一個恍神,就忘了分享上個月入手的書,真的不得不說,現在是靜下心來好好閱讀最合適的時刻,雖然整體購書量下降,但書中的含金量卻始終沒有變過,依然很多好書、值得細細咀嚼的作品持續出版,大家不妨參考一下,而且七月的書豪華非常,待上市後再與來一一分享。
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先看六月份選書,其實早已讀完,但尚未分享,是已經單獨介紹過的「幡」書系第十一本:林芙美子的《#浮雲》曾由日本昭和時代最重要的導演成瀨巳喜男於 1955 年改編為同名電影,同時也是他的生涯代表作之一。「我想寫人的命運。我想寫在不合理的世界裡,無以名狀、存在於小說外側的小說。」由紀子為了擺脫與伊庭的祕密戀情,自願來到越南擔任軍方打字員,眼見整個世界在戰火底下動盪不安,此地安逸反而有如化外之境,由紀子不禁與富岡愈靠愈近,陷入另一段無法自拔的不倫戀情。戰爭結束後,兩人重返日本,卻始終無力攜手從頭來過。愛情的磨難,始於幻滅以後,因為徹底絕望,才更壓抑不住對希望的渴求。「我是宿命論的流浪者。我沒有故鄉。」在初版即暢銷六十萬冊的《放浪記》當中,林芙美子為自己寫下最佳注解,倘若令其成名的《放浪記》是一生只有一次的迷醉青春,生前最後一部完整長篇小說《浮雲》,便是她人生集大成的終極巨著。林芙美子曾任二戰時期筆部隊、國際交流作家、戰地記者,作品中可見豐富的異地見聞,堪稱日本女性旅行文學先鋒,其徘徊於婚姻制度之外的虛無愛情觀,時似自我放逐,時似毅然獨行,亦為人稱頌,本書描寫無法圓滿的不倫戀情,呈現日本戰後的舉國頹敗,藉由無處可去的情欲書寫重省生之意義。《浮雲》不僅是林芙美子人生最後一部完整長篇小說,更可謂其畢生最高傑作。
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其次,是原本考慮要選的拉丁美洲作家胡安卡洛斯奧內蒂《#短暫的一生》,此書不容易閱讀,卻相當值得挑戰。胡安瑪利亞布勞森才被廣告公司資遣,他的妻子此時卻罹患乳癌,失去一邊乳房。在妻子罹病後,布勞森接下朋友寫劇本的工作。在劇本裡,布勞森虛構一座名叫聖塔瑪利亞的城市,主角名叫亞瑟,他借用亞瑟來體現自己對波特萊爾的「惡」的渴望,他沉浸在虛構的情節中。布勞森的劇本設計亞瑟的鄰居住著一名叫葛嘉的女子,他常自房間薄牆聽到或偶爾偷窺到,繼而猜想葛嘉的生活與感情世界。葛嘉的職業是名妓女,緊挨著她的是皮條客。布勞森塑造的亞瑟形象,口袋裡總放著一把手槍,他讓亞瑟可以對葛嘉做出布勞森從來沒對妻子荷杜娣絲做過的事:在床上愛她的同時毆打她,而且打算殺她,一如卑鄙的皮條客對待他的妓女們一樣。奧內蒂是存在主義的信仰者,《短暫的一生》是奧內蒂樹立風格之作,採用大膽手法構思小說與人生的關係。奧內蒂的小說多以他的出生地蒙德維的亞,以及移居之城布宜諾斯艾利斯作為故事的發展背景,令人窒息的城市生活,一直是他小說中揮之不去的夢魘。他常常將經歷的人事物,清楚地折射在他的小說字裡行間。
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接著,是非常高興能擔任推薦人之一的作品:《#成為西蒙波娃》Becoming BEAUVOIR:A Life。波娃在世時,就已寫下許多回憶錄,但礙於時空背景、社會觀念且涉及他人,所以仍有許多細節被藏匿、許多真實心情被噤聲。Kate Kirkpatrick 這本最新傳記《成為西蒙波娃》,則全盤檢視過往波娃的自述,綜合最近幾年才公開的波娃日記與私人信件,補足過往未曾被看見的細節,也澄清社會與時代對她的種種誤解和批評,還原了立體而動態的細微面貌。不僅能讓我們全面且清晰地看見波娃與她所處的時代境況,看見她如何奮力回應那些阻礙與挑戰,更讓我們藉由審視不同時代的另一個靈魂,來更深刻理解自己的時代與自身所抱有的價值觀她的一生精采動人,有對自由的沉思,對真理的信仰,對自身不完美的真誠反省與無懼批判,也有熾熱的戀情。她也實際推動了世界各地的女性權益,讓女性更能為自己而活。此書利用最新公開的日記、信件等私人材料,重新檢視波娃過往的傳記、回憶錄、訪談之內容,也讓讀者重新認識過往那個仍舊嚴重性別不平等的年代。記住歷史,才更能理解平權之珍貴,也才更能在觀念上持續進步。另一方面,除了性別議題,更重新建立起波娃身為哲學家的一面,帶領讀者一窺她如何思索「存在」,並且「活出」哲學。波娃與沙特的感情,不只是世間一般情愛,更帶有深邃的哲學思辨、理智批判,最後,更會感動於他們智識的交織。
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還有幾日前做了贈書活動,傳奇紀實攝影師塞巴斯蒂昂.薩爾加多的口述傳記《#重回大地:薩爾加多的凝視》。1944 年出生於巴西鄉下,薩爾加多從小接觸大自然,父親是農場主人,希望他接管農場或是成為律師,但隨著庫比契克,當上巴西總統,國家經濟復甦,薩爾加多決心要成為經濟學家。1964 年,布朗庫元帥發動軍事政變,民間爆發大規模的抗議運動,為了逃離危險,他和妻子蕾莉亞於 1969 年踏上海外流亡之路,前往巴黎。在巴黎讀完經濟學博士班課程後,他為倫敦國際咖啡組織工作,享有優渥的薪水,在此時,他擁有人生第一台相機,短短時間,他已陷進了攝影的魅力之中,甚至決定放棄經濟學家的身分,成為攝影師。薩爾加多曾為知名的伽馬圖片社和馬格蘭攝影通訊社工作,並於 1994 年自立門戶,和妻子蕾莉亞成立了亞馬遜影像圖片社。2016 年,他被選為法蘭西藝術院攝影組院士。攝影是他的語言,照片是他表達的方式,富含著他的思想、成長歷程與人生經驗。
