池上最出名的就是稻米。
當地連續11年在秋收時舉辦藝術季,曾邀請雲門舞集在田裡演出,蔣勳是第一位來到池上的駐村藝術家,跟著農民“日出而做, 日入而息”,在最簡單的生活條件下,重新找回自己身體的自然層次。
“什麼東西捨得,什麼東西捨不得,不要到最後放不了了手很痛苦。人離開土地,空氣,水才會活不下去,我覺得自己在池上好富有。”
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過907的網紅典藏ARTouch,也在其Youtube影片中提到,「我自己應該要再舒服的成為一個人,而不是一個藝術家。」—— #劉文瑄 「我覺得我自己在學的某個功課,就是在出世和入世當中怎麼去找到一個平衡點吧。」—— #牛俊強 劉文瑄與牛俊強在過去兩年,分別帶來了兩個代表性的個展——「我居住在可能裡」與「2018牛俊強個展」。在光亮的成果背後,他們各自經歷了...
池上 駐 村 藝術家 在 文茜的世界周報 Sisy's World News Facebook 八卦
《文茜的世界周報》蔣勳佳士得畢生回顧展
【今年蔣勳正式退休了。2018 年適逢蔣勳七十歲之際,展覽將以蔣勳藝術人生為線索,展出其數年來的藝術創作、手稿檔、作品朗讀等,期間還將舉辦包括"天地有大美:文人.詩書畫.長卷"藝術講座等一系列活動。自2018-2019回顧藝術展,回溯了蔣勳半個世紀以來的美學探索】
{內文}
「天地有大美」,蔣勳首度在大陸的藝術個展。
常說辦畫展和辦婚禮一樣,一樣"疲於奔命"的蔣勳說,這回的畫展比較特別。他想說的是"生命",隨意卻又珍貴的生命當下。
(蔣勳\畫家.文學家)
我也覺得我自己的作品是從生活裡發生的,所以它如果全部擺在一起,擺在一個為了展覽而展覽的"目的性"很強的空間,我自己會覺得怪怪,因為我畫這些作品,我並沒有那麼偉大的說要為一個什麼,歷史見證這樣的東西,其實你到羅浮宮你會發現,很多人在羅浮宮裡不知道要看什麼,其實一直跑一直跑,然後蒙娜麗莎微笑那張畫前面,每次看我就覺得好荒謬,因為現在是自拍神器嘛,拍自己跟蒙娜麗莎,然後防彈玻璃 警衛什麼也看不見,因此我就覺得藝術有沒有一個可能,回到更生活裡面來
在已經111年歷史,濃厚英國古典主義風格的老安培洋行裡,數個角落 牆上蔣勳的詩書畫作,又輝映著窗外夏日已過的美意。我們慢慢體會,蔣勳盼望的"畫和心的對話"之感。
(蔣勳\畫家.文學家)
如果不是佳士得,我還不知道這張畫這麼好,(笑),開玩笑的
不過 70歲生日剛過的蔣勳,似乎還是有一股不能辜負畫展的勁兒,蔣勳將過去不少不輕易展出的作品全翻了出來。像是他在2012年,坐在歐洲火車裡,隨手用針筆點畫窗外的瑞士阿爾卑斯山。
(蔣勳\畫家.文學家)
那個路上忽然看到車窗外的風景,好震撼。那我身上其實連素描簿,什麼都沒有帶,我就拿著針筆,就開始在小筆記本上點,就畫出了這幾張色頁,所以我有時候跟學生說你們讀美術系的,我不是讀美術系,我不是科班出身,可是我比你們愛畫畫,我所有的工具 技巧都沒有,我都可以畫
像是他在45歲那年,幫自己在紙上繪出的「自畫像」;像是蔣勳21歲時畫的,過去從來沒有展過的「卡繆像」素描。
(記者vs. 蔣勳)
