祇園花見小路的萊卡相機店也入境隨俗。將京町家空間改造,一樓是賣場,二樓則是攝影藝廊,定期更換展出。招牌和暖簾都好可愛,室内也很美。
同時也有7部Youtube影片,追蹤數超過2,610的網紅heycheese,也在其Youtube影片中提到,大稻埕像是將一座城最繁華、最興盛,也最自由輕狂的青春夢,從舊時代的記憶裡裁剪下來,浮貼在我們眼前,雅緻而樸質的街廓氣息,吸引不少文化推廣和創作店家的進駐。 來自東京、走過一世紀光陰的Olympus,碰巧尋覓到同樣源起於大正8年(西元1919年)的台北 #百年古宅,這般就算繫了紅線也不一定有這麽...
攝影藝廊 在 報時光UDNtime Facebook 八卦
【謝謝莊永明老師-無論走多遠,都要回到原點】
台灣文史專家及作家莊永明於2020年8月7日上午辭世,他出生於大稻埕,被公認是台灣民間史料收藏最豐富的研究者。
老報紙上對他的記錄最早要回溯到1983年10月,這一年他舉辦了「台灣第一」攝影展。被視為「台灣文學之母」的鍾肇政先生,更為了這項展覽寫了一篇專文登在1983年10月25日的聯合報。
整理見報內容如下,提供各位讀者一覽。
一生蒐集研究台灣史料文物,謝謝莊老師為歷史留記錄,為我們的現在及未來留下許多感動與文化資產,向您致敬!
莊永明 百年史料識貨人 https://reurl.cc/oLNjoj
圖說:莊永明指出,台灣歌謠在沈寂了40載後再度受到重視,和解嚴後本土意識抬頭確有密切關係。近年來,不但相關的唱片出版,音樂會較以往多,學校鄉土教材也逐漸將台灣歌謠納入,使得台灣歌謠呈現出許久未見的生命力。
日期:1993/12/8
來源:聯合報
攝影:于志旭
#莊永明 #鍾肇政
#報時光UDNtime
註:小編幾年前在北商大圖書館辦的演講上,有緣得以聆聽莊永明老師演講。翩翩風度,學識深厚,對於學生探問有求必應。謝謝您,莊永明老師。
歷史新聞
【1983-10-21/民生報/09版/文化新聞版】
多少人創造「第一」里程碑?
莊永明抽絲剝繭挖出史蹟來
【本報記者陳小凌特稿】你知道傳唱五十年的台灣民謠「望春風」,是誰譜的曲?家喻戶曉的老歌「月夜愁」,當年是由誰主唱一曲成名?台灣第一位撰寫環球遊記的作者是誰?第一位揭發日本侵華野心的幕後英雄又是那一位?
明(二十二)日下午二時半,在台北爵士攝影藝廊揭幕的「台灣第一」攝影展,為我們揭開這一連串有關文學、藝術、生活等文史社會史料掌故的謎底。
這批台灣史上創造「第一」里程碑的人、事及物的珍貴照片,都是由浩瀚史籍中抽絲剝繭,並進行田野調查而「挖掘」出來的,而默默沉潛致力這項研究工作二十年的莊永明,更是位有心人。
四十出頭的莊永明,早先是因為個人興趣,幾年來一直沉潛於台灣的文獻、方志,也常拜訪地方耆宿及日據時期活躍於台灣新文學運動的碩老,從閒話家常中,他發現有許多正史中從未記載可歌可泣的史事,而在當時的社會環境裡,要做出「第一」,更需要有非常的眼光和膽識,這個題材,對從事寫作的人更是一項挑戰。
莊永明探訪的對象不在於赫赫有名的人事物,他選擇了與我們生活相關者,像至今仍傳唱不衰的台灣民謠「望春風」,連行政院新聞局通俗歌曲審查委員黃瑩都認為「作者不可考」,卻被他「尋根」找到了答案…作曲者還是第一位投效流行歌壇的教師,即當年台北師範學校科班畢業的音樂教師鄧雨賢。
為「望春風」譜曲的鄧雨賢,還作過「雨夜花」、「四季謠」;他受過正統的音樂教育。莊永明還探尋到鄧雨賢十八歲時就讀台北師範時所彈鋼琴的珍貴照片。前陣子曾有日本人來台北,洽購這架意義非常的「老琴」,但遭到台北師專拒絕,畢竟這架琴具有特殊紀念意義。
