「第十個王心凌」9/23即將改版了!!!
璀璨耀金 慶功版!
歌詞本也一起璀璨耀金,還有36頁MV寫真冊喔!
寶貝們~ 這張專輯,我們多了一個見面的機會!
✏️10/5 (日)14:30,
西門町紅樓前廣場,改版簽唱會見喔!
王心凌Cyndi Wang #第10個王心凌 #天使的偏執
有沒有很high ...下周二 心凌北鼻要改版囉!!!~
來跟大家分享一下改版的訊息和封面....
改版簽唱會也訂於10/5 14:30 台北西門町紅樓前廣場(北廣場紅樓NET旁)
還有 還有 今天晚上20:00 心凌北鼻要去 如虹音樂會和大家聊聊天~
晚上空中上網見唷...See You!!
2014王心凌
【第10個王心凌】
璀璨耀金版
獨領2014舞曲風騷
全民跟風王心凌
空降全亞洲冠軍
電台/網路/YOUTUBE最高點播率
璀璨特搜36 頁 [ MV側拍私藏寫真冊]
全新感官再進階 歌迷典藏最首選
10首歌曲 10種不同感受
BABY BOY 節奏明快 YouTube 點擊突破290萬 KTV熱門點唱
這首K-POP原創舞曲邀來舞曲大師Jae Chong操刀,以復古的銅管樂器Brass做為整首歌的亮點,獨具特色的Brass和簡潔有力的嘻哈Beats鼓擊節奏,打造潮味十足的閃亮音色,第10個王心凌擁有多種不同面向,讓歌迷驚喜接招。
陳淑芬與林志豪 有感性也有知性YouTube百萬點擊 高度傳唱中版情歌
好久沒有這樣簡單舒服的情歌了!邀請心凌經典情歌「月光」編曲人Terence Teo,以節奏木吉他為主奏,為第十個王心凌打造的中版搖擺抒情。歌詞交由在大哥李宗盛身邊跟了幾年的阿管(管啟源),以「愛情進入"相處"階段所會面臨的問題」為主軸,不同的感情思考,凡戀愛中必能感同身受的寫實情歌。你身邊,是不是也有像歌裡面的陳淑芬與林志豪?或者你就是?
說不出的味道 用嗅覺寫成回憶的情歌偶像劇中搶先聽 歌迷高度詢問
「愛不愛」創作人陳啟樂,這次為心凌提供抒情搖滾,由「變成陌生人」的編曲人溫奕哲,以撩撥心弦似的鋼琴開場,心凌鮮少運用呢喃自語式的低音入歌,從第一遍歌鋼琴與vocal的內心對話,爾後逼近崩解的情緒邊緣來表達其歌曲的寬廣音域,不僅可讓心凌的聲線有所表現且情緒張力十足,也更強調愛情中歇斯底里進而自舐傷口的療傷。
從未到過的地方 歌詞版mv YouTube三百萬強力點擊
青峯為心凌量身訂做的詞曲,王牌製作人王治平傾心監製,搭配心凌甜美又感性的嗓音,完美詮釋這首略帶感傷卻又溫暖的情歌,是繼《變成陌生人》之後,萬眾期待的情歌新作。
天使的偏執 輕快守候,開朗的執著高人氣混血小孩客串 互動點亮
這首特別請方大同依他對心凌的感覺量身定做的沁涼R&B情歌 , Demo一來就叫做「Angel」,歌詞交由為王心凌創作廣受好評「愛情句型」的藤井樹執筆,以「Angel」為主題,填寫如偶像劇劇情一般「不知道怎麼傳達」與「總是接收不到」,這麼多年,只能像天使一樣偏執守護在身邊,關係在「好朋友」和「情人」之間曖昧游移的兩個人,心裡的酸甜暗示。
MV也請到近日在台灣相當高人氣的混血兒Alexandre亞歷山大來客串MV,心凌特別欽點網路高人氣小孩加入MV演出,原因無他,因為亞歷山大實在太可愛了!因此特別央求導演可以請他演出,導演李伯恩也發揮長才讓亞歷山大成為MV中畫龍點睛的角色,相得益彰!
