這段影片是民歌手包美聖於1980年演唱的《那一盆火》之MV，詞曲作者為侯德健，若將此歌與侯德健於1978年創作的《龍的傳人》比較，會發現兩者的旋律與節奏極為神似。
MV前半段在臺北市萬華區廣州街與環河南路口的黃氏大宗祠（江夏種德堂）拍攝，而後半段的拍攝地點則是廣州街與西園路口的艋舺龍山寺；龍山寺裡的景物與今時比較相去不大，最大的差異是現在的艋舺龍山寺已經不能燒紙錢了，而且從2017年6月開始，為了環保與人們的健康，實施減香（信眾全程只需持一炷香參拜），只開放一個香爐供信眾使用。
1958年出生於台中，天秤座的包美聖，於1977年就讀台大歷史系時，參加新格唱片舉辦的第一屆「金韻獎」歌唱比賽，獲得優勝並獲新格唱片簽約推出個人專輯，當時年僅19歲的包美聖以精靈似的清亮音色且富童趣的獨特嗓音見長，深受聽眾的喜愛，因其歌聲辨識度極高，而成為眾多民歌手中極具代表性的一位。包美聖於大學畢業後沒多久便與學長陳安斌結婚，並一同赴美深造，從此遠離歌壇，沒有再推出新的音樂作品。
包美聖在1978至1981短短三年多裡，一共出了四張個人專輯，包括1978年的《包美聖之歌》、1979年的《長空下的獨白》、1980年的《那一盆火》，以及1981年的《樵歌》。
1978年7月發行的《包美聖之歌》以清新的創作歌謠建構專輯基本調性。侯德健所寫的《捉泥鰍》，在當年極為走紅，不管大人或是小孩都能哼唱兩句。創作大將邱晨在這張專輯裡發表了《看我聽我》及《你在日落深處等我》兩首歌曲，是包美聖廣為人知的成名曲。古典詩詞的重新創作是民歌時期的一種常見曲風類型，而這張專輯裡就有三首這類型的歌曲，包括源自白雲遺音、由華麗絲譜曲的《喜只喜的今宵夜》，引自宋詞的陸游《釵頭鳳》，以及由郭芝苑譜曲的張繼七言絕句《楓橋夜泊》，這三首歌曲均將往日難以親近的艱澀詩句，重新以民謠披上一層平民的新綠外衣。《你來》透過大幅度轉調的方式，描繪濃郁的懷鄉之情，令人印象深刻。而《成長（悟於19）》則是包美聖就讀台大時，寫給同學有關青春記事的小品，這首曲子也是她個人第一次發表的創作。
《包美聖之歌》專輯裡的一段歌者簡介：
包美聖，她是台大歷史系四年級的學生，純真而又充滿耐人咀嚼的深度，平時她除了彈得一手好吉它及鋼琴之外，譜曲、填詞更是她的另一項才情。基於她那愈掘愈深的音樂才華，我們決定出這張唱片，獻給所有愛好校園音樂的朋友！
在這張唱片的12首歌中，我們能體會到一個女孩在成長歲月中的種種心路歷程…
從《捉泥鰍》、《悟於19》、《風箏》到《你在日落深處等我》，包美聖唱的不再是零星的感觸，而是在成長的歷程中，你我都曾有過成串的回憶與憧憬。
藉著歌聲的流曳，在淡淡的旋律之中，期盼您來共享那片難以忘懷的日子！
出版於1981年的《樵歌》，是包美聖赴美深造前的最後一張唱片、也是其所有出版過唱片中，製作最為成熟的一張；此張專輯的詞曲作者，均為一時之選。專輯同名歌曲是擅長書寫中國風味歌曲的靳鐵章之力作，靳鐵章寫給黃大城唱的《漁唱》是其對於寄情天地神往之情的首部曲，而《樵歌》則是其對於隱士生活熱切渴望的再次抒發，至於兩者間的對話，則總結於天水樂集所出版《李建復專輯》中的《漁樵問答》一曲。
賴西安和戴志行所寫的《竹姿》，透過磅礴的絃樂前導與合聲氣勢，以及管鐘的鋪陳，勾勒出贈別離鄉遊子的殷切叮嚀。而作家小野的弟弟－近人的詞作，則多樣化的描述了彼時大學學子的生活感懷：包括遙想母愛的《媽媽的信》、描寫畢業情懷的《又是六月》、服役時於營區的信筆隨想《捕蝶》，以及負笈離鄉的心情寫照《陽關迭》等作品。
