完全娛樂製作人癌症的八卦，PTT、DCARD、YOUTUBE和Yahoo名人娛樂都在討論

【#大娛樂家】「#百老匯之王」休傑克曼不為人知幕後故事大公開！
休傑克曼癌症復發不甩醫生 熱淚盈眶賣力演出引全場歡呼喝采

大家都知道 #休傑克曼〈#HughJackman〉打從內心的愛著歌舞電影，也都聽說過他為新片【大娛樂家】〈#TheGreatestShowman〉不顧手術傷口機動彩排的故事，優異的演出更替他獲得本屆金球獎音樂喜劇類最佳男主角的再度提名。隨著電影於全美及全台同步上映後，福斯影片於今日再度加碼釋出，這位用生命在熱愛歌舞劇的「百老匯之王」不為人知的獨家幕後故事及花絮。在【大娛樂家】正式開拍之前，導演麥可格雷希為了整部電影未來的順利拍攝，特意舉辦一場創投會議的最終彩排，希望能夠帶給所有即將參與這部跨世代電影製作的人，一劑最安定的強心針；格雷希一口氣召集了所有福斯影片高層、投資人、製作人以及休傑克曼本人，但光是這個聯繫過程，竟就足足花了他八個月的時間，但令人意想不到的，在當時剛歷經皮膚癌復發的休傑克曼，竟在創投會議的前一天，親自打電話告訴他：「我的鼻子逢了幾針，醫生說我不能唱歌……」麥可格雷希在聽到的當下第一個反應便是：「千萬不要告訴任何人！沒有人是想飛來紐約聽你『不唱』音樂劇的！」當然，最終這兩位「活寶」還是在彩排正式開始時，誠實的告訴所有參與會議的人，並利用休傑克曼完美的演技與走位，彌補了無法親自現場演唱這件事情，獲得了在場所有人的諒解。

儘管只是對嘴，休傑克曼在所有的彩排過程也完全展現了自己最專業的一面，即便是穿著自己的便服站在大家面前，也絲毫不損他現代「大娛樂家」的風采與魅力。直到在演繹電影中最強烈的轉折代表歌曲，同時也是他本次的獨唱曲《從現在開始》〈From Now On〉後，情況改變了。在音樂開始演奏最一開始的地方，還能夠清楚看到休傑克曼是緊閉著雙唇，現場所播放的是好幾個月前所先錄好的錄音室版本；但在隨著旋律與歌詞越來越激昂的部分時，休傑克曼完全難掩內心激動不已的情緒，開始隨著現場樂隊開始演唱，而他表演的張力、力度與投入程度更沒有受鼻子上的傷口而減少，利用全部身心奉獻的表演，不只讓他自己的眼眶都激動得盛滿了淚水，整間房子的演員，更是為他的表演所感動，在表演過程中一邊放聲大唱、一邊舞動，但更多的是透過音樂的力量與穿透力，靠著每個成員的舞蹈與和聲，為這位「百老匯之王」歡呼與喝采，劇組所帶來精彩的演出更在最後更成功得到了全場的掌聲！金獎影帝的夢想舞台從來不是憑空出現，在大家看不見的背後，更多靠的是他對表演熱情、努力及熱愛，就如同導演麥可格雷希說的：「當休傑克曼站在你面前，以一百五十分的力量在表演，你不會想要偷懶，你只會想要用盡全身的力量與他一起向前衝。」【大娛樂家】現正熱映中。

字字中肯......