愛呢 最貼近 心凌的歌聲的一首歌
小宇特別為心凌創作的R&B抒情歌,歌詞出自為周杰倫寫出「以父之名」「夜的第七章」「牛仔很忙」等經典好詞的黃俊郎,在聽過demo之後,隔天立刻交詞的最新力作。編曲上,有別於以往,製作人陳偉以極簡的樂器安排(大提琴、電鋼琴、鼓、Bass),把歌曲的空間都留給心凌的vocal表現。
昨天今天 屬於心凌的嘻哈風味
昨天的依賴小女生,今天的獨立小女人,所有情緒自理,懂得了愛自己,才能擁有好愛情。融合嘻哈節奏的曲風,將rap節拍導入弦律中,配上藤井樹說話敘述般的歌詞,成了名符其實的「饒舌歌曲」,配唱製作人陳秀珠為心凌設計的多層次唱法,更添歌曲精彩度。
孤獨的嘉年華會 心凌不同以往的微醺曲風
首次與製作人TerryLee合作,帶來不一樣的聽覺感受。慵懶slow rock 的音樂氛圍,配上隨性的vocal,彷彿置身復古小酒館,只有自己一個人,在微醺的舞台上,唱著如嘉年華會絢爛繽紛,卻讓人心碎崩潰的愛情.......沒有人發現,You Broke my heart .
碰碰 碰撞的火花 碰出全新愛情態度
阿管(管啟源)為專輯寫的另一首歌詞,與「陳淑芬與林志豪」相呼應,如續篇般描述「相處就是經過不斷碰撞,這裡碰碰、那裡碰碰,知道了彼此的好惡,知道了彼此的底線與地雷,調整出共同的步調,繼續往前,繼續相愛,繼續碰撞⋯⋯」
王心凌以直率的唱法,展現不委屈求全的態度,歌曲後半段請來Alex倪子岡以Rap穿插,好像戀人間的吵架鬥嘴互動,第十個王心凌,不一樣的相處新主張。
兩人份的幸福 甜蜜 浪漫 幸福情歌
JS的陳忠義所創作最幸福浪漫的情歌。起床說聲早安,下雨別忘了帶傘,下班對你說聲「你回來了」,這些甜蜜的習慣,是最確實的幸福。日子裡,什麼都是兩人份,一起分享,一起承擔,一起面對,一起穿越,一起幸福。
不負眾望 歌迷引領期盼 加送 全彩特搜36頁 MV側拍私藏寫真冊
心凌新專輯創下佳績,眾多歌迷都想要再多收藏心凌私密的紀實,因此[第10個王心凌 璀璨耀金版]不僅以奪目的全新視覺重新包裝,再加送攝影師拍MV如影隨形貼身跟拍寫真冊,不同於專輯預購寫真,心凌鏡頭下的甜美影像及獨家私密完整全紀錄 全都完整收錄在此次的私藏寫真冊!
專輯曲目
01 天使的偏執 02 Baby boy 03 愛呢 04 陳淑芬與林志豪 05 昨天今天 06 說不出的味道(三立華劇[媽咪的男朋友]插曲) 07 孤獨的嘉年華 08 碰碰(三立華劇[媽咪的男朋友]插曲) 09 兩人份的幸福 10 從未到過的地方
低音大提琴高度 在 梁茜雯 Jenny Chien-Wen Liang Facebook 八卦
好感動.....
讀完眼眶都紅了。
我們真的是一群,很認真的人
想要很認真的,做好一件事。
謝謝呂老師:)
【寫給台灣的情歌-灣聲樂團成立音樂會有感】
呂岱衛 l 文
是什麼樣的感動能讓一場以演出台灣作曲家作品為唯一內容的音樂會,在終場時獲得全場觀眾的起立鼓掌與致敬?又是什麼樣的一股信念讓一群優秀的年輕音樂家願意付出大量的心力與時間、在幾乎無償的條件下,每週不間斷地聚在一起,練習一首又一首我們早已耳熟能詳的台灣歌謠與本土作品?
灣聲樂團就是這麼一個擁有信念與傻勁的樂團。回想去年夏末,在台北某間團練室裡,灣聲樂團的發起人李哲藝正抖著額頭上豆大的汗珠,領著團員們排練他特地為弦樂團成立所重新改編的台灣歌謠與原創作品。當時的我看到每位團員專注認真於譜上的每個細節,在李哲藝一次又一次的要求下調整音色、拿捏層次。團練後,李哲藝向我提起他發起成立灣聲樂團的理念與構想。當時的我一度認為只為了專門演奏台灣人的音樂而成立一個樂團,這是否有些不切實際?更何況團員們幾乎是分文未取,花費如此多的心力與時間來練習,這樣的熱情能維持得住多久?台灣又是否能有這麼一個環境足以支持這麼一個樂團?