從早期蛛絲馬跡和零星散佚的人與事檔案中有時很難探尋到真相,但並未阻擾莊永明的心志,反倒是田野式採風擷俗的過程中,常會帶給他難忘的回憶。
譬如,兩年前當他在北投尋訪到已七十多歲的林是好時,令這位當年第一位當歌星唱紅了「月夜愁」這首歌的音樂教師曾百感交集,尤其是重溫二十六歲採集山地歌謠的照片,更是唏噓萬分,最後林是好輕聲細語為他重唱了一遍「月夜愁」。
此外,莊永明還從人、事、物三個方向著眼,找到了第一位環球遊記作者林獻堂;冒死潛入日本皇宮,抄出田中奏摺,第一位以第一手情報揭發日本侵華野心的蔡智堪;第一對舉行新式婚禮的翁俊明、吳湘蘋;第一座寺廟為馬公天后宮,第一個有影響力的詩社為櫟社等,為我們留存鮮活的記錄。
不過,許多了解莊永明這幾年致力工作的作家和朋友,認為以莊永明不是專攻史學的出身,而能執著並突破一般史書的體例,深入淺出整理出縱橫百年,經緯萬端的台灣第一,這份心志就分外難得。
【1983-10-25/聯合報/08版】
活的歷史
--讀「台灣第一」
【鍾肇政】歷史常是「死」的,而人與事不管是現今的抑過去的,往往是「活」的。尤其在一枝活潑的筆與真摯緻密的心思下,更能活靈活現,形成其強勁的吸引力,把讀者帶進歷史之中。近日看到莊永明著「台灣第一」一書,顯然就是藉描述「活」的人與事,以呈現歷史各個階段與層面,並使之活起來的一本珍異著作。由於書中有一則關於筆者鄉賢鄧雨賢先生的事蹟,便首先翻開了這個部分披讀。這一來,我深深地驚異了,也因而深深地被吸引住。在本書裡,鄧氏衹是「第一位投效流行歌壇的教師」,然而著者確切地抓住了時代的精神與風貌,並且在短短三四千字的篇幅裡,交代了「望春風」、「雨夜花」等名曲的作曲家的一生。而我最大的驚異,則是莊君為這篇短文所下的資料蒐集功夫,簡直可說不少於我為拙作十八萬言的傳記小說「望春風」(亦寫鄧雨賢)所下的功夫。
這對我來說,實在是一項不輕的震撼。這一則短短的文章擺在那兒,瞪著眼睛告訴我:「怎麼樣,服了吧。」「這些,該是你寫的那本傳記小說時需要的吧。」言外之意則是一句嚴厲的指責:你蒐集資料的功夫還差得遠呢!我在內心裡,不僅服了,而且也無地自容了。前此不久,我曾與莊君不期而遇。他的臉上很少笑容,厚厚鏡片後的一雙眼睛,彷彿也露著一份莫名的「迷離」。他津津樂道他的最新發現。那是他眉飛色舞的當兒,可是眼睛依然迷濛著,嘴邊漾著的似乎也是一抹苦澀。我有意調侃他──恐怕也有一點想考考他的意思吧。我問了他幾個「台灣第一」,其中還包括台灣第一個國民黨與共產黨。並不是我自己知道答案,衹是信口問問而已,不料他竟是隨口不加思索而答,且是毫不猶豫的。讀了這本書之後我方始明白過來,如果他眼睛不是因為厚厚的鏡片使然,而是確有其「迷離」的話,那麼它應是癡迷與陶醉交織在一起的;而如果他心口確也有著一絲苦澀的話,那是因為他利用公餘之暇,馬不停蹄地東奔西跑,依循各種線索而去尋覓他所需要的資料,然後是埋在故紙堆裡苦苦鑽研所造成的吧。我說他癡迷、陶醉,一點也不假;一個人從事一種工作而能達到這個地步,不僅驚人,而且也令人無限欽敬!道樣的說法,恐怕有人要認為誇大其詞而嗤之以鼻。實則原書包括二十則台灣的第一,讀者隨便翻開任何一則,都不難得到佐證。從確定其為第一,到交代其來龍去脈,不知要查多少文獻記載,詢問多少故老與有關人士,探訪多少古蹟舊地。試問,這種從塵封裡探索出歷史的幽光,非有過人的毅力與韌力,又豈能為功!
