我的情人節「書」桌
今天是台北國際書展第三天，也是西洋情人節，我趁今天中午時間再次來到書展，買了幾本書與大家分享，讓好書跟大家一起「談情說愛」。距離書展閉幕只剩四天，本週五、六書展都會加開到晚上十點，各位愛書人別錯過囉！謹以今日書單，祝福各位朋友情人節快樂！
§ 情人節「談情說愛」書單
01《小手拉小手》（Aida，時報，2018）
02《普通的戀愛》（謝凱特，時報，2018）
03《當我成為我們：愛與關係的三十六種可能》（陳雪，印刻，2018）
04《親愛的外婆》（鄭如晴，薛慧瑩繪，小兵，2019）
05《484沒戀愛過》（憑虛，細雨中繪，城邦原創，2018）
06《愛：即使世界不斷讓你失望，也要繼續相信愛》（Peter Su，三采，2015）
07《愛妻》（董啟章，聯經，2018）
08《戀愛課：戀人的五十道習題》（陳雪，印刻，2014）
09《為什麼愛讓人受傷？》（Eva Illouz，黃宛瑜譯，聯經，2019）
10《愛與寂寥都曾經發生》（李長青，斑馬線文庫，2019）
11《愛書人的神奇旅行》（Oliver Tearle，崔宏立譯，聯經，2018）
12《超展開數學約會：談個戀愛，關數學什麼事！？》（賴以威，NIN繪，臉譜，2017）
13《幽黯國度：障礙者的愛與性》（陳昭如，衛城，2018）
14《情非得體：致那些使我動情的破美人》（羅浥薇薇，逗點文創，2018）
15《愛這個世界：漢娜鄂蘭傳》（Young-Bruehl，江先聲譯，商周，2018）
§ 漫畫圖文系列
16《魔幻大戲院》（黃郁欽，玉山社，2019）
17《聽Fofo講故事：臺灣原住民族ê文學風景（臺文繪本）》（連翊翔，王薈雯、吳嫣珉、許慧如譯，吳雅怡繪，玉山社，2018）
18《熱帶季風Vol.2：東南亞映像》（慢工文化，2018）
19《現地熱炒》（柯景瀚編，大洋製作，2019）
20《Zinema 電影自學誌：月球奇遇記》（Forrest Lau，2018）
21《看見龍山寺》（許育榮，聯經，2018）
22《吳布雷茲‧双甡》（Blaze Wu，蓋亞，2019）
23《百花百色》（D.S，蓋亞，2019）
24《乩身：鬼見愁》（星子，程威誌繪，蓋亞，2019）
25《酸菜的滋味》（木笛，徐木笛文創社，2018）
26《大箱子》（Toni Morrison & Slade Morrison，Giselle Potter繪，青林，2018）
27《弟之夫》（田龜源五郎，黃廷玉譯，臉譜，2018）
28《歡樂之家／我和母親之間》（Alison Bechdel，葉佳怡、劉文譯，臉譜，2018）
29《許石的臺灣歌》（林哲璋，蔡達源繪，青林，2018）
30《哇！公園有鷹》（何華仁，大安森林公園之友基金會，2018）
31《虎爺起駕：紅衣小女孩前傳》（柚子、楊宛儒，原動力文化，2018）
32《CCC創作集11號：擬人勢力來襲》（蓋亞，2019）
33《好吃！好吃！》（陶樂蒂，玉山社，2019）
34《說好不要哭》（吳易蓁，謝璧卉繪，玉山社，2018）
35《島國的孩子》（Junot Díaz，Leo Espinosa繪，時報，2019）
§ 人文藝術系列
36《我的愛戀 我的憂傷》（吳晟，洪範，2019）
37《故事柑仔店》（語屋文創工作室，黃家儀繪，松鼠文化，2019）
38《比霧更深的地方》（張惠菁，木馬文化，2019）
39《苦雨之地》（吳明益，吳亞庭繪，新經典，2019）
40《失物風景》（陳夏民，凱特文化，2018）
41《違憲紀念日》（唐墨，奇異果文創，2019）
42《Indie Reader 獨書人：十方之愛》（臺灣獨立書店文化協會，2019）
43《閱讀的島：在書店裡，閱讀動物》（臺灣友善書業供給合作社，2019）
44《小小閱讀通信專刊：痛之書》（小寫創意，2018）
45《運字的人：創作者的鑿光伏案史》（小寫創意，2018）
46《什麼都有書店》（吉竹伸介，王蘊潔譯，三采，2018）
47《臺南青少年文學讀本：散文卷》（王建國編，蔚藍文化，2018）
48《臺灣妖怪學就醬》（臺北地方異聞工作室，奇異果，2019）
49《濁之蓮》（張紹中，註異文庫，2019）
50《文。張照堂》（張照堂，影言社，2018）