然而這樣的疑慮卻在前兩天灣聲樂團的成立音樂會上一掃而空。明明是再熟悉也不過的歌謠,為什麼還能讓我的心情激動、好幾次止不住差點奪眶而出的眼淚?我想我聽到的不只是音樂、不只是感動,而是灣聲樂團那從上到下、齊心齊力所展現出的信念與對台灣這塊土地濃到化不開的情感。
從當晚開場演出的前兩首樂曲《台灣舞曲》與《梆笛協奏曲》開始,灣聲樂團所展現的演奏實力便牢牢地抓住了我。江文也的《台灣舞曲》無論是最原始的鋼琴獨奏版或是後來拿到大獎的管弦樂版,都存在著演奏技巧艱難、音響色彩難以捉摸,甚至結構處理不當就會使音樂分崩離析的問題。而李哲藝這次將原本的管弦樂版改編成難度更上層樓的弦樂版,要讓全團30人在單一音色下製造變幻莫測的音響與層次分明的織體,光想就覺得不可思議,然而當晚樂團的演出卻著實讓我吒舌。整首樂曲無論主題、對題、或是襯托於下的和聲音響皆清晰無比,音樂聽來井然有序卻又不失生動活潑,每位團員對於自己的聲部線條都能掌握確實、收放自如,這樣的《台灣舞曲》傳達出了江文也的意念,同時也讓人更期待接下來大家都熟悉的《梆笛協奏曲》樂團又能變化出什麼樣的效果?
果然,沒有梆笛的《梆笛協奏曲》真的是讓演奏難度再提升好幾個檔次的樂曲。雖然這次樂團僅演出了這首經典名曲的第一樂章,然而李哲藝要求第一小提琴模擬梆笛的效果、整首樂曲幾乎都在高把位上呼嘯,讓梆笛協奏曲成了小提琴的超技協奏曲,這樣的改編與演奏真可說是神乎其技。再次讓台下所有觀眾見識到了灣聲樂團非凡的演奏實力。
接下來無論是大家熟悉的《嘸通嫌台灣》、《橄欖樹》,或是李哲藝重新改編串連的《四月雨小提琴幻想協奏曲》等,都是音樂精彩、情感真摯的作品。樂團的演出不煽情、卻也不流俗,讓旋律穿插在各聲部間,搭配節奏韻律與和聲的轉換讓音樂自然流露出情緒。我相信當晚台下許多觀眾絕對會跟著音樂情不自禁低吟著旋律,因為這是屬於我們的歌,只有我們知道該怎麼唱。
下半場的四首台灣民謠代表的是台灣多元文化的展現。從《望春風》到《天公落水》、《茉莉花》到《阿里山之歌》,每個族群都擁有屬於自己最美麗的音樂語言。李哲藝結合了各式曲風,從如歌的行板、優雅的圓舞曲到節奏輕快的拉丁舞曲,賦予了這些傳唱大街小巷的歌謠全新的生命力。在灣聲樂團時而細膩、時而奔放的詮釋下讓台下觀眾忘我地陶醉在美妙樂音之中。台灣擁有這些美麗的聲音,哪還需要政客們假情假意地喊出族群融合?透過音樂,我們一直都是融合在一起的,不是嗎?
緊接著,兩位聲部首席梁茜雯與歐陽慧儒分別在樂團的伴奏下演出了這場音樂會中最觸動人心的樂曲。梁茜雯的《草螟仔弄雞公》在詼諧中展現浪漫,李哲藝巧妙地調整節拍韻律,讓俏皮的曲調也能抒情,而梁茜雯的小提琴演奏彷若對我們訴說一個年代久遠、屬於阿公阿嬤的故事,既懷舊也濃郁,甚至還讓我們嗅到了田野的稻香。而由歐陽慧儒所演奏的《碎心花》不知讓台下多少觀眾掏起了手帕頻頻拭淚,這是鄧雨賢寫給早夭的愛女最沈痛的一首歌曲,音樂裡沒有撕心裂肺的吶喊、沒有驚動天地的嚎哭,只有那點點滴滴、刻骨銘心的哀傷與懷念。當年鄧雨賢把這種台灣人的含蓄寫進了音樂,而今李哲藝將這樣的含蓄透過大提琴的音色悠悠道來。歐陽慧儒的詮釋深刻誠摯,每個音符都在他的弓上如泣如訴、扣人心弦,可說是當晚音樂會中感人至極的樂曲。
