修到連臉都扭曲了...該說長得很抽象派嗎?😂(#莎編)
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題:「東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術:無痛進入名畫世界的美學養成」介紹 訪問主編:李志煌 內容簡介: ◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術 在美術館或博物館觀賞各類展品時—— ●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外,你還能提出其...
抽象派 特色 在 大V生活 Facebook 八卦
【畢卡索】上次教養影片(大V的YT追起來🔔)提到畢卡索的名言「我花了四年學習像拉斐爾那樣作畫,但是我卻花費了終身的時間,去學習像孩子那樣畫畫。」
今天跟亮亮嘗試「立體派」作畫方式,簡易賞析畢卡索,一併紀錄跟孩子們分享!也來複習蒙特梭利常被誤解的「不鼓勵孩子想像與創造」
立體派是用三維空間的點線面,拆解為二維平面的作畫方式。
💡簡單舉例來說,你可以畫一隻側臉的貓咪,卻給他正臉的眼睛,背面的耳朵,由不同的角度(情緒)拼湊在同一張畫作上。
許多人以為蒙特梭利教育不鼓勵孩子的想像力,其實這是一種誤解。
🔸相反的,蒙特梭利不但不壓抑幻想力,反而認為兒童應盡量發揮,以獲取最大的利益,所以她提出方法來達到這個目標。
蒙特梭利認為幻想力必須具有感官基礎,感官教育讓我們能正確地察覺事物性質的不同,幫助我們從外在世界收集資料,提供幻想的空間。
📌所以我們協助孩子發展幻想力的最佳途徑,就是帶領他去經歷真實的世界,讓他藉由自發性的觀察,多用眼、耳、鼻、口和手去接觸環境,以累積正確的影像。
因此,我們應該要多帶孩子經歷真實世界,培養他的想像力,提供他想像的空間,讓他自由地創作,不要給他太多的建議,更不要壓抑。
🌟切記:「有想像力的創造」才是我們的目標。
2-4歲的孩子正值「塗鴉期」(scribbling stage),這個階段幼兒的塗鴉是沒有規則、沒有秩序的在紙上揮動所留下的痕跡,也是一種本能的表現。
📍畢卡索的另一句名言:
I paint objects as I think them, not as I see them.
(我不畫我所看到的,我畫我所知道的)
請不要用「你所見的」來評論「孩子所想的」吧!
🔸認識畢卡索:畢卡索在年幼時畫風跟現在大眾熟知的大不相同,其實他畫的非常好!
📍畢卡索最有名的一句話:
It took me four years to paint like Raphael, but a lifetime to paint like a child.
(我花了四年學習像拉斐爾那樣作畫,但是我卻花費了終身的時間,去學習像孩子那樣畫畫)
🔸接著進入畢卡索的「藍色時期」
本質上以單色(陰鬱的藍色與藍綠色)做畫。
背景簡化,避開光感和深度,把人物結合成簡單的圖樣。
使用沉重、強烈而流動的線條,給人不真實的、虛擬的印象~用於呈現消瘦、孤獨、窘迫的形象,是貧窮和世紀末的象徵。
🔸玫瑰時期
畢卡索與菲爾南德•奧里威爾的同居,他的藍色風格時期也宣告結束。柔和的粉紅色調開始滲透到他的畫布上的單一藍色中去,藍色時期取而代之為玫瑰時期。
🔸超現實主義時期
其創作特點是將生與死,夢境與現實統一起來,具有神秘、恐怖、怪誕的氣氛。
🔸最後來到大眾最熟悉的「立體主義」
照相機的出現使得19世界末盛行的寫實派(畫的擬真)失去意義,另一部分畫家開始漸漸捨棄原先做法,轉而更多的考慮光線和視覺的,忽略輪廓的描繪~印象派、抽象派也是這時候崛起。
畢卡索透過三維空間不同點線面拼湊為二維空間(平面)繪畫特色。
抽象派 特色 在 劉瑞峰 Pâtissier Ray Facebook 八卦
《貝蕾帽蛋糕—實作分享課程 》
夯!日本最新熱門打卡甜點老師幫你帶回來囉!