通讀這本書的時候,筆者不僅興趣盎然,而且屢屢拍案叫絕。例如台灣第一座廟──也是台灣第一座媽祖廟,原來並非曾經為了爭第一而劍拔弩張,爭得面紅耳赤,報上亦為之喧鬧一陣的那幾所廟;而近來常被提起的科幻小說鼻祖H.G.威爾斯,竟然曾經到過我們台灣,還為了台灣流行瘧疾而千里迢迢帶來了奎寧樹的種子,救活了無數我們同胞的性命!
此外,本書裡還有「台灣○○一情報員」智取田中奏摺,以及第一位飛行員、第一位雕塑家、第一位水彩畫家、第一位音樂家、第一首流行歌曲、第一個詩社、第一對行新式婚禮的人等等,無一不是極吸引人的題目。有些雖涉通俗性的話題,但在作者筆下,都能成為歷史的片斷,反映出一段信史。並且也都附有相關的舊照片,不但增加了信實性,而且欣賞這些大量的古舊照片本身,即可令人發思古之幽情,為之悠然神往。而在精短的篇幅之中,容納了那麼多的史實,這一點不僅令人深佩莊君的文字錘鍊的功夫,還每每使人覺得大有發揮之餘地,禁不住地想到,這些人,這些事,都值得再去挖掘、去探究,且無一不是最好的傳記或文學作品的資料。不為什麼,因為它們全都是活的歷史啊。
莊君立意要寫到一百則。這是一樁艱鉅的工作,不過在堅毅的莊君來說,完成之日是可期而待的。是則本書第二輯以後各輯上梓之日,也就可期而待了。筆者和無數的讀者一樣,有無盡的渴盼,希望能早日看到全書的完成。台灣無史之嘆已歷有年所,莊君此舉,也可以說是從另一個角度彌補了是項缺陷,該是熱愛我們這塊土地的人們所慶幸的事。如果說筆者對這本書還有其他的期盼,那就是全書完成之後,希望在卷末附一個完整的「索引」,讓讀者能夠隨時查考,功德無量。
【2015-08-01/聯合報/B2版/北市新聞】
莊永明:無論走多遠 都要回到原點
【記者劉宛琳報導】「旅行基因.觀光密碼—莊永明先生蒐藏展」策展人莊永明為台灣文史專家,出版過50餘本台灣歷史專書,享有「台灣通」的美名。關於旅行,他說,「無論你到多遠的地方,都要回到原點,去看看你頭頂的天、腳踏的地。」
今年73歲的莊永明出生於北市大稻埕,就讀建國中學時,開始收集台灣文史資料,尤其是集郵、明信片與收藏書籍,被公認為蒐藏台灣史料最豐富的人之一。他從事會計工作26年,沒請過一天假,工作之餘從事台灣文史研究,親自採訪調查,退休後專注於台灣歌謠研究,並四處演講。
為保存日漸消逝的台灣史料,他從70年代起陸續在報刊雜誌發表文章,著作有《台灣第一》、《台灣紀事》、《台北老街》,到《台灣鳥瞰圖》及《台灣歌謠追想曲》等逾50本。
莊永明說,旅行是要走很遠的路去看不同的地方,但總要回歸出發的原點,去看看自己頭頂的天,腳踏的地,那才是你的起點;他自嘲地說,雖沒看過萬卷書,但一定走過萬里路,自己是比較有泥土氣味的人,希望大家不要一味往外走,卻忘了在自己的土地上去觀賞人事物。
攝影藝廊 在 張哲生 Facebook 八卦
48年前的臺北市中山北路二段街景(南京西路口往北望)
https://www.facebook.com/…/a.1015308942…/10154054599959531/…
1972年11月,臺北市中山北路街景(南京東路口附近往北望)。畫面中央位於南京西路與中山北路口的中國風建築,是60年代紅極一時的美而廉(Rose Marie)西餐廳(中山北路二段2號),在它對面的三層樓建築則是台北市政府警察局中山分局(中山北路二段1號、南京東路口)。(謝謝網友 Ting-Na Wang 分享這張珍貴的明信片)