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當然,另一本重量級作品《#我的奮鬥2:戀愛中的男人》,也是這批書單中不可忽視的一本,《我的奮鬥》為 2009 至 2011 間挪威最重要的當代作家之一卡爾・奧韋・克瑙斯高所創作的半自傳小說,共六冊,主題分別為:死亡、愛情、童年、工作、夢想與思考。克瑙斯高在第一部《父親的葬禮》以死亡作為開篇,談論了父親於他的意義及父親悲慘的晚年,他大膽地揭露了自己的生活,直白且露骨的創作風格吸引了無數讀者,光是在挪威的銷量就突破了五十萬冊。在接續的第二部《戀愛中的男人》裡,他描寫的是如何與第二任妻子墜入愛河的故事。 從追求、戀愛、結婚到生子,克瑙斯高完整地記錄了一段愛情中最熱烈與最黑暗的時刻。
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以及,個人相當喜愛的作家《淘金殺手》派崔克德威特新作《#野蠻法國行》,同樣被改編成電影,敘述豪門寡婦法蘭西絲的人生計畫:就是在沒錢之前死掉。沒想到二十年過去,她還活著,她與獨子馬爾康幾乎將丈夫的遺產揮霍殆盡,於是決定拋下紐約的一切,不與任何人道別,帶著僅存的現金和已成年的兒子一同前往巴黎,還有家中的老貓小法蘭克,因為法蘭西絲相信死去丈夫的靈魂在貓身上。佔有慾強、咄咄逼人的寡婦母親,和優柔寡斷、似乎不想長大的成年兒子,看似不和的兩人,一路上演鬧劇般的互不相讓,古怪的默契又意外令人動容。然而,紐約客的聰明和刻意的儀態終究掩飾不了內心劇烈的傷痛。名流富豪的生活絕非人人都能擁有,卻也沒有人能不活在他人的目光下,看似「野蠻」的儀態和沒有限制的人生,不代表一切可以自由選擇,生命有各自的泥淖。卡繆曾說,真正嚴肅的哲學問題只有一個。全書看似諷刺上流社會,其實在荒謬與鬧劇背後,作者始終有意藉由「不尋常」的人物,探索人的「處境」。如同前作《淘金殺手》,作者派崔克德威特的小說語調再輕鬆滑稽、漫不在乎,情節再荒謬歪樓,對白再辛辣好笑,都不妨礙他冷不防地拋出值得深思的哲學問題,人要去哪裡才能活得自由?天生氣場難自棄的法蘭西絲當然有被討厭的勇氣,她看似什麼都不缺,誰能明白她缺少什麼?又有多少人能夠像她這樣野蠻地活著?結局令人回味無窮。
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還有《#在所有母親之間》也頗具吸引力,是主人翁布萊絲向前夫敘述她身為母親的困境與遭遇,與讀者開展一部懸疑驚悚的家庭故事。布萊絲的不安溯源家族三代,她的母親,以及母親的母親都不是稱職的媽媽,每個母親都以防衛甚至折磨的方式對待女兒,而長大後她也成為一位看似神經質的媽媽。當女兒薇歐列忒出生後,布萊絲的期待破滅了,她感受到雙方不對盤,女兒總是乖戾而拒絕合作,當她抱起女兒想要安撫卻換來尖叫淒厲,她甚至覺得自己目睹女兒惡魔般的行為。然而,薇歐列忒在爸爸面前卻表現像個小天使,夫妻之間逐漸產生裂縫。後來,弟弟山姆出生,在兒子身上,布萊絲終於找到期盼已久的親子之愛,薇歐列忒似乎也愛這位弟弟,沒想到,一場突如其來的意外撕裂了她的家庭,當她重新回想起來驚覺,女兒好像伸手推了這一切。親子關係是自古以來的課題,愛與恨,教與養,各種心理戰爭,本書帶領讀者進入一位母親的告白,驚悚的氛圍讀來心驚膽戰,故事的轉折讓人感到唏噓,震撼之餘也讓人反思自己與家人的親密關係。
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馬奎斯的另一本書又出版了,《#苦妓回憶錄》是他對愛情的禮讚,也是一首獻給生命的頌歌,更是他寫給遲暮人生的最後一封情書。晚年與病魔纏鬥多時的馬奎斯,意識到自己時日無多,他幾乎取消一切公開活動,全力投入回憶錄與這本封筆之作。書中每天都走在死亡邊緣的老記者猶如馬奎斯自己的化身,他藉由主角放蕩又純真的心路歷程,讓我們知道人生最悲慘的莫過於孤獨死去。每個人都有權利去愛,生命也許無法抵擋時間的流逝,但真摯的情感卻永遠都不會消失。以及,米蘭昆達拉的《#相遇》,他與文學、美學、藝術的相遇。相遇是「石火,電光,偶然」,雖然短暫,未必深入,但有時卻足以啟發一場偉大的文學邂逅和思維激盪,甚至影響小說藝術的歷史與生命。本書便收錄了昆德拉與其所崇敬的小說家、藝術家和偉大作品之間難忘而驚喜的相遇,透過隨筆、論述及訪談,暢談他所熱愛的文學、美學與藝術,也讓我們得以走入昆德拉龐大而深邃的思考世界,一睹這一次次相遇所迸發的思想火花。
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最貼近這個當下的小說,是普立茲獎得主勞倫斯萊特的《#十月終結戰》,故事從日內瓦一場世界衛生代表會開始,印尼一個難民營出現 47 人死於急性出血熱,僅被當作小事提出,出席會議的美國 CDC 副主任、流行病學家亨利帕森斯卻認為情況並不單純。亨利受託,親入險境尋找病原體,卻先受政治阻撓、後遭神秘病毒困住,同時,令人擔心的事正要發生:一名感染者正前往每年有數百萬信徒聚集的聖城麥加,參與朝聖之旅。感染果然一觸即發,沙烏地阿拉伯官方下令封城,但三百萬朝聖者能一個人都不離開?疫情入侵美國,國土安全部副主任對可能發生的生物戰能做出正確回應?全球旅行頻仍的時代,一場大流行挑戰了裂痕重重的全球關係,病毒侵襲的不只是生命,還有支持文明的各種體制。書中的微生物學家、流行病學家在發現了可怕的流行病毒後,不惜親身歷險,尋找解決讓世界陷入困局的神秘病毒起源和治癒方法,萊特透過小說對所有第一線醫護專業人員致敬,在這個圍繞醫學、政治、科學與人性的故事中,我們更得以知道他們存在的重要性。