當晚最後的壓軸曲《弦舞》可說是李哲藝為弦樂團所寫下最精彩的炫技作品。當帕薩喀牙舞曲的頑固低音遇上觸技曲般的音樂鋪陳,30人的弦樂團就如同置身在風暴中的一艘大船,必須齊心齊力跟著指揮如舵手般的指示、在高專注力的要求下齊心齊力在風暴中穩定前進。《弦舞》之難不僅止於技巧,而是弦樂團各聲部、各樂手間知己知彼的默契,你來我往、張弛分明。此外,在樂曲中段由各聲部首席如同即興般所演出的炫技樂段,更有如高空走索、臨淵履冰。果然一曲演罷,全場情緒沸騰、掌聲熱烈。這證明了灣聲樂團絕非臨時拼湊、更不只是隨意玩票。樂團有組織、有默契、更有水準齊一的高度演奏技巧,若非長時間練習,絕不可能有此境界。
最後在觀眾不絕於耳的安可聲裡,樂團再演出了兩首安可曲《搖嬰仔歌》與《蘭陽舞曲-丟丟銅仔》,同樣感人肺腑、引人激賞。值得一提的是,在音樂會後的隔天,我剛好來到蘭陽博物館一遊,沒想到在展覽室一隅播放的竟是昨晚才聽到的《蘭陽舞曲》,當弦樂團奏出如調音般的招牌前奏時,我的思緒竟跟著音樂起伏而升騰、久久不能自己。
會後,李哲藝在台上所發表的一席感言激勵人心。如果連我們台灣人都不願意珍視我們自己的音樂,那還有誰願意為我們珍視?如果連我們台灣人都不願意演奏自己的音樂,那還有誰願意為我們演奏?台灣的音樂不該只是收在圖書館裡的文獻資料,她得活過來、活在舞台上、活在每個人的心底。只有從我們自己作起,才能讓大家永遠記得台灣有這麼美麗的聲音。
灣聲樂團,恭喜你們,你們做到了!灣聲樂團,也謝謝你們,因為你們讓我再次重拾了對這塊土地久違的感動與信念。
對灣聲樂團來說,這晚是他們的成立音樂會,卻也是台灣音樂復興的里程碑。這一小步走得並不容易,且讓我們用行動來支持這個屬於台灣人的樂團,讓屬於我們自己的聲音能永遠飄蕩在這塊土地上,為後代留下最珍貴的文化記憶。
如果這場台北的成立音樂會你錯過了,3/5下午,在台中國家歌劇院還有一場,由灣聲樂團所組成的首席室內樂團將邀請你一起來聽見屬於台灣的聲音。
低音大提琴高度 在 李哲藝音樂簿 Facebook 八卦
台灣純絃的小提琴家林天吉先生:
四十歲以上的觀眾,都記得紅極一時的才藝挑戰節目「五燈獎」。能夠拿到五度五關的好手沒有幾位,流行天后張惠妹是其中之一,當年才國小五年級稚齡的林天吉,則創下最短登上兒童小提琴組五度五關寶座的傳奇紀錄。在臺灣,林天吉除以獨奏家的身分演出音樂會外並擔任台北愛樂室內及管弦樂團首席,是位極為活躍的小提琴演奏家。
林天吉為台灣省宜蘭縣人,屢次在國內音樂比賽中獲獎,並具有豐富的國際比賽經驗,除獨奏、協奏外,也熱衷於室內樂演出,是國內極為活躍的小提琴演奏家及指揮家。畢業於、國立台灣藝術專科學校、國立台北藝術大學研究所,小提琴演奏以最高滿分畢業。曾任國家交響樂團NSO助理指揮(1999-2006) 台北市立交交響樂團助理指揮(2007-2008)。在臺灣,林天吉除以獨奏家的身分演出音樂會外並擔任宙斯愛樂管弦樂團、台北愛樂室內及管弦樂團首席,是位極為活躍的小提琴演奏家。
林天吉的指揮則是由台北愛樂室內及管絃樂團首任音樂總監已故指揮大師亨利‧ 梅哲 先生啟蒙;加入台北愛樂後,他的音樂才華立刻深受亨利‧梅哲所激賞。梅哲認為林天吉不只是在器樂演奏上表現出色,對樂團的掌握與組織亦相當敏銳,具有成為一名優秀指揮的潛力,並收為入室弟子,展開長期的指揮訓練。林天吉深得大師清通簡要的指揮手法與深沈悠遠的音樂神髓。他不僅僅從梅哲身上學習到指揮的技巧,在音樂內涵、藝術等等各方面的素養也有全面性的濡染。
任職國家交響樂團助理指揮期間,除固定演出外,並參與Tristan und Isolde、Tosca、Faust、Don Giovani、Falstaff等多齣歌劇的製作。之後除了指揮國家交響樂團外,林天吉經常以客席指揮的身分與台北愛樂室內及管弦樂團、台北市立交響樂團,長榮交響樂團、台北市民交響樂團、宙斯愛樂管弦樂團、十方樂集、國立台灣交響樂團、台灣弦樂團、台灣管樂團、台北市民管樂團等樂團合作。2001年並受邀帶領台北愛樂室內及管弦樂團至瑞典及芬蘭演出,獲得極高度的評價。演出的足跡遍部瑞典、芬蘭、德國、捷克、愛沙尼亞、波蘭、匈牙利、法國、斯洛伐克、中國大陸等國家。
