音樂仙子維若妮卡的音樂世界
音樂及演講
旅歐鋼琴家 Veronica Yen/ 維若妮卡
人稱音樂仙子、鋼琴精靈的旅歐鋼琴家Veronica,是難得一見深具藝術巧思與豐富情感的人文音樂家。寫作、出書、作曲、演奏、演講… Veronica多才多藝的豐富展現力,從鋼琴劇場到玩具鋼琴,每每讓觀眾留下耳目一新的驚豔。
以獨奏「特優」成績畢業於倫敦皇家音樂院,師從鋼琴詩人傅聰夫人Patsy Toh教授與皇家音樂院鋼琴系主任Joanna MacGregor,並成為波蘭鋼琴名家、指揮家Janusz Piotrowicz的唯一私人學生。大學時期於愛丁堡大學攻讀藝術史、建築史,期間除了獲得建築史學特優獎,更獲許多鋼琴比賽首獎,包括荷蘭國際鋼琴大賽第一名與指定曲演奏獎。優異表現獲頒海外優秀青年,並受歐洲各國大使與市長接見。
Veronica擅長將深厚的人文背景融入其音樂創作與演奏中,演奏足跡遍及英國、西班牙、德國、荷蘭、義大利、奧地利、美國、加拿大與台灣等地,參與愛丁堡藝術節、薩爾茲堡音樂節與羅馬音樂節、地中海與波羅的海郵輪等地巡演,獲加拿大大報The Times專訪、英國先驅報愛丁堡藝術節獨奏會好評為「充滿大將之風、成熟的音樂素養」、希臘音樂雜誌Jazz&Tzaz為其專輯評論為:「無可挑惕的豐富音色,充滿鋼琴家氣勢又完美無瑕的優雅。」浪漫又詩意的演奏與作曲風格,使她不論在美洲、歐洲、亞洲都多次獲得全場起立鼓掌的殊榮!
曾發行古典專輯「來自地中海的琴詩」入圍2010金曲獎、古典創作專輯「歐洲幻想曲」獲誠品古典排行第一名。2015更受邀在國際TED演講,啟發許多的人踏向夢想之路。2017發起<台灣夢想101>公益講座音樂會,將親自走訪全台灣101所校園,期待啟發學子們面對夢想、找到生命的天職。
音樂以外,熱愛旅行、寫作,出版過自傳「因為蕭邦~夢在羅馬許願池」與寫真書「Veronica歐洲奇幻音樂之旅」(獲博克萊新進書排行第三名),也曾任藝術評論翻譯、平面模特兒,難得的多方位鋼琴演奏家。
Veronica的FB:http://www.facebook.com/veronicafans
國際官網:www.veronicayen.com
演奏影音:www.youtube.com/veronicayen
部落格:http://blog.veronicayen.com/
古典好好聽 Classicalmusic to go
同時也有4部Youtube影片,追蹤數超過5萬的網紅半瓶醋,也在其Youtube影片中提到,【神鬼戰士】開頭的這場羅馬軍團與邊疆蠻族的戰爭,是一齣足以被放入電影教科書的戲,一開始緊張氣氛的鋪陳用的是一般的攝影格率與剪輯、中場戰鬥利用高快門攝影與短CUT的剪輯、快節奏的音樂呈現戰鬥的慘烈,到結尾讓悲憫的女聲吟唱搭配混亂、失焦、抽格的戰場畫面,六分鐘的戰鬥摻雜了多種的情感,角色的個性也在這六分...