(在你再次看的時候 會不會勾起你那時候的生命),我自己看到那個畫,我笑起來說。"哈 蔣勳 你以前好文青喔",(笑),就是你會覺得18.9歲到20幾歲,文青會喜歡一些很感傷的東西,其實我自己離那個死亡跟老年還很遠很遠,可是那時候很奇怪,就畫了他的像,然後好喜歡卡謬,那這張像後來就用那個膠帶,貼在我的牆上,因為他是我的偶像,就像現在講的,我就是他的粉絲,他就是我的男神。(笑),(卡謬的異鄉人)寫得最美的一段是,當他那個黎明被押解到刑場的那個過程,他說他看到 從來沒有看過最美麗的星空,然後天上的星辰跟他的對話,我就畫了卡謬的像,我覺得我的文化裡,沒有(像卡謬)這樣的一個作家,打開我內心的心靈世界
從那麼"文青"的時候,從五十年前就開始,蔣勳似乎一直在找一個"榜樣",一個具備道德 社會責任,又能做自己的"榜樣"。一如蔣勳老師在自序中說的,'我常常想 "文人"如何定義”,於是有些反骨的明知文人的"軸"和"卷",很難在現代西式的美術館展出,但蔣勳依然把他半世紀以來的長卷 詩稿 書法,溫潤地展示在世人面前。
(蔣勳朗讀)
如果你是島嶼,我願是環抱你的海洋,如果你張起了船帆,我願是輕輕吹動的風浪
並且用文人最原始,可能最被世人快淡忘的朗讀,迴盪在展廳一角。
(蔣勳朗讀)
如果你遠行,我願是那路
以無聲的畫,有聲的話,蔣勳獨特又難得的,能和現場佇足的人們對話。
(蔣勳朗讀)
我願是滿山的杜鵑,只為一次無憾的春天
(蔣勳\畫家.文學家)
這是我長期以來,在畫畫裡得到的很大的一個喜悅,也同時是一個感傷。我一直很喜歡東方的一個長卷的形式,一面卷一面放,本身就在經歷一個時間移動的過程,而這個移動不可避免地讓你知道,繁華一直在過去
(蔣勳vs.現場畫廊觀賞者)
台灣,好特別的風景,我跑過很多歐洲的山 中國的山,很少山是這樣,真的是台灣的特色,就是那種年輕的,有種不安的 躁鬱的山的力量
畫展中最讓兩岸三地的觀賞者好奇的是,蔣勳在台東池上的隱居畫作。
(蔣勳\畫家.文學家)
海岸山脈跟中央山脈中間有一個長廊一樣的地方,我們叫"縱谷"
一幅「縱谷之秋」數百公頃的稻田芒花和山巒,在風中翻浪搖盪。
(蔣勳\畫家.文學家)
大概去年秋天的時候,我看到了山的擠壓,油畫去畫擠壓,跟東方譬如說,如果是一個元朝的畫家明朝的畫家畫擠壓,可能不一樣。因為東方很擅長是那根線條,那這個線條跟西方在光影上的觀察,其實非常非常不一樣,我在畫裡很想嘗試說,我可不可以把兩種東西都放在一起,就是山的山巒的渾圓,和裡面用黑色的線條,去畫它的起伏跟擠壓的關係,其實是用兩個不同傳統的東西放在裡面
在池上,除了生發出東西方美學激盪後的思維,蔣勳更創造出筆下不曾有過的"綠"。
蔣勳曾說,池上的"綠"讓他調色時,調了又調,因為那層次,像池上的生命一樣,又美又難深究。
(蔣勳\畫家.文學家)
我才會覺得,池上變成我新的學校,一個是學習自然秩序,我到池上剛開始畫畫,畫到晚上八點,肚子餓了就想應該去吃飯,我就到池上最重要的一條街 中山路,所有餐廳都關門,我一家家敲門,他們說"蔣老師你怎麼會這個時間來吃飯","我們五點鐘就吃完 八點鐘就上床",所以自然秩序在我身上已經不存在了,就是我如何重新知道,有黎明 有黃昏,有春夏秋冬,在裡面找到我自己生命的一個自然秩序