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壓軸的是一本華文小說與韓國小說,鄧觀傑《#廢墟的故事》以八篇短篇小說組成,地景從馬來西亞首都西北的小鎮漂洋過海來到台北的邊陲地帶頂樓加蓋公寓。從異文化的邊陲到異國城市的邊陲,語言、文化的差異讓敘事者重新學習,學習如何透過敘事重新站立在世界的中央。國家,民族,地域,家庭與個人,鄧觀傑試圖為這些問題提出階段性的解答,作為青年時期的終結。「童年,是作家的提款機」鄧觀傑的這台 ATM 似乎沒有提款的上限,源源不絕的情節漫布在每則短篇裡。
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而閔智炯的《#她厭男她是我女友》,敘述主角金勝俊再次遇見她時,是在要求墮胎合法化的示威現場,這個讓他思念多年的初戀情人,會成為人們口中的「女性主義者」,而最沒料到的是,他發現自己再次無可救藥地愛上她。儘管網路上、好友間充斥各種對女性主義者的批評,勝俊仍深信兩人的邂逅是命運給的第二次機會。但她卻斷言他們之間不可能,最後還提出交往的條件:如果勝俊先想要分手,就要給她一百萬。勝俊不過是想談一場平凡的戀愛,卻沒有一件事情照著他的想像發展,彼此價值觀的歧異讓他的壓力日漸累積,終於在某個事件後徹底爆發開來。作者初戀是在國三時,大學二年級正式談了第一次戀愛,發現自己好像有戀愛的天賦,所以努力發揮才能地戀愛和分手。2016 年受到「江南殺人事件」的衝擊,開始研究女性主義,深刻體認到女性主義對人際關係和愛情的影響,而這部小說便是這些體認的成果。
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(以上文字節錄自各出版社書介。)
勇氣默示錄2真結局 在 熊仔 Facebook 八卦
感謝 Combos康博士 隔海訂購我的專輯
還打了如此誠意十足的樂評!已感動~
(文長有雷慎入)
在樂評開始前,我想說一個故事,還記得2011年的11月,在某個下雨的晚上,我第一次參加台大嘻研的社課,其實當天又濕又冷,那時候要從大直跑去台大實在有點遠有點不想去,然後那邊也沒有認識的人,不過想到自己很遺憾在學生時期沒有太多志同道合聽hiphop的朋友,然後反觀這群學生竟然有模有樣地運用自身現有資源並規劃社課課程與主題,羨慕心態與強烈的好奇心驅使下,我仍決定隻身前往。進入教室後我坐在最後面當自閉兒環顧身邊的人,當天的課程主題是取樣,熊仔在示範教學,八八男那時候還不是八八男也是跟我一樣第一次上社課,BR穿著紫色SoftLipa外套邊玩手機邊跟旁邊的妹聊天,盤尼西林很熱心地教我GoldWave的使用,說它取樣時特別好用,然後還有一群遲到的高中屁孩靠在牆上看似愛理不理的,這是我最ㄧ開始認識的台大嘻研。
剛開始注意到熊仔是SV時期"韻毒販"、"紳士氣度"跟"神話"這三首歌,當時聽到很興奮,因為從沒想過中文繞舌可以藏那麼多韻腳與描寫這種題材,隔年2012年一月,"我可能不會饒舌"這首歌釋出,我不太喜歡去分派別,不過我個人認為這首開啟了學院派在台灣地下繞舌的大門並豎立了旗幟,上班時還看到新聞陳柏霖在網路上分享了自己唱這首歌的影片,那時候我就知道熊仔這傢伙遲早會闖出自己的一片天,時間問題而已。2012~2013年熊仔累積了許多跟別人合作的高水準網路作品,漸漸提高了他的知名度,13年五月的"我不可能會饒舌"奠定了他[韻腳無限總裁]的封號,我個人認為這時候熊仔也找到了最適合詮釋自己的聲線,13年十一月與14年ㄧ月,兩場Diss: RBL的Battle讓熊仔完全地浮出檯面,這時候台灣嘻哈圈已經沒有人不知道他了。
反觀新生代太多Wannabe,沒有明顯的風格與獨特處,也讓我開始自省,在看到別人成功之前,請先衡量自己,想要成為一個全方面的rapper,從歌詞flow、韻腳、深度,到編曲、取樣、後製錄音,台灣能同時在這些技術上有高造詣的rapper我猜十根指頭數得出來,配上真正熱愛繞舌所連帶的研究精神與默默無名時仍抱著不怠惰的態度持續創作寫歌,這時候你就會明瞭熊仔的成功與快速崛起絕對不是運氣或偶然。
[正文開始]
說實在之前寫了許多NBA球員的評比,寫中文繞舌樂評倒是第一次,有點緊張。從ㄧ拿到專輯拆開包裝後,就可以知道這是一張環繞著零(0)、黃金比例(Φ)與無限(∞)三個意象符號的概念專輯,基本上如果你跟我一樣是比較偏向視覺或圖像記憶的話,歌詞本的第一頁就有個令人很清楚明瞭的結構圖,所以這張專輯也是建議照著曲目編排順序一口氣把它聽完,更可以完整體會到背後想要傳達的訊息與巧思。
1. Intro
首先,先用磅礡充滿氣勢的電吉他與爵士鼓的配合登場,接著電子迷幻的琴音彷彿瞬間跳入虛空,也像是帶你進入熊仔內心的世界ㄧ般,伴隨著娓娓道來的自白,很清楚且誠實地表達內心的心境與這張專輯的意義。
[亮點]: "這個學期 他想學琴......每個絕技 stop" 這段verse,不但每個字句結尾都壓雙韻以外,利用巧妙的flow斷點編排,又恰好跟下一句的句首第一個字作連結,組成另一組雙韻。連Intro都下足功夫,展現出這張專輯的用心與另一個level,也給聽眾一個心理準備:"接下來的ㄧ小時我得乖乖坐好戴上耳機把這張專輯好好聽完了!"
