座長羽生結弦的八卦，YOUTUBE、PTT、DCARD、PINTEREST和Yahoo名人娛樂都在討論

報喵仔：連兩篇Y3製作的剖析得到大家回應我說，看完之後聽歌更有感覺了！
現在追加知名影評樂評人-膝關節的Y3開箱文～～～～～

Y3{第一手開箱文}
By膝關節

嚴爵---
單純而甜蜜的絕爵傻氣
有些人很古怪，有種不自然、不協調的違合感。他們行為似乎與世界略略斷裂，卻又是細膩地說出你不太好意思啟齒的私房話。像是《超級狐狸先生》、《海海人生》、《大吉嶺有限公司》的導演魏斯安德森(Wes ANDERSON)，他作品總是多言，焦慮地指著每個人不願被挖掘出來的那一面。他作品同時又傻氣，帶點天真無邪，總令人心疼每位角色接下來怎麼了。

這有點像嚴爵。

出了兩張專輯，專輯裡幾乎快要有一半是電視劇片頭曲或是插曲、片尾曲。幾乎大部份的人都聽過嚴爵的前兩張專輯某幾首歌，你以為你已經很熟悉他。但其實又不是。他還有一些你沒聽過的樣子。

來到第三張專輯《單細胞Simple Love》，談了兩場戀愛，他還是維持前兩張那樣的單純稚氣，保鮮期不長的第二段戀愛，成為這張專輯的心房耳語。

開場首曲「世界還不錯」一如他前兩張專輯的明亮開場，樂觀詞句，一種讓人聽了會有滿滿能量的朝氣感。「這就我專輯的首曲風格吧！一首feel-good的歌曲，讓人一聽就知道這是嚴爵風格的作品。」充滿清澈感的鋼琴鍵音飛舞著，還能和復古70年代合成器樂音混搭有型。

怎麼定義嚴爵的作品？來到第三張專輯總有個樣子吧？嚴爵笑說：「歌詞寫得有點多，加上有音階的饒舌吧？」就流行歌曲來看嚴爵歌詞字數確實偏多，就像魏斯安德森作品裡的角色們，總有著綿延不絕的內心戲台詞帶著一點神經質且加速地反覆向我們傾訴。或許我們還來不及聽懂，嚴爵就這樣把歌詞音符按下傳送鍵，像鎖好密碼般地丟到我們腦海裡，遇到愛情，便自動解碼翻譯。原來這就是嚴爵愛情歌曲的行為模式。

難與常溫愛情妥協的爵對浪漫
這張專輯《單細胞》裡擺明不怕人找話題，一半以上全和前女友有關。「我的射手座女友」更是。拜前女友所賜，第一次聽到了日本名伶椎名林檎，「我覺得椎名林檎是去年影響我音樂最多的人」，嚴爵形容聽到那首「世界的盡頭」之後，就興起了翻唱這首歌的衝動。「而且這張專輯必須把這首歌放在前面，這樣聽眾聽下去就更清楚整張創作邏輯。」

既然這是一首因為失戀之後而創作的歌曲，熱戀和失戀對寫歌來說，哪樣的心情對創作比較有刺激呢？嚴爵笑稱：「我覺得一半一半啦，沒有絕對。我打電動也可以寫一首，連出去吃魯肉飯都能寫一首歌啦！可惜這張沒收錄進來。平常就是拿手機錄下剛想到的旋律，若沒馬上錄下來，隔天睡覺起來想不起來那段旋律就會超生氣的。」

說是寫著前段戀愛的創傷寫照，但嚴爵從首張到第三張都試圖帶入自己喜歡的爵士音樂家，從30到40，到本張應該是要介紹到50年代的大師約翰柯川(John Coltrane)，可惜最後有些狀況導致無法向大師致敬了。還好「我的射手座女友」如期完工，給足這張專輯的愛情想像羽翼。更有著濃厚嚴爵式的愛情價值觀。

「能讓她不再寂寞也是一種愛，當成是她的感情中繼站也無所謂，當她愛情的籃板，就算知道這球擦板沒投進的機會，總抱著最終還是能得分的心態。她能因此得到安慰，而我則能經歷過一個過程。能有過短暫的萍水相逢，多那一刻靠近的瞬間，一切都是甘願的。」

「暫時的男朋友」就是側錄這樣的心事。當一個籃板球，明知道會痛，但願意。更誠懇地傳達出這張專輯名稱，那樣單細胞地感情原始樣子。

給她尊嚴 給我失意的與愛爵別

「照樣」也是，描繪出他的失意生活，但卻用很輕鬆的口吻吟唱著：「照樣會笑，照樣睡覺，照樣謝謝妳的美好」開始心疼起他的明朗懂事。其實這首歌的寫作背景正值情傷初期，來到坎城唱片展表演的嚴爵走進冽冬的南法，整個人ㄍ一ㄥ到最高點。燦爛的蔚藍海岸下著雨，似乎為他早夭的戀情哭泣著。

「吾在場證明」一樣是在旅行時的創作，寫出了嚴爵在旅行捕捉的浮光掠影。今年對嚴爵來說是特別的一年，2月去了坎城，8月去了加拿大，9月去日本表演。造訪不同國度，似乎寫出來的傷心情歌苦度與咖啡因都更加高漲，或許是他的曲律不刻意煽情，這大概就是嚴爵式的混搭節制。

「獅子需要梯子」令人聯想到「我喜歡(不，我愛)」的民謠風，但多了一些鄉村風味，恬淡的烏克麗麗弦聲把整首歌的表情拉出一個微酸笑臉。嚴爵寫這首時，腦海裡就已經有著略高頻的烏克麗麗聲音，所以可以用中低音補足整首歌的高低落差。更透過姚若龍老師的詞，為這首歌重新灌入不同「聲」命。獅子需要梯子更是神來一筆，反應出自尊心高的女孩需要一個梯子，能讓她的好強有著緊急出口。

「打噴嚏」分了兩個版本，這首歌當然和九把刀那暢銷小說《打噴嚏》一點關係都沒有。純粹是某一天嚴爵在作曲時竟然打起噴嚏，靈機一動，把「哈」當反拍，「啾」當正拍。就這麼開始展開一段beatbox情緣，「可能真的有人在想我才打起噴嚏」。也因為為電視劇作嫁，所以以電視劇得以快板為主，而原始的編曲就是慢板。快板的只存在預購版，這份加值心意，專屬提早預約的早鳥兒們。

有型混搭 奇妙拼貼的爵式音樂
第六軌「火上加油」應該就是最適合形容嚴爵這個人的一首歌，從最早書寫該曲時是以木吉他為結構，隨著編曲堆起一層層樂器，發現若用Synth Bass彈的話，會太像當下節奏感強的復古電子音樂。於是又得修整，最後回歸用Bass彈奏，才調得沒那麼復古味。

簡單說嚴爵就是一個奇妙的混搭概念，明明可以用某種制度的樂器搭配編曲，但他就是不想那麼傳統的調。一如他半夜的精神食糧，嗯，不，是真正的食物：「米漿」配「薯條」，這麼詭異的中西式食物都能組合在一起。恰如這首歌詞寫的「吃到飽傷胃，吃太少浪費」。

專輯同名曲「單細胞」讓嚴爵撞牆甚久，雖然錄了30幾個版本，但仍刁鑽地不肯過關。「我就是要找到用Auto-tune調不出來的那種音色，我要一種最原始單純的感覺，就像是標準的華語經典歌都要飆高音。一如張惠妹的「聽海」、王力宏的「唯一」。於是成了專輯中最複雜的錄音過程，而歌名卻叫「單細胞」。或許歌手總是得與歌曲意境勇敢搏鬥，越複雜的倒不一定麻煩，但都是越單純的越困難。

戀人無法強求，歌曲亦然，緣份到了自然會是你的。第十首「悲觀樂觀」是第二張專輯的同期創作，卻一直找不到合適位置擺置。這次第三張收歌拿了三四十首歌挑，最後這首歌竟然自己找到最佳歸宿。嚴爵總有辦法把悲觀的音符唱得樂觀，這首歌很明顯不是悲觀的那一派。他更笑說其實這首歌是某一次洗澡時竟然不斷哼「周杰倫周杰倫周杰倫」。於是這回調皮地在副歌之後也反覆念唱「嚴爵嚴爵嚴爵」。「我希望十年後有一個青少年會和我一樣，一邊洗澡一邊唱著我的名字」嗯，你會說這樣的人是悲觀的嗎？

如果你之前來不及認識嚴爵,Y3《單細胞》是一張「爵」佳入門專輯。
簡單純粹,無法拒爵!
Y3難以忽略的幾首爵士風情歌曲，代表嚴爵苦心建立的歌唱品牌心意。一如末曲「是妳」，堪稱是專輯裡的意外驚喜，踩著輕盈爵士收尾，讓人渾身麻酥通體，搭配微醺午夜，此刻服用效果加倍。此時，你應該慢慢瞭解嚴爵專屬的獨特風情。
戴上你的耳機聽嚴爵,被搞雜了的世界,暫時都被擋在音樂外面,只有一種縮回單細胞的簡單純粹,無法拒爵!