來!🔴簡單上手、新手可上、無添加物、人氣最旺!
☝🏻瑞瑞老師有個夙願,想把世界各地的特色甜點取經回來,
再加以改良,又更不同於原本作法用瑞氏風格呈現給大家,
希望大家學到的烘焙甜點都是最特別、新穎的!👏🏻
而去日本像在走灶咖一樣,不如我們就先從日本開始吧!🇯🇵
這次瑞瑞老師特地到奈良給鹿調戲…
啊不是啦,是特別去取經日本最夯的『空氣蛋糕』,
但是老師當然有一點點的小改良啦,
不管口味、口感上都不一樣!只是外型用成貝蕾帽的樣子
貝雷帽在15 世紀,本來被法國的牧羊人所戴,
這種帽子抽象派藝術大師畢卡索也喜歡🎨,
所以貝雷帽從此有「畫家帽」美稱。
瑞瑞老師一直想表達的,甜點不只是食物,是門藝術,
這戴上小帽子的可愛甜點,像不像一位藝術家?
🔴蛋糕體我們用的是『貝蕾帽蛋糕』,
🔴內餡搭配清爽的『鳳梨檸香巴伐利亞』,這個怎麼做在這裡也學得到歐!
冷藏的清涼蛋糕,在七月的酷夏真的只有一個字『消暑!』💦
(誒消暑好像是兩個字)
此款蛋糕是現在日本網友人氣最高的打卡甜點之一!
來上課的同學可第一時間上傳最新學到的貝蕾帽蛋糕!
這下子又酷到沒朋友了不要怪我!
❄️冷凍庫存、冷藏販售,
冷凍吃起來就像ice cream!🍦
最棒的是它小小一個,攜帶方便,完全可以邊走邊吃。
🔵🔴【重點來了!】🔴🔵
完全無油蛋糕,
無添加塔塔粉,
無添加泡打粉,
無添加蘇打粉,
無添加乳化劑,
無添加醬油膏,
無添加沙茶醬,(疑?)
唯一大量添加的就是
瑞瑞老師滿滿的LOVE♥️
整個只有放感情而已!
☝🏻此課程為『兩人一組實作課』
☝🏻每學員可『帶回8個成品』
❗️友情提示:來上課的同學請務必一定要帶:
保鮮盒、保冷袋、保冷劑!還有妳的人以及火熱的心💋
#劉瑞峰Ray
#溫度烘焙
#生活及甜點甜點即生活
#人生不能沒有甜點
抽象派 特色 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的評價
本集主題:「東京藝大美術館長教你西洋美術鑑賞術:無痛進入名畫世界的美學養成」介紹
訪問主編:李志煌
內容簡介:
◎來自東京藝術大學美術館長「感性以外」的美術鑑賞術
在美術館或博物館觀賞各類展品時——
●除了「一般觀賞印象」與「外界評價」外,你還能提出其他論點嗎?
●你能清楚且簡潔地說明,眼前這幅作品為何能成為名畫嗎?
●巴洛克、印象派、野獸派、立體派的特色各是什麼,差異何在?
●宗教畫、風景畫、人物畫、抽象畫……創作訴求大不同,怎麼解讀?
