[認真看] 《寂寞星圖》其實是一場絕美的精神分析
自從我誤認大衛柯能堡（David Cronenberg）是《入侵腦細胞》（The Cell）的導演後，持續回溯與追蹤他的電影，沒想這個「誤讀」倒也都還挺像「正讀」，剛好《入侵腦細胞》的心靈探索主題在柯能堡的其他電影裡也都能「巧遇」，美麗的誤會。如誤讀那般，著名的《變蠅人》、《童魘》、《夢遊大都會》等作品都帶有精神分析的色彩，更不用說《危險療程》就是在描寫心理學家佛洛伊德與榮格的理論決裂，2014年的作品《寂寞星圖》也是，那種華麗斑斕的扭曲與顛倒錯置的解放，正是這部片的題旨：一場精神分析。絕對不是你看到一些影評說的，描繪好萊塢的不堪秘辛，那有甚麼好看的阿。
為甚麼這部片要叫做Maps to the Stars？原本是從編劇華格納（Bruce Wagner）的黑色青少年記憶開始，是關於比佛利山莊的色情、藥物與死亡，也是關於誇張劇烈的人慾。柯能堡將之升格成宇宙諸星，像是「星圖」中的星座神話，將好萊塢浮誇的明星生活與神話混合成對「精神原型」的討論。所以，用明星／星系（stars）來暗示這部電影有神話學功能。
當然，神話學的其中一個功能就是指出人性的基本運作，就像在《危險療程》中大衛柯能堡對精神分析的熱愛，在《寂寞星圖》中，他直接操作了精神分析案例，同時也暗示人性的模樣。電影裏頭數度出現鬼魅般的影像在主角們的幻覺中，有時候是過去的夢魘，有時候則像是天啟，母親、水、火、糞便、死亡的意象纏繞著故事的發展，大衛柯能堡用這些符號隱喻在指引角色探索自己心靈上的空缺之處。
我們依照劇情來看，史塔佛韋斯（約翰庫薩克 飾）是心靈類書籍的暢銷作家，也是名流們趨之若鶩的心理諮詢師，看似光鮮亮麗的好萊塢名流家族，實際上早已徹底崩壞，他的兒子班吉是好萊塢小有名氣的童星，小小年紀就染上毒癮，韋斯太太則一心只想著如何重振班吉的演藝事業。另一方面，與家庭成員疏遠的女兒阿嘉莎（蜜雅娃絲柯斯卡 飾），從精神病院出院後瞞著家人回到洛杉機，想盡辦法應徵上過氣女演員哈瓦娜（茱莉安摩爾 飾）的助理。隨著她的回來，隱藏在韋斯家族過去的黑暗將毫不留情地被揭露，明星們光鮮亮麗的假面被層層剝下，所有人逐漸走向瘋狂。其中的最高潮是當小童星與女兒阿嘉莎發現自己的父母親是親兄妹後（亂倫），他們倆也如儀式般地在電影的最後象徵性地結婚（又亂倫）。
拍攝手法一如以往作品，電影裏頭充滿夢境且符號隱喻羅置：
過氣女星—《失竊之水》、死亡的母親—善忌
童星—死亡、泳池、紋身小女孩—自滿
心理諮商師—火災—愧歉
助理—被火燒傷、殺人—暴力
大衛柯能堡試圖在符號中對角色作精神分析。例如被火燒傷的助理是女武神的象徵，來自《尼貝龍指環》（也算是北歐神話的改寫），說明一種復仇與亂倫之愛，可以被當作某種暴力傾向的病例來看。或是，就是一個伊底帕斯的情節，父母是兄妹生產出另一對雜交的兄妹。上面這些病徵（病之所以為病，是因為定義為病），都被人類文明視為一種「偏離」、「偏差」的禁忌，維持這些禁忌的命令，讓人類社會的親屬結構得以穩定，但是，同時卻也是「規範的枷鎖」、「人性的束縛」，將人性排除於動物性之外方能成為「正常的人」。此時，究竟是堅持人性好呢？還是要找回動物性來回復George Bataille神聖的能量呢？
大衛柯能堡總是十分拿手用浪漫的方式解決這個難題，我相信他一定是一個「傅柯主義者」。導演讓這個伊底帕斯的情節儀式性地進行下去，成為某種節日，他讓童星與他姊姊在吞下迷幻藥之後交換亂倫父母的戒指繼續下一代的亂倫。電影極度唯美魔幻地將兩人吞噬在星圖中。伴隨著一首Paul Eluard 的詩，就是那天我給你們看的那段：
憑藉一個詞的力量，我重新開始生活，我生來是為了認識你，為了呼喚你的名字 ，自由。
沒錯!! 大衛柯能堡挑了有參加過情境主義國際的超寫實派詩人Paul Eluard的《自由》，一方面，我們可以確定《寂寞星圖》的確是以精神分析為主題，因為超寫實主義就是誕生於心理學翻騰的年代，並且試圖描繪人類精神的神秘深處；但這還不夠，情境主義國際者更大的目標是：接露意識形態與顛覆意識形態，他們透過精神分析的手段來「解放人類的自由」。大衛柯能堡他讓兄妹亂倫而且性別錯置（男女戒指互換），以揭露人性規範的鐵牢性質。所以，與其說，《寂寞星圖》是在批判明星的浮華與虛偽，不如說，是在讓慾望爆炸，讓迷失自我的慾望恢復神聖的力量。