這段影片是民歌手包美聖於1980年演唱的《那一盆火》之MV，詞曲作者為侯德健，若將此歌與侯德健於1978年創作的《龍的傳人》比較，會發現兩者的旋律與節奏極為神似。

MV前半段在臺北市萬華區廣州街與環河南路口的黃氏大宗祠（江夏種德堂）拍攝，而後半段的拍攝地點則是廣州街與西園路口的艋舺龍山寺；龍山寺裡的景物與今時比較相去不大，最大的差異是現在的艋舺龍山寺已經不能燒紙錢了，而且從2017年6月開始，為了環保與人們的健康，實施減香（信眾全程只需持一炷香參拜），只開放一個香爐供信眾使用。

1958年出生於台中，天秤座的包美聖，於1977年就讀台大歷史系時，參加新格唱片舉辦的第一屆「金韻獎」歌唱比賽，獲得優勝並獲新格唱片簽約推出個人專輯，當時年僅19歲的包美聖以精靈似的清亮音色且富童趣的獨特嗓音見長，深受聽眾的喜愛，因其歌聲辨識度極高，而成為眾多民歌手中極具代表性的一位。包美聖於大學畢業後沒多久便與學長陳安斌結婚，並一同赴美深造，從此遠離歌壇，沒有再推出新的音樂作品。

包美聖在1978至1981短短三年多裡，一共出了四張個人專輯，包括1978年的《包美聖之歌》、1979年的《長空下的獨白》、1980年的《那一盆火》，以及1981年的《樵歌》。

1978年7月發行的《包美聖之歌》以清新的創作歌謠建構專輯基本調性。侯德健所寫的《捉泥鰍》，在當年極為走紅，不管大人或是小孩都能哼唱兩句。創作大將邱晨在這張專輯裡發表了《看我聽我》及《你在日落深處等我》兩首歌曲，是包美聖廣為人知的成名曲。古典詩詞的重新創作是民歌時期的一種常見曲風類型，而這張專輯裡就有三首這類型的歌曲，包括源自白雲遺音、由華麗絲譜曲的《喜只喜的今宵夜》，引自宋詞的陸游《釵頭鳳》，以及由郭芝苑譜曲的張繼七言絕句《楓橋夜泊》，這三首歌曲均將往日難以親近的艱澀詩句，重新以民謠披上一層平民的新綠外衣。《你來》透過大幅度轉調的方式，描繪濃郁的懷鄉之情，令人印象深刻。而《成長（悟於19）》則是包美聖就讀台大時，寫給同學有關青春記事的小品，這首曲子也是她個人第一次發表的創作。

《包美聖之歌》專輯裡的一段歌者簡介：

包美聖，她是台大歷史系四年級的學生，純真而又充滿耐人咀嚼的深度，平時她除了彈得一手好吉它及鋼琴之外，譜曲、填詞更是她的另一項才情。基於她那愈掘愈深的音樂才華，我們決定出這張唱片，獻給所有愛好校園音樂的朋友！

在這張唱片的12首歌中，我們能體會到一個女孩在成長歲月中的種種心路歷程…

從《捉泥鰍》、《悟於19》、《風箏》到《你在日落深處等我》，包美聖唱的不再是零星的感觸，而是在成長的歷程中，你我都曾有過成串的回憶與憧憬。

藉著歌聲的流曳，在淡淡的旋律之中，期盼您來共享那片難以忘懷的日子！

出版於1981年的《樵歌》，是包美聖赴美深造前的最後一張唱片、也是其所有出版過唱片中，製作最為成熟的一張；此張專輯的詞曲作者，均為一時之選。專輯同名歌曲是擅長書寫中國風味歌曲的靳鐵章之力作，靳鐵章寫給黃大城唱的《漁唱》是其對於寄情天地神往之情的首部曲，而《樵歌》則是其對於隱士生活熱切渴望的再次抒發，至於兩者間的對話，則總結於天水樂集所出版《李建復專輯》中的《漁樵問答》一曲。

賴西安和戴志行所寫的《竹姿》，透過磅礴的絃樂前導與合聲氣勢，以及管鐘的鋪陳，勾勒出贈別離鄉遊子的殷切叮嚀。而作家小野的弟弟－近人的詞作，則多樣化的描述了彼時大學學子的生活感懷：包括遙想母愛的《媽媽的信》、描寫畢業情懷的《又是六月》、服役時於營區的信筆隨想《捕蝶》，以及負笈離鄉的心情寫照《陽關迭》等作品。

除了上述歌曲，洪光達、馬兆駿這對組合的抒情曲《如果沒有》，亦是專輯中的重要作品。而民歌手李建復、鍾麗莉與黃韻玲，也都在這張專輯裡發表了作品，特別是黃韻玲的《第二個夢》：以兩段式的轉調，盤旋出對夢中國度的嚮往，是頗富巧思的曲式安排。而專輯裡最值得一提的，是包美聖自己創作的一首爵士曲風《給小女生》。另外，由蘇來為胡適的詞譜曲的《秘魔崖月夜》亦是另一佳作。

當時新格旗下的民歌手，如譚荃中、吳明華、蘇來、王新蓮、楊芳儀等，也在這張唱片裡支援合聲，此為民歌時代唱片裡常見的作法：彼此支援協助，共同完成音樂的理想；特別是《竹姿》一曲的合聲表現，可仔細的聆聽。

關於包美聖：

從小在台中長大，包美聖是家裡最小的么女，兩個姐姐和一個哥哥都很疼她。父親本在航空公司工作，已退休；母親是小學教員。包美聖在唸書的時候，一放假就往家裡跑，哪怕是再短的假期。高中畢業，聯考考完之後，有個漫長的假期，包美聖喜歡吃綠豆湯。怕燒乾了它，又不想盯著爐子看，於是順手拿起了哥哥的吉他，自己隨便的摸索著，加上哥哥同學的指點，就那麼自得其樂的度過了暑假。

那時候唱歌也沒什麼選擇，以歌本上找得到的美國民謠為主，包媽媽回憶，包美聖小學一年級的時候，躺在床上聽她教唱《綠島小夜曲》，這個情景至今仍記憶猶新。包美聖剛學會吉他的時候，常在廚房樓梯口彈吉他，跟母親一起大唱《梅花》，真是一幅天倫樂。

在快過完19歲的1977年4、5月間，包美聖完成了她第一首創作曲《悟於十九》，這首曲子後來改名《成長》，收錄在她的第一張唱片中。

雖然參加金韻獎使她變得有名，也灌了唱片，但包美聖並不打算從此走上唱歌的路，她認為自己能用一種課餘的態度，來面對唱歌是很幸運的，家裡全讓她自己做主，只希望她不要公開去餐廳演唱。包美聖只是個愛唱歌的女孩，不為名不為利，他相信只有這樣，唱歌才不會構成負擔。

有一次，學校辦時事分析的演講，去的同學很少；第二次在同一地點有演唱會，人山人海。包美聖因此很是感慨。有那麼多人喜歡聽中文歌是好的，但是現在的大學生是不是也該多關心世局一些呢？

個性比較好靜的包美聖，在學生時代喜歡看電影、郊遊，也喜歡到山上走走（可不是辛辛苦苦地去爬山）。她最怕在人多的地方逛街，那簡直是找罪受。她也喜歡跟好朋友一起談天、唱歌。因為金韻獎讓她成了名人，令她常常得參加音樂會的演出，在取捨方面無法隨心所欲，有時並不很想去的也得去，有時為了怕嗓子不好而不敢吃辣椒；雖然都是小事，也都是困擾。有的人可以一邊做事一邊聽音樂，但是包美聖每次聽音樂都十分專注，她喜歡抒情的曲子，對於楊弦非常佩服，也欣賞他早期的作品。

在灌第一張唱片時，包美聖完全沒有經驗，要她唱什麼就唱什麼。這次第二張，她可以自己拿了些主意，因為到底經過了那麼些日子，她也長大了一些，更知道怎樣愛惜自己的羽毛了。她選歌的原則一是好聽、二是動人，一首歌詞固然重要，旋律也仍然要緊，她絕不會因為光是詞好就接受，因為沒有好曲子，光有好詞，那詞的好就表現不出來了。

包美聖和《捉泥鰍》的作者侯德健，小時候是住在同一個村子裡長大的，有一次演唱會上，兩人先後都唱了這首《捉泥鰍》，味道很不同，一個真是大哥哥的樣子，一個是央求大哥哥帶著去捉泥鰍的小妹妹，很有意思。

包美聖唱歌只因為自己喜歡唱歌，她最不喜歡被人利用，不相干的活動她是不去參加的，她認為：「唱歌是很單純的事，絕不要把它弄複雜了。」這種態度也許是對的。本來嘛，能讓自己快樂，又能讓別人快樂不就夠了？

1977年，她以自己的原創歌曲《成長（悟於十九）》參賽，獲得第一屆金韻獎創作組優勝獎（當時的冠軍是陳明韶）。那一年她十九歲，就讀於台大歷史系。之後，在金韻獎紀念合輯中以一首《小茉莉》為歌迷熟知，又因創作才華而引人注目。打鐵趁熱，新格唱片於1978年為她推出第一張個人專輯《包美聖之歌》，裡面收錄了多首個人原創曲，以及侯德健與邱晨的處女作。為《捉泥鰍》錄音時，她忍不住哭了，不是因為被這首歌感動，而是因為太像兒歌，讓她感覺很沒面子；在製作人的軟硬兼施下，她成為該曲的首唱，意想不到地廣受歡迎。兒時，她和《捉泥鰍》的創作者侯德健住同一個村子，上同一間幼稚園，但並不熟悉，沒想到長大後卻因民歌而再次結緣。