51《雌袋鼠》（飛鵬子，松鼠文化，2019）
52《圈外編輯》（都築響一，黃鴻硯譯，臉譜，2018）
53《想像力的革命：1960年代的烏托邦追尋》（張鐵志，印刻，2019）
54《我在法國做圖畫書》（葉俊良，玉山社，2017）
55《我和我追逐的垃圾車》（謝子凡，九歌，2019）
56《國光的品牌學：一個傳統京劇團打造臺灣劇藝新美學之路》（張育華、陳淑英，時報，2019）
57《十八羅漢圖：劇本及創作全紀錄》（王安祈、劉建幗，時報，2019）
58《自己的房間》（Virginia Woolf，張秀亞譯，天培，2018）
59《我們種字，你收書：《文訊》編輯檯的故事2》（封德屏，爾雅，2019）
60《想把餘生的溫柔都給你》（不朽，悅知文化，2018）
61《如果我十五歲：成長是組合的遊戲》（郝明義，網路與書，2018）
62《眾神水族箱：禁錮之龍》（馬立、bloodjake、大獵蜥、TB Liu、旋翼鳥，海穹文化，2018）
63《夜行性動物》（徐珮芬，啟明，2019）
64《等路》（洪明道，九歌，2018）
§ 生活社會系列
65《留聲年代：電影、文學、老唱片》（李志銘，南方家園，2018）
66《台灣史不胡說：30個關鍵詞看懂日治》（蔡蕙頻，玉山社，2019）
67《鳳梨罐頭的黃金年代》（王御風、黃于津，玉山社，2019）
68《蔬食常備菜：168 道安之茹素的一日三餐提案》（黎慧珠，悅知文化，2019）
69《日日三餐，早‧午‧晚：葉怡蘭的20年廚事手記》（葉怡蘭，寫樂文化，2018）
70《懶得教，這麼辦：培養獨立自主的全自動孩子，百善惜為先的教育筆記》（盧駿逸，遠流，2018）
71《偽公務員的菜鳥日記》（屋裡寶寶，聯經出版公司，2018）
72《冷戰光影：地緣政治下的香港電影審查史》（李淑敏，鄺健銘譯，季風帶，2019）
73《變天之後：馬來西亞民主進程的懸念》（鄺健銘編，季風帶，2019）
74《跳舞的熊》（Witold Szabłowski，林蔚昀譯，衛城，2018）
75《民主國家如何死亡：歷史所揭示的我們的未來》（Steven Levitsky & Daniel Ziblatt，李建興譯，時報，2019）
葉佳怡 在 [心得] 被傷口所遺下的－－讀葉佳怡《溢出》 - 看板book 的八卦
「我的傷口先於我存在，我被生下來只為了肉身化它。」
──Joë Bousquet※
如果掀開《溢出》那張高過普遍長度、像泡水後撕開相黏紙面而燥絮的粉色書腰，會
發現，交疊書腰與封面的那具無頭人形，她的禮服就跟著書腰一起走了，白色──或者說
是書的肉色──的封面，徒剩一具殘敗不堪、斷肢四散的軀體，被時間潮濕地靜置著。
這具無頭人形，從她紙娃娃般可被掀開的設計，已先一步說出：這是本傷口裸裎卻不
見血的小說──或是，這整本小說集在戮力書寫的，其實是肌膚被割開，鮮血還沒來得及
流出以前，那一段膚下組織與原始肉色清晰可見的時差。
傷口與時差，誠如Bousquet這句名言，《溢出》裡的主角們，泰半都活在傷口發生之
後，以她們永遠無法脫離傷口的生命，尋求一種足以與其對抗、並安身立命的姿態，無論
是互相傷害、還是自戕。她們生下來時便被烙記上傷痕，更甚者，她們的出生本身就是一
道傷口，只是血液還未滲出；卷首第一篇〈長巷〉，當敘事者說出「事後回想，我唯一為
母親做到的，就是將那個世界安全地保護在它原有的位置，沒有讓任何外人知道那個世界
的存在。」時，她便處在傷害「已經」發生的時差中，之後父親因矛盾的愛慾望後傾倒，
將自己紮實地摔斷那瞬間，才是血液汩汩流出，傷口被染色失去其原貌的時刻。
或如〈火車站〉傳聞甚囂的美麗女鬼，她曾經也是人，也曾參予孩童間鬼抓人的遊戲
，卻被死亡與性疊交在一起的男性遊戲，搓平揉扁、虛構杜撰成所有男性都為之動心傾倒
，恨不得一睹為快的，被追逐的鬼：「在整個城市的遊戲中，我們遲早有一天會找到妳。
」她從一開始試圖混進男孩隊列就開始犯錯，因為無論她再怎麼掩飾躲藏，她永遠不會是
「他」，這種死亡與生、男性與女性的種種區分就是傷口，她活在一座以傷口為核心作動
的城市裡，她想混入擠身的嘗試也註定失敗（因為「懷孕」），最後她選擇消失，鮮血飛
濺。