[雞蛋裡挑骨頭]: skit中春艷的聲音還可以再屁孩一點。
2. 你我可以
平平是中文繞舌情歌,熊仔用文字刻畫、中英文夾雜與清楚咬字的功力在這首展露無遺,verse 1生活化的歌詞,都像是我們曾經講過的話一樣,很自然地營造出畫面感,綿密的韻腳利用游刃有餘的flow而聽起來舒服沒有壓迫感,在技術層面的要求下熊仔並沒有忘記要兼顧這首朗朗上口、可愛又浪漫的訴求與氛圍,副歌部分非常catchy,基本上聽過一遍就不會忘記,搭配J.WU老師這位台灣嘻哈圈重要的推手與前輩所編的曲,還有J.Sheon獨特聲線詮釋bridge部分,這首絕對會是之後現場帶High氣氛的表演曲目。
[亮點]:
a."hi 我是熊仔 幸會幸會....心會領會" 不經意地放入四個四韻,語意也很通順。
b."(一拍)即合的節奏不知道合不合你 如果(一拍)不夠 在給我八個八拍可不可以" 這種中文的雙關真的很有趣。
c."你欣(賞新月)我欣賞 (賞心悅) 目的你" 利用同音不同字在同一句子組合成不同的意思。
d."I服了U I'm a fool for you........愛 莫能助" 利用諧音,自然地夾雜中英文的學習範例。
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯字 ("再"給我八個八拍可不可以)、J.Sheon的dubbing部分oh~有點太多autotune有點調太重。
3. 無名火
以中文繞舌來說,這首我覺得曲風很特別,取樣羅大佑的京夜城,也完美反映出這首歌想要表達的憤慨。反擊haters/naysayers的題材在繞舌歌裡早就被寫到爛,這首無名火卻帶來了新的律動,讓我想到了林老師的一段歌詞"你還沒想的我已寫了你寫的我早已不用 你不用的我又重新拿來賦予新的律動",可以看出verse 1 2 似乎在描述自己就是自己的hater?! 到verse 3 "I don't know what the fuck you're doing",矛頭從自己轉向外界。歌詞方面除了"火"以外,也用了許多像是"助燃物" "fuel" "祝融" "溫水煮熟" "熱臉" "烙印"帶有溫度的字,搭配激昂的配樂與戰鼓,真的讓人有熱血憤怒的感覺。聲線部分可以聽出熊仔揣摩壓抑、怨恨的音色。而熊仔flow變化的純熟功力,在verse只有簡單的鼓聲配樂中也不會令人覺得聽起來單調。
[亮點]:
a. verse 2 "再次向下窺探內心底層禁忌的枯井...."之後的兩句句首會各別先停頓難以預料的一拍與兩拍,然後"突然 角色互換..." 這邊再換成急促的flow,很漂亮地詮釋場景與心境的替換。
b."那些阻攔物 怎麼攔得住我....燃了怒火" 又是一個漂亮的三韻與四韻對杖。
c."小不點 你跑不遠 我聽你散布著謠言....是鐵條在幫你烙印" 四句中藏了許多工整的三韻與句末雙韻,漂亮的譬喻也暗示著對小人們的厭惡與超越前輩的野心。
[雞蛋裡挑骨頭]: 不論題材與創意,然後硬要去比較的話,這首歌我覺得是這張專輯最不耐聽的一首歌。
4.NeoN
SV時期的歌,記得當時熊仔給我聽這首歌時,幹覺得超好聽又超屌的,取樣老歌Sound of Silence改得真的很好聽,然後還利用諧音把七彩顏色紅橙黃綠藍靛紫不著痕跡地藏在副歌歌詞裡,也呼應了此歌曲Neon霓虹,光線中的顏色。我相信許多離鄉背井去外地打拼、讀書的朋友們聽到這首一定會很有感觸。而最後用飛蛾撲火,描述著人們嚮往著有如霓虹燈般美麗繁華的城市,就算遍體鱗傷也在所不惜,為這首歌劃下完美的句點,然而飛蛾撲火的現象卻永遠沒有句點。
[亮點]: 整段verse2 不論是韻腳、flow的快慢頓點編排與舉例譬喻,都值得好好研究。
[雞蛋裡挑骨頭]: 有J.WU老師,不過在編曲上似乎跟之前SV版本沒什麼不一樣?!
5. 小雨
這首應該是最不用花心思去研究歌詞技巧的一首歌了,單純閉著眼睛聽感受就好,非常喜歡verse段落中間那段只有口哨與雨聲的橋段,不用任何文字贅述,回憶的畫面與孤單感油然而生,讓我想到"少年維持著煩惱"這首歌裡面也有一段只有音樂沒有歌詞卻充滿畫面感與情緒的橋段。而在最後一次的副歌中也承認了留下的軌跡並不是雨滴而是淚水,不過也都不再重要了,因為淚水與回憶全都摻雜進雨水裡了。
[亮點]: verse 2句子中唸唱輪流搭配,背景加上木吉他與大提琴等弦樂器,情緒瞬間堆疊到最高峰,相信很多失戀過的朋友們聽到這邊應該都心有戚戚焉吧,對那種同個場景卻帶給你截然不同的情緒的經驗產生共鳴。"小雨來得真巧 也省得我們爭吵" 又是一個看似普通,仔細看就會覺得寫得真妙真有畫面的句子。
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯字 (verse 2的符號打錯成1)
6. 兇宅
這首作為專輯主打與第一部釋出的音樂MV,相信大家並不陌生,這首歌說真的實在太適合當主打歌,從歌名就可以知道不但用了諧音與名字作雙關,意譯上也可以解釋成又兇又宅N.W.A. (Nerd with Attitude),verse 3又清楚地表達了專輯中第二個黃金比例(Φ)的概念,闡述如何達到能文能武又兇又宅的黃金比例。這首我覺得最屌的地方就是每個捧自己的地方都是事實,相較於其他fake ass rappers裝gang唱著自己有30公分的大屌歌時,這首真的找不到點攻擊或酸。
[亮點]:
a.verse 2 "還記得剛開始..." "Look at this guy...." "關於小熊仔..." 三部分用不同的聲線詮釋著不同角色(自己,haters, 旁白)。