每個產業也是如此！

看看自己臉書
工作地點：中國大陸，
職業工作：娛樂傳播。

説句真心話：
我是極度討厭這個「頭銜」的，
「離開」一直是我最大的心願。
「恬淡」一直是我人生的規劃。
但如果我現在就放棄了，
之前的堅持努力豈不「前功盡棄」？

去年發佈了台灣「娛樂圈」的六大問題，
非常謝謝朋友們的指教和分享，
在這全新年度裡，
我不想「無病呻吟」，
只想說「解決之道」。

今年的跨年，
台灣星光慘淡，
對岸星光熠熠，
我們已經看到了台灣「娛樂圈」如果再不大步改變，將會慘遭「滅頂」的命運。

在提出「解決之道」之前，我想先道出在過去幾年來，我在台灣所面對的問題：

2012年，我非常榮幸，被台灣「文化部」及「公廣集團」邀請回台，希望能貢獻自己小小的一己之利。
同年，中國大陸赴荷蘭talpa拿取「the voice」版權，準備製作「中國好聲音」。於此同時，我在得知這個訊息後，也積極爭取臺灣製作「華人好聲音」的版權和資格，這是一個「千載難逢」的好機會，因為這個節目號稱全世界最好的「內容IP」，只要在哪裡播出，就可以在當地帶動「流行音樂」和「影視娛樂」的全面發展。
在經過荷蘭一連串嚴格的審核，終於通過了台灣的授權，我在激動興奮的同時，馬上要面臨「經費」的問題，因為這是一個必須花費「巨資」才有辨法製作的節目，以台灣的市場和電視台規模，是絕對不可能負擔這筆費用的。
於是我連夜飛赴北京，打算用大陸網路視頻和台灣電視台「台網聯播」的模式，爭取到大陸的投資機會，非常幸福的，中國大陸騰訊視頻，願意出資2億5000萬台幣，極力促成這次的「雙贏合作」。
拿到了版權、確定了投資資金，我準備在台灣正式啟動「好聲音」的製作，沒想到，這才是我「惡夢」的開始⋯
多年沒有回到台灣，我才發現台灣的傳媒環境已經「變質」，正如台灣其他產業一樣，台灣的娛樂產業已經變成「利益勾結」和「少數壟斷」的犯罪共同體。台灣少數電視台和大型娛樂公司，開始垂涎怎麼分2億5000萬這塊大餅，而如何「做好」這個節目根本不是他們考慮的重點。於是不斷的「攻擊」和「流言蜚語」就在那年不斷的撲向我而來，原因無他，大家的目的就是：「分贓」。
要成就「一件事」很難很難，要催毀「一件事」卻是無比容易。
2012年年底，在心力交瘁的情況下，我宣布放棄了「華人好聲音」的製作，同年，對岸的「中國好聲音」創造了數十億的收入，並且培養了日後無數新歌手和他們的音樂市場，為之後的中國「娛樂版圖」開啟另一個里程碑。

2013年，NCC宣布台灣電視開放廠商「總冠名」，這個在中國大陸行之已久的利多政策，總算得以在台灣實現。
「總冠名」在台灣是一個新的「廣告模式」，這中間如何操作和置入，其實有很多的學問和細節，隔年，我希望將大陸「總冠名」的經驗帶回台灣，再度非常幸運的，我得到了台灣「台鉅公司」的全力支持，「台鉅公司」旗下的CityColor彩妝，願意以每集40萬台幣的投入，一年近4000萬台幣，為一個「全新」的談話節目做「總冠名置入」，創下台灣史上最高的總冠名價格。以當時台灣的談話性節目「製作費」大約在一集20萬台幣上下，加上這40萬的投入，無疑可以大大的提昇台灣節目的製作品質，解決台灣電視「沒錢」的製作瓶頸。
沒想到我再度失望了：
「節目」搭完景的第一天，我看到了還是一個「窮酸」節目的樣子（見圖左），我怒了，一個每集有另外40萬加持的節目，錢究竟花在哪了？在我的堅持下，我拒絕當天錄影，要求電視台全面改景，終於在我的要求下，改成了右邊的模樣。
我的憤怒原本以為可以改變台灣電視「粗糙現況」，沒想到卻再度踩到了這家台灣電視台紅線，因為他們壓根就不想將這4000萬台幣「總冠名」花在節目製作中，我無疑成了他的的「擋財之路」，於是：
想著如何不讓我參與節目，好將這些錢變成「利潤」，便成了他們最大的目標。同年，我帶著失落的心情再度回到中國大陸，這個節目也因為製作「粗製濫造」，廠商決定不再投入而提早夭折。