70歲該是從心所欲而不踰矩的年歲。
蔣勳說,生命多奇妙,他在四年前,受邀成為池上駐村藝術家,四年後,在七十歲的這一年,因著池上,他重新領悟生命底層的自然秩序和土地秩序。
(蔣勳\畫家.文學家)
我才了解到土地是分享的,農家你不可能只種自己的田,因為是別人幫你一起插秧,那收割也是一起收割,因為要搶收,在幾天內你就要收完,所以只收自己的田,這是叫自私,所以我到了池上以後我覺得,我在知識分子的環境裡,我忘了這兩件功課(自然秩序和土地秩序),那現在我剛開始做
腰彎得夠低時,原來我們才有自省的力量。
池上 駐 村 藝術家 在 文茜的世界周報 Sisy's World News Facebook 八卦
《文茜的世界周報》蔣勳佳士得畢生回顧展
【今年蔣勳正式退休了。2018 年適逢蔣勳七十歲之際,展覽將以蔣勳藝術人生為線索,展出其數年來的藝術創作、手稿檔、作品朗讀等,期間還將舉辦包括"天地有大美:文人.詩書畫.長卷"藝術講座等一系列活動。自2018-2019回顧藝術展,回溯了蔣勳半個世紀以來的美學探索】
{內文}
「天地有大美」,蔣勳首度在大陸的藝術個展。
常說辦畫展和辦婚禮一樣,一樣"疲於奔命"的蔣勳說,這回的畫展比較特別。他想說的是"生命",隨意卻又珍貴的生命當下。
(蔣勳\\畫家.文學家)
我也覺得我自己的作品是從生活裡發生的,所以它如果全部擺在一起,擺在一個為了展覽而展覽的"目的性"很強的空間,我自己會覺得怪怪,因為我畫這些作品,我並沒有那麼偉大的說要為一個什麼,歷史見證這樣的東西,其實你到羅浮宮你會發現,很多人在羅浮宮裡不知道要看什麼,其實一直跑一直跑,然後蒙娜麗莎微笑那張畫前面,每次看我就覺得好荒謬,因為現在是自拍神器嘛,拍自己跟蒙娜麗莎,然後防彈玻璃 警衛什麼也看不見,因此我就覺得藝術有沒有一個可能,回到更生活裡面來
在已經111年歷史,濃厚英國古典主義風格的老安培洋行裡,數個角落 牆上蔣勳的詩書畫作,又輝映著窗外夏日已過的美意。我們慢慢體會,蔣勳盼望的"畫和心的對話"之感。
(蔣勳\\畫家.文學家)
如果不是佳士得,我還不知道這張畫這麼好,(笑),開玩笑的
不過 70歲生日剛過的蔣勳,似乎還是有一股不能辜負畫展的勁兒,蔣勳將過去不少不輕易展出的作品全翻了出來。像是他在2012年,坐在歐洲火車裡,隨手用針筆點畫窗外的瑞士阿爾卑斯山。
(蔣勳\\畫家.文學家)
那個路上忽然看到車窗外的風景,好震撼。那我身上其實連素描簿,什麼都沒有帶,我就拿著針筆,就開始在小筆記本上點,就畫出了這幾張色頁,所以我有時候跟學生說你們讀美術系的,我不是讀美術系,我不是科班出身,可是我比你們愛畫畫,我所有的工具 技巧都沒有,我都可以畫
像是他在45歲那年,幫自己在紙上繪出的「自畫像」;像是蔣勳21歲時畫的,過去從來沒有展過的「卡繆像」素描。
(記者vs. 蔣勳)