歐洲古典音樂節 在 古典好好聽 Classicalmusic to go Facebook 八卦
音樂仙子維若妮卡的音樂世界
音樂及演講
旅歐鋼琴家 Veronica Yen/ 維若妮卡
人稱音樂仙子、鋼琴精靈的旅歐鋼琴家Veronica,是難得一見深具藝術巧思與豐富情感的人文音樂家。寫作、出書、作曲、演奏、演講… Veronica多才多藝的豐富展現力,從鋼琴劇場到玩具鋼琴,每每讓觀眾留下耳目一新的驚豔。
以獨奏「特優」成績畢業於倫敦皇家音樂院,師從鋼琴詩人傅聰夫人Patsy Toh教授與皇家音樂院鋼琴系主任Joanna MacGregor,並成為波蘭鋼琴名家、指揮家Janusz Piotrowicz的唯一私人學生。大學時期於愛丁堡大學攻讀藝術史、建築史,期間除了獲得建築史學特優獎,更獲許多鋼琴比賽首獎,包括荷蘭國際鋼琴大賽第一名與指定曲演奏獎。優異表現獲頒海外優秀青年,並受歐洲各國大使與市長接見。
Veronica擅長將深厚的人文背景融入其音樂創作與演奏中,演奏足跡遍及英國、西班牙、德國、荷蘭、義大利、奧地利、美國、加拿大與台灣等地,參與愛丁堡藝術節、薩爾茲堡音樂節與羅馬音樂節、地中海與波羅的海郵輪等地巡演,獲加拿大大報The Times專訪、英國先驅報愛丁堡藝術節獨奏會好評為「充滿大將之風、成熟的音樂素養」、希臘音樂雜誌Jazz&Tzaz為其專輯評論為:「無可挑惕的豐富音色,充滿鋼琴家氣勢又完美無瑕的優雅。」浪漫又詩意的演奏與作曲風格,使她不論在美洲、歐洲、亞洲都多次獲得全場起立鼓掌的殊榮!
曾發行古典專輯「來自地中海的琴詩」入圍2010金曲獎、古典創作專輯「歐洲幻想曲」獲誠品古典排行第一名。2015更受邀在國際TED演講,啟發許多的人踏向夢想之路。2017發起<台灣夢想101>公益講座音樂會,將親自走訪全台灣101所校園,期待啟發學子們面對夢想、找到生命的天職。
音樂以外,熱愛旅行、寫作,出版過自傳「因為蕭邦~夢在羅馬許願池」與寫真書「Veronica歐洲奇幻音樂之旅」(獲博克萊新進書排行第三名),也曾任藝術評論翻譯、平面模特兒,難得的多方位鋼琴演奏家。
Veronica的FB:http://www.facebook.com/veronicafans
國際官網:www.veronicayen.com
演奏影音:www.youtube.com/veronicayen
部落格:http://blog.veronicayen.com/
古典好好聽 Classicalmusic to go
歐洲古典音樂節 在 高雄好過日 Facebook 八卦
衛報、館長、兩廳院
-台北角度 vs 國際視野
文:鳳山李雨蓁 Lí Ú-chin
衛武營國家藝術中心於10/13開幕後,獲得在地民眾好評與熱烈期待,英國三大報之一的《衛報》也專文報導。然而,在許多台北網紅或政治人物眼中,卻有不同看法。
例如,近日肌肉型網紅館長(陳之漢)說:衛武營本身是一棟歌劇院,一般人根本看不懂,只有貴族在看,營運後保證賠錢。「你有看過乞丐去看歌劇嗎?」館長批評,高雄人民活在水深火熱之下,政府卻還在談文化氣息,嬰兒光靠聽音樂就能活下來嗎?
這樣的言論,也和某些政治人物不謀而合,例如就有長期居住臺北的候選人表示:「有些當地人對這兩樣設施(大東、衛武營)都很不期待,會覺得大家都吃不飽了,然後政府卻一直想用藝術中心,叫大家去看表演。」
然而,這種「在地吃不飽,不需要文化」論,邏輯上真的正確嗎?
#國際上如何看待衛武營的意義
10/19衛報刊出建築與設計評論家Oliver Wainwright的文章,除了介紹衛武營這座「史詩地景」是世界最大表演藝術中心外,也強調了衛武營對台灣的文化國力與國際地位的意義,如作者寫道:
「目前台灣面對越來越多來自中國同化的壓力,而中國的文化建設潮幾乎每週都有新博物館和音樂廳開幕,此時衛武營國家藝術文化中心正是台灣這個勇敢國家在國際文化舞台上顯示份量的重要聲明。」
在台灣積極投入文化建設的一項意義則是「當中國透過金錢外交拔除台灣的邦交國時,看來文化外交可能是台灣所剩不多的武器。」
當國際上認真看待台灣正努力發展獨特在地藝術,保護民間表演文化,以推上國際舞台,強化台灣文化國力時。卻有一群人將這樣的努力貶低為「在地人不需要、浪費錢」,背後的動機不免讓人懷疑。
Wainwright最後這樣結尾:「衛武營開幕當天,成千上萬民眾聚集在公園內,觀賞戶外劇場的壯麗開幕表演,尾聲由無人機的芭雷舞作結。如果說那天彷彿摸得到的興奮感有何意義,那就是這座城市人民想要讓這座偉大廳堂充滿生命的渴望」
英國媒體都看得到在地人對於文化的渴望,但是台北觀點看不到,這是為什麼呢?