畫面中「美而廉西餐廳」北側的那一排三層樓房至今仍然存在,再往北可以看到樓頂有個「五洲牌水泥」半圓形招牌的第一代嘉新水泥大樓(中山北路二段24號),嘉新水泥公司創立於1954年,主要生產卜特蘭第一型水泥,以五洲牌商標行銷台灣;1967年落成的第二代嘉新大樓則是位於更北邊的中山北路二段96號,就在馬偕醫院北側旁。
可以看到畫面左下角黃底黑字招牌的臺灣銀行中山分行隔壁(路口轉角處)正在蓋樓(地址為中山北路一段152號),那是由邱永漢起造的鋼筋混凝土造10層商辦大樓,於1972年8月5日開工、1973年8月28日竣工,再加上臺灣銀行外牆上有「紀念國父誕辰」的看板,我因此判斷這張照片的拍攝時間應該是在1972年11月。
【關於美而廉】
1953年,來自江浙一帶的陳雁賓在台北市博愛路114號開設的美而廉(ROSE MARIE),是1950、60年代台北市著名的西餐廳,也是攝影藝文活動的展覽場所。美而廉的老闆陳雁賓熱愛攝影、熱心藝文,將餐廳的三樓提供為藝文展場,以攝影展最為頻繁,為台灣攝影藝廊先驅,亦為1950、60年代攝影界的重要基地;中國攝影學會在台復會(1953年成立)與台北市攝影會(1954年成立,1956年改稱台北市攝影學會)都在此成立,陳雁賓還擔任了後者的會長、理事長,定期在美而廉舉辦展覽、講座等活動,1957年又接任標榜「自由中國唯一每日畫報」的《攝影新聞》董事長。
美而廉的藝廊原本設在三樓,1956年9月30日,許昌街發生大火,三條馬路之外的美而廉餐廳竟遭飛揚的火星波及,二、三樓焚毀;1957年1月新廈落成,樓高四層,四樓為藝廊。
除了博愛路的總店外,美而廉尚有中山北路支店(台北市中山北路二段2號)與新北投支店(台北市光明路233號,位置在目前的肯德基北投光明店北邊的路口處)兩家分店,而位於台北市中山北路與南京西路口的美而廉西餐廳,亦設有藝廊暨藝文集會活動展場。
陳雁賓在1966年移民加拿大,但仍免費提供藝廊空間,他將「美而廉」留給他的二女兒經營,沒想到卻在1970年代發生二女兒被員工殺害的慘劇。陳雁賓在加拿大得知這個事件之後受到打擊,十分傷心,決定結束「美而廉」以及所有在台灣的事業,於是「美而廉時代」隨之落幕。
目前,美而廉博愛路本店舊址的樓房仍在(但即將因都更而拆除),而中山北路支店早已拆除改建為大樓,但仍稱做「美而廉大樓」,新北投支店舊址則已成為一塊綠地。
延伸閱讀:
2007.5.17《中國時報》
40年代美而廉 台灣攝影界推手
李維菁/台北報導
一家西餐廳卻在台灣攝影史上發揮了舉足輕重的影響力。民國四十年代位於台北博愛路的「美而廉」西餐廳正是台灣現代攝影發展的重要推手。
當年台灣社會以及文化環境保守封閉,這裡卻自由舉辦各式的攝影展覽,包括郎靜山、張才、鄧南光、李鳴鵰、鄭桑溪、張照堂等台灣攝影界重要角色,當年都是在「美而廉」崛起,也促成了台灣現代攝影早期的進化蓬勃。
「美而廉」儘管是攝影史上重要的扉頁,卻沒有研究者紀錄這段台灣攝影的風華。直到一年多前攝影家全會華決定策劃重新挖掘這段過去,並舉辦「『美而廉藝廊』攝影家風華再現」攝影展,目前在台北市立美術館展出。
全會華除邀請攝影家們回憶他們與「美而廉」的往事結集成書,並邀請過去曾在「美而廉」舉辦展出的十八位台灣重要攝影家作品展覽。其中攝影家張照堂、鄭桑溪、吳東興、黃則修參展的就是他們當年在「美而廉」發表的作品。其他的攝影家則包括了郎靜山、張才、鄧南光、湯思泮、李鳴鵰、吳紹同、莊明景…等,展出作品超過兩百件。美而廉老闆陳雁賓生於民國前十二年,是寧波人,上海聖約翰大學畢業,最早在洋行工作,打下自己經商基礎。