除了上述歌曲，洪光達、馬兆駿這對組合的抒情曲《如果沒有》，亦是專輯中的重要作品。而民歌手李建復、鍾麗莉與黃韻玲，也都在這張專輯裡發表了作品，特別是黃韻玲的《第二個夢》：以兩段式的轉調，盤旋出對夢中國度的嚮往，是頗富巧思的曲式安排。而專輯裡最值得一提的，是包美聖自己創作的一首爵士曲風《給小女生》。另外，由蘇來為胡適的詞譜曲的《秘魔崖月夜》亦是另一佳作。
當時新格旗下的民歌手，如譚荃中、吳明華、蘇來、王新蓮、楊芳儀等，也在這張唱片裡支援合聲，此為民歌時代唱片裡常見的作法：彼此支援協助，共同完成音樂的理想；特別是《竹姿》一曲的合聲表現，可仔細的聆聽。
關於包美聖：
從小在台中長大，包美聖是家裡最小的么女，兩個姐姐和一個哥哥都很疼她。父親本在航空公司工作，已退休；母親是小學教員。包美聖在唸書的時候，一放假就往家裡跑，哪怕是再短的假期。高中畢業，聯考考完之後，有個漫長的假期，包美聖喜歡吃綠豆湯。怕燒乾了它，又不想盯著爐子看，於是順手拿起了哥哥的吉他，自己隨便的摸索著，加上哥哥同學的指點，就那麼自得其樂的度過了暑假。
那時候唱歌也沒什麼選擇，以歌本上找得到的美國民謠為主，包媽媽回憶，包美聖小學一年級的時候，躺在床上聽她教唱《綠島小夜曲》，這個情景至今仍記憶猶新。包美聖剛學會吉他的時候，常在廚房樓梯口彈吉他，跟母親一起大唱《梅花》，真是一幅天倫樂。
在快過完19歲的1977年4、5月間，包美聖完成了她第一首創作曲《悟於十九》，這首曲子後來改名《成長》，收錄在她的第一張唱片中。
雖然參加金韻獎使她變得有名，也灌了唱片，但包美聖並不打算從此走上唱歌的路，她認為自己能用一種課餘的態度，來面對唱歌是很幸運的，家裡全讓她自己做主，只希望她不要公開去餐廳演唱。包美聖只是個愛唱歌的女孩，不為名不為利，他相信只有這樣，唱歌才不會構成負擔。
有一次，學校辦時事分析的演講，去的同學很少；第二次在同一地點有演唱會，人山人海。包美聖因此很是感慨。有那麼多人喜歡聽中文歌是好的，但是現在的大學生是不是也該多關心世局一些呢？
個性比較好靜的包美聖，在學生時代喜歡看電影、郊遊，也喜歡到山上走走（可不是辛辛苦苦地去爬山）。她最怕在人多的地方逛街，那簡直是找罪受。她也喜歡跟好朋友一起談天、唱歌。因為金韻獎讓她成了名人，令她常常得參加音樂會的演出，在取捨方面無法隨心所欲，有時並不很想去的也得去，有時為了怕嗓子不好而不敢吃辣椒；雖然都是小事，也都是困擾。有的人可以一邊做事一邊聽音樂，但是包美聖每次聽音樂都十分專注，她喜歡抒情的曲子，對於楊弦非常佩服，也欣賞他早期的作品。
在灌第一張唱片時，包美聖完全沒有經驗，要她唱什麼就唱什麼。這次第二張，她可以自己拿了些主意，因為到底經過了那麼些日子，她也長大了一些，更知道怎樣愛惜自己的羽毛了。她選歌的原則一是好聽、二是動人，一首歌詞固然重要，旋律也仍然要緊，她絕不會因為光是詞好就接受，因為沒有好曲子，光有好詞，那詞的好就表現不出來了。
包美聖和《捉泥鰍》的作者侯德健，小時候是住在同一個村子裡長大的，有一次演唱會上，兩人先後都唱了這首《捉泥鰍》，味道很不同，一個真是大哥哥的樣子，一個是央求大哥哥帶著去捉泥鰍的小妹妹，很有意思。
包美聖唱歌只因為自己喜歡唱歌，她最不喜歡被人利用，不相干的活動她是不去參加的，她認為：「唱歌是很單純的事，絕不要把它弄複雜了。」這種態度也許是對的。本來嘛，能讓自己快樂，又能讓別人快樂不就夠了？