#比高雄早了三十年的台北兩廳院
外媒更能接近在地觀點,而與台北觀點相異,這或許也能在衛武營和台北兩廳院的差異中看出。
1975年,為紀念蔣介石逝世,當時中國國民黨政府組成中正紀念堂籌建小組,興建中正紀念堂、國家劇院及音樂廳等三大建築。中正紀念堂本身優先興建,而兩廳院本身費時12年,至1987年落成,兩廳院本身經費為「30多年前的74億」(楊其文, 2009)。當時,可沒人敢說「百姓吃不飽」、「地方不需要」這種話。
中正紀念堂的設計,是根據中國古代帝王陵寢格局,而兩廳院就位在「參道」的兩邊,在建築意義上屬於「附屬」角色。建築專業的Wainwright 也很清楚的看出,兩廳院「像是紫禁城的一對帝王神廟」,但這邊要補充的是,就建築象徵來講,雖用了極多廳堂式的語彙,但位置上是「陰廟」,而廳堂內的戲劇院或音樂廳設計,因為來自西方傳統且需要現代劇院技術,自然和外殼完全脫節。
相對來說,衛武營是一座「公園裡的大劇院」,起源自1990年代市民自發要求廢棄軍營改作都會公園的運動,設計上劇院也和整座公園融合。
藝術總監簡文彬就提到,希望「人群可以從公園流進藝術中心,並把它當作是市民的客廳」,而在入厝和開幕那天,數萬人潮湧入,散佈在榕樹大廳、樹冠大廳以及公園中,在現場的建築師荷班也看到,這座建築確實達成了她的發想。
「從帝王出發」vs「從人民出發」,這正是台北兩廳院和高雄衛武營的差距,也是解嚴30年以來台灣重要的進步。然而,仍有台北人無法了解,認為我們有是廳堂,你們的人民都乞丐,這是很令人遺憾的。
#這是CP值最高的世界級藝術中心?
衛武營高達百億的造價,對某些人來講不可思議,甚至拿「航母」來比對。但,就像他們不知道航母的造價,他們也不知道表演藝術中心的成本。
剛才提到,不算通貨膨脹,30年多前的台北兩廳院就花了74億元,但面積大約只有衛武營一半餘,而設備也落後許多。
若拿現代的音樂廳相比,法國巴黎愛樂音樂廳造價約154億台幣,但只有單個音樂廳;易北愛樂音樂廳造價更高達400億台幣,只有一大一小兩廳。而不論北京國家大劇院、廣州大劇院、或是近年的台中大都會歌劇院,台北藝術中心,以單廳、單位面積、座位比例造價,都比高雄多了60%~100%。也就是說衛武營在預算控制上其實非常努力,以功能來說,是世界一流表演廳中「#CP值最高的」。(很符合台灣人個性了,不是嗎?)
而在營運上,過去兩廳院以國家預算支付,每年耗資7-10億補貼,但仍年年虧損,近10年平均每年虧損金額達4億7,333萬餘元(監察院資料)之下,還是一開30年,並沒有轉型成有迫切需要的公托中心與遊民收容所,而是每年服務超過50萬觀影民眾,並提供了數百個衍生工作機會,對於文化培養,留下菁英表演人才,以及國際能見度的上升均有幫助。
#如何發展衛武營價值?