b.verse 2 "鬼才想的到 難怪他們說我是鬼才",看似單純把同個字眼換個位置擺是對同字眼詞性變化的玩弄,但是擺得那麼剛好又那麼巧妙就得靠本事了。
c.bridge部分的三韻對仗,學生時代考試時的描寫令人會心一笑。
d.verse 3 開頭連綿不絕的歌詞與flow,配上"uh-huh"dubbing會讓人不自覺地點頭,"沒辦法克制 歇斯底里..."那邊再轉flow,整段不同的flow展現卻渾然天成一點也不覺得衝突。
e.verse 3 "允文允武 但韻文就是我裝備的武器.... 所以有的是實力"不但先藏了四個四韻,最後再利用"五""武"、"十""實"同音不同字創造出新的音譯雙關與"雙""二"的意譯雙關。
[雞蛋裡挑骨頭]: MV會讓人無法控制地ㄧ直重複"聽"verse2。
7. 十字路口
這首歌其實在之前上台大嘻研社課時,我就有跟熊仔說這首是他的作品中我最喜歡的一首,當然那是在發專輯之前,對我個人來說這種說故事的題材總是很吸引我,而能從不同角色(窮、富、路人)的角度描寫構成一個完整的故事,那還真的不容易,也讓我想到"兇手不只一個"那種描述不同角色卻環環相扣的緊湊感,而這首verse 3最後把故事的結局攤開,"你別看我 我只是路過"這句唸出來時真的會起雞皮疙瘩,有一種對現實的無力感與冷漠感,跟"兇手不只一個"MV中最後一幕有異曲同工之妙。
[亮點]: Punchline人之前有講過了
[雞蛋裡挑骨頭]: 總覺得新的編曲很棒也很豐富(Tower老師的吉他solo好銷魂),讓故事鮮明生動了起來,但是我還是獨鍾之前youtube上的版本,稍偏單調的beat反而凸顯出唸字flow的節奏感與城市的冷漠感,旁白的聲音也則更讓人有想像空間,然後敬堯好聽溫暖的聲音反而跟這首冷冷的歌有點不搭嘎,最後把之前的flow編排硬套進新的編曲時,總覺得有點憋憋的。
8. 解碼
這首真的屌到會讓人想哭,搭配歌詞本的符號與歌詞,每一句唸出來時都會令人打個冷顫倒抽一口氣,因為終於可以明白這張概念專輯背後到底花了熊仔多少時間與心血才能想出這樣的idea,也給整張專輯一個完美的解釋。光這首歌就把中文繞舌專輯帶入另一個層級了。老實說"O不是O O是O"這邊開始搭配鼓、貝斯與電吉他時,我就哭了。
[亮點]: 整首
[雞蛋裡挑骨頭]: 硬要挑的話,"warning"這聲音特效在第三首"無名火"的verse 1裡用過了。
9. RIP撕裂
這首的編曲聽起來很詭譎很黑暗,很特別,非常符合這首歌想表達的那種自我內心交戰的矛盾窘境。副歌低沉的聲音搭配熊仔接近崩潰的聲音顯得異常合適。這首歌熊仔也誠實地並血淋淋地把自己在兼顧音樂、課業、同儕、長輩與粉絲時所承受的壓力一併釋放在歌詞中,最後用失訊的雜音斷掉所有外界的期待、質問與責備,巧妙又令人瞬間回過神的收尾。
[亮點]:
a.verse 2 "實驗室寫歌 別人在寫paper 練團室讀paper 又多了幾個hater" 短短四句話,道盡了在時間壓力下扮演不同角色的錯亂。
b. verse 3 "掌聲是嗎啡 將我麻醉 喪失了知覺 任由人肢解" 傳神又合邏輯的譬喻,肢解又跟撕裂概念作出了連結。
c. verse 3 "一雙雙年輕眼神 正對我冀望.... 不敢說的真相 是我比你們迷惘" 中文繞舌中很少出現的半哭半唸崩潰聲線,而把心底想法扒開攤給大家看,又是需要多大的勇氣。
[雞蛋裡挑骨頭]: 整首歌從verse 1到verse 3可以聽出聲線的層次與情緒慢慢堆疊上去,不過整體聽起來每個字都唸得太過用力,聽起來容易有聽覺疲勞,不過也確實帶給聽眾那種撕裂窒息的壓迫感,如果verse 1用沉著平淡類似第三者旁白的聲線然後到verse 2 開始唸出揪心感,最後到verse 3再用爆發崩潰的聲線詮釋,會不會更有層次感?
10. 遺書
同樣是SV時期的歌,相較於十字路口,這首的新編曲真心覺得大加分,加上迷幻詭異的樂音(不知道為什麼會讓我想到周星馳[整鬼專家]裡的配樂 哈哈)讓這首歌多了種空靈感,而這首歌的歌詞本的設計也是我整張專輯最喜歡的,讓聽眾清楚分別遺書的部分,"睜開眼成為新生兒.."這邊節奏與旋律隨著遺書的開始瞬間變換,馬上帶人進入遺書中。verse 3開始的背景鋼琴旋律又悄悄地將人拉回原本的時空,類似風琴與小號的莊嚴音色和葬禮場景作結合,伴隨著verse 3獨白接近尾聲,又是首高完整性、層次分明,令人雞皮疙瘩的歌。
[亮點]:
a. 這首在聲線上完美地詮釋不同角色與情緒。
b. 副歌"再見了 再見了" dubbing部分好好聽也很搭。
c. 用遺書這題材來描寫創作者心中高處不勝寒、生不逢時懷才不遇的心境,令人玩味。
[雞蛋裡挑骨頭]: 還沒找到
11. 歸零
這張專輯我覺得最舒服耐聽的ㄧ首歌,曲目順序方面,這首擺的位置讓聽眾耳朵有機會放鬆休息一下,或許可以用這首開拓更多主流市場聽眾。
[亮點]: verse 2 "就 沒有對白....就此解脫" ㄧ整大段用著ㄐㄧㄡˋ 這個音當作flow頓點與同音不同字的字眼,最後配上少見卻莫名超搭的"wow"狀聲詞結尾,一氣呵成。
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯誤 (就讓我歸零 打成了 那只能歸零, "都" 不會再回來)、 私心希望verse2 加ㄧ些女聲的dubbing (許珮羚聲音好好聽喔)、想知道bridge部分時的竊竊私語在講什麼(依稀聽到什麼"無限"的)
12. 信
如果要在這專輯找ㄧ首推薦給不聽繞舌的朋友,那我ㄧ定選這首,因為這首已經跳出了繞舌歌的框架,它是警世的金玉良言,也是音樂人最終的目標最大的理想,就是可以在現實中正面地影響聽眾,不再只是單純欣賞ㄧ首歌了。
[亮點]:
a.葉丙成老師完全word up!