1977年，她以自己的原創歌曲《成長（悟於十九）》參賽，獲得第一屆金韻獎創作組優勝獎（當時的冠軍是陳明韶）。那一年她十九歲，就讀於台大歷史系。之後，在金韻獎紀念合輯中以一首《小茉莉》為歌迷熟知，又因創作才華而引人注目。打鐵趁熱，新格唱片於1978年為她推出第一張個人專輯《包美聖之歌》，裡面收錄了多首個人原創曲，以及侯德健與邱晨的處女作。為《捉泥鰍》錄音時，她忍不住哭了，不是因為被這首歌感動，而是因為太像兒歌，讓她感覺很沒面子；在製作人的軟硬兼施下，她成為該曲的首唱，意想不到地廣受歡迎。兒時，她和《捉泥鰍》的創作者侯德健住同一個村子，上同一間幼稚園，但並不熟悉，沒想到長大後卻因民歌而再次結緣。
包美聖與其他民歌手一起因民歌而留下青春歲月中單純美好的感動。其間，喜歡集郵的她與學長（台大集郵社社長）陳安斌相戀，兩人在1980年包美聖大學畢業後不久便結婚，隨後一起前往美國加州深造。在離開歌壇前，包美聖共出了四張專輯，不到一年就是一張，屬於相當高產的民歌手。當時她的先生在美國攻讀工程博士學位，她就在旅行社打工。1987年，美國股市崩盤，直接影響到夫婦二人的證券投資，但這次失敗的經驗，卻讓陳安斌興起「以電腦代替人腦進行理財決策」的研究課題。1991年，夫婦倆回到台灣，定居新竹，經過幾年的研究，幾經艱辛獲得投資，最終成立寶基資訊公司。創業初期，掛名總顧問的陳安斌事事親為，擔任總經理的她也從基本行政事務做起，如今，「寶基資訊」在台灣高科技領域擁有非常好的口碑，吸引不少國外著名高科技公司參股，賺取了億計的豐厚利潤。現在的她仍在公司擔任顧問，二子一女也都長大成人，家庭生活幸福美滿。
在「民歌三十」系列紀念活動中，淡出歌壇後將近25年，未曾以歌手身份公開露面的包美聖，於2004年答應重回舞台，在「好民歌」演唱會上與大家重逢，最讓她高興的是見到了二十多年沒見面的陳明韶。憶起當年，她說：「以前我們唱歌，不必化妝，也沒打歌服，大家聚在一起跟同學會一樣，對我來說，那就像是學生的活動，所以我從不覺得自己加入過歌壇，也沒有所謂的退出。」
包美聖的自述：
對我來說，以前對於民歌的投入可以說是「無心插柳」，並沒有特別去耕耘。
當時的「民歌」幾乎沒有一點商業氣息，印象中大家都很單純，當然，也有人很響往歌手生涯。而我是很隨性的，跟整個民歌界的人也不是很熟絡。那時我在台大唸書，唱歌對我來說只是一個活動，常常是到各個校園演唱，唱完我就趕快回學校，因為我是還要約會的。另一方面，我並不喜歡那種錄音、錄影的生活，時間很難控制，常常弄到很晚。我印象最深的是有一次，大家錄影錄到清晨，然後一起去永和豆漿，接著王夢麟說要送我回宿舍，他騎著重型鐵車在還沒拓寬的新生南路上，簡直在飆車，我覺得有趣，又覺得很擔心。萬一出了事，清晨一對男女，人家不知道會說些什麼……
當時唱過的歌中印象最深的是《小茉莉》、《那一盆火》，都是唱片公司拿給我唱的。從現在倒回去看，我覺得唱《小茉莉》時是我聲音最乾淨的時候，給我簡單、純潔的一點懷念。還有一首《捉泥鰍》，也不知為什麼大家就是覺得很清新，出乎意料的紅了。
那時在大學裡面，同寢室的好友向我分享了一個交友的經驗，剛好雙方的人我都認識，我就抱著「我唱給你聽，再唱給他聽」的心情，寫了《成長（悟於十九）》這首歌，「告訴你們問題其實沒有這麼嚴重」，而其實就是一個醒悟的感覺。
