滾樂團 Magma 負責配樂；順利請到英國藝術家 Chris Foss、法國漫畫家 Jean Giraud 以及日後因《異形》奪下視覺特效金獎的 H. R. Giger 擔任美術設計，至於會接觸 H. R. Giger 則是因為 —— 西班牙超現實主義畫家 Salvador Dalí 的推薦，達利認為《沙丘》裡的哈肯能家族相當適合歌德風格。然而，一開始達利根本無意參演，在其謬思女神 Amanda Lear 遊說下決定開出當年好萊塢最高片酬的要求：一小時十萬美金，這讓 Jodorowsky 相當為難，偏偏達利正是他心中完美的皇帝人選。他們想出一個折衷辦法：盡可能調整劇本，將皇帝的出場時間降至最低，約莫三到五分鐘，因此這部分終於塵埃落定。
⠀⠀⠀⠀⠀
但需要協調的演員不只達利，還包括飾演哈肯能男爵這位重達兩百公斤、嗜吃如命的漂浮大胖子，Jodorowsky 認為非《大國民》的天才導演 Orson Welles 莫屬。於是，趁他在巴黎時，找出他正在用膳的餐廳，開了一瓶他最愛的紅酒，慎重邀請他演出這個角色，可想而知，Orson Welles 第一個反應就是「不」。於是，尤杜洛斯基端出一個無法輕言拒絕的提議：不但演出酬勞任他開價，還會聘請這間餐廳的廚師，拍片期間可以天天享用如此佳餚美饌。
⠀⠀⠀⠀⠀
一切看似水到渠成，摩拳擦掌準備開拍此部成本高昂、長達十至十四小時的電影，然而，卻遍尋不著電影公司願意出資。幾乎所有回覆都是：團隊非常理想，但他們不信任這位風格詭異、特立獨行的導演，整個空前絕後的龐大計畫出師未捷身先死。
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
直至八〇年代，《沙丘》的影像化之路依舊命運多舛。當 David Lynch 在 1981 年決定接下《#沙丘魔堡》的導演與編劇一職時，同時還有《星際大戰》與《紅龍》的邀約，且他甚至對《沙丘》原著小說一無所知，不清楚劇情走向，對科幻題材也興致缺缺，但所有朋友都告訴他：那是科幻小說史上的第一名。於是他開始深入研究這部小說，成為一場啟蒙的追尋，一個命中注定的世界。
⠀⠀⠀⠀⠀
兩年過去，劇組抱著 135 頁的第六版劇本在墨西哥進行拍攝，投入四千萬美元的巨額成本，展開相當浩大，也樂趣無窮的拍攝工程。噩夢卻在洛杉磯剪接影片的過程降臨 ── 初剪版本長達四小時，林區有意將之製作成三個鐘頭左右的長度，但投資方與電影公司認為標準的 120 分鐘左右才是最理想的。林區不得不妥協，將電影剪為兩小時十七分鐘，因為如果一部電影超過兩小時二十七分，戲院便會縮減場次。
⠀⠀⠀⠀⠀
「那實在很可怕，非常可怕。把這部電影片長剪成兩小時十七分鐘，就是一場惡夢。電影被截肢，又加入耳語般的旁白，因為每個人都認為觀眾會看不懂發生了什麼事。某些畫外音根本不該出現，而許多重要的場景卻被消失，可怕極了。」
⠀⠀⠀⠀⠀
在各種事與願違下，《沙丘魔堡》仍如期誕生，雖然林區一直沒有最終定剪的決定權，他也沒有去讀任何一篇影評。許多人口耳相傳的導演版並不存在，後來分成上下兩段釋出的 186 分鐘的電視版本，以及各種東拼西湊的加長版都與林區無關。雖然日後電影公司曾再度詢問林區製作真正導演版的意願，但他早已鐵了心回絕所有《沙丘魔堡》的相關邀約，從此不願公開討論這部令他心痛的失敗作品，更表示自己對 Denis Villeneuve 的新作毫無興趣。
⠀⠀⠀⠀⠀
眾所周知，《沙丘魔堡》在評價與票房表現是壯烈成仁，皆論其結構鬆散，敘事混亂，美術令人反感，劇中人物多為瘋子，且充斥囈語般的獨白，毫無娛樂性可言，甚至還被形容為極度恐同之作，導致原定發展的續集計畫再度胎死腹中。林區也毅然決然在拍攝續集之前將執導「沙丘」的權利賣掉。
⠀⠀⠀⠀⠀
「就像你努力畫了一幅畫。然後有人過來把它切成碎塊，然後把幾塊扔掉，那不再是你的畫了。《沙丘魔堡》也不是我的電影。」
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
⠀⠀⠀⠀⠀
🗡️ 完整全文寫於 釀電影 ：
⠀⠀⠀⠀⠀
夭折、毀壞與重生：《沙丘》電影版的前世今生
https://bit.ly/397OTPs
✧ 許含光 LUMI -才貌雙全創作新星 ，以迷幻詩意吟唱青春紀事
林生祥、青峰、許茹芸、陳建騏、李焯雄...