包美聖與其他民歌手一起因民歌而留下青春歲月中單純美好的感動。其間，喜歡集郵的她與學長（台大集郵社社長）陳安斌相戀，兩人在1980年包美聖大學畢業後不久便結婚，隨後一起前往美國加州深造。在離開歌壇前，包美聖共出了四張專輯，不到一年就是一張，屬於相當高產的民歌手。當時她的先生在美國攻讀工程博士學位，她就在旅行社打工。1987年，美國股市崩盤，直接影響到夫婦二人的證券投資，但這次失敗的經驗，卻讓陳安斌興起「以電腦代替人腦進行理財決策」的研究課題。1991年，夫婦倆回到台灣，定居新竹，經過幾年的研究，幾經艱辛獲得投資，最終成立寶基資訊公司。創業初期，掛名總顧問的陳安斌事事親為，擔任總經理的她也從基本行政事務做起，如今，「寶基資訊」在台灣高科技領域擁有非常好的口碑，吸引不少國外著名高科技公司參股，賺取了億計的豐厚利潤。現在的她仍在公司擔任顧問，二子一女也都長大成人，家庭生活幸福美滿。

在「民歌三十」系列紀念活動中，淡出歌壇後將近25年，未曾以歌手身份公開露面的包美聖，於2004年答應重回舞台，在「好民歌」演唱會上與大家重逢，最讓她高興的是見到了二十多年沒見面的陳明韶。憶起當年，她說：「以前我們唱歌，不必化妝，也沒打歌服，大家聚在一起跟同學會一樣，對我來說，那就像是學生的活動，所以我從不覺得自己加入過歌壇，也沒有所謂的退出。」

包美聖的自述：

對我來說，以前對於民歌的投入可以說是「無心插柳」，並沒有特別去耕耘。

當時的「民歌」幾乎沒有一點商業氣息，印象中大家都很單純，當然，也有人很響往歌手生涯。而我是很隨性的，跟整個民歌界的人也不是很熟絡。那時我在台大唸書，唱歌對我來說只是一個活動，常常是到各個校園演唱，唱完我就趕快回學校，因為我是還要約會的。另一方面，我並不喜歡那種錄音、錄影的生活，時間很難控制，常常弄到很晚。我印象最深的是有一次，大家錄影錄到清晨，然後一起去永和豆漿，接著王夢麟說要送我回宿舍，他騎著重型鐵車在還沒拓寬的新生南路上，簡直在飆車，我覺得有趣，又覺得很擔心。萬一出了事，清晨一對男女，人家不知道會說些什麼……

當時唱過的歌中印象最深的是《小茉莉》、《那一盆火》，都是唱片公司拿給我唱的。從現在倒回去看，我覺得唱《小茉莉》時是我聲音最乾淨的時候，給我簡單、純潔的一點懷念。還有一首《捉泥鰍》，也不知為什麼大家就是覺得很清新，出乎意料的紅了。

那時在大學裡面，同寢室的好友向我分享了一個交友的經驗，剛好雙方的人我都認識，我就抱著「我唱給你聽，再唱給他聽」的心情，寫了《成長（悟於十九）》這首歌，「告訴你們問題其實沒有這麼嚴重」，而其實就是一個醒悟的感覺。

同時，《成長（悟於十九）》這首歌，也記錄著我19歲加入了民歌的行列。成為民歌手的一員，我只短暫佇足了三年多就離開了台灣。短短三年裡，與其他的歌手們快樂、隨性、自在地唱遍了各大專院校，沒有包裝，以自然的面貌、年輕的我們，或唱或譜，留下了許許多多生命中甜蜜而豐富的感動。

離開時，我小心翼翼地把民歌手短暫卻深刻的回憶，放在我心中一個甜蜜的位置，熱切地迎向生命中為人妻、為人母、在異鄉的新角色，遙遙欣賞著後繼許許多多才華洋溢的歌手們更熱情、更專業地投入民歌的行列，也藉著一首又一首的好歌稍解思鄉之情。回台後，偶或聽見尋找我的聲音，我雖然沒有回應，但是內心是感動的，畢竟，能被人放在美好的回憶中，是一種幸福。

《那一盆火》
詞曲：侯德建
唱：包美聖

大年夜的歌聲在遠遠地唱　冷冷的北風緊緊地吹
我總是癡癡地看著那　輕輕的紙灰慢慢地飛

曾經是爺爺點著的火　曾經是爹爹交給了我
分不清究竟為什麼　愛上這熊熊的一盆火

熊熊的香火在狠狠地燒　層層的紙錢金黃地敲
敲響了我的相思調　甜甜遠遠的相思調

別問我唱的什麼調　其實你心裡全知道
敲敲胸中鏽了的弦　輕輕地唱你的相思調

關於東風破的前世與菊花台的今生
About the past life of Dongfeng po and the present life of Juhua tai

◾️創作論述 / 方文山 Vincent Fang
.
敦煌莫高窟第257窟西壁上有幅《鹿王本生圖》的佛教藝術壁畫，這幅成畫於公元5世紀北魏時期的故事壁畫 ，是莫高窟知名的壁畫藝術代表之一。而那隻距今一千五百多年前被畫下的九色鹿，就是當時壁畫家，用他能掌握的繪畫技術，勾勒出源自他內心想像的九色鹿。壁畫裡…這《鹿王本生》故事的構圖、用色的濃淡、顏料的取捨，以及線條描繪，還有整體的繪畫布局，再再都是他的追求。只是他可能沒意識到，這樣的追求，就是在跟這個世界對話！

怎樣會更好？或更特別！

在往後數千年的歲月中，不論朝代如何更迭，滄海如何桑田，創作者對藝術的極致追求，從未間斷，也從未改變。因為藝術創作就是在跟這個世界對話，所不同的只是，你對話的載體是什麼？是繪畫、音樂、雕塑、舞蹈或者文學，你對話的形式是什麼？是抽象、寫實，是隱喻或諷刺，是通俗化還是純藝術？

對流行歌詞創作者的我而言

詞曲作品脫離了專輯唱片，它能夠以電影、戲劇，舞台劇的形式重新獲得新的生命。一直以來，我思索的是，歌詞文字脫離了音樂旋律後，它將以何種面目與表情存在…
.

關於《東風破》的前世

音樂是情感的催化劑，歌詞文字因為旋律的承載，因為與音樂結合，而有了生命。流傳度夠廣的歌曲，總是會形成某個時代的共同記憶，那些被旋律呼喚出來的情愫，總能觸及我們的心靈深處。《東風破》這首歌收錄在2003年《葉惠美》專輯裡，算算時間已過去了十七年之久。這首歌是我與杰倫合作的中國風創作中，第一首在詞、曲、編曲三方面都很符合所謂中國風概念的歌，當年也入圍了台灣《金曲獎》最佳作詞人獎。

《東風破》是用五聲音階創作的，五聲音階也就是「宮商角徵羽」，是中國五聲音階中五個不同音的名稱。它與其他音階曲式最大的區別就是，它沒有fa跟si，只有do，re，mi，sol，la。但這首五聲音階的《東風破》，因為編曲配器的使用，其實混著R&B的「血統」，使這首歌擁有中國風曲調的同時，兼具時尚的節奏感。甚至可以說《東風破》有著中國古典音樂的骨架和西方流行音樂的血肉。

《東風破》這首歌，是我首次將歌詞文字脫離音樂，轉換成當代的裝置藝術，而這轉換必須有一個媒介，或者說一種儀式感。很明顯的，這媒介就是將美學奉為圭臬準則，甚至是信仰的北宋，而這儀式感指的就是，將平面轉換成立體。《東風破》的「破」字，是流行於宋代樂舞形式的名稱，如「琵琶獨彈曲破」十五曲，另外，蘇軾的一首詞牌《蝶戀花·京口得鄉書》裡有一句：「…一紙鄉書來萬里。問我何年，真個成歸計。白首送春拚一醉，東風吹破千行淚。」這句「東風吹破千行淚」 著實令我印象深刻，再著參考宋詞牌名的命名形式，如《破陣子》、《如夢令》、《東坡引》、《陽關曲》等，《東風破》這三個字的歌名也就呼之欲出了。

也因此，《東風破》這件歌詞裝置藝術，除了原歌名是仿宋詞牌外，再以蒸氣龐克風的機械山水呼應宋代的青綠山水，歌詞書法則引用宋四大家之一米芾的行書。可以說，這件作品迴盪著一股濃郁的宋代美學情懷，媚俗一點的說法是，《東風破》這件裝置藝術，它的前世來自九百多年前的北宋。
.