同時，《成長（悟於十九）》這首歌，也記錄著我19歲加入了民歌的行列。成為民歌手的一員，我只短暫佇足了三年多就離開了台灣。短短三年裡，與其他的歌手們快樂、隨性、自在地唱遍了各大專院校，沒有包裝，以自然的面貌、年輕的我們，或唱或譜，留下了許許多多生命中甜蜜而豐富的感動。
離開時，我小心翼翼地把民歌手短暫卻深刻的回憶，放在我心中一個甜蜜的位置，熱切地迎向生命中為人妻、為人母、在異鄉的新角色，遙遙欣賞著後繼許許多多才華洋溢的歌手們更熱情、更專業地投入民歌的行列，也藉著一首又一首的好歌稍解思鄉之情。回台後，偶或聽見尋找我的聲音，我雖然沒有回應，但是內心是感動的，畢竟，能被人放在美好的回憶中，是一種幸福。
《那一盆火》
詞曲：侯德建
唱：包美聖
大年夜的歌聲在遠遠地唱 冷冷的北風緊緊地吹
我總是癡癡地看著那 輕輕的紙灰慢慢地飛
曾經是爺爺點著的火 曾經是爹爹交給了我
分不清究竟為什麼 愛上這熊熊的一盆火
熊熊的香火在狠狠地燒 層層的紙錢金黃地敲
敲響了我的相思調 甜甜遠遠的相思調
別問我唱的什麼調 其實你心裡全知道
敲敲胸中鏽了的弦 輕輕地唱你的相思調
成人學鋼琴 要多久 在 [心得] 成人學琴兩年半的一些心得- 看板Violin 的八卦
大家好，在學琴一年左右時，我也是寫了一篇文章
時隔了一年半，一樣上來跟大家分享一下成人學琴的心得
這段日子來，心境上有了不同的轉變
如果有興趣的版友，可以看一下我上一篇寫的文章
那時的衝勁跟理想比現在強烈多了
隨著學習的進度推進，實際上遇到越來越多的問題難以克服
也差不多在一年半前女兒出生後，我練習的時間每天大約只剩一小時
週六固定沒辦法練，週日則是也能練個兩小時
在練習時間大量減少的情況下，要如何增加效率是個關鍵
我直接條列寫在下面，看起來不會那麼亂
1.原先我說到成人學時確立目標後做就對了
過一陣子後發現，執行上會有些難度
也許只是在我身上發生，我的個性是屬於想太多的類型，沒辦法不去思考做一件事
2.承1，身邊的人影響會比你想像來得大
我老婆這部份的接受度算是蠻高了，還是得回到現實
要接受練習時不好聽的聲音，以及反覆不斷練習的橋段
我們成人就是無法像小孩那樣被接受
加上成人練習時間較短，假使天份相當，小孩可能殺雞殺個兩年音色就有個水準
換做是我，恐怕五六年還達不到相同的程度
這時身旁的人可能就開酸了，「阿學那麼久還不是才拉這樣」
我EQ算很高了，在眾人一直不看好的情況下拼到這樣也是難得
加上生活工作壓力倍增，成人要持之以恆學下去的難度又是增加
像上週才帶老婆去板橋大遠百，有位街頭藝人就在拉奏
老婆就在那邊說妳看別人拉多好，要多學著點
我想說哇靠我一週才練多久，人家九成是音樂底子學了十年起跳
拿我這小嫩嫩來比也太不公平
隨著接觸音樂後懂得越多，越覺得高手級的演奏家靠的不只是天份了
已經很難去想像他們犧牲了多少時間在精進自己的技術
但身邊的人總覺得「他們就比較努力點」「人家有的是天份」
屁啦，是努力到爆了好嗎 QQ
3.練習時間的減少，考驗到練習效率的重要
在我後來換了一位老師後，很深刻體驗到這點
因為樂曲難度的提高，用以往的方式練習已沒辦法克服我遇到的問題
那陣子我花了好一段時間才瞭解到「沒有一個練習法是萬能的」
可能你們覺得我很笨，但我還真以為練習方式大概就那一兩套在反覆練習
實際上當時的老師給我的觀念是，要嘗試用各種節奏、速度或是弓法上的變化練習
用單一種方式練，可能解決了一個問題，但會導致另一個問題浮現出
但這邊又出現了一個問題