各路名人聯合推薦 2017必聽創作新聲
首張專輯【 曖 曖 A Portrait of My Milky Way 】12/5 正式發行
許含光 詞｜曲｜創作｜編曲｜製作
「聽許含光的歌要小心，我在一個毫無心理準備的夜晚，一不注意播放起，就被他的樂他的聲，簡直是綁架般地踏上無法停止的旅程。那其中曖曖，卻異常透明。」- 青峰
「許含光的歌曲像銀河黑洞，深深吸引靈魂中的藍色區域，發出注意警報。可以迷幻、可以民謠、可以搖滾，多元集合在他深邃的詞意，成為無可取代的唯一。」- bibi 趙之璧
「【曖曖】泛著藍色光影的聲音，飄浮流轉成青春詩。」- 林生祥
【曖曖】記錄了許含光18歲至今的創作歷程。一個人包辦詞、曲、編曲、製作，大量採用70至90年代的音樂元素，以迷離的唱腔、明亮的吉他聲響為主體，揉合了熱愛的英搖、電子、民謠，再加上R&B、抒情搖滾，成就一種自己也難以定義的風格。
-
✧ 首波推薦單曲《藍色房間》
關進「藍色房間」 灑落一整片想像的銀河
【曖曖】專輯中，絕大多數的歌曲是在一間租屋的藍色房間裡創作完成，也因此，《藍色房間》這首歌曲，像是專輯所有歌曲的中樞，專輯的視覺影像也由此展開。專輯設計採用了油漆與鏡面的元素，用來表現他當初搬入這個房間時，親手將房間漆成藍色的過程，以及在這個閉鎖的空間中，透過鏡面進入夢境，開啟另一個空間的想像。
導演吳仲倫透過空間的閉鎖，玩弄時間的反覆、重疊、倒轉來敘事，建構出一種虛實交錯的視覺風格，以貼近夢境的非現實感，描繪許含光心中曖曖的靈光。
-
【數位平台】
KKBOX: https://goo.gl/isnrSa
MyMusic: https://goo.gl/LN1aLV
friDay音樂: https://goo.gl/CwSrT1
Spotify: https://goo.gl/C3yoyK
Apple Music: https://goo.gl/4b8GwY
iTunes: https://goo.gl/bno1jf
【實體通路】
博客來: https://goo.gl/rtpx5C
五大唱片: https://goo.gl/Xw9rjX
佳佳唱片: https://goo.gl/gkvZWH
玫瑰大眾: https://goo.gl/Zc73f8
誠品: https://goo.gl/H1JXTA
許含光FB粉絲專頁
https://www.facebook.com/iamLumiXu/
12月10日預購開始
12月30日 愛盡一切 與世界為敵【罪惡感】正式發行
預購唯一簽唱會 12月14日 14:30 台北五鐵秋葉原
等得太久，靈魂需要被撫慰
為了愛，你願不願意毫不保留賭上一切？
天生歌姬A-Lin加盟了新東家索尼音樂，
第七張專輯【罪惡感】2014壓軸登場
探索愛情裡的罪惡感
尋找婚姻裡的平衡感
有些人愛得像焰火，越灼熱越痛快，在你眼睛點亮一萬顆星星。
有些人愛得像流星，讓你剛湧起幸福的感覺想要許願，一眨眼它已經不見。
有些人的愛像童話、像神話，像一晌貪歡的遊戲，像加加減減的算計……愛的形式有千百種，而A-Lin的愛，愛上了，就成癮。
在七百多個等待日子裡，太多渴愛的靈魂需要被撫慰，
全新的心情和音樂，最富渲染力的歌聲，專屬於A-Lin的歌姬本色，
探索愛情裡的罪惡感，尋找婚姻裡的平衡感，
愛盡一切，不惜與世界為敵。
愛你成癮 又何必清醒……
創作才子小宇(宋念宇)作曲、編曲、製作 傾力打造
天生歌姬A-Lin 2014壓軸發行
首波推薦 迷幻電氣搖滾【All In】
愛盡一切 不惜與世界為敵
【All In】由A-Lin的超級好友、創作才子小宇為她量身打造，小宇一手包辦這首歌的作曲、編曲、製作，在兩個人的好默契下，小宇精準地完成了這首盡顯A-Lin嗓音魅力的歌。這首【All In】是一首電氣搖滾，這也是A-Lin首次嘗試的曲風，在小宇彌漫迷幻味道的旋律及編曲中，搭配知名作詞人嚴云農極富意境的歌詞文字，呈現出A-Lin異於以往的全新面貌。
★更多A-Lin活動詳情請上 https://alin920.com