《東風破》詞/ 方文山 曲/ 周杰倫

一盞離愁 孤單佇立在窗口
我在門後 假裝你人還沒走
舊地如重遊 月圓更寂寞
夜半清醒的燭火 不忍苛責我

一壺漂泊 浪跡天涯難入喉
你走之後 酒暖回憶思念瘦
水向東流 時間怎麼偷
花開就一次成熟 我卻錯過

誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
歲月在牆上剝落 看見小時候
猶記得那年我們都還很年幼
而如今琴聲幽幽 我的等候 你沒聽過

誰在用琵琶彈奏 一曲東風破
楓葉將故事染色 結局我看透
籬笆外的古道我牽著你走過
荒煙蔓草的年頭 就連分手都很沉默
.

蒸汽龐克裡的有機生命體

蒸汽龐克（Steampunk）是現今當代藝術，特別是裝置藝術所攫取與引用的創作元素之一。早期具蒸汽龐克風格的影視作品，其背景多為維多利亞時代的英國，但現今則多成為架空世界的故事場景。如宮崎駿著名的動畫《霍爾的移動城堡》、《天空之城》，與大友克洋的《蒸氣男孩》；還有電影《太極系列》、《飆風戰警》、《雨果的冒險》、《移動城市:致命引擎》，以及《瘋狂麥斯:憤怒道》等。

對我而言，影視作品裡以蒸汽龐克為背景，並由齒輪、煙囪、儀錶板與大量的管線，以及蒸汽引擎等，所構築出的城市面貌，其建築外觀如工廠般充滿機械感，深深吸引著我。特別是街景巷弄中瀰漫著一股頹廢與懷舊的色調，那些斑駁著銅綠與鐵鏽的機械構件，其機械細節裡的結構美；與錯亂中，卻仍維持著的秩序美；以及老舊機械構件上，自然氧化的色差所形成的歲月美；如深邃的老靈魂，如誘人的鬼魅，幾乎壟斷我對機械美學的所有認知與解釋。

在我的理解中，蒸汽龐克風格，應該就等同於機械文明裡的古典主義。除此之外，電影銀幕上，另一類機械文明之展現，如人造衛星與太空梭類的所謂飛行器，其幾乎一體成形的機械外殼，與色調統一的外觀烤漆，還有一堆懸空觸控的液晶螢幕等，確實充滿未來感與科技感，可以理解成機械文明裡的現代主義。但卻如同鋼骨結構，與玻璃帷幕所建構的摩登大樓一樣，整體質感上，就是少了歲月與故事，沒有溫度跟細節，等同於沒有情緒與表情，不是我所偏愛的美學調性。

也因此，我還是鍾情於會氧化鏽蝕的蒸汽龐克，會風化斑駁的老建築。這二者共同的迷人之處在於，它們的外觀會斑駁，如同衰老；表層會鏽蝕，如同皺紋，有著時間經過的歲月感。也唯有如此，才顯得出它們也是有機的生命體。而我將這隱藏在蒸汽龐克裡的有機生命體，轉換構築成立體的、有著機械生命的《千里江山圖》。
.

《千里江山圖》中的美學基因

《千里江山圖》是北宋少年畫家王希孟（1096-1119）唯一傳世的絹本設色青綠山水畫，現藏於北京故宮博物院。此幅鴻篇巨制是中國十大傳世名畫之一，對此畫作的賞析，也就不再累字贅語的添加溢美之詞。在此探討的是，東西方繪畫技術層面中，其根本上的審美差異，或可稱之為二種迥然不同的美學基因。

《千里江山圖》是青綠山水畫，但對一般觀山賞水的普羅大眾而言，山水畫的既定印象，通常是水墨，而非青綠。因為美術館裡的書畫展，除書法外，看得到的畫作，多為水墨山水，而非青綠山水。水墨畫現已成為中國繪畫的代表，某種程度上等同於狹義的所謂「國畫」。但其實中國的山水畫，是先有設色，後有水墨，而這所謂的設色，主要也就是青與綠。

清代張庚曾言：「畫，繪事也，古來無不設色，且多青綠。」那水墨畫風為何後來居上成為國畫主流，我的理解是，對追求形近神似的畫家而言，山水畫裡的青綠色還是太寫實、太具象了，太反映出真實環境。再者青綠山水，你還是需要研磨石青、石綠等礦物成粉，再入水調其色，多了一道工序。倒不如僅以一墨一水，即能繪出大千世界，來得瀟灑愜意，甚至帶點禪宗意味，或許也因此，水墨畫最終成為中國山水畫的主流。

如水墨畫為東方的代表性繪畫，那西方繪畫藝術的主旋律，就是顏料多彩、用色多元的油畫。西方油畫的用色，相對於東方的水墨畫，幾乎是二條等距平行線，永不可能交錯般的思維與想像，因為我們的水墨畫，其顏料只有單一的墨，用色也只分白、黑，與不同層次的灰，而實際上這裡所謂的白，指的是在畫作宣紙上不用墨而留白。水墨畫與油畫的繪畫用色，在美學觀念上，與繪畫技巧上，是多麼巨大的差異，如同日本也有獨樹一格的浮世繪版畫。而這也正是人類文化多元的意義，因為不同民族對美的定義，對美的話語權，都是獨立互不干擾的。其美學養成教育，來自不同的文化養分，與不同的文化傳承，各自擁有獨特的民族美學基因。當然，在現今全球化的浪潮下，各民族獨立的美學調性，已逐漸趨近一致性，或者說，在交互影響下更顯多元繽紛。

如今我將這九百多年前，還未受到西方繪畫影響，美學觀點相對純粹與原味的《千里江山圖》做為我此次歌詞裝置藝術的美學載體之一，將宋代美學重新組構與解讀，顛覆既定的單一感官經驗，去面對、去迎接、未知的，任何與創作有關的種種挑戰。
.

不同文明間的碰撞與對話

「建築」是一座城市的表情，一塊土地的記憶；也是最立體的文化符號，最具象的民族圖騰。也或者說，建築是城市的名片；傳統建築，則是城市的文化名片。那麼一座帶著蒸汽龐克風格銅綠色調的機械城堡，又是誰的民族記憶？誰的文化圖騰？或者說，又是屬於誰的城市表情？！

暴露在戶外的機械構件，它們金屬表面上的銅綠與鐵鏽，其腐蝕跟氧化的程度與色澤，是濕度、是陽光，是風雨決定的。機械構件歷經歲月打磨、風雨侵襲，所呈現出的那種頹廢與滄桑感，是恣意野生的，是隨機發生的，是無法人為的，有著一種無從速成的獨特美感。對我而言，這種野生美極其迷人。也因此，這展座上的機械城堡，其色調，有故事潛伏在裡面；其鏽斑，則有歲月行走在其間。

《東風破》展座上這十一座機械城堡，其山勢結構跟擺設位置，呼應的是，北宋王希孟（1096-1119）傳世名畫《千里江山圖》中的第二段。原畫作非常長，使用了整絹一匹（縱51.5cm；橫1191.5cm）。我在創作的設定中，以銅綠色調，對應青綠山水；以立體的裝置藝術，對照傳統的絹本設色畫；其時間軸橫跨了九百多年。

千年前北宋（960-1127）絹本設色的青綠山水，以孕育自維多利亞時代（1837-1901）的蒸汽龐克之機械山水表現，是此裝置藝術的設計初衷與核心概念。以100多年前英國的蒸汽龐克，來對比與轉換及重構近千年前北宋的山水畫作，這是二個不同文明間的時間碰撞，與空間對話。在垂直縱向的歷史長河裡，尋求水平橫向的邂逅與交錯。
.

碑石文字 一種新的嘗試

這座銅綠機械城堡的底座歌詞，是米芾（1051-1107）的《行書集字》。米芾為北宋年間的書畫家，也在朝為官，他與王希孟是同一個時代的人。被宋徽宗刻意栽培的王希孟肯定看過米芾這位前輩大師的書畫作品，但二人應該永遠沒見過面，王希孟年幼米芾45歲，等他15歲進入汴京（現開封）的翰林書畫院時，米芾早已離世4年，享壽56。此件作品將米芾的行書立體化，把原來在宣紙或拓印法帖上的平面書法，轉換成有碑石刻鑿效果的石刻文字，賦予米芾行書視覺上的新質感，一種欣賞書法的新視野。

此處有意思的地方在於，我們欣賞書法字體的角度，幾千年下來，未曾改變，全都是以平面藝術的思維去鑑賞書法。所謂的書畫同源，跟水墨山水畫作一樣，書法字帖一直以來，也都是書寫在紙或絹、或木板、或屏風上，甚至還有瓷器瓶身。但不論書寫的材質如何改變，字本身都還是維持著平面的墨色體。然後承載書法藝術的作品格式，可能以中堂、橫幅、楹聯、鏡片、扇面、匾額等形式出現，當然此書寫儀式感，是書法之所以為書法的根本精神，因為立體的字體都已是二次創作，而非真跡。如拓印的法帖，基本上也不再是原汁原味的真跡，因為再精準的刻匠雕工，都無可能百分百還原手寫的真跡！特別是魏碑，雕工匠人，也都應算入書法作品的團隊內了。書法書寫的儀式感，不容改變，也不應改變。只是此次的作品，有個還原法帖字體的再創造，將平面的法帖書法，轉換為立體的碑石文字，此概念或許是將平面書法納入立體裝置藝術的一種新嘗試，一種創作上的新選項。

至於這底座上的11大座與2小座的機械山水，其3D零件設計模組超過130個，總零組件數連同機械城堡內大小不一的基本磚，將近4500多個獨立的3D零件。我可謂一磚一瓦的搭蓋出這11大座2小座的機械山水，再交由團隊將其修邊對齊，再次固定黏合後，逐一分層分梯次上四次漆與補土。其中最關鍵的是，最後一次保護漆前，那道手工銅綠色的工序，必須作舊而且有層次感，經數次來回的討論及試作後，最終團隊裡的美術專職人員，果然不負眾望的精準達標！
.