就是練習時間不夠
跟當時老師比較熟了後進一步聊，也知道我算是成人學生中天份不算好的
我本身沒有很挫敗，在學的過程中就覺得自己視譜很弱，也常拉到隔壁的絃
反倒是想著怎麼在有限的時間內解決樂曲時的問題
當樂曲有些難度時，上面說的練習方法無法全部滿足到
像我記得篠崎的韋瓦第a小調小提琴協奏曲
大約就拉了一個半月，我是兩週上一次課，一次大約教曲子的一半
那陣子很多曲子的進度快不太起來，我光前三四天的練習就花很多時間在視譜
以往拉簡單的曲子都是節拍器開了60 70速度直接上
之後的曲子都是一開始在慢慢找音習慣譜，老師在教的時候我也明顯感到認唱名跟不上
後來又加入了練習時把譜唱出來
好了，接著新的問題又來了
用唱的出來確實增加了認唱名的功力，上課時比較不會卡卡的
但整體在拉奏的學習進度變更久了
就像玩世紀帝國一樣，村民少，採集到的資源慢
覺得那邊缺少就去補那邊，雖然整體是有成長的，但就是看不太出來成效
時間要拉得長一些才看得出來，這段日子很難撐過去 QQ
4.對音色的執著
對於拉出來的聲音不滿意，我有請教過老師很多次
得到的回應都是持續下去練習就好，這是要時間堆出來的
當然加強在音色的練習是有的，但看來我的情況當時不需要
或者是，在我目前的階段根本不用考慮音色，只要專注在拉新的樂曲以及基本技巧就好
這部份自己的內心一直過不去
往往想說好吧那就照現在的方法學下去
隔一陣子錄音聽到自己拉出來沒什麼進步總會有些挫折
實際上進步是一定有的
但又回到前一點，當練習時間不夠時
要看到一定程度的進展恐怕要更多時間
接著再看前兩點，周遭人看你感覺練很多，但怎麼幾年下來還是一樣
實際上現在每天可以練一個小時，是跟老婆溝通多次後得到的暫時平衡
因為比較少顧小孩了，擠出的這一些練習時間成效也不顯著
人家看來就是兩頭空，還要被酸說都沒時間陪小孩
我這年紀學到攻頂也追不上本科系大學生程度，那學這麼多幹嘛 QQ
這我目前還在調適中，像前面寫到的，進步很緩慢但我還是一直努力在撐在練
說回來不知是不是在撐，這樣好像變成學琴練習是一件痛苦的事
我很喜歡音樂，接觸後我更是想多瞭解它
現實很多情況不是那麼如此順心，想到每天要硬擠出時間練習，還要被老婆靠北一下
但我不去想放棄學琴後的影響，我知道就是多陪小孩，多打電動
以前跟第一位老師聊過，成人說放棄就放棄，這方面比小孩更沒轉環的餘地
希望我能把成人要放棄的意志，轉移到學琴這件事
現在還在努力中呢，是非常地努力
而這個標題寫到的關於音色的要求
這陣子還是決定跟老師提了加強基本音色的訓練
我知道自己還算耐得住單調點的練習，接著就看後續了
5.後來增加了鋼琴
由於平時晚間練小提琴只能到大約十點
有陣子試了一直用滅音器練，對於熟悉譜是好的，但對於音色的敏銳就變差了
也試過租電小提琴練習，不知是不是琴橋角度關係，跟拉原本的琴角度不太一樣
但想新增學鋼琴，我還是希望可以增近小提琴的拉奏
跟老師談完後，就決定買了台二手的電鋼琴，原本小提琴課程時間減少一些
每個月看到老師的時間是差不多的，就時間重新分配
小提琴練習時間沒什麼變，本來十點後我以往就拿著琴練換把位
或是抖音這些不用拉奏的技巧，這時間移去練鋼琴影響不大
6.必須要認命，有很多事是再努力也難以克服的
就像帥或是有個富爸爸一樣，不重新投胎就是這樣了
在學琴一年多後，記得是賽茲的其中一首協奏曲
我才發現自己的左右手不協調
大約速度80時，16分音符最簡單的像是si do si do....這種往返拉奏