自2006年起,林天吉出任台北愛樂室內及管弦樂團駐團指揮、台北市民管樂團音樂總監、台北市民交響樂團指揮、彩霞教育文教基金會董事,並於台南科技大學音樂系、實踐大學音樂系、文化大學音樂系…等多所學校任教。
林天吉受奇美文教基金會邀請錄製的專輯《古典音樂理想國II 德奧篇》,榮獲第24屆傳藝金曲獎入圍最佳演奏獎。
世界知名的已故指揮大師亨利‧ 梅哲,認為林天吉不只是在器樂演奏上表現出色,對樂團的掌握與組織亦相當敏銳,具有成為一名優秀指揮的潛力,並收為入室弟子,展開長期的指揮訓練。林天吉深得大師簡要清通的指揮手法與深沉悠遠的音樂神髓。他不僅僅從梅哲身上學習到指揮的技巧,在音樂內涵、藝術等等各方面的素養也有全面性的濡染。
任職國家交響樂團助理指揮期間,除固定演出外,並參與Tristan und Isolde、Tosca、Faust、Don Giovani、Falstaff等多齣歌劇的製作。之後除了指揮國家交響樂團外,林天吉經常以客席指揮的身分與台北愛樂室內及管弦樂團、台北市立交響樂團,長榮交響樂團、台北市民交響樂團、就是(宙斯)愛樂管弦樂團、十方樂集、國立台灣交響樂團、台灣弦樂團、台灣管樂團、台北市民管樂團等樂團合作。2001年並受邀帶領台北愛樂室內及管弦樂團至瑞典及芬蘭演出,獲得極高度的評價。演出的足跡遍部瑞典、芬蘭、德國、捷克、愛沙尼亞、波蘭、匈牙利、法國、斯洛伐克、拉脫維亞、立陶宛、中國大陸等國家。
台灣純弦的春夏秋冬《當四季從義大利走到台灣》
台灣純絃定期音樂會系列 III
Taiwan Pure Strings
2016.11.28Mon. 19:30 台北國家音樂廳
@演出者:
《金曲獎最佳作曲人及最佳創作人獎得主》李哲藝/豎琴
《特邀首席客席小提琴演奏家》梁建楓/小提琴~香港愛樂管弦樂團第一副團長
林天吉/小提琴~台北愛樂首席常任指揮
薛志璋/小提琴~高雄市立交響樂團首席
歐聰陽/中提琴~就是愛樂藝術總監
歐陽慧儒/大提琴~就是愛樂&台北愛樂首席
卓涵涵/低音大提琴~台北市立交響樂團首席
《囊括13座廣播金鐘獎得主》 張翰揚/導聆
@演出曲目:
韋瓦第《四季》協奏曲
李哲藝《四季》協奏曲
《早鳥優惠》:為感謝支持台灣純絃的朋友們,凡於10/31前於兩廳院售票系統直接購買本場次票券,可立即享七折優惠!
《購票好康》:團長特別加碼,凡購票300或400元/2人同行(票根2張),或購買500以上有價票券者(票根1張),於當天節目時段憑票根可至大廳主辦單位櫃檯獲贈CD專輯乙張(恕不接受指定,請勿重覆領取)
《兩廳院售票》:http://www.artsticket.com.tw/…/Pr…/ProductsDetailsPage.aspx…
為響應環保,本音樂會將不印製節目單
現場提供手機免費下載行動條碼QR Code精緻節目單內容
感謝贊助協力: 太古汽車 國泰航空 智冠科技(基)
小提琴 林天吉
豎琴 李哲藝
演出時間 2010年6月12日
演出地點 台北縣蘆洲功學社音樂廳
低音大提琴高度 在 帶低音提琴遭拒載台北捷運:高度超過車門@東森新聞CH51 的八卦
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