b."問題不在夢想與現實如何二擇ㄧ 活出自己 讓兩條路線二合ㄧ" 這句話打醒了我
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯字 (做好自己 打成了 活出自己)、私心希望葉丙成老師可以rapㄧ小段
13. 再聯絡
我聽完ㄧ遍馬上直接匯入itune加入ipod的ㄧ首歌,如果你對"仇人的孩子"、"爸爸的手錶"這類型的歌很有感觸的話,這首歌絕對會打入你心房。編曲中那連續的四個重拍,彷彿在敲擊每個有共鳴的聽眾的心臟,刺激著淚腺。
[亮點]: 熊仔唱歌原來蠻好聽的(雖然只有幾句)、真情流露不炫技的繞舌也可以好迷人。
[雞蛋裡挑骨頭]: 英文文法小尖兵 (Don't you know it hurt"s" me so)、歌詞本錯字("撥"亂我的頭髮)、熊仔賠我一包衛生紙
前前後後花了四天反覆聽這張專輯,寫了這樂評,首先我認為ㄧ定要能感動自己才能感動到別人,而無限專輯中的13首曲目,其實說實在的就是熊仔將他自己看到聽到或感受到的日常經歷寫下來,每一首說穿了都是描述自己或是寫給自己的歌,反觀很多rapper喜歡寫ㄧ些虛無飄渺的題材,或是沒有親身體會過的經驗,當然就很難達到無限這張專輯帶給聽眾的共鳴與感動。再來是skit用貫穿整個專輯的故事方式呈現,就已經是一個創舉了,把整張專輯轉化成Ego人格特化療程的概念也讓我想到電影[Her]裡面那性感卻沒有生命的聲音,總之這種skit把每首曲目串連起來,重點就不再是單ㄧㄧ首歌而是整個概念。最後很喜歡熊仔ㄧ直以來常會用不經意地輕描淡寫的方式埋下許多梗,用游刃有餘不急不徐的flow藏了許多韻腳,不斷repeat就會知道這張專輯背後的巧思與ㄧ次次的精心安排,還有太多屌的東西我沒有打出來,希望你們可以自己發掘。
對我來說這已經不單僅僅是花錢買一張專輯了,而是買一個出生在80 90年代熱愛嘻哈的孩子們的共同回憶、經歷與夢想,還有整個台灣繞舌圈進步的證明與提升過程。如果說蛋堡的歌讓原本不聽中文繞舌的人開始會聽,那熊仔的歌則會讓原本聽中文繞舌的人繼續想聽。
by. Combos
勇氣默示錄2真結局 在 Combos 康博士 Facebook 八卦
(文長有雷慎入)
在樂評開始前,我想說一個故事,還記得2011年的11月,在某個下雨的晚上,我第一次參加台大嘻研的社課,其實當天又濕又冷,那時候要從大直跑去台大實在有點遠有點不想去,然後那邊也沒有認識的人,不過想到自己很遺憾在學生時期沒有太多志同道合聽hiphop的朋友,然後反觀這群學生竟然有模有樣地運用自身現有資源並規劃社課課程與主題,羨慕心態與強烈的好奇心驅使下,我仍決定隻身前往。進入教室後我坐在最後面當自閉兒環顧身邊的人,當天的課程主題是取樣,熊仔在示範教學,八八男那時候還不是八八男也是跟我一樣第一次上社課,BR穿著紫色SoftLipa外套邊玩手機邊跟旁邊的妹聊天,盤尼西林很熱心地教我GoldWave的使用,說它取樣時特別好用,然後還有一群遲到的高中屁孩靠在牆上看似愛理不理的,這是我最ㄧ開始認識的台大嘻研。
剛開始注意到熊仔是SV時期"韻毒販"、"紳士氣度"跟"神話"這三首歌,當時聽到很興奮,因為從沒想過中文繞舌可以藏那麼多韻腳與描寫這種題材,隔年2012年一月,"我可能不會饒舌"這首歌釋出,我不太喜歡去分派別,不過我個人認為這首開啟了學院派在台灣地下繞舌的大門並豎立了旗幟,上班時還看到新聞陳柏霖在網路上分享了自己唱這首歌的影片,那時候我就知道熊仔這傢伙遲早會闖出自己的一片天,時間問題而已。2012~2013年熊仔累積了許多跟別人合作的高水準網路作品,漸漸提高了他的知名度,13年五月的"我不可能會饒舌"奠定了他[韻腳無限總裁]的封號,我個人認為這時候熊仔也找到了最適合詮釋自己的聲線,13年十一月與14年ㄧ月,兩場Diss: RBL的Battle讓熊仔完全地浮出檯面,這時候台灣嘻哈圈已經沒有人不知道他了。
反觀新生代太多Wannabe,沒有明顯的風格與獨特處,也讓我開始自省,在看到別人成功之前,請先衡量自己,想要成為一個全方面的rapper,從歌詞flow、韻腳、深度,到編曲、取樣、後製錄音,台灣能同時在這些技術上有高造詣的rapper我猜十根指頭數得出來,配上真正熱愛繞舌所連帶的研究精神與默默無名時仍抱著不怠惰的態度持續創作寫歌,這時候你就會明瞭熊仔的成功與快速崛起絕對不是運氣或偶然。
[正文開始]
說實在之前寫了許多NBA球員的評比,寫中文繞舌樂評倒是第一次,有點緊張。從ㄧ拿到專輯拆開包裝後,就可以知道這是一張環繞著零(0)、黃金比例(Φ)與無限(∞)三個意象符號的概念專輯,基本上如果你跟我一樣是比較偏向視覺或圖像記憶的話,歌詞本的第一頁就有個令人很清楚明瞭的結構圖,所以這張專輯也是建議照著曲目編排順序一口氣把它聽完,更可以完整體會到背後想要傳達的訊息與巧思。
1. Intro
首先,先用磅礡充滿氣勢的電吉他與爵士鼓的配合登場,接著電子迷幻的琴音彷彿瞬間跳入虛空,也像是帶你進入熊仔內心的世界ㄧ般,伴隨著娓娓道來的自白,很清楚且誠實地表達內心的心境與這張專輯的意義。
[亮點]: "這個學期 他想學琴......每個絕技 stop" 這段verse,不但每個字句結尾都壓雙韻以外,利用巧妙的flow斷點編排,又恰好跟下一句的句首第一個字作連結,組成另一組雙韻。連Intro都下足功夫,展現出這張專輯的用心與另一個level,也給聽眾一個心理準備:"接下來的ㄧ小時我得乖乖坐好戴上耳機把這張專輯好好聽完了!"
[雞蛋裡挑骨頭]: skit中春艷的聲音還可以再屁孩一點。
2. 你我可以
平平是中文繞舌情歌,熊仔用文字刻畫、中英文夾雜與清楚咬字的功力在這首展露無遺,verse 1生活化的歌詞,都像是我們曾經講過的話一樣,很自然地營造出畫面感,綿密的韻腳利用游刃有餘的flow而聽起來舒服沒有壓迫感,在技術層面的要求下熊仔並沒有忘記要兼顧這首朗朗上口、可愛又浪漫的訴求與氛圍,副歌部分非常catchy,基本上聽過一遍就不會忘記,搭配J.WU老師這位台灣嘻哈圈重要的推手與前輩所編的曲,還有J.Sheon獨特聲線詮釋bridge部分,這首絕對會是之後現場帶High氣氛的表演曲目。
[亮點]:
a."hi 我是熊仔 幸會幸會....心會領會" 不經意地放入四個四韻,語意也很通順。
b."(一拍)即合的節奏不知道合不合你 如果(一拍)不夠 在給我八個八拍可不可以" 這種中文的雙關真的很有趣。
c."你欣(賞新月)我欣賞 (賞心悅) 目的你" 利用同音不同字在同一句子組合成不同的意思。
d."I服了U I'm a fool for you........愛 莫能助" 利用諧音,自然地夾雜中英文的學習範例。
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯字 ("再"給我八個八拍可不可以)、J.Sheon的dubbing部分oh~有點太多autotune有點調太重。
3. 無名火