舉了以上兩個例子，我不是幫自己做「辯護」，而是用自身的例子，讓朋友們知道臺灣的「傳媒娛樂」問題到底出在哪？為什麼有那麼多大咖和人才外移到中國大陸，這些人相信也面臨到一樣的問題。

身為在兩岸同時工作的製作人，在2017年初，在台灣「娛樂圈」快要被完全毀滅同時，我選擇不再沈默，沈痛的提出以下建議，這些辦法才是拯救台灣「娛樂產業」的「治本之道」：

一、電視台節目公開招標：

在台灣工作的電視人都知道，電視台所有播出的戲劇、綜藝製作單位，幾乎全是「內定的」，這些少數的製作人，早已壟斷了台灣電視台40年以上，他們在台灣最繁華的時候，賺進了上億的鈔票，此時他們不但不知將之前的所得回饋給台灣社會，卻打算在台灣電視已進入「癌症末期」時，繼續啃光台灣老本，我實在不願指出這中間有多少的「利益輸送」，但電視台如果不再「透明化」，這樣的「惡性循環」將永無止盡。
建議今後臺灣所有的「電視節目製作」，採取「公開招標」的模式，決定者不再是少數的電視台主管，而是更多的學界及專業人士，讓有志於這一行的年輕朋友，能讓他們的創意和想法能得到公平的競爭。

這是說給這些投資電視台「大財團」聽的：你們雖然「財大氣粗」，但也不想繼續給人做凱子吧？

二、廣告總冠名和置入再鬆綁：

相信看過中國大陸節目的朋友都知道，大陸的節目內容中是充斥著各式各樣的廣告和置入，更可怕的是：如今中國大陸總冠名和置入廣告的收入，居然已經超過了傳統的CF廣告收入。
廠商其實都是聰明人，用傳統CPRP買廣告的方式，早就是一種過時原始的廣告購買，試問：現在哪一位觀眾會在廣告時看節目？當「收視率」不等於「購買率」的時候，當廣告的投入就會越來越少，電視台的收入自然就會「入不敷出」，最後倒楣的還是觀眾。
說到「廣告置入」，除了傳統的logo露出、口播、產品曝光、CF插片頭外，現在更多了t2o、手機搖一搖、網路互動等上百種模式。
有人說「廣告置入」會影響觀眾收看節目，但這一切並不是NCC說了算，所有「商業模式」交給觀眾來決定「去蕪存菁」，這才是現代的「商業法則」。

這是説給NCC聽的：你們都還沒有嘗試過，就「畫地自限」，讓台灣廣告「總冠名」處處受限，實在是「因咽廢食」。

三、進一步與對岸新媒體合作：

不得不承認：台灣的市場還是太小，唯有加上中國大陸14億人口的受眾群，這樣的base才會夠大。
傳統的台灣電視台，還停留在和對岸網路視頻用「買賣版權」的思維模式，請問：以大陸目前的節目內容規格，誰還會要「台灣的節目」上架？台灣的綜藝和戲劇在四年前左右，早已經消失在中國大陸的網路市場中。
現在中國大陸的網路市場流行「客製化」，台灣的電視台唯有放下身段，提出好的內容和企劃，利用台灣的優勢，才能和大陸的網路視頻合作，去年熱播的「太陽的後裔」，就是韓國KBS和大陸愛奇艺「台網合作」的最成功案例。
可悲的是，我在北京幾乎看不到一個台灣電視台的工作者，有這個能力促成台灣和大陸的聯合製作。

這是説給台灣電視台高層聽的：你們是太驕傲還是太自卑？始終在這一塊「裹足不前」，如果只會「買片」和「賣片」，我家樓下賣菜的也可以經營電視台。

四、走「本土路缐」不是愛台是誤台：

我們每次一遇到台灣本土電影上映、或者一遇到走本土路缐的歌手或樂團出片，大家就喊著：「愛臺灣就要支持他們」。
而我們的「文化部」似乎也很開心補助這樣的本土化作品。
我在這必須很沈痛的呼籲：這種做法不是「愛臺灣」而是「害了台灣」。
要知道：台灣是一個內需市場小，必須靠出口才能生存的地方，如果一再「本土化」，我們的東西就進不入大陸以及日韓市場，台灣今後的的娛樂文化產業：絕對是要面對「大中華市場」的，這樣我們才能真正賺到𥚃子和面子。
去年的電影「我的少女時代」，在中國大陸就賣了3.6億人民幣，折合台幣近20億，兩岸都能接受的內容，如此的作品才是台灣所需要的。