米芾體合字裡的偏執

為達到原設定將歌詞文字作出石刻碑文的質感，首先必須開始進行書法集字。這《東風破》歌詞，連同詞曲作者與歌名等，總字數205。我工作團隊將這205個字，以上窮碧落下黃泉的精神，翻遍所有能找到的書籍與字帖跟網站，原預計全數以米芾的行書集字取代，但最終只能找到193個字。這193個字分別來自三十餘幅有名有姓的傳世字帖與拓印法帖，如：《蜀素帖》、《向亂帖》、《跋殷令名碑》、《苕溪詩帖》、《致伯修帖》、《天馬賦》以及《彥和帖》…等等。其中《蜀素帖》就集字了15個歌詞單字，如：「口、地、重、一、還、聲、破、葉、將、結、連、分、山、走、古」。另外還創造了米芾體合字12個：「傑、琵、琶、你、們、沒、苛、怎、剝、楓、笆、很」。原因是我們找遍所有能找到、買到的書法帖與書法相關的字典辭書，就是找不到這12個米芾的行書字。這些字，有可能米芾一輩字根本沒寫過，譬如：「你、們、很、沒」，這種現代用語。就像杰倫同學的「杰」字，是現今流通的俗體字。北宋時期的米芾行書體找不到，是能夠理解的，所以，杰字也是米芾體合字，其中的「木」字來自《行書明道觀壁記》而火字部首的四個點，來自《行書淡墨秋山》裡的「照」字。再則某些字應該有寫過，譬如：「琵、琶、楓、笆」，但偏偏在傳世的紙本真跡，以及拓印的法帖中沒有流傳下來。所以最終我只能拆解米芾的不同字體，再重組合成一個我所欠缺的歌詞集字。

在此，也就姑且名之為米芾體合字。此篇《東風破》歌詞，雖然少了12個米芾行書集字，但這12個米芾體合字的線條，也還是米芾的行書體，而且都有法帖來源依據。也就是說，《東風破》裝置藝術底座上的歌詞文字，每一個字都有所本，底氣足，全都經得起一路追溯。可以說這205個字，全都是來自米芾傳世碑帖的歌詞集字。

這些來自古代碑帖的書體，如要轉用在平面印刷物上，稍事微調排版即可使用。但如果要以3D列印成立體字，就必須修補字體邊緣的鋸齒狀，如此電腦作業時解析度上才能判讀，機器才能列印。因為這些古代的書法字，不論是否為後世流傳的拓印法帖，一開始都是以墨寫於紙上。紙有紙的纖維，有肉眼無法判讀的凹凸面。這些字體一旦進入電腦螢幕放大，字體幾乎都會有墨色不均，邊線不規則的問題。所以《東風破》底座這205個字，我們是一個字一個字從碑帖裡找出來，然後再一個字一個字，用電腦修補它的邊線。最終3D成形後，再以人工手繪出其字體的岩石感，對米芾行書歌詞集字的要求與嚴謹，已到鞠躬盡瘁，死而後已，接近偏執的地步。
.

關於菊花台的今生

古琴，原稱琴，是中國原生的撥弦樂器，有三千年以上歷史，屬絲竹之音。古琴形制為七弦十三徽，初為五弦，漢代起定為七弦。徽位，為古琴之音位，其徽位常以螺鈿、玉等標示。古琴之出聲法主要有三種，即散音、泛音和按音。古琴除作為樂器彈奏外，亦為禮器之一種。古琴在中國古代文化地位很崇高，位居琴棋書畫四藝之首。現存最早的古琴手抄本文字譜為唐代的《幽蘭》(其調名為碣石調)，現藏於東京國立博物館，為日本國寶。它同時也是世界上最古老的傳世琴曲樂譜，距今一千三百多年！

《菊花台》這件歌詞裝置藝術上的古琴《減字譜》，是由年輕一代的古琴演奏家張璐協助採譜。張璐，2005年考入中央音樂學院附中古琴演奏專業，2011年保送升入中央音樂學院。榮獲第三屆中國古琴”幽蘭陽春獎”金獎，曾任職於國家級非物質文化遺產保護研究基地鈞天坊-鈞天琴院，擔任該院的執行院長。現為中國民族管弦樂學會古琴專業委員會理事。

《減字譜》的琴譜字體，取自明代的《清湖琴譜》，此善本琴譜，編者佚名，琴譜上記載由古杭人惠寀所校正，現傳世版本為明嘉靖四十三年(1564)，嚴鴣(嚴嵩之孫)所出資的重刊本，共收錄琴譜三十八首，曲目名稱都頗有詩意畫面感，如《莊周夢蝶》、《御風行》、《屈原問渡》、《漁歌》，以及《昭君引》等，清湖琴譜屬浙派七弦琴譜，現藏於日本國立國會圖書館，此琴譜為僅存的傳世孤本。

將距今四百五十多年前的古琴《減字譜》，取其琴譜構字，採譜成可實際彈奏出《菊花台》的減字琴譜，並將譜字以環氧樹脂包覆，以現代社會才具備的化合物技術，透過聚合物間的重合反應或者聚合的作用，形成透明膠狀物，一段時間固化後即變成所謂的水琉璃。這件作品的主體就是透明的環氧樹脂包覆著琴譜構字；文青一點的形容是，這《菊花台》首座的古琴減字譜，被封存在水琉璃裡；再詩意一點的說法是，如同凝固一段歷史記憶般，《菊花台》淒美的今生，將凝固成永恆。
.

《菊花台》詞/ 方文山 曲/ 周杰倫

你 的淚光 柔弱中帶傷
慘白的月彎彎 勾住過往
夜太漫長 凝結成了霜
是誰在閣樓上 冰冷的絕望

雨輕輕彈 朱紅色的窗
我一生在紙上 被風吹亂夢在遠方 化成一縷香
隨風飄散 你的模樣

菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃
花落人斷腸 我心事靜靜躺
北風亂 夜未央 你的影子剪不斷
徒留我孤單 在湖面成雙

花已向晚 飄落了燦爛
凋謝的世道上 命運不堪
愁莫渡江 秋心拆兩半
怕你上不了岸 一輩子搖晃

誰的江山 馬蹄聲狂亂
我一身的戎裝 呼嘯滄桑
天微微亮 你輕聲的歎
一夜惆悵 如此委婉

菊花殘 滿地傷 你的笑容已泛黃
花落人斷腸 我心事靜靜躺
北風亂 夜未央 你的影子剪不斷
徒留我孤單 在湖面成雙
.

愁莫渡江 秋心拆兩半

《菊花台》這首歌是五聲調式的創作，五聲音階是中國古代的音樂旋律主架構，一般而言，偏哀傷的曲式，可用小調；而一些比較明朗歡樂的曲式，通常為大調。這首歌裡的古箏很對味，很中國風，可以說，古箏就是專為五聲調式所發明的樂器。但古箏的音域範圍並非只能彈五聲調式，就像音域寬廣的古琴一樣，也並非只能彈五聲音階。

順帶一提的是，這首歌的副歌「北風亂，夜未央，你的影子剪不斷。」裡的夜未央，詞彙發想自1959年鹿橋所著作的小說名《未央歌》。「央」的含義除了中央跟央求之外，還有終止、完結，所以未央就是未到一半的意思，夜未央也可以說是夜晚將盡未盡時。另外，《未央歌》就是還沒有唱到一半的歌，指的就是故事還沒結束。

另一段也頗值得在此分享的歌詞段落為「愁莫渡江，秋心拆兩半，怕你上不了岸，一輩子搖晃。」這句歌詞我以拆字的手法，去鋪陳歌詞的含義。因為「愁」字拆開來看，便是秋與心，所以我將「愁」字比擬為一個人——他渡過了不該渡過的河，招惹了不該招惹的紅塵，於是上不了人生的岸，無法了斷塵緣，反而落得一輩子搖晃動盪，不得安寧的結局。

這首歌也是張藝謀導演2006年的電影作品《滿城盡帶黃金甲》的片尾曲，當年得到第26屆香港電影金像獎最佳原創電影歌曲獎，也入圍第十八屆臺灣金曲獎最佳作詞人獎，還有2006年中華音樂人交流協會年度十大優良單曲等音樂獎項。還記得電影上映時，有北京朋友跟我說，因為《菊花台》這首歌在片尾時才播放，雖然劇情已放映完畢，但很多觀眾都坐著沒走，想完整聽完《菊花台》。這麼多年過去了，偶而思及此景，還是會不由自主地會心一笑。回憶就像發酵的酒，越放越醇，越醉人。
.