(在你再次看的時候 會不會勾起你那時候的生命),我自己看到那個畫,我笑起來說。"哈 蔣勳 你以前好文青喔",(笑),就是你會覺得18.9歲到20幾歲,文青會喜歡一些很感傷的東西,其實我自己離那個死亡跟老年還很遠很遠,可是那時候很奇怪,就畫了他的像,然後好喜歡卡謬,那這張像後來就用那個膠帶,貼在我的牆上,因為他是我的偶像,就像現在講的,我就是他的粉絲,他就是我的男神。(笑),(卡謬的異鄉人)寫得最美的一段是,當他那個黎明被押解到刑場的那個過程,他說他看到 從來沒有看過最美麗的星空,然後天上的星辰跟他的對話,我就畫了卡謬的像,我覺得我的文化裡,沒有(像卡謬)這樣的一個作家,打開我內心的心靈世界
從那麼"文青"的時候,從五十年前就開始,蔣勳似乎一直在找一個"榜樣",一個具備道德 社會責任,又能做自己的"榜樣"。一如蔣勳老師在自序中說的,'我常常想 "文人"如何定義”,於是有些反骨的明知文人的"軸"和"卷",很難在現代西式的美術館展出,但蔣勳依然把他半世紀以來的長卷 詩稿 書法,溫潤地展示在世人面前。
(蔣勳朗讀)
如果你是島嶼,我願是環抱你的海洋,如果你張起了船帆,我願是輕輕吹動的風浪
並且用文人最原始,可能最被世人快淡忘的朗讀,迴盪在展廳一角。
(蔣勳朗讀)
如果你遠行,我願是那路
以無聲的畫,有聲的話,蔣勳獨特又難得的,能和現場佇足的人們對話。
(蔣勳朗讀)
我願是滿山的杜鵑,只為一次無憾的春天
(蔣勳\\畫家.文學家)
這是我長期以來,在畫畫裡得到的很大的一個喜悅,也同時是一個感傷。我一直很喜歡東方的一個長卷的形式,一面卷一面放,本身就在經歷一個時間移動的過程,而這個移動不可避免地讓你知道,繁華一直在過去
(蔣勳vs.現場畫廊觀賞者)
台灣,好特別的風景,我跑過很多歐洲的山 中國的山,很少山是這樣,真的是台灣的特色,就是那種年輕的,有種不安的 躁鬱的山的力量
畫展中最讓兩岸三地的觀賞者好奇的是,蔣勳在台東池上的隱居畫作。
(蔣勳\\畫家.文學家)
海岸山脈跟中央山脈中間有一個長廊一樣的地方,我們叫"縱谷"
一幅「縱谷之秋」數百公頃的稻田芒花和山巒,在風中翻浪搖盪。
(蔣勳\\畫家.文學家)
大概去年秋天的時候,我看到了山的擠壓,油畫去畫擠壓,跟東方譬如說,如果是一個元朝的畫家明朝的畫家畫擠壓,可能不一樣。因為東方很擅長是那根線條,那這個線條跟西方在光影上的觀察,其實非常非常不一樣,我在畫裡很想嘗試說,我可不可以把兩種東西都放在一起,就是山的山巒的渾圓,和裡面用黑色的線條,去畫它的起伏跟擠壓的關係,其實是用兩個不同傳統的東西放在裡面
在池上,除了生發出東西方美學激盪後的思維,蔣勳更創造出筆下不曾有過的"綠"。
蔣勳曾說,池上的"綠"讓他調色時,調了又調,因為那層次,像池上的生命一樣,又美又難深究。
(蔣勳\\畫家.文學家)
我才會覺得,池上變成我新的學校,一個是學習自然秩序,我到池上剛開始畫畫,畫到晚上八點,肚子餓了就想應該去吃飯,我就到池上最重要的一條街 中山路,所有餐廳都關門,我一家家敲門,他們說"蔣老師你怎麼會這個時間來吃飯","我們五點鐘就吃完 八點鐘就上床",所以自然秩序在我身上已經不存在了,就是我如何重新知道,有黎明 有黃昏,有春夏秋冬,在裡面找到我自己生命的一個自然秩序
70歲該是從心所欲而不踰矩的年歲。
蔣勳說,生命多奇妙,他在四年前,受邀成為池上駐村藝術家,四年後,在七十歲的這一年,因著池上,他重新領悟生命底層的自然秩序和土地秩序。
(蔣勳\\畫家.文學家)