誠然,衛報也提到台中歌劇院虧損的問題,是衛武營必須借鏡之處。除了積極培養在地節目,對社區和教育伸出觸角外,我們也希望衛武營的成立,能帶動表演藝術、舞台設計相關產業鍊在高雄生根。
另外,19世紀開始,歐洲許多城市就透過「音樂節」模式,賺取大量觀光財,例如拜魯特、琉森都是知名案例。而在近年,求新求變的音樂季結合跨界與創新元素,例如荷蘭烏特勒支(Utrecht)的「Le Guess Who?」音樂節。結合知名流行樂團,加上各地爵士、古典和非主流音樂的表演者,也能到財務平衡和創造額外觀光效益。
這樣精緻、創新、結合台灣特色的文化內容,才是吸引國際目光,創造觀光價值,提升能見度的好政策方向,而不是大興土木,只有硬體沒有內容,只能用「做愛做的事、賭博」來號招。
如何正視衛武營的潛力,提出結合在地能量的政策,才是在地生根政治人物該做的事!
歐洲古典音樂節 在 半瓶醋 Youtube 的評價
【神鬼戰士】開頭的這場羅馬軍團與邊疆蠻族的戰爭,是一齣足以被放入電影教科書的戲,一開始緊張氣氛的鋪陳用的是一般的攝影格率與剪輯、中場戰鬥利用高快門攝影與短CUT的剪輯、快節奏的音樂呈現戰鬥的慘烈,到結尾讓悲憫的女聲吟唱搭配混亂、失焦、抽格的戰場畫面,六分鐘的戰鬥摻雜了多種的情感,角色的個性也在這六分鐘一覽無遺。
雷利史考特原本就是受過美術繪畫訓練出身的導演,因此他的電影畫面永遠都是作品的看點之一,這種戰鬥畫面的色彩與構圖,其實在歐洲系的史詩電影中經常出現,我印象當中,【瑪歌皇后】的聖巴托羅繆之夜以及【大敵當前】的史達林格勒之役也有很相近的處理方式,影片的色澤、人物的動作都像是會動的油畫般,戰場的畫面與其說是寫實,還不如說是唯美化了,只是雷利史考特所能調度的資源與場面比前兩者更大更滿,他在這部電影之後的【王者天下】、【出埃及記】的戰場戲當中也都看得出一貫的「繪畫影像」風格。
綜觀整個好萊塢電影界,能夠拍出這種浩大的戰爭場面同時還兼具藝術美感的導演,除了雷利史考特之外,還真找不到第二個人。
這部電影的音樂由漢斯季默作曲,在當時,電影音樂界已經超過三十年沒有出現過關於「羅馬」這種比文藝復興時期更古早的音樂主題出現了,音樂旋律調性依舊聽得出來受到了【賓漢】的影響,要知道現存最早的古典音樂也是在有樂譜之後才能留存下來的,羅馬時代可沒有樂譜,因此音樂早就沒人知道是什麼樣子了,現存的「羅馬」風格音樂都是由米克羅斯羅薩這些音樂家在早期的好萊塢所創作的音樂,不過漢斯季默所做的是把過往【賓漢】的「羅馬」式弦律現代化,諸如加快音樂節奏、賦予更流行化的編曲等等,而漢斯季默與麗莎傑若合作出來的音樂則是在之後接連影響了【絕地再生】、【300壯士】、【超世紀封神榜】、【怒戰天神】、【星際大爭霸】甚至是【權力的遊戲】等影視作品的音樂。
其他出沒地區
►【半瓶醋】臉書粉專
https://vinegarfilmcafe.pros.is/QDDQT
這邊其實是每天都在出沒的區域
►【半瓶醋】IG
https://www.instagram.com/baofuzhang/
其實一直沒有很習慣用IG...