這是說給所有台灣人聽的：「政治」和「文化」必須一定要分開，我們才會有前途。

五、讓「實力新人」有變成巨星的舞台：

娛樂產業的最大收益在「藝人」，而能將藝人變成巨星的方式就是靠「內容」。
過去台灣在綜藝及偶像劇發達的時代，因為這些好的內容，我們創造了無數的巨星和偶像，而這些人，就是如今活躍在中國大陸的一線藝人，而如今台灣到處充斥著「低成本」的節目內容，造成我們後面的新人永無出頭的機會。
一部高投資的綜藝和戲劇，它的利潤絕不是只是在它的製作費，透過內容所創造出來的明星，才是日後最大的收益。這個道理不用我多說：看看現在每一個紅的韓國和大陸藝人，大家就明白這個道理。
反觀台灣目前的綜藝節目：每天出現的就是納豆、詹惟中、Paul或是不知名的小模，與其浪費錢在這些咖身上，還不如好好花一筆錢創造出幾個有質感的藝人。

這是說給台灣投資方聽的：一部「痞子英雄」可以創造出價值上億的趙又廷，一部「我可能不會愛你」可以創造出兩個上億的陳柏霖和林依晨，在內容生產前，就必須將藝人經紀和日後規劃緊緊相連，這才是娛樂圈的「經營之道」。