我才了解到土地是分享的,農家你不可能只種自己的田,因為是別人幫你一起插秧,那收割也是一起收割,因為要搶收,在幾天內你就要收完,所以只收自己的田,這是叫自私,所以我到了池上以後我覺得,我在知識分子的環境裡,我忘了這兩件功課(自然秩序和土地秩序),那現在我剛開始做
腰彎得夠低時,原來我們才有自省的力量。
池上 駐 村 藝術家 在 典藏ARTouch Youtube 的評價
「我自己應該要再舒服的成為一個人,而不是一個藝術家。」—— #劉文瑄
「我覺得我自己在學的某個功課,就是在出世和入世當中怎麼去找到一個平衡點吧。」—— #牛俊強
劉文瑄與牛俊強在過去兩年,分別帶來了兩個代表性的個展——「我居住在可能裡」與「2018牛俊強個展」。在光亮的成果背後,他們各自經歷了什麼樣充滿碰撞與痛苦的摸索、反芻與排毒,藝術創作方逐步跟上內心而有所質變?在個展獲得各界熱烈的迴響與肯定後,又隨之而來何等挑戰?
兩位 #藝術家 自2014年起,相繼開始接觸 #中醫整復 與 #身心靈診療,觀看自己的身體與生命,並調整與外在相處的方式,不斷在創作的純粹性與藝術世界的名利之間,尋覓平衡共存的可能。這些方法,恰巧與藝術創作相通,皆作為某種連通有形與無形世界的認識橋梁。隨著當代藝術創作在形式、內容與媒材,以及藝術生產條件與機制等面向上的改變,「V-Touch人物」系列邀請讀者走進他們位於雍和藝術教育基金會的工作室,重新理解與想像「藝術家—工作室—作品」三方之間因果之外的關係。在今日,工作室似乎不再只是傳統認知的藝術生產場域,亦是藝術家的生活場景,接案維生的工作現場,以及更重要地,作為一安置存放與修補療育的庇護之所,庇護著作品與藝術家自身的身心靈。
🔹相關閱讀|
🔸〈【你是我的眼,藝術不在家】在池上駐村的這段時間〉:https://bit.ly/2GAzQmx
🔸〈後像與光之領地——2018牛俊強個展〉:https://bit.ly/2ZbfDdo
🔸《我居住在可能裡:劉文瑄個展》:https://bit.ly/3jS0CF8
🔔訂閱典藏ARTouch YouTube 頻道,開啟小鈴鐺,鎖定每個月的V-Touch 優質藝術影音單元:https://bit.ly/30C4un3
池上 駐 村 藝術家 在 稻田裡生活創作!池上穀倉藝術館展出駐村藝術家聯展《寄情 ... 的相關結果
《寄情與召喚》涵蓋了2015~2021 年間應邀駐村池上藝術家之作,包括蔣勳、張蒼松、劉文瑄、范思琪、吳曉菁、馬克・尼爾森、牛俊強、葉仁焜、王新蓮、李屏 ... ... <看更多>
池上 駐 村 藝術家 在 寄情與召喚-池上藝術村駐村藝術家聯展 - ARTOGO 的相關結果
立即觀賞《寄情與召喚-池上藝術村駐村藝術家聯展》-池上穀倉藝術館的線上展。展覽試圖展現藝術家駐村期間,以及前後進行創作的精神狀態與文化紀錄,檢視其多面貌的圖 ... ... <看更多>
池上 駐 村 藝術家 在 台東池上《寄情與召喚》集結15位池上駐村藝術家 的相關結果
這次《寄情與召喚》聯展,除了邀請到身兼總顧問及首位駐村藝術家蔣勳參展,也邀請到池上出生的藝術家劉永仁擔任策展人,共計15位藝術家,作品涵蓋油畫、水彩、水墨畫、版畫 ... ... <看更多>