明顯左右手就是對不上，那首曲子我有花了很多時間練，最後也就這樣
老師也說了只能花長時間不斷練習，而且還不一定能完全改善
更不用說一堆快速音群了
之後拉一些自己想拉的曲子但速度一慢，都完全聽不出來是什麼曲子了 QQ
這部份我花了好長一段時間才釋懷，是真的看開了自己的技巧水平就差不多這樣
之後有再回來檢視，多練了確實有些微的改善
成人學琴就是有無法克服的地方，即使可以克服，那也要花上數倍的時間
7.成人到底是要學個興趣自娛娛人就好，還是要有個明確的目標甚至好高騖遠
這個答案，自己知道就好
有點像是你的工作收入普通，人家問你賺的多少
你意思回個賺不多啦，勉強糊口而已
如果換成是人家說你賺不多，勉強糊口的話呢?
同一個事實，自己說出來跟人家說的差異
我覺得自娛娛人的說法是適合自己說的，說給別人聽的
當別人說出來時我想的是我從來沒把這件事當玩樂性質，我很認真看待這件事
至於是否好高騖遠，很多尚未接觸音樂的學生，尤其成人
應該不少聽了演奏家或知名樂曲才踏入這塊，當然不了解難度的我們總以為沒多久
可以達到大師水準的一半
最近我的老師有一位也是成人學生，年齡應該與我相仿三十來歲
夢想是想唸大學音樂系
聽老師的說法依他的程度要能考進十分困難，感覺跟我差不多 QQ
同樣成人學琴，我希望他能完成他的夢想
即使最終未果，在這段學習的過程是有意義的
以上是上班時斷斷續續寫出來的
語句上不通順或有錯字還請多包涵
其實要講的、心酸的、開心的、挫敗的還有很多沒寫出來
身邊都沒有朋友有在接觸這塊，都找不到同好交流 QQ
祝大家在這方面精進順利 :D
--
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我也是兩年多時拉K.216第一樂章，就是只有慘阿 XD
我會再查查看
最一開始只是跟老師聊到這幾首樂曲，老師覺得可以試著拉看看
也是因為這次挑戰後，我決定還是要回過來重視基本功
在之前的作業都是一首篠崎配一首費華，只有前陣子專練一首曲子而已
雖然很多都拉得不如意，但老師還是放我過關
一起加油 :D
第一是我沒辦法不看譜，或者是說要練到不看譜代表練習量要非常非常的大
也許你在這部份很強，看過一兩次譜就能拉奏，甚至聽一次就能拉出正確的音跟節奏
本人資質駑鈍無法到這種境界...
第二是對我來說看譜不是浪費時間，若要挑戰不看譜拉奏才是更花時間吧...
變成要邊聽邊找音，我好像沒看過這樣的教學方式，也許是我看得少
起碼我遇到的老師，都有強調看譜的重要性，最多最多也就表情記號不用做到沒關係
音準跟節奏無法睜一隻閉一隻眼的
第三則是每個人的對自己要求不同，雖然成人開始學也差不多這樣了
我也不想抱持著得過且過的心態在練琴
有人只要音準拉出來，其他沒有也沒關係
有人想要朝著大師的境界邁進，即使那是多遙不可及
這方面不便評論他人的目標
而我文章內也有寫到自身的情況以及對自己的要求
就不贅述了 :D
成人學琴一起勉勵吧 :D
另外不是我謙虛，我真的算沒音樂天份，很多曲子看老師都是降低標準放我過關
或者該說老師都會因材施教，尤其對成人來說
即使用國小音樂班的標準來看可能還是太高了 QQ
※ 編輯: seric34 (111.241.134.126 臺灣), 12/31/2020 17:50:11
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