▌教育不歸路 ▌我們台灣打輸現在線上藝人沒關係，我可以教會12歲的讓她（他）10年後打贏國外小孩。
昨天有人以為我暴怒生氣（前篇文章），認識我的人都知道我個性，我不會為這麼小的事生氣的。他們都是孩子，這樣吧，讓我來說個故事吧～
從2006年教會的公益性質的音樂創作夏令營開始，我是課程的老師（附上第一張照片是9年前的照片，最近這位學生傳給我的，他說當時他還是個高中生，現在都出社會了，謝謝我九年前教他創作。）2006-2007年是我致力於音樂創作教學的起源，爾後發展出製作教學、藝人培養、幕後人才培養。一切從夢想的原點開始。華語音樂要靠擁有資源與專業的師資、工作製作人員，飛兒樂團剛發第二張專輯「FIR無限」，因著知名度，突然有很多機會與日本藝人音樂人、韓國藝人音樂人交流。
不交流還不覺得，一交流之下就發現「糟糕，我們輸好多」！當時的我就深知，台灣要立刻往下扎根，因為日韓一線藝人、音樂人、樂團的訓練水準，相較於台灣實力是百倍懸殊。（但是趣味的是我們同樣水準的藝人收入卻是高於他們的歌手）所以台灣唱片公司完全不當作一回事，一種所謂「安啦、安啦、我們有大中華市場，日韓再強也不可能超越我們台灣的優勢。」
但是我當時就嗅到不妙，心裡有股直覺必須立刻有人，願意往年輕一代傳承。台灣才有機會與國際競爭。當時完全沒有什麼學校、練習生的認識，也不懂，但是就開始從工作室教學。當時連super junior都還沒有，我就直覺認為，雖然我們有整個華語的市場，但若不求進步，不出十年將會被日韓大大超越。爾後、韓國人開始會說中文，簽約中國籍歌手直接出道的方式(跨越語言與宣傳問題），這些YG SM JYP的傳奇故事大家應該都比我還清楚。台灣警覺到的時候，已經是連還手的餘地都沒有的光景了（嘆）
當台灣驚覺韓國用如此意想不到的方式超越國界，攻下了整個亞洲市場，甚至用PSY英語攻下了Billboard。當大台灣音樂龍頭的優勢不再的時候，韓國已經將演藝生態圈完整建立，上到政府下到企業、經紀公司、藝人企業、民間、產業界的心態與機制法令、教育、都已經健全，12歲的孩子都被教育得清楚如何面對流行音樂產業，一個16歲每天晚上進到練習室練習的孩子，他們做的不是發財夢或是星夢，17歲的孩子手上演奏的是老練的爵士樂手才有辦法做到的技術！
每個孩子把音樂當作一份重要的「生命事業」在「經營」「管理」與「自我投資」。請問臉書上的你們，台灣需不需要一所有產業資源與業界資訊，與製作能力的學校。
我想每個人都知道需要。但是，日本人、韓國人、美國人，不會願意來幫我們蓋這間學校的，只能我們自己徒手來。
謝謝這麼多孩子們，這幾年願意投入在音樂產業的你（妳），願意跟著我試過這麼一回，我們很弱，真的很弱，整個產業都很積弱不振。現在投入音樂、表演產業的，真的都是烈士。雖然我沒有什麼理由與冠冕堂皇（穩定薪資、賺名獲利）的理由能鼓勵妳們勇敢站起來，因為實際上是沒錢沒利，或許還會換得親人的不諒解。但是，若連16-25歲的你都不願意站起來。那台灣音樂產業，不要說榮景，可能整個產業，就因此就結束瓦解了。阿沁自己在學院上班，每天工作18小時以上，領月薪不到自己製作一首歌曲的1/2，一場演唱會的1/100，一個月詞曲版稅1/3，支持我的不是money，也不是學校董事長給我的業績壓力，支持我的是夢想，與對孩子的愛。😊
我很清楚，未必在「今生」能夠親眼看見華語音樂產業再次繁盛的時代，但是，或許在下一代的身上，你還有機會可以看到奇蹟。如果你們給我一個機會把我20年的音樂功力灌在一個12-14歲的孩子身上，請台灣的父母親給阿沁一個機會，讓我帶領台灣優秀產業師資，教會你們的孩子最強的音樂創作與表演能力，我願意全部都分享給他。（怎麼有點像武俠小說師傅快死掉前，趕緊把功力打入徒弟身上的劇情一樣！。）
30歲的我們群藝人已經輸，但是，12歲的孩子（目前還跟韓國、日本、美國，孩子一樣學齡的孩子）我們未必還是輸。10年後見分曉。
阿爾發TPI星光學院 校長阿沁
#翻著照片從金髮教到黑髮紅髮教到現在是白髮
#看著自己教學時的神情與照片
#比站在演唱會solo的自己眼睛更有神