以中文繞舌來說,這首我覺得曲風很特別,取樣羅大佑的京夜城,也完美反映出這首歌想要表達的憤慨。反擊haters/naysayers的題材在繞舌歌裡早就被寫到爛,這首無名火卻帶來了新的律動,讓我想到了林老師的一段歌詞"你還沒想的我已寫了你寫的我早已不用 你不用的我又重新拿來賦予新的律動",可以看出verse 1 2 似乎在描述自己就是自己的hater?! 到verse 3 "I don't know what the fuck you're doing",矛頭從自己轉向外界。歌詞方面除了"火"以外,也用了許多像是"助燃物" "fuel" "祝融" "溫水煮熟" "熱臉" "烙印"帶有溫度的字,搭配激昂的配樂與戰鼓,真的讓人有熱血憤怒的感覺。聲線部分可以聽出熊仔揣摩壓抑、怨恨的音色。而熊仔flow變化的純熟功力,在verse只有簡單的鼓聲配樂中也不會令人覺得聽起來單調。
[亮點]:
a. verse 2 "再次向下窺探內心底層禁忌的枯井...."之後的兩句句首會各別先停頓難以預料的一拍與兩拍,然後"突然 角色互換..." 這邊再換成急促的flow,很漂亮地詮釋場景與心境的替換。
b."那些阻攔物 怎麼攔得住我....燃了怒火" 又是一個漂亮的三韻與四韻對杖。
c."小不點 你跑不遠 我聽你散布著謠言....是鐵條在幫你烙印" 四句中藏了許多工整的三韻與句末雙韻,漂亮的譬喻也暗示著對小人們的厭惡與超越前輩的野心。
[雞蛋裡挑骨頭]: 不論題材與創意,然後硬要去比較的話,這首歌我覺得是這張專輯最不耐聽的一首歌。
4.NeoN
SV時期的歌,記得當時熊仔給我聽這首歌時,幹覺得超好聽又超屌的,取樣老歌Sound of Silence改得真的很好聽,然後還利用諧音把七彩顏色紅橙黃綠藍靛紫不著痕跡地藏在副歌歌詞裡,也呼應了此歌曲Neon霓虹,光線中的顏色。我相信許多離鄉背井去外地打拼、讀書的朋友們聽到這首一定會很有感觸。而最後用飛蛾撲火,描述著人們嚮往著有如霓虹燈般美麗繁華的城市,就算遍體鱗傷也在所不惜,為這首歌劃下完美的句點,然而飛蛾撲火的現象卻永遠沒有句點。
[亮點]: 整段verse2 不論是韻腳、flow的快慢頓點編排與舉例譬喻,都值得好好研究。
[雞蛋裡挑骨頭]: 有J.WU老師,不過在編曲上似乎跟之前SV版本沒什麼不一樣?!
5. 小雨
這首應該是最不用花心思去研究歌詞技巧的一首歌了,單純閉著眼睛聽感受就好,非常喜歡verse段落中間那段只有口哨與雨聲的橋段,不用任何文字贅述,回憶的畫面與孤單感油然而生,讓我想到"少年維持著煩惱"這首歌裡面也有一段只有音樂沒有歌詞卻充滿畫面感與情緒的橋段。而在最後一次的副歌中也承認了留下的軌跡並不是雨滴而是淚水,不過也都不再重要了,因為淚水與回憶全都摻雜進雨水裡了。
[亮點]: verse 2句子中唸唱輪流搭配,背景加上木吉他與大提琴等弦樂器,情緒瞬間堆疊到最高峰,相信很多失戀過的朋友們聽到這邊應該都心有戚戚焉吧,對那種同個場景卻帶給你截然不同的情緒的經驗產生共鳴。"小雨來得真巧 也省得我們爭吵" 又是一個看似普通,仔細看就會覺得寫得真妙真有畫面的句子。
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯字 (verse 2的符號打錯成1)
6. 兇宅
這首作為專輯主打與第一部釋出的音樂MV,相信大家並不陌生,這首歌說真的實在太適合當主打歌,從歌名就可以知道不但用了諧音與名字作雙關,意譯上也可以解釋成又兇又宅N.W.A. (Nerd with Attitude),verse 3又清楚地表達了專輯中第二個黃金比例(Φ)的概念,闡述如何達到能文能武又兇又宅的黃金比例。這首我覺得最屌的地方就是每個捧自己的地方都是事實,相較於其他fake ass rappers裝gang唱著自己有30公分的大屌歌時,這首真的找不到點攻擊或酸。
[亮點]:
a.verse 2 "還記得剛開始..." "Look at this guy...." "關於小熊仔..." 三部分用不同的聲線詮釋著不同角色(自己,haters, 旁白)。
b.verse 2 "鬼才想的到 難怪他們說我是鬼才",看似單純把同個字眼換個位置擺是對同字眼詞性變化的玩弄,但是擺得那麼剛好又那麼巧妙就得靠本事了。
c.bridge部分的三韻對仗,學生時代考試時的描寫令人會心一笑。
d.verse 3 開頭連綿不絕的歌詞與flow,配上"uh-huh"dubbing會讓人不自覺地點頭,"沒辦法克制 歇斯底里..."那邊再轉flow,整段不同的flow展現卻渾然天成一點也不覺得衝突。
e.verse 3 "允文允武 但韻文就是我裝備的武器.... 所以有的是實力"不但先藏了四個四韻,最後再利用"五""武"、"十""實"同音不同字創造出新的音譯雙關與"雙""二"的意譯雙關。
[雞蛋裡挑骨頭]: MV會讓人無法控制地ㄧ直重複"聽"verse2。
7. 十字路口
這首歌其實在之前上台大嘻研社課時,我就有跟熊仔說這首是他的作品中我最喜歡的一首,當然那是在發專輯之前,對我個人來說這種說故事的題材總是很吸引我,而能從不同角色(窮、富、路人)的角度描寫構成一個完整的故事,那還真的不容易,也讓我想到"兇手不只一個"那種描述不同角色卻環環相扣的緊湊感,而這首verse 3最後把故事的結局攤開,"你別看我 我只是路過"這句唸出來時真的會起雞皮疙瘩,有一種對現實的無力感與冷漠感,跟"兇手不只一個"MV中最後一幕有異曲同工之妙。
[亮點]: Punchline人之前有講過了
[雞蛋裡挑骨頭]: 總覺得新的編曲很棒也很豐富(Tower老師的吉他solo好銷魂),讓故事鮮明生動了起來,但是我還是獨鍾之前youtube上的版本,稍偏單調的beat反而凸顯出唸字flow的節奏感與城市的冷漠感,旁白的聲音也則更讓人有想像空間,然後敬堯好聽溫暖的聲音反而跟這首冷冷的歌有點不搭嘎,最後把之前的flow編排硬套進新的編曲時,總覺得有點憋憋的。
8. 解碼
這首真的屌到會讓人想哭,搭配歌詞本的符號與歌詞,每一句唸出來時都會令人打個冷顫倒抽一口氣,因為終於可以明白這張概念專輯背後到底花了熊仔多少時間與心血才能想出這樣的idea,也給整張專輯一個完美的解釋。光這首歌就把中文繞舌專輯帶入另一個層級了。老實說"O不是O O是O"這邊開始搭配鼓、貝斯與電吉他時,我就哭了。
[亮點]: 整首
[雞蛋裡挑骨頭]: 硬要挑的話,"warning"這聲音特效在第三首"無名火"的verse 1裡用過了。
9. RIP撕裂
這首的編曲聽起來很詭譎很黑暗,很特別,非常符合這首歌想表達的那種自我內心交戰的矛盾窘境。副歌低沉的聲音搭配熊仔接近崩潰的聲音顯得異常合適。這首歌熊仔也誠實地並血淋淋地把自己在兼顧音樂、課業、同儕、長輩與粉絲時所承受的壓力一併釋放在歌詞中,最後用失訊的雜音斷掉所有外界的期待、質問與責備,巧妙又令人瞬間回過神的收尾。
[亮點]:
a.verse 2 "實驗室寫歌 別人在寫paper 練團室讀paper 又多了幾個hater" 短短四句話,道盡了在時間壓力下扮演不同角色的錯亂。
b. verse 3 "掌聲是嗎啡 將我麻醉 喪失了知覺 任由人肢解" 傳神又合邏輯的譬喻,肢解又跟撕裂概念作出了連結。
c. verse 3 "一雙雙年輕眼神 正對我冀望.... 不敢說的真相 是我比你們迷惘" 中文繞舌中很少出現的半哭半唸崩潰聲線,而把心底想法扒開攤給大家看,又是需要多大的勇氣。
[雞蛋裡挑骨頭]: 整首歌從verse 1到verse 3可以聽出聲線的層次與情緒慢慢堆疊上去,不過整體聽起來每個字都唸得太過用力,聽起來容易有聽覺疲勞,不過也確實帶給聽眾那種撕裂窒息的壓迫感,如果verse 1用沉著平淡類似第三者旁白的聲線然後到verse 2 開始唸出揪心感,最後到verse 3再用爆發崩潰的聲線詮釋,會不會更有層次感?