本身喜歡攝影的陳雁賓,加上認識了同為寧波同鄉的攝影家郎靜山,於是將餐廳四樓原本使用不彰的空間改為藝文空間,無條件地供攝影界使用。餐廳的四樓遂成為「美而廉」藝廊。這可是台灣第一個攝影藝廊。展覽頻繁,還有許多比賽與講座交流。
不過,到了一九七○年以後,「美而廉」成為褪色的歷史。先是一九六六年陳雁賓移民加拿大。他將「美而廉」留給他的二女兒經營,沒想到卻發生二女兒被員工殺害的慘劇。陳雁賓在加拿大得知這個事件之後受到打擊,十分傷心,結束了「美而廉」以及所有在台灣的事業。他曾在加拿大開過很大的中餐廳與百貨公司,但是並不順利,後來餐廳沒了,他也中風,在加拿大過世。如今他的家人都在國外。
攝影藝廊 在 heycheese Youtube 的評價
大稻埕像是將一座城最繁華、最興盛,也最自由輕狂的青春夢,從舊時代的記憶裡裁剪下來,浮貼在我們眼前,雅緻而樸質的街廓氣息,吸引不少文化推廣和創作店家的進駐。
來自東京、走過一世紀光陰的Olympus,碰巧尋覓到同樣源起於大正8年(西元1919年)的台北 #百年古宅,這般就算繫了紅線也不一定有這麽恰好的遇見,作為店家首間與大眾連結的場域,必然再也合適不過;於是,曾經承載了家族大厝、小兒科醫院、南北貨商行三代淵源的建築,如今被重新喚醒,構思為集攝影、藝廊、講座和攝影棚於一處的主題空間「Olympus Plaza Taipei」,在屬於同好分享交流的藝文基地,掀開攝影文藝復興的序幕!
詳細報導:
https://www.heybigcheese.com/story/sholympusplazatpe
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Design:Shine Hoard Int'l Design 湘禾設計
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Location: Taipei, Taiwan
Production:Hey!Cheese
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攝影藝廊 在 1 IMAGE ART 一影像 Youtube 的評價
1997年自學攝影,1999年後獨力完成數個肖像攝影計畫,2004年國立歷史博物館展出,成為國家級藝廊邀請展出最年輕的藝術家,2007年至美國流浪,2009年於台北市立美術館個展,2010年俄羅斯西伯利亞州立美術館攝影雙年展展出,2013年擔任國立台灣師範大學兼任講師,2014年日本東京專業攝影藝廊展出,2015年在歐洲浪跡6000公里。作品受國立歷史博物館,台北市立美術館,文化部藝術銀行,靜宜大學藝術中心及國內外私人典藏。
出版品計有《台灣頭:曾敏雄人物攝影集》、《冬之旅》、《中部百年美術史》、《台灣頭:文化筆記書》、《容顏寫真:曾敏雄人物攝影筆記》、《風景安靜:曾敏雄攝影筆記》、《唯衣》、《 那裡這裡:曾敏雄攝影集》等。
曾敏雄曾做過音響設計工作,辦過音響藝術雜誌,也擔任過電台古典音樂節目主持人。而後,遭逢921大地震,多年努力所累積下來的經濟基礎,一夕之間崩垮,成為受災戶之一。 經友人介紹,曾敏雄參與台中30位美術家的拍攝計畫,從此走進專業攝影的領域,由拍攝技術、底片種類、暗房技巧及燈具使用,一路自行摸索。他以純粹傳統的肖像攝影手法,持續拍攝在各個領域獨具特色的人物,完成數個肖像攝影計畫。