然而，葉佳怡專注於傷口之後，滲血之前的時差書寫，並不僅止於此種我輩可能身處
的時空，她還做了更多方面的探索，整本小說的書寫時空，從一開始的普遍世界觀，到魔
幻妖磷的人類與動植物肉身靈魂皆為一體，再到抽象如封面人形的舞台展演、定於未來人
們可自由掌控肉體的結合或抽除……這些時空的交換，促使議題和情感的深化，也表現了
小說家敢於冒險的勇氣，對讀者而言可幸的是，小說家的實驗極其出色：〈魚〉被困於房
內的女子軀體出芽，以複雜的方法餵食於周邊悠緩的魚，直探身體的臟器底線；〈貓頭鷹
和小貓〉的女子甘心為貓而犧牲所有，對貓的情感卻非寵物亦非愛情，而是一種更複雜的
，共存的互饋心態；〈劇場〉系列以對白與動作，表達女性與女性與假想的男性之間，幻
想的「獨白」；〈義肢〉則直達痛楚已被抽離的未來，為了追求痛楚帶來的刺激與感覺，
主角找到偷渡走私痛楚的「施暴者」，透過那位自殘肉身的施暴者遺留的痛楚，重新體驗
痛楚被閹割後、往昔不復返的極樂享受；種種書寫留下的是一道道如月球隕石坑的凹陷，
對她們而言最好的處境，就是傷口發生以前的時光，可是她們卻從每一篇小說一開頭，就
已是「遲來者」；於是，如何在這些時空裡，讓自己還有勇氣與能力，面對血液從肉裏掩
蓋膚色的那一刻，傷害的時刻，才是小說家最理直氣壯，音量最為宏亮、聲音卻是鏽啞的
部分。
在議題時空多變的書寫背後，其實書裡也以小說的目錄形式各自為它們安上框架：城
市、房間、劇場、整形中心／醫院。四個場景建構了它們的書寫空間，無論抽象或具象的
，當框架被安置下來，小說裡的人物們開始蠢蠢欲動，她們或許都不清楚，這些框架（傷
口）是如何在她們之前形成的，但她們都以相應的努力，企圖越過那些邊界，正如小說家
自道：「如果死亡無法避免，那麼就從現在開始溢出，溢出死亡，溢出所有邊界。」動詞
《溢出》因此成書名，小說中的最後一個框架「窗外」也就耐人尋味：裡頭的〈女系公寓
〉認真地想要經營公寓的女性們完整地凸顯了男性站在對立面的無能，但女性們自身也在
「家庭」這道傷口裡來回碰撞；壓卷之作〈雨的消息〉，循著父母意外身故的旅遊路線，
一路招魂的一家子與道士，沿途反芻路景地標之名，只能徒留意外發生時自己的「不在場
」證明，雖是如此，結尾敘事者經過轉折，將傷害降到最低與傷口共存的情感──或是反
過來說，因為傷口先於存在，才有以抵抗傷害的必要──令我十分感動：「畢竟每次走進
雨裡，你如果拿著一把傘，一切都不會太壞，而雨便會成為應有的最好消息。」如此一來
，〈雨的消息〉便成整本小說裡，在血液漫出之前即先讓它凝固的、最好、也是最悲傷的
嘗試：「人們取下胸前的禮花／拋進河裡／知道明日的回憶／都將再次死去」
窗外越過了前面每一個封閉地帶，它讓內外與框架同時並存，如馬格利特的繪畫，有
些東西從固定的框架裡溢出，從畫中的畫、從畫中的窗與佈景，空間的定義被重新描繪…
…根據這樣的章節編排，窗外，已是踰越了前面那些邊界，但仍不免以淡漠的哀愁冷靜地
收場，是否表示了《溢出》實際上仍然是個持續的「進行式」？更精確點說，溢出，其實
是個不會停止的動詞；《溢出》這本小說就是在時差之中，緩慢溫存地以精密的文字調整
出，或劇烈或冷漠或溫柔的姿勢……以面對傷口不可逆與鮮血漫出之必然的一種，悲沉嘗
試──
無論是終於死亡、與目標擦身而過、還是陷入更深層的，被時間泡軟發皺的寧靜裡。
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※本句翻譯出自楊凱麟〈二（特異）點與一（抽象）線－－德勒茲思想的一般拓樸學〉
博客來頁面：
https://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010550436#alsobuy
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書寫是帶著慾望進行的，
而我，還沒有停止慾望。
羅蘭．巴特
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◆ From: 114.37.125.154
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