鴻溝般的文化隔閡

古代中國並無發明如西方世界所盛行的五線譜，也無近代所流通的簡譜，那麼古代琴人樂師要如何彈奏樂器？師徒間莫非僅依賴口傳心授，然後一代接一代將彈奏撩撥樂器之法傳承下去，非也！古代中國早已有承傳千年的記譜法，分別為《減字譜》與《工尺譜》。其中《減字譜》專為古琴所使用，這源起於唐代的《減字譜》，為古代中國所特有的記譜法，屬指法譜的一種，這裡所謂的「減」指的是，為彈奏識別之便，減其漢字筆畫，其演變由更早的古琴文字譜而逐步發展而來。此《減字譜》通常會在曲名下標示調名，正文則由譜字組成，再以小字為旁註。

這《減字譜》對現代人而言，無疑猶如魔幻天書般的艱澀難懂。或者說，絕大多數的人都知道五線譜與簡譜，因為學校音樂系教五線譜，年輕人自學音樂看簡譜，但了解古代中國，有自己一套行之千年的減字記譜法的人，恐怕為數不多。甚至現今一些流行音樂的年輕創作者，對其也極為陌生，如此鴻溝般的文化隔閡與斷層，促使了我此件的歌詞裝置藝術的發想，決定將古代的《減字譜》琴譜與現代流行音樂的歌詞相結合，試圖透過通俗文化的強大散播與影響力，讓年輕一代最起碼能知道，在君臨世界樂壇的五線譜面前，也能挺起脊梁的說，咱們也有《減字譜》！
.

文人墨黑與時尚金黃

《菊花台》此歌名中的「菊」與梅、蘭、竹合稱「花中四君子」，這四君子頻繁地出現在中國古詩詞的創作中。其中菊花象徵著脫俗絕美、遺世獨立，不與群芳爭豔，是高雅純潔的象徵，受歷代文人墨客所偏愛。可以說，花中四君子是中華文化裡，獨有的植物情感聯繫。另外，雖然櫻花幾乎等同於日本文化的象徵，但菊花紋章，才是日本皇室的家徽圖騰，日本護照封面上的徽章，即是十六瓣的菊紋。也因此，菊花此一花卉在東亞文化中，具備著一定地位的文化象徵，雖然菊花品種繁多，但其主要色調與文化聯繫還是設定為黃。菊花之古稱別名即為「黃華」（華為花之古字），四季的花卉代表裡，菊亦被列為象徵泛黃的秋，謂之秋菊。

所以，此裝置藝術的展座底盤色調，我把它定義為貴族黃，其黃偏金，其色多層。也就是，裝置著機械結構的展座底盤，整體色調偏金黃色，這金黃色調，為手工調色，帶著深淺不一的層次感，是謂貴族黃。這貴族黃裡的機械結構，其繁瑣交錯的線條，對應的是上方透明樹脂裡，橫豎線條繁複的減字譜字；以金黃的機械結構線條，對比墨色的琴譜體漢字筆畫；這是二種不同時空，不同文明間的相互對比與映襯。制式的機械線條，凸顯手寫漢字筆畫的溫度；都會時尚感的金黃，對比文人墨黑的沉穩。同樣的，文人墨黑的低調，也映襯出時尚金黃的自信；琴譜字中不規律的手寫感，也彰顯了機械線條的穩定與秩序。二種迥異的創作形式與物質文明，在此裝置藝術的作品中，卻如此和諧的、同時是對方的紅花與綠葉，對比與映襯出雙方在此創作中的存在價值與意義。
.

所有的技術都是不摻水的乾貨

此《菊花台》歌詞裝置藝術的減字譜透明樹脂展座，製作上非常繁複與耗工，但完成後的成就感也最大，首先必須將減字譜展座建成特製石膏模，等脫模成形後，再開始依序倒入環氧樹脂，此樹脂需先抽真空以防氣泡產生，而且需在密閉室空間作業以防灰塵沾染。此環氧樹脂倒入的時間與厚度，是此作品成敗與否的關鍵之一，每次調配一定的量倒入模具，經反覆實驗後，此單層厚度有一定的限制。每一層所需乾燥與硬化之時間，視天氣而定，若天氣晴朗、濕度低則需費時5-6小時，若陰天或夜晚則可能需要10個小時左右，但若下雨天濕度高，光等單層乾燥就需24個小時以上。此減字譜展座，總計倒灌填充了24層透明樹脂，而且需在展座中間層時，將事先製作完成且已上色之減字譜立體字，經特別技術置入，以防字體間的筆劃不規則與滑動。待所有譜字位置都正確了，才能繼續倒灌填充透明樹脂。等整體倒灌完成且硬化後，再反覆施行鏡面拋光。所有的製作層面都需反覆討論與實驗，所有的技術都是不摻水的乾貨，因為幾乎少有人挑戰如此大型(高87 cm、長160cm) 的透明樹脂作品。

另外，此《菊花台》歌詞裝置藝術的底座，金黃色的機械構件，製作上一樣耗時費工，這長方形的金黃底座(長170 0cm、寬23 cm、高14 cm)，四邊都崁入機械構件，這些機械感十足零件，總數近900多個獨立的零組件。這些機械零件來自八十幾組的3D電腦模，等列印完成，再以手工逐一組裝黏接。這近千個各自獨立的機械零件，等組裝完後，先噴三道補土漆，再一層底漆後，最後的工序則是以手工調配十多種漆料合成的特別漆，再分層分次噴上這獨一無二的菊花台特別漆，所謂的貴族黃。
.

◾️關於東風破這件作品

一開始的構想，就是以蒸氣龐克的機械山水對比捲軸上的青綠山水，再以書法家的碑帖集字去表現歌詞文字。當時整個創作狀態是亢奮的、是迫不及待的！！因為將不同文化間的美學或藝術，給予一個動機及概念，然後將其顛覆或融合，再創造出炯然不同的觀點，是我極其感興趣的事。但構想完此作品後冷靜下來，發現所謂的機械山水其實只有山而沒有水，那到底要用何種元素去呼應青綠山水裡的水！？於是我將創作的思維再次重整，尋求概念上的突破。最終的設定是將所有的山，都變成了島，將所有的土地都化為水，於是，此刻的每一座山，如同創作的概念與動機，都自由了！

東風破裝置藝術

Overall:長180x寬81x高48cm 版數:1/4
作品材質: 玻璃纖維，聚氯乙烯，多媒材
簽名：方文山 2020年10月創作
.

◾️關於菊花台這件作品

因為音樂是聽覺，不是視覺；是流動的，不是固定的。也因此，初衷發想此件作品概念時，雖早已設定以減字譜去表現菊花台，但又給自身一個限制，就是這減字譜，不能是立體雕塑，也不該書畫於紙上。此作品不能是雕塑，也不應是繪畫作品，更不可能以音樂或舞蹈的形式出現，最理想的狀態與面貌，就是當代多媒材的裝置藝術。最終，將減字譜字以透明樹脂層層包覆，如此一來，因為透明感強化了字體在視覺上的懸空，如音符般的漂浮，此刻的每一個譜字，都離開了琴譜，跟愛情一起，被永世封存。

菊花台裝置藝術

Overall:長175x寬28x高104 cm 版數:1/4
材質: 環氧樹脂，鑄模樹酯，玻璃纖維，聚氯乙烯，多媒材
簽名：方文山 2020年10創作
.

🔸【邦瀚斯－八音克諧：中國音樂藝術片羽錄拍賣會】

時間：2020年12月1日PM 2:30
地點：香港金鐘邦瀚斯拍賣會
網址：https://www.bonhams.com/auctions/25938/

YouTube講演家 鴨頭嘉人(かもがしらよしひと)へようこそ。
このチャンネルでは、明日から仕事・人生に役立つ話を中心に投稿しています。

【目次】
0:00 「いいね」は組織を変える
1:19 原理原則がわからないと何が悪いか
2:08 見えない世界が見える世界を作っている
4:53 原理原則ができている会社
6:15 子供をその気にさせる教育
7:55 原理原則を思い出す場
11:07 挨拶対決
12:33 原理原則を学ぶということ
12:58 高校生からの手紙〜講演のきっかけ〜
15:13 高校生のアンケート〜自分の価値〜
17:20 レジュメ）脳科学に基づいた３つのプログラム
18:40 ワーク）【過去】自分自身の過去を振り返る
21:56 言葉の承認と笑顔の承認（ディスカッションのポイント）
26:24 ディスカッションの効果
32:19 鴨頭さんの過去（１８歳）
37:33 ワーク）【未来】夢を考える
39:12 鴨頭さんの未来
43:09 ①「メタ認知」隠れた自分を知る
47:03 過去と現在を切り離す
53:27 金メダルの感動　羽生結弦さん
58:09 北海道の町工場でロケット製作　植松努さん
59:27 親の心配が子供の可能性を封じ込める
1:04:02 あなたはなんでもできる　乙武洋匡さん（のお母さん）
1:08:09 お父さんの役割はお母さんの笑顔を作ること
1:11:21 ②「わくわく」ネガティブな気持ちを切り離し理想の未来をわくわくしながらイメージ
1:13:19 ワーク）答え合わせ
1:15:09 予祝とは
1:25:34 ③「ならのしか」ネガティブな感情をポジティブに変える
1:29:51 言葉を変えると人生が変わる
1:33:57 人間は一貫性を保つようにできている
1:36:21 誰もが望んでいる夢
1:39:24 緑川さんの初セミナーへのチャレンジ
1:41:32 自分の限界を超えるチャレンジ
（目次制作協力：遠藤 雄介さん）
　
　
★☆★☆↓↓↓↓　鴨頭の情報一覧　↓↓↓↓☆★☆★
　
◆YouTubeチャンネル登録はこちら↓
http://bit.ly/kamohappy