►YouTube頻道【半瓶醋】
https://pros.is/RDVPU
每週五晚上九點半固定會有【半瓶醋夜未眠】的實況節目,然後會不固定的發佈一些影片,以前很多電影影評與少許的遊戲介紹,不過最近比較少了。
►Twitch【半瓶醋】
https://www.twitch.tv/bpf1980
會聯播每週五晚上九點半的【半瓶醋夜未眠】,之前都會用這個台玩遊戲,可是因為老是被Ban,所以最近轉戰YouTube了
Podcast
基本上就是把【半瓶醋夜未眠】當中的精選討論片段放上去,不想看畫面只想聽聲音的朋友可取用。
►iTunes Podcast【半瓶醋】
https://pros.is/SRYWZ
►Spotify Podcast【半瓶醋】
https://vinegarfilmcafe.pros.is/SN9AN
部落格:之前有很多個部落格,不過目前縮減到只有兩個還在更新
►GQ【半瓶醋】
https://vinegarfilmcafe.pros.is/THT4V
►巴哈姆特【半瓶醋】
https://vinegarfilmcafe.pros.is/SPSUU
專欄:媒體合作的供稿,不定期出影評
►派特88【半瓶醋】
https://vinegarfilmcafe.pros.is/T3HRD
All videos on my channel are only used for commentary.
Copyright Disclaimer Under Section 107 of the Copyright Act 1976, allowance is made for "fair use" for purposes such as criticism, comment, news reporting, teaching, scholarship, and research. Fair use is a use permitted by copyright statute that might otherwise be infringing. Non-profit, educational or personal use tips the balance in favor of fair use.
歐洲古典音樂節 在 Cy Leo Youtube 的評價
A live recording on the tune Schindler's List by John William with the one of the most promising classical pianist in Hong Kong Kajeng Wong.
Facebook: www.facebook.com/CyLeoHo
Ho Cheuk Yin Leo
何卓彥
卓彥為近年國際口琴界及唱作音樂界的新星。他自2006年起已累積了共十七項國際口琴賽事的冠軍寶座,包括 2013年在德國世界口琴節中奪得,半音階獨奏指定曲目組別的「世界冠軍」。何卓彥六歲起曾跟隨李尚澄先生、日本大師和谷泰扶先生、挪威大師Sigmund Groven、及意大利大師Willi Burger習琴,以古典音樂為基楚。
另外,他近年更有幸躋身於國際賽事的評審團,成為最年輕的國際評委。何卓彥演奏的靈活性極高,活躍於古典音樂、爵士音樂、流行音樂等界別,踏上香港最大型音樂節 — 香港藝術節2010及Clockenflap 2015的主舞台演出。早在十六歲,卓彥便經常遠赴亞洲、歐洲、北美洲的超過四十個城市演出,其精湛琴技均大受好評。他現亦為Honher Music 的國際代言人之一。
Leo is one of the most promising harmonica players and singer-song writers internationally. He has accumulated 17 international championships since 2006. In October 2013, Leo made his debut in the World Harmonica Festival, and excelled among all contestants by seizing the World Championship in the Test Piece Chromatic Harmonica Solo category, which is renowned as the highest honour of chromatic harmonica player.
Under the tuition of Mr. Lee Sheung-ching, Leo has gained exposure to classical harmonica training since 6. He then went on the study with Watani Yasuo from Japan, Sigmund Groven from Norway and Willi Burger from Italy respectively, during his exploration on classical music.
Since the age of nineteen, Leo has already been invited to be the adjudicator in various international harmonica festivals. His performance reveals extraordinary flexibility, ranging from classical, jazz, R&B, to rock music. The talent has sparkled off both local and international recognition. He was invited to perform in the two most renowned international festivals in Hong Kong, the Hong Kong Art Festival 2010 & on the main stage of Clockenflap 2015. Meanwhile, he has performed in more than 40 cities within Asia, Europe and North America, receiving high acclaim on his virtuosic technique and unique musical interpretation. He is currently the international endorser at the Honher Music.
KJ黃家正
縱橫江湖,有輸有贏。
身在塵網,響往淡泊。
打破常規,自成一家。
音樂文字,隨心分享。
那些年的KJ曾在記錄片《KJ音樂人生》出現。 今天的KJ是一名小鋼琴家,小老師,小藝術總監,小藝評,小專攔作家和小人類。師從羅乃新,郭嘉特和埃米爾.拿奧莫夫老師。他亦曾跟隨楊寶智、馬忠為及何紅英學習小提琴。在印地安那大學雅各斯音學院畢業回港發展音樂事業,專注練習,教學,演出。試驗兩年後開始舉辦《本地薑音樂節》,展開新的一頁。
Once documented in the film “KJ Music and Life”, KJ is now a pianist, a music teacher, an artistic director, an art critic, a columnist and a person. Studied the piano with Nancy Loo, Gabriel Kwok and Emile Naoumoff, he also learned the violin with Yang BaoZhi, Michael Ma and Ho HungYing. Graduated from Indiana University, he primarily focuses on practicing, teaching and performing. After two years of various experiments, KJ now leads the Music Lab Festival, turning a new chapter for himself and local musicians.