説到這裡，我真的很感謝朋友們能看完這麼多文字「冗長」的發言，在兩岸，我始終不是一個「歌功頌德」的人，對兩岸「娛樂產業」的批判，始終是「堅持如一」。

與其做一個「處處討喜」的傳播人，
不如做一個「有風骨」的李方儒。
這才叫「無忝所生」吧～

祝大家有個順心愉快的2017⋯

想必日本的娛樂圈今天相當傷感，除了安室引退，樹木希林也離世了

樹木希林，是一位奇怪、奇異、奇妙的奇女子。
　
其實從藝名就看得出來，「樹木希林」的「林」，日文是りん(Rin)，而前三個字在日文裡發音是一樣的，都是き(Ki)，用日文念這四個字，聽起來就是「Kikikirin」，き的漢字可以寫作「奇」，而所以樹木希林也可以寫成「奇奇麒麟」－－希林(Kirin)念起來與「麒麟」同音，而麒麟又是一種非常稀少的傳說珍獸。
　
出道時藝名是悠木千帆的樹木希林，出道十年後參加黑柳徹子的談話節目，在節目的拍賣單元上，說著「家裡沒有什麼可以賣的耶...」的悠木千帆，唯一的身外之物就是自己取的藝名－－真是破天荒的發想－－所以把藝名拿出來賣，被一間小餐廳老闆用2萬日圓買下來了，沒有名字的她，就取了一個奇奇妙妙的新名字：樹木希林。
　
長相不是國民女優級、在綜藝節目上有時好像走錯棚的鄰家大嬸－－四處張望或是面無表情；雖然演了很多電影，但在搞笑節目的小短劇裡拼命地像個諧星；彷若無事般把天王製作人的不倫情事公開講出來(她既不是當事人、甚至對當事人沒有任何過節)，讓製作多部日本電視圈經典劇的久世光彥從電視公司被迫離職....
　
白目、不懂得看臉色、不合群。真是生存在日本卻最不懂得服膺日本文化的叛逆孩子。
　
讓我們把樹木希林稱作奇奇麒麟吧，這樣好像在談一隻特殊的寶可夢，一隻千年難得的珍獸，一位被迫定居在這顆星球上70多年的外星人，從這種角度才能真正體會，奇奇麒麟是一個如此奇妙的特殊靈魂。
　
她的人生觀很簡單，就是追求有趣。不是快樂，而是有趣。　
　
「這個世界很奇妙，大家都在想著『老了以後會怎樣』『死是什麼』，在腦中翻來覆去地根本就是庸人自擾。因為世界比人們想像地更廣闊，世界原本就是『意外的連續』，充滿這個世界的不是快樂，而是有趣。快樂是一種客觀的想像，但是只有當妳自己跳進世界裡去，才能感受有趣。而活在這個世上，別去做那些一點都不有趣的事情。」
　
這個看來總是白目的女人，那雙眼白特多的眼中卻總是看到最清晰的關鍵。
　　
「大家啊，都以為離婚以後，就一定能找到更好的另一半。其實最後都只會認識跟現在這一半很像的另一半而已，最終不變的只有辛酸而已。」
　
「癌症這玩意，是日積月累堆積出來的結果，哪有可能把癌拿出來以後就沒事的呢。」
　
「結婚越早結越好，因為年輕的時候什麼都不懂。」
　
「很多老年人喜歡裝著一副過來人的表情，跟年輕人說『結婚就是一時衝動!』...這種人好討厭啊....當然結婚是衝動啊、是突然撞到機會、是無計畫的、是缺乏思考的、是根本沒想過才結得了婚的啊，那還要別人重蹈你的覆轍？跟你一樣嚐到相同的苦果？」
　
身為在日本社會劣勢的女性，身在性別歧視嚴重的日本演藝圈，要成為頂天立地的女演員，妳得懂得站隊、得懂得拍大腕馬屁、最好巴緊某位大御所。但她覺得這樣不有趣，不代表她不會拍馬屁或是歧視這種舉動，而是因為她更喜歡自己學習－－好像對監視地球工作非常盡責的外星人－－有人說演員最好要學會投資不動產，以免沒戲演的時候還有一屋傍身，所以她就自己學習看房子、學習不動產的各種know-how，最後變成演藝圈的不動產王。
　
等等，好像應該談談她的演技而不是生財之道。但她的演技真沒有什麼好提的，就是「樹木希林」那一套，不是方法論，沒有獨樹一格的演技論，連她自己都說不清楚自己是怎麼演戲的，她似乎是讓腳色附身在樹木希林的身體裡，然後從她的口中吐出台詞。但這樣的自然派演員，很容易演什麼看起來都像她自己－－就如同媽得法克的山謬傑克森。但是樹木希林卻又更絕，更貼切地說法，是她暫時把身體「借」給那個角色，而真正的樹木正在5,000光年外遙控這個身體－－不管是賣紅豆餅的阿婆、小偷家庭的阿婆、墓碑店老闆的阿母，看起來全都不一樣，雖然都是樹木希林，但妳可以強烈地感受到，那身體裡寄宿的靈魂是完全不同的傢伙。
　
樹木希林太怪了，連生病都很怪，眼睛視網膜剝離瞎了一眼，得了乳癌割了乳房(「反正我又不穿比基尼」)然後自己還開玩笑「反正全身都是癌了」，這幾個月腳骨還摔斷了－－這麼遍體麟傷的身驅，讓她在綜藝節目主持人到她家拜訪時，她打開門招呼的第一句話是，「我現在很累，做不出好笑的表情，你自己看看唷。」
　
把日本奧斯卡的獎盃改成桌燈－－「不然我不知道這玩意兒要幹嘛」－－而她有好幾個這種桌燈。
　
寶可夢的圖鑑出了好幾本，奇奇麒麟的故事可以寫上好幾本書，但她最終連死去這件事都要出人意表－－前幾周還上綜藝節目，又說了一次「好像應該快死了....但是說了好幾次都沒死，感覺觀眾好像不太滿意這老太婆幹嘛一直騙人啊」。而當我們覺得這位好像還能上節目口吐機鋒的婆婆又在開玩笑時，就這樣看到了她的訃聞。
　
奇奇麒麟只是回到外星球了，沒事的。活你自己的人生吧，記得活得有點滋味。