◆鴨Tube動画まとめました - Title/メモ/URL↓
https://goo.gl/T19nyw
　
◆鴨頭嘉人（かもがしらよしひと）ホームページ↓
http://kamogashira.com/
　
◆公開講演・セミナースケジュール↓
http://kamogashira.com/#try
　
◆オンラインサロン鴨Tube研究所について↓
http://kamogashira.com/onlinesalon/
　
◆鴨頭嘉人（かもがしらよしひと）プロフィール↓
http://kamogashira.com/profile/
　
◆講演依頼・お問い合わせ↓
http://kamogashira.com/request/
　
◆CD&DVDの販売↓
http://kamogashira.shopselect.net/
　
◆フェイスブック（毎日更新） ↓
https://www.facebook.com/yoshihito.kamogashira/
　
　
★☆★☆↓↓↓↓　おすすめの講座＆社会貢献活動　↓↓↓↓☆★☆★
　
◆話し方の学校↓
http://www.hanashikata-school.com/
　
◆ビジネス実践塾↓
http://kamogashira.com/business/
　
◆ビジネス＆スピーチコンサルティング↓
http://kamogashira.com/consulting/

◆私は自分の仕事が大好き大賞↓
http://watashigo.org/
　
◆ハッピーマイレージ活動↓
http://happymileage.base.ec/
　
★☆★☆↓↓↓↓　関連動画一覧　↓↓↓↓☆★☆★

「成功する人は絶対に〇〇をしない」今すぐ捨てようありがちな習慣
https://www.youtube.com/watch?v=-MnofXO_U1Y

全球最大直升機首飛成功，中國是頭號客戶，至少需要200架
https://www.youtube.com/watch?v=M6u8yIZPGEc

甲子園高校野球】金足農の２ランスクイズ成功の理由に一同驚愕…菊地彪吾選手のインタビューと吉田輝星投手の熱投
https://www.youtube.com/watch?v=HWEkzQFKnls

【翻訳】成功の絶対条件 || エリック・トーマス
https://www.youtube.com/watch?v=HuFYOF6tXwc

【完全版】マーフィー100の成功法則
https://www.youtube.com/watch?v=jTYJLCfwz9o

93銭の利食いが成功し、次の戦略は？【180820ドル円・ロウソク足トレード動画】FX予想
https://www.youtube.com/watch?v=gIT4FGljaPc

成功するために必要な3つのこと
https://www.youtube.com/watch?v=HopU-i5b5jY

【神回】任天堂もびっくり！？塗り検証で完全引き分けに成功！【ナワバリバトル】【スプラトゥーン２】#10
https://www.youtube.com/watch?v=9IlFPKpqgkE

ひろゆき「でもこれ真似できるかな？」成功には理由があった【新・超一流の思考回路】
https://www.youtube.com/watch?v=2Vh1lNg0i8o

60分聴くだけの成功論「富」
https://www.youtube.com/watch?v=mzWEPS8nloU

【堀江貴文】スティーブ・ジョブズから学んだ「人生の成功哲学」他人の…
https://www.youtube.com/watch?v=H_707eHJ8AI


★☆★☆↓↓↓↓　炎の講演家 鴨頭嘉人　↓↓↓↓☆★☆★
　
株式会社カモガシラランド 代表取締役社長

高校卒業後、東京に引越し19歳で日本マクドナルドにアルバイトとして入社 4年間アルバイトを経験した後、23歳で正社員として入社。 30歳で店長に昇進。32歳の時にはマクドナルド3300店舗中、 お客様満足度日本一、従 業員満足度日本一、 セールス伸び率日本一を獲得し最優秀店長で表彰される。 その後も 最優秀コンサルタント。 米国プレジデントアワード、米国サークルオブエクセレンスと国内のみならず全世界のマクドナルド表彰も全て受賞する功績を残す。
　
2010年に独立起業し株式会社ハッピーマイレージカンパニー設立（現：株式会社東京カモガシラランド）。現在は人材育成・マネジメント・リーダーシップ・顧客満足・セールス獲得・話し方についての講演・研修を年間約330回以上行っている日本一熱い想いを伝える炎の講演家。
　
2013年4月、伝わるコミュニケーションスキル・伝えるスピーチスキルを身につける「話し方の学校」を設立。東京、名古屋、大阪、福岡にスクールを開校し、5,000名以上に『目的が達成できる伝達力』を教えている。

【良い情報を撒き散らす】社会変革のリーダーとして毎日発信しているYouTubeの映像は1日8,400時間以上再生され、総再生回数は1,200万回を超え、世界を変えている。著書として「人生で大切なことはみんなマクドナルドで教わった」(新潮社)、「あなたのスピーチレベルがあなたの年収を決めている」(かも出版)、他全8冊を出版。

《公式アプリ 熱ケツ鴨TV登録で限定情報をお届けします》
➡️　https://kamogashira.com/app/

YouTube講演家 鴨頭嘉人公式アプリ
１、毎日更新の鴨Tubeニュースを受け取り、毎日成長できる環境を手に入れられる！
２、アプリユーザーだけの限定動画を視聴することができる！
３、鴨頭嘉人に会えるイベント情報を地域別に配信！機会損失したくない方は登録必須！

極めつけは鴨スタンプ！スタンプを集めるとあなたの「熱ケツ鴨度」が上がり、お得なクーポンをゲットできます！
【３大特典】３つの音声セミナープレゼント
１．ビジネスで必ず成功する３つの法則（約40分）
２．働くことを伝える特別授業（約23分）
３．マクドナルド伝説の店長のノウハウ（約70分）
【限定情報】配信してます♪
毎日鴨Tubeリアルタイム情報、㊙講演音声（不定期）
　

人気者になる方法教えます！〇〇を磨く
＜メルマガ登録で３大特典プレゼント中！＞
http://kamogashira.com/kamomail/
　
講演、本、YouTubeでも伝えていない㊙裏ネタを公開中♡
毎週月曜日の朝、無料メールマガジン「鴨め〜る」を通じて仲良くしてください♪
　
・よりよい生活習慣を身につける倫理力
・苦難感をエネルギーに変える転換力
・全ての事象の責任は自分という自責力
・喜んで働く積極的な行動力
・自分の価値に気づき大切にする自愛力
・相手に想いを伝える伝達力
・相手を変えず自分を動かす幽なる力
・家庭の絆を強くする夫婦愛和力
・良い事ばかりが周りに起こる引き寄せ力　など…

鴨頭嘉人の発想法や思考のプロセスを知りたい方へ向けて、元気が溢れてくるメッセージを毎週月曜日の朝発信しています。
　
　
もちろん、情報をお伝えするだけではなく実際に直接お会いできたり、新たな仲間と出会えるようなイベントや、ときには、メルマガ会員限定のプレミアム情報もご紹介させていただきます(^_−)−☆
　
　
★鴨LINE＠
⇒http://kamogashira.com/kamoline/

見逃してはいけない大切なお知らせや、今日鴨頭はココにいる！をお知らせしちゃう、超最新地方講演やセミナー情報など、メルマガ「鴨め〜る」とはまた違ったコンテンツも「鴨LINE」にてお届けしていきます！
　
　
　
★☆★☆↓↓↓↓　鴨頭の情報一覧　↓↓↓↓☆★☆★
　
◆YouTubeチャンネル登録はこちら↓
http://bit.ly/kamohappy

◆鴨Tube動画まとめました - Title/メモ/URL↓
https://goo.gl/T19nyw
　
◆鴨頭嘉人（かもがしらよしひと）ホームページ↓
http://kamogashira.com/
　
◆公開講演・セミナースケジュール↓
http://kamogashira.com/#try
　
◆オンラインサロン鴨Tube研究所について↓
http://kamogashira.com/onlinesalon/
　
◆鴨頭嘉人（かもがしらよしひと）プロフィール↓
http://kamogashira.com/profile/
　
◆講演依頼・お問い合わせ↓
http://kamogashira.com/request/
　
◆CD&DVDの販売↓
http://kamogashira.shopselect.net/
　
◆フェイスブック（毎日更新） ↓
https://www.facebook.com/yoshihito.kamogashira/
　
　
★☆★☆↓↓↓↓　おすすめの講座＆社会貢献活動　↓↓↓↓☆★☆★
　
◆話し方の学校↓
http://www.hanashikata-school.com/
　
◆ビジネス実践塾↓
http://kamogashira.com/business/
　
◆ビジネス＆スピーチコンサルティング↓
http://kamogashira.com/consulting/

◆私は自分の仕事が大好き大賞↓
http://watashigo.org/
　
◆ハッピーマイレージ活動↓
http://happymileage.base.ec/
　
★☆★☆↓↓↓↓　関連動画一覧　↓↓↓↓☆★☆★

人工知能で美女と顔面偏差値バトルしたら意外な結果でたw
https://www.youtube.com/watch?v=4Fs8RMYDQzY

【会話術】「人付き合い」いつも会話が続かない…には特徴があった！会話下手を改善する方法「人間関係」。会話上手になる会話術
https://www.youtube.com/watch?v=UVdMCWh33Uk