----------------------------------------------
Ho Cheuk Yin Leo
何卓彥
Leo is a twenty-two-year-old emerging chromatic harmonica virtuosic player and singer-song writer. He has accumulated 17 international championships since 2006. In October 2013, Leo made his debut in the World Harmonica Festival, and excelled among all contestants by seizing the championship in the Test Piece Chromatic Harmonica Solo category, which is renowned as the highest honour of chromatic harmonica player.
Under the tuition of Mr. Lee Sheung-ching, Leo has gained exposure to classical harmonica training since 6. He then went on the study with Watani Yasuo from Japan, Sigmund Groven from Norway and Willi Burger from Italy espectively, during his exploration on classical music. However, his performance reveals extraordinary flexibility, ranging from classical, folk, pop, and jazz to rock music.
In 2010, Leo was invited as a guest performer in the Hong Kong Art Festival with the King’s Harmonica Quintet. As the lead player in the Veloz Harmonica Quartet, he has also been invited to perform in Macau, Singapore, Prague, Munich, Ljubljana and Bratislava since 2011. In February 2014, they appeared in the TV programme “Amazing Chinese” broadcast on CCTV 1, which attracted up to 100 million audiences and received critical acclaim. As a soloist, Leo was often invited to perform and offer master classes at various international festivals and concert held in Norway, Germany, Bahamas and Korea.
Only at the age of nineteen, Leo has already been invited to be the adjudicator in various international harmonica festivals. He is also currently the international endorser at the Honher Music.
Recently in 2014, Leo has participated in a jazz tour in Poland collaborating with the prominent 3-0-3 Tango Fusion Band from Argentina. They were selected as one of the 12 finalists at the Cotai Blues & Jazz Festival in Macau. He was also invited to the main stage at the largest music festival, Clockenflap 2015 in Hong Kong as a guest musician with Yoyo Sham & Jing Wong. Meanwhile, he is actively collaborating with numerous local pop and jazz musician including Lowell Lo, Sandy Lam, Eugene Pao, Ted Lo and Yoyo Sham etc.
歐洲古典音樂節 在 Cy Leo Youtube 的評價
A live recording on the tune Intermezzo Giocoso by Rudolf Wuthner with the one of the most promising classical pianist in Hong Kong Kajeng Wong.
Facebook: www.facebook.com/CyLeoHo
Ho Cheuk Yin Leo
何卓彥
卓彥為近年國際口琴界及唱作音樂界的新星。他自2006年起已累積了共十七項國際口琴賽事的冠軍寶座,包括 2013年在德國世界口琴節中奪得,半音階獨奏指定曲目組別的「世界冠軍」。何卓彥六歲起曾跟隨李尚澄先生、日本大師和谷泰扶先生、挪威大師Sigmund Groven、及意大利大師Willi Burger習琴,以古典音樂為基楚。
另外,他近年更有幸躋身於國際賽事的評審團,成為最年輕的國際評委。何卓彥演奏的靈活性極高,活躍於古典音樂、爵士音樂、流行音樂等界別,踏上香港最大型音樂節 — 香港藝術節2010及Clockenflap 2015的主舞台演出。早在十六歲,卓彥便經常遠赴亞洲、歐洲、北美洲的超過四十個城市演出,其精湛琴技均大受好評。他現亦為Honher Music 的國際代言人之一。
Leo is one of the most promising harmonica players and singer-song writers internationally. He has accumulated 17 international championships since 2006. In October 2013, Leo made his debut in the World Harmonica Festival, and excelled among all contestants by seizing the World Championship in the Test Piece Chromatic Harmonica Solo category, which is renowned as the highest honour of chromatic harmonica player.