2009年,曾敏雄受台中文化局之邀辦展。台中啟明中學前校長張自強看展時,驚嘆於其肖像攝影風格,乃邀約為盲童們拍攝照片。曾敏雄因拍攝《台灣頭》,分身乏術,於隔年方正式參訪啟明學校,被因閃光燈拍攝而有驚嚇後遺症的小二女生吸引,決心進行長期拍攝計畫《微光漸漸》,為盲童拍攝生活照、家庭照乃至畢業照等。
他坦言,拍攝盲童沒有著力點,而且無法說服自己,對看不見的孩子們來說,究竟照片有何意義,中間一度放棄。但看到爆紅的小小鼓手呂岳駿受訪的新聞畫面,其阿公慎重地對待曾敏雄為呂岳駿拍攝的照片,讓他大受鼓舞,同時也明白到盲童攝影計畫,其實無須以事件、社會問題的型態呈現。他可以回到更單純的攝影本質去看待,亦即:照片作為記憶的輔助,具有撫慰人心的力量。
2015與2018年,曾敏雄皆於台中啟明中學舉辦個展,讓盲童與其家人得以親睹《微光漸漸》系列。九年多過去,當時的小學生有些已經是少年,曾敏雄再以影像記錄其看展的身影,具體驗現不同時光階段的鮮明對照。
而連續三年為啟明中學拍攝畢業照的曾敏雄,亦領悟到這些失去視線的孩子們,其實就跟平常人沒有兩樣,會哭會笑,不該被獵奇對待。因此,他放下身為攝影師的主導權,將場所與如何拍攝的權力,交還給盲童,讓他們盡情地展現自己。
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https://goo.gl/oyEETE

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何經泰以拍攝社會邊緣者的人像攝影聞名,如經濟狀態趨於弱勢遊民的《都市底層》、遭受政治傷害者的《白色檔案》、記錄職災受傷者與家庭真實面貌的《工殤顯影》等等,皆能安靜而深刻的具象化被攝者的生命景觀。
於台東土坂村所拍攝的系列,係是何經泰未曾曝光的全新創作。他打造暗房車,在排灣族5年祭期間拍攝該部落貴族階級,包含頭目、家臣與巫師等。5年祭至今從未間斷舉辦,是以部落結構、儀式保持相當完整性,繁瑣而且有各種禁忌。
何經泰一反此前的議題性拍攝,不再用報導式的型態紀實土坂村。他自言這一次是比較散文式的作法,聚焦的並非5年祭儀式與祭典,他更有興趣的,是原始部落的完好結構,乃至該村風景和局部事物。他企圖為土坂村拍攝影像式的散文。
此外,何經泰選擇用最古老的工藝濕版攝影進行創作。改良過的濕版是透過火棉膠塗抹在鋁板,置入銀液盒,再進入暗房,於藥水未乾時,顯影、定影、沖洗等等,是相當複雜的工序。
他表示,拍照多年後,在全面數位化、機器化的年代,採用如此慢速的方法,有種回到手工製作的原始、美好狀態。且濕版底片的製作容易產生意外,譬如邊沿模糊、畫面的流動感,皆是美麗的意外,何經泰十分享受這種相片做壞的感覺。
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何經泰,1956年生於韓國釜山,政大哲學系畢業,既是紀實攝影家,也是資深媒體攝影工作者,曾任職《天下雜誌》、《時報周刊》、《民生報》、《自立早晚報》、《時報新聞刊》、《工商時報》、《Playboy》中文版攝影指導、《Smart智富月刊》攝影主編、《非凡新聞e周刊》攝影主任、《明報週刊》副總編輯,現於新北市瑞芳區經營HOHObase好好基地。
1990年在夏門攝影藝廊展出《都市底層》,並出版同名攝影集。1991年在爵士藝廊展出《白色檔案》,並出版同名攝影集。1995年於誠品書店及台北攝影藝廊展出《工傷顯影》,並參與布魯賽爾國際藝術節。2003年在台北NGO會館展出《工殤顯影II—家族陰影》,同年出版攝影集《木棉的顏色》。2003年榮獲第7屆台北文化獎。