A-Lin官方FB→http://goo.gl/E9qqCS
A-Lin官方IG→ https://www.instagram.com/lulin168/
A-Lin官方Weibo→ https://weibo.com/avexalin
索尼音樂 Sony Music Taiwan Instagram
https://www.instagram.com/sonymusic_taiwan/
索尼音樂 Sony Music Taiwan CPOP
https://www.facebook.com/SonymusicTaiwanCPOP/
蔡旻佑『超級右腦』全省簽唱會
9/22(六)15:00
KKBOX一起聽音樂吧LIVE戶外活動-會後開放簽預購海報
9/29(六)
13：00 屏東太平洋百貨
16：00 高雄新光三越--三多店
19：00 台南南方公園
9/30(日)
14：00 台中中友百貨
10/06(六)
17：00 嘉義新光三越
10/07(日)
14：00 台北聯合醫院前廣場
10/13(六)
14：00 桃園遠百
17：00 新竹巨城購物中心
詳情請上 天熹官方臉書https://www.facebook.com/marsentertainment
或是 蔡旻佑 Evan Yo 粉絲團(正名新址) https://www.facebook.com/evanyoofficial
流行樂壇的「資優小天王」
蔡旻佑Evan Yo
用音樂開發你的超級右腦！
轉大人時尚概念舞曲之作 「超級右腦」
首度挑戰Dubstep舞曲曲風 拼貼右腦的炫幻時空
舞指出神入化 聽見前所未有的蔡旻佑！
獨創「魔指舞」催眠你進入奇幻的音域
蔡旻佑擁有一顆超級右腦
師大音樂系畢業的他，主修小提琴副修鋼琴，
古典出身的他，腦子裡卻充滿流行音樂的奇妙因子；
拉小提琴、彈鋼琴、唱歌、創作、編曲
右腦裡記錄所有情緒、感覺、語言、思考...
想著音符、節奏、旋律的各種可能性；
從搖滾到電子舞曲；從青澀純愛到深情戀曲；
以古典融合電子、從民謠到迷幻電音，
這顆超級右腦不停地鑽研轉動。
沒有發片的這三年，經歷當兵、洽談合約的演藝生涯空窗期；
他持續創作、健身、游泳、跳舞，訓練自己擁有一顆強心臟，
承受獨自創作時的孤單、寂寞，
抵抗創作時為了追求更完美時的沮喪挫敗；
超級右腦的前方，總有一道光在黑暗中揮著翅膀
吸引著他不斷搜尋前進；睽違了那麼久，現在輪到他上場，
請用熱烈目光透視他吧！
讓大家看見他對音樂的渴望！
首波超級推薦：
首波超級舞動主打__「超級右腦」
蔡旻佑全新突破創新舞曲！
概念發想、詞曲、編曲 全部包辦
3D拼貼舞風營造右腦虛擬空間
我用絕對的音感創造一個新宇宙
歡迎你的加入 超級右腦國度
蔡旻佑2012全新面貌，以這首Dubstep舞曲「超級右腦」作為整張概念專輯的開場白。
Dubstep是一種以合成低音和強烈節奏拼裝而成的新興曲風，整首歌編曲以拼貼的手法充滿新鮮感，加入了人聲的另類表現，同時樂器又與歌詞互相呼應，充滿幽默與詼諧感，節奏的力道卻猛勁強悍的；是種全新的突破，蔡旻佑腦海中一直想要寫舞曲的念頭，終於在尋找到最適合的曲風呈現出來；這首歌的歌詞是由蔡旻佑和他的創作好夥伴陳信延一起完成的，原始想法是在現代年輕世代中，網路虛擬的世界已經逐漸取代了現實生活，大家活在虛擬世界裡創造與扮演自己的另一種身分與角色；而人的腦袋，也如同網路世界一樣錯綜複雜，因此將「超級右腦」比喻成網路世界，在這個地下國度裡自己扮演地下總統，掌管一切感知，用感性打敗理性，用音樂創造一個新宇宙，而這個心情也和他自己在製作這張新專輯時的想法不謀而合，蔡旻佑在等待發片的這幾年的心情轉變，以及對於音樂的想法與眼界更為豐富、對於編曲與製作技術面也更為純熟，因此他將古典的元素融入在電音舞曲裡，呈現出音樂性十足的「超級右腦」，蔡旻佑歡迎大家來到這個充滿音樂奇思異想的新國度！
9/14開始預購
預購好禮：[超級右腦]酷炫A4資料夾
9/28超級發行