【男子にモテる】愛され系ブスの特徴あるある!!
https://www.youtube.com/watch?v=cGt5bkmLE4A

一瞬でおしゃれになる方法
https://www.youtube.com/watch?v=oOgIlFPKogA

宇野昌磨(Shoma Uno)の"See you again"を振り付けした樋口美穂子コーチと宇野選手が〇〇すぎて話題！？【ザ・トレンド】
https://www.youtube.com/watch?v=VaBI4cGaoDM

【羽生結弦 お友達情報】ヴィンセント・ジョウの羽生結弦に対するリスペクトが明らかに。「レジェンドへ出会えたことに興奮」 #yuzuruhanyu
https://www.youtube.com/watch?v=9rWMBdaWs0I

ラジオで専門家会議と見解発表？「人を輝かせる方法とは？」Kanaeさん、立花道雄（吉本健一のお志事RADIO★2017年11月23日放送）
https://www.youtube.com/watch?v=Z-a3qj8lDRY

【娘GJ】餓鬼「募金お願いします」俺＆娘（スルー）餓鬼「うわ、優しさってものがないんですか」→娘、財布を差し出し「ほら、好きなだけ入れれば？」→すると・・・
https://www.youtube.com/watch?v=I78LE_PCdl0

【オススメ】簡単でウケるマジック詰め合わせました【パート３】 P 92
https://www.youtube.com/watch?v=RCEYARV_ZT8

【ほのぼの話】エネ夫と離婚し、小1娘と生活することに→するとある日、朝起きたら驚きの光景が待っていた
https://www.youtube.com/watch?v=SRi5F4S2qjU


★☆★☆↓↓↓↓　炎の講演家 鴨頭嘉人　↓↓↓↓☆★☆★
　
株式会社カモガシラランド 代表取締役社長

高校卒業後、東京に引越し19歳で日本マクドナルドにアルバイトとして入社 4年間アルバイトを経験した後、23歳で正社員として入社。 30歳で店長に昇進。32歳の時にはマクドナルド3300店舗中、 お客様満足度日本一、従 業員満足度日本一、 セールス伸び率日本一を獲得し最優秀店長で表彰される。 その後も 最優秀コンサルタント。 米国プレジデントアワード、米国サークルオブエクセレンスと国内のみならず全世界のマクドナルド表彰も全て受賞する功績を残す。
　
2010年に独立起業し株式会社ハッピーマイレージカンパニー設立（現：株式会社東京カモガシラランド）。現在は人材育成・マネジメント・リーダーシップ・顧客満足・セールス獲得・話し方についての講演・研修を年間約330回以上行っている日本一熱い想いを伝える炎の講演家。
　
2013年4月、伝わるコミュニケーションスキル・伝えるスピーチスキルを身につける「話し方の学校」を設立。東京、名古屋、大阪、福岡にスクールを開校し、5,000名以上に『目的が達成できる伝達力』を教えている。

【良い情報を撒き散らす】社会変革のリーダーとして毎日発信しているYouTubeの映像は1日8,400時間以上再生され、総再生回数は1,200万回を超え、世界を変えている。著書として「人生で大切なことはみんなマクドナルドで教わった」(新潮社)、「あなたのスピーチレベルがあなたの年収を決めている」(かも出版)、他全8冊を出版。

►Follow Us Online 「關注、訂閱及分享」

Instagram（hihi kaohsiung） : https://www.instagram.com/hihi_kaohsi...
Instagram（蕭牧時 Mushi） : https://www.instagram.com/mushi_xiao/
Instagram（劉羽榆 Emma）https://www.instagram.com/emma0324elm
【HiHi Kaohsiung粉絲專頁】 : https://facebook.com/hihikaohsiung
【蕭牧時Mushi官方粉絲專頁】 : https://www.facebook.com/mushixiao/
【劉羽榆 Emma 】https://www.facebook.com/UrsulaZhuaZhua
【郭晉豪GZi官方粉絲專頁】 : https://www.facebook.com/GUOmusic/

　　故事從一把吉他開始，從街頭唱到１０１跨年演唱會，螢幕前那個對音樂充滿自信的自己，或許是大家對蕭牧時認識的第一印象，也因為喜歡流行音樂，大學時進入錄音室實習，開始了周末台北平日高雄的南北生活，歌手及音樂製作人的路也從這時開始萌芽，這次的作品仍堅持著蕭氏曲風，透過現代不同的曲風元素，融合流行音樂傳統，碰撞出全新卻不失傳統的音樂感受，挑戰市場聽眾耳朵。

「明天的太陽」這首ＭＶ歌曲的製作，坦白來說非常的不容易，但也因為經歷了歌曲的製作過程，才更明白那些另我崇拜的製作人前輩們，曾經面臨到的問題及挑戰有多少，而為了增添歌曲情感面，選擇弦樂為整首歌曲鋪陳增添幾分細緻的情感，而吉他更是整首歌曲的靈魂之一。

「天黑啦什麼都不怕只怕想家」在寫歌蒐集資料的過程中，感觸很深，醫護人員用生命與病毒對抗，不怕站上最前線，害怕的是想家，戰爭在無聲中慢慢敲響，此時需要團結彼此的力量，讓這一份愛從高雄出發，所以與嗨嗨高雄共同發起了為高雄而唱的活動，希望藉由公益歌曲大合唱，來和大家一起面對疫情的困難，守護我們的家園！

　　而在與封面設計師青森暢聊的過程中，知道了原來我們擁有著相同的夢想，不同的是我在音樂領域，而青森則是在專輯封面設計領域！「明天的太陽」單曲封面設計理念，設計師青森表示；

藉由撕破的照片，來反應現況，同樣是熱愛這片土地的人，卻往往為了各自的目的，彼此惡性的競爭，如同照片上的那樣，一張被撕成兩半的照片，只有合在一起的時候它才能完整，也才能還原照片中想傳達的的景色，照片中的畫面，正代表著彼此的願景，那是個繁華又溫暖的人文城市，而高雄這座美麗的海港城，正是溫暖的代表，這裡有著我們每個人從小到大生長的舊建築及舊回憶，裹上防塵塑膠套，就像是個全新又充滿活力的全新開始，也象徵著要尊重彼此，愛惜及守護我們身邊所愛的一切，防塵套下的所有皆代表著我們應該愛惜及守護的，也透過封面設計傳達「只有彼此團結，我們才能完整」的視覺創作理念。

和青森聊夢想也聊未來，再回頭看看現階段的自己，對未來也會有所擔憂，但目前的方向依然不變，堅持持續往歌手的目標前進，也會繼續寫歌記錄時代，記錄生活，樂觀面對未來的挑戰，這次與嗨嗨高雄團隊合作非常的順利卻也充滿挑戰，每一位幕前幕後人員皆付出了百分之百的心力，「而我們也一起完成了一件，當初認為不可能完成的事情」。

Hi嗨高雄！關心疫情及社會對立的現况，號召近百人來參與為高雄而唱公益活動！高雄，我們摯愛的家園、陽光美好的城巿，在面對肆虐全球新冠肺炎疫情嚴峻的挑戰時也正深䧟於一股對立分裂的氛圍中。

Hi嗨高雄本著對家園、對高雄的愛，詞曲創作「明天的太陽」並發起為高雄而唱公益活動，希望以大合唱及拍攝MV來感動人心、振奮士氣，呼籲團結抗疫共同守護高雄、守護家園。

明天的太陽，詞曲創作/蕭牧時，MV企劃製作、腳本/劉羽榆，劇中男主角/潘志誠，都是Hi嗨高雄核心成員，為了這支音樂MV都發揮創意並付出極大的心力。尤其令人感動的是當發起這次活動時，有老師、學生、樂團、合唱團、音樂人、志工、粉絲等主動報名參加。在MV拍攝過程中各行各業都熱情主動提供場地、甚至臨演，更讓人窩心感動！

Hi嗨高雄感謝所有參與合唱、演出、製作、贊助的好朋友們，這支音樂MV是我們共同為團结抗疫、守護高雄而製作，這個成果也是屬於大家的！感謝您！
________________________________________________

🎼音樂製作
Singer 演唱｜蕭牧時Mushi｜郭晉豪Gzi｜Ally｜工藤將人｜陳儀芳｜邱安琪
Lyrics/Composer 詞曲｜蕭牧時
Arrangement 編曲｜蕭牧時｜楊肥
Strings Arrange 弦樂編寫｜ADA SU｜小丹
Producer 製作人｜蕭牧時

📺影像製作
製作人 Producer ｜劉羽榆
空拍師 Lighting Assistance ｜李俊志
燈光師 Lighting ｜ 陳昆郁
燈光大助 Lighting Help｜光光

🎥演出名單
女主角｜劉羽榆
男主角｜潘志誠

各行各業演員
房家榮｜東東｜張志鈞｜翌揚｜
研宇姊｜Eva｜郭維家｜大帥｜永成

💪特別感謝
嘉義"抗疫"義勇軍｜魏大哥｜大帥包車｜麗香姊｜謝大哥｜鄭凱隆｜

高雄客家文化園區｜六合夜市海產粥｜He's Salon｜He's GYM｜高雄狂兄專改重機｜雷祥珠寶