10. 遺書
同樣是SV時期的歌,相較於十字路口,這首的新編曲真心覺得大加分,加上迷幻詭異的樂音(不知道為什麼會讓我想到周星馳[整鬼專家]裡的配樂 哈哈)讓這首歌多了種空靈感,而這首歌的歌詞本的設計也是我整張專輯最喜歡的,讓聽眾清楚分別遺書的部分,"睜開眼成為新生兒.."這邊節奏與旋律隨著遺書的開始瞬間變換,馬上帶人進入遺書中。verse 3開始的背景鋼琴旋律又悄悄地將人拉回原本的時空,類似風琴與小號的莊嚴音色和葬禮場景作結合,伴隨著verse 3獨白接近尾聲,又是首高完整性、層次分明,令人雞皮疙瘩的歌。
[亮點]:
a. 這首在聲線上完美地詮釋不同角色與情緒。
b. 副歌"再見了 再見了" dubbing部分好好聽也很搭。
c. 用遺書這題材來描寫創作者心中高處不勝寒、生不逢時懷才不遇的心境,令人玩味。
[雞蛋裡挑骨頭]: 還沒找到
11. 歸零
這張專輯我覺得最舒服耐聽的ㄧ首歌,曲目順序方面,這首擺的位置讓聽眾耳朵有機會放鬆休息一下,或許可以用這首開拓更多主流市場聽眾。
[亮點]: verse 2 "就 沒有對白....就此解脫" ㄧ整大段用著ㄐㄧㄡˋ 這個音當作flow頓點與同音不同字的字眼,最後配上少見卻莫名超搭的"wow"狀聲詞結尾,一氣呵成。
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯誤 (就讓我歸零 打成了 那只能歸零, "都" 不會再回來)、 私心希望verse2 加ㄧ些女聲的dubbing (許珮羚聲音好好聽喔)、想知道bridge部分時的竊竊私語在講什麼(依稀聽到什麼"無限"的)
12. 信
如果要在這專輯找ㄧ首推薦給不聽繞舌的朋友,那我ㄧ定選這首,因為這首已經跳出了繞舌歌的框架,它是警世的金玉良言,也是音樂人最終的目標最大的理想,就是可以在現實中正面地影響聽眾,不再只是單純欣賞ㄧ首歌了。
[亮點]:
a.葉丙成老師完全word up!
b."問題不在夢想與現實如何二擇ㄧ 活出自己 讓兩條路線二合ㄧ" 這句話打醒了我
[雞蛋裡挑骨頭]: 歌詞本錯字 (做好自己 打成了 活出自己)、私心希望葉丙成老師可以rapㄧ小段
13. 再聯絡
我聽完ㄧ遍馬上直接匯入itune加入ipod的ㄧ首歌,如果你對"仇人的孩子"、"爸爸的手錶"這類型的歌很有感觸的話,這首歌絕對會打入你心房。編曲中那連續的四個重拍,彷彿在敲擊每個有共鳴的聽眾的心臟,刺激著淚腺。
[亮點]: 熊仔唱歌原來蠻好聽的(雖然只有幾句)、真情流露不炫技的繞舌也可以好迷人。
[雞蛋裡挑骨頭]: 英文文法小尖兵 (Don't you know it hurt"s" me so)、歌詞本錯字("撥"亂我的頭髮)、熊仔賠我一包衛生紙
前前後後花了四天反覆聽這張專輯,寫了這樂評,首先我認為ㄧ定要能感動自己才能感動到別人,而無限專輯中的13首曲目,其實說實在的就是熊仔將他自己看到聽到或感受到的日常經歷寫下來,每一首說穿了都是描述自己或是寫給自己的歌,反觀很多rapper喜歡寫ㄧ些虛無飄渺的題材,或是沒有親身體會過的經驗,當然就很難達到無限這張專輯帶給聽眾的共鳴與感動。再來是skit用貫穿整個專輯的故事方式呈現,就已經是一個創舉了,把整張專輯轉化成Ego人格特化療程的概念也讓我想到電影[Her]裡面那性感卻沒有生命的聲音,總之這種skit把每首曲目串連起來,重點就不再是單ㄧㄧ首歌而是整個概念。最後很喜歡熊仔ㄧ直以來常會用不經意地輕描淡寫的方式埋下許多梗,用游刃有餘不急不徐的flow藏了許多韻腳,不斷repeat就會知道這張專輯背後的巧思與ㄧ次次的精心安排,還有太多屌的東西我沒有打出來,希望你們可以自己發掘。
對我來說這已經不單僅僅是花錢買一張專輯了,而是買一個出生在80 90年代熱愛嘻哈的孩子們的共同回憶、經歷與夢想,還有整個台灣繞舌圈進步的證明與提升過程。如果說蛋堡的歌讓原本不聽中文繞舌的人開始會聽,那熊仔的歌則會讓原本聽中文繞舌的人繼續想聽。
by. Combos