「顏色很漂亮」、「構圖很有張力」、「真不愧是名畫」……,
這種訴諸「感性」的鑑賞方式十分重要;但,光有感性還不夠。
一般人缺少的,是「感性以外」的鑑賞能力,而這樣的能力是可以訓練的。
日本最紅火的藝術專案負責人秋元雄史,帶你這樣鑑賞西洋美術:
步驟一/從作品表現鑑賞:看懂繪圖技巧、色彩與主題等。
步驟二/從歷史背景鑑賞:理解創作當時的社會與思想背景等。
藝術名作中的確存在著「留芳百世,聞名全球」的理由。
如果沒能仔細地解讀暗藏其中的各種主題與寓意,
就只能淪為膚淺的走馬看花、拍照打卡。
相較於此,習得「感性以外」的鑑賞能力,就能更接近西洋美術本質,
日後不論碰上何種藝術作品,都能觸類旁通地舉一反三。
本書共收錄23件(共22幅名畫與1件工業製品)西洋美術史上,
曾引發各類革命性演進的關鍵作品,
透過這些曠世巨作的剖析與解讀,無痛習得「感性以外」的美術鑑賞術。
而在掌握了這套「作品表現、歷史背景」的美術鑑賞術之後,
觀看其他作品時,你的觀點與視角也會跟著改變。
面對藝術創作,你會有更深層的體悟、發表評論時更言之有物;
告別過去「真好看」、「好漂亮」、「很特別」等空洞感想,
成為談吐更有涵養、品味更上層樓的成熟大人。
◎館長帶逛!秋元雄史教你這樣參觀美術館,保證值回票價
‧常設展通常票價便宜,可用來練功;若是特別企畫展,先上網做功課。
‧就算一頭霧水也沒關係,觀展當下就是「張大眼睛用力看」。
‧把眼前所見全數「語言化」,看見什麼就說什麼,有助理解與體悟。
・其實沒人看得懂「抽象藝術」,這時把「體驗」設為首要目標即可。
・太多作品逛不完?那就以「五件集中」的方式加速參觀,怎麼做?
美術鑑賞已是現代成熟大人必備的全新知識,
無痛進入名畫世界的美學養成,就讀秋元雄史的西洋美術鑑賞術。
【全書收錄作品一覽】
●《雅典學院》拉斐爾.聖齊奧
●《蒙娜麗莎》李奧納多.達文西
●《最後的審判》米開朗基羅
●《倒牛奶的女僕》約翰尼斯.維梅爾
●《世界的起源》古斯塔夫.庫爾貝
●《奧林匹亞》愛德華.馬內
●《印象.日出》克洛德.莫內
●《向日葵》文生.梵谷
●《我們從何處來?我們是誰?我們向何處去?》保羅.高更
●《聖維克多山》保羅.塞尚
●《綠色條紋的馬諦斯夫人》亨利.馬諦斯
●《亞維農的少女》畢卡索
●《吶喊》愛德華.蒙克
●《紅、黃、藍、黑的構成》皮特.蒙德里安
●《白色上的白色》卡濟米爾.馬列維奇
●《橫躺的裸婦和貓》藤田嗣治(Léonard Foujita)
●《扎辮子的少女》亞美迪歐.莫迪里安尼
●《噴泉》馬歇爾.杜象
●《記憶的堅持》薩爾瓦多.達利
●《都市全景》馬克斯.恩斯特
●《One Number 31,1950》傑克遜.波洛克
●《空間概念:期待》盧齊歐.封塔納
●《瑪麗蓮.夢露》安迪.沃荷
作者簡介:秋元雄史(Yuji Akimoto)
東京藝術大學美術館長、教授、知名藝術專案負責人
1955年出生於東京。現任東京藝術大學美術館長、教授,以及練馬區立美術館長。
1991年進入福武書店(現已改制為Benesse Corporation,倍樂生集團),兼任國吉康雄美術館主任研究員;之後因策畫「直島倍樂生藝術之地」(Benesse Art Site直島)聲名大噪,成為知名藝術專案負責人(Art Projector)。
2001年,秋元雄史除了孕生出直島的象徵作品:草間彌生《南瓜》「Out of Bounds」展外,更居中斡旋、企畫了舊民宅作品化的「家 Proiect」。2002年,他開始構思「地中美術館」(Chichu Art Museum)並參予指導,其靈感來源為莫內的名作《睡蓮》。自2004年開館起,他出任地中美術館長兼公益財團法人「直島福武美術館」財團常務理事,同時擔任直島倍樂生藝術之地的藝術總監。過去,直島倍樂生一年內的遊客不到三萬名,卻在2005年突破了12萬人次,達到首次的單年度盈餘。
2007年,秋元雄史就任金澤21世紀美術館館長,創下年間最多達255萬名參觀民眾的冠軍紀錄。任職10年後退休,並出任東京藝術大學美術館長及教授。