Under the tuition of Mr. Lee Sheung-ching, Leo has gained exposure to classical harmonica training since 6. He then went on the study with Watani Yasuo from Japan, Sigmund Groven from Norway and Willi Burger from Italy respectively, during his exploration on classical music.
Since the age of nineteen, Leo has already been invited to be the adjudicator in various international harmonica festivals. His performance reveals extraordinary flexibility, ranging from classical, jazz, R&B, to rock music. The talent has sparkled off both local and international recognition. He was invited to perform in the two most renowned international festivals in Hong Kong, the Hong Kong Art Festival 2010 & on the main stage of Clockenflap 2015. Meanwhile, he has performed in more than 40 cities within Asia, Europe and North America, receiving high acclaim on his virtuosic technique and unique musical interpretation. He is currently the international endorser at the Honher Music.
KJ黃家正
縱橫江湖,有輸有贏。
身在塵網,響往淡泊。
打破常規,自成一家。
音樂文字,隨心分享。
那些年的KJ曾在記錄片《KJ音樂人生》出現。 今天的KJ是一名小鋼琴家,小老師,小藝術總監,小藝評,小專攔作家和小人類。師從羅乃新,郭嘉特和埃米爾.拿奧莫夫老師。他亦曾跟隨楊寶智、馬忠為及何紅英學習小提琴。在印地安那大學雅各斯音學院畢業回港發展音樂事業,專注練習,教學,演出。試驗兩年後開始舉辦《本地薑音樂節》,展開新的一頁。
Once documented in the film “KJ Music and Life”, KJ is now a pianist, a music teacher, an artistic director, an art critic, a columnist and a person. Studied the piano with Nancy Loo, Gabriel Kwok and Emile Naoumoff, he also learned the violin with Yang BaoZhi, Michael Ma and Ho HungYing. Graduated from Indiana University, he primarily focuses on practicing, teaching and performing. After two years of various experiments, KJ now leads the Music Lab Festival, turning a new chapter for himself and local musicians.
----------------------------------------------
Ho Cheuk Yin Leo
何卓彥
Leo is a twenty-two-year-old emerging chromatic harmonica virtuosic player and singer-song writer. He has accumulated 17 international championships since 2006. In October 2013, Leo made his debut in the World Harmonica Festival, and excelled among all contestants by seizing the championship in the Test Piece Chromatic Harmonica Solo category, which is renowned as the highest honour of chromatic harmonica player.
Under the tuition of Mr. Lee Sheung-ching, Leo has gained exposure to classical harmonica training since 6. He then went on the study with Watani Yasuo from Japan, Sigmund Groven from Norway and Willi Burger from Italy espectively, during his exploration on classical music. However, his performance reveals extraordinary flexibility, ranging from classical, folk, pop, and jazz to rock music.
In 2010, Leo was invited as a guest performer in the Hong Kong Art Festival with the King’s Harmonica Quintet. As the lead player in the Veloz Harmonica Quartet, he has also been invited to perform in Macau, Singapore, Prague, Munich, Ljubljana and Bratislava since 2011. In February 2014, they appeared in the TV programme “Amazing Chinese” broadcast on CCTV 1, which attracted up to 100 million audiences and received critical acclaim. As a soloist, Leo was often invited to perform and offer master classes at various international festivals and concert held in Norway, Germany, Bahamas and Korea.
Only at the age of nineteen, Leo has already been invited to be the adjudicator in various international harmonica festivals. He is also currently the international endorser at the Honher Music.
Recently in 2014, Leo has participated in a jazz tour in Poland collaborating with the prominent 3-0-3 Tango Fusion Band from Argentina. They were selected as one of the 12 finalists at the Cotai Blues & Jazz Festival in Macau. He was also invited to the main stage at the largest music festival, Clockenflap 2015 in Hong Kong as a guest musician with Yoyo Sham & Jing Wong. Meanwhile, he is actively collaborating with numerous local pop and jazz musician including Lowell Lo, Sandy Lam, Eugene Pao, Ted Lo and Yoyo Sham etc.