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為了讓我們更能深刻地體驗文藝復興「暈塗」繪畫技巧，品牌將展示會移至畫室進行，重頭戲當然就是請每位出席佳賓拿起畫筆，親手繪一幅暈塗鴉，手拙如我，花了10分鐘畫了一幅實在不怎麼樣的作品。品牌工匠的10年功，果然不是我們這種外行人可以挑戰的。
品牌以達文西運用的Sfumato暈塗工法為靈感，打造出墨韻系列皮件色彩之美。原意「如煙一般消散」，工匠在小牛皮上由深至淺，塗上四層顏料，創作出細膩光影和漸層色澤變化，皮革以手工繪製後才組成提包、皮夾或是皮帶。可惜此系列以男性商業人士為主顧群，若女性提袋的設計應該會呈現出一種衝突之美吧！#craftsmanship #Sfumato #Montblanc #Style
以VR虛擬實境與蒙娜麗莎面對面、走進清明上河圖並與古畫互動！
🎨藝術透過科技得以再創造詮釋，並帶來不同於原畫現場的觀賞體驗!
故宮南院奇幻嘉年華：
此展邀集四個國家的世界名畫，讓民眾除了搭飛機✈親臨觀賞真跡外，還能有不同接觸的方式，一探名畫背後的故事與奧秘。其中最吸睛的有法國橘園美術館《莫內：傾慕睡蓮》，和法國羅浮宮「達文西500週年特展」展出的《蒙娜麗莎：越界視野》！
📍為何透過VR呈現? 內藏什麼玄機故事?
😎本集邀訪來賓:
故宮博物院謝俊科副處長
🎧歡迎收聽3/5
端端主持人/ 世界夢想表演廳 / 教育電台19:05-20:00
✏memo
影片中與老爸遊故宮南院，手機拍攝不易呈現新媒體藝術在VR視框內帶來的新奇體驗。歡迎親臨感受!
❤端端個人最愛的是~
莫迪里亞尼度過最後生命時光的工作室。至今難忘畫室裡，彷彿畫家還生活在那，而我像是個朋友般的去探望。那嘆息般的光影、萬緒迷惘的空間、與亂真錯以為聞著味道的煙蒂....這與觀看名畫成品絕然不同的感受!!
國立故宮博物院南部院區 Southern Branch of National Palace Museum
#清院本清明上河圖
#VR新科技藝術
【講座回顧】
我們為什麼會喜歡藝術? 因審美是一種意象的體驗，我們打破了習慣，超越了舊有感受，而有了新的體悟。灌入在作品中的力量，思考怎麼去面對人生，藝術欣賞的過程中對環境、對人產生愛。
【 講 座 回 顧 】
藝術與生活系列講座:「我審美，故我在」 - 于國華
藝術是一種表達的方式，表達想要跟別人溝通的慾望。從不同時代的藝術形式演變到現今的觀念藝術。雖然表達方式不同，但都是藉由藝術來展現心中對於世界的想法與意見，追求跟別人與環境之間的互動。
人類美感起源從200萬年前的石器：石斧，到阿爾塔米拉洞穴石窟藝術，到古埃及壁畫，到馬賽克鑲崁畫，到聖像、聖母聖嬰、達文西、寫實主義、印象派、野獸派、抽象派、普普藝術、商業藝術到現在的形式藝術、數位藝術、觀念藝術…等等。從一開始對於美的追求來自於生活上需要使用的工具，到洞穴藝術對於生活故事的記載，希臘神的故事，聖嬰聖母的畫像來自於創作者生活的靈感，寫實派紀錄物質真實的形式，到後來追求光影的印象派，到現在扭曲物質真實形式只在意顏色、線條，放棄感官，自由表達。人類對於藝術的追求，在不同時代已有不同的目的。
現今個人的消費習慣儼然也是一種審美，當我們在購買一樣商品時，也是對於一種價值觀的認同。我們透過比較、透過來自於生活中的經驗建立了自己的指標，而選擇出了自己喜歡的方式。審美即是一種對於生活的實踐。是一種生命的啟發，自我認識、超越、回歸。什麼都沒得，但也什麼都得到了。我們為什麼會喜歡藝術? 因審美是一種意象的體驗，我們打破了習慣，超越了舊有感受，而有了新的體悟。灌入在作品中的力量，思考怎麼去面對人生，藝術欣賞的過程中對環境、對人產生愛。
這次參與講座活動中有許多年輕世代及中世代的在地居民，與講師討論了如何讓在地發展但又不失在地文化，促進觀光但又能保留當地文化之間的拉鋸。
講師分享了來到花東縱谷的體驗，在這結識的許多人，因為環境的關係對於生活的追求也有所不同。讓人體會到經濟發展不是唯一的價值，會有新的價值觀，思考的是生活環境永續發展。認識環境，從環境中學習。
文 | 陳憶馨
攝影 | 王人頡
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台灣好基金會x池上穀倉藝術館
「我以為我一直在學習如何生存，其實我只是在學習如何死亡。」 ... 另外，展場的音樂也非常具有吸引力，我覺得有成功帶起整個氛圍，其實一進去的燈光和音效 ... ... <看更多>
達文西光影體驗展 在 [心得] 再見梵谷—光影體驗展（高雄場） - 看板museum 的八卦
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【展覽名稱】再見梵谷—光影體驗展（高雄展）
【展覽地點】高雄左營新光三越10F
【展期】7/1-9/27
【票價】4人限定優惠，一人275元（現場購買學生票是300元，一般票是360元）
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（純個人感想，以一個美術系學生的角度看）
首先，展場的門口是麥田群鴉塗裝的賓士車，個人覺得有點微妙。
展場門口有兩面假裝很文青的牆，講白一點就看起來很廉價...這部分我覺得太普通就沒
拍...
展場內容的話，一進去是印刷了梵谷各時期的代表作與簡單介紹，看的第一眼覺得很像藝
術史的課堂ppt
旁邊是一個靜態展示區，呈現《亞爾的房間》，這間我覺得就愛拍照的會愛...
當然重頭戲可能是投影區，我先講結論，即使我買的票算偏便宜的，但我仍然覺得這個展
覽看完，也不值得這樣的價錢。
投影區是很壯觀、配合每個時期的梵谷都有不同的音樂，圖片也會隨著節奏出現，每個時
期都有短暫的介紹。
圖片投影的同時，旁邊會加一些梵谷曾經說過的話，一開始看到想說怎麼有種熟悉感，才
突然想到
幹！這根本就是臉書上面的OO語錄粉絲專頁會發的圖
（如圖，如果圖片不妥我會撤下）
畫作部分，會有部分是呈現動態的，我覺得是蠻用心，例如火車行進也會搭配鳴笛聲、鐵
軌聲。
動畫的特效與音樂的結合我認為是用心的，音樂配合每個時期有所不同，但部分特效與配
圖蠻微妙...
（如圖，如果不妥會撤下）
其實我並沒有想要否定策展人的意思，我覺得科技與藝術的結合以後一定有更多，但是這
個要說多科技其實也還好，就是投影...
雖然對於視覺、嗅覺與聽覺都有考量，但我個人看展的時候覺得嗅覺部分沒有很明顯。
投影區之後是投影繪畫教學區，我個人覺得這個互動區蠻看人的，像我就覺得很普通...
最後總結，我認為如果是真的很想要看名畫、感受畫作筆觸、感受那個年代、感受畫家的
心情，真的要去看實體的畫作，以前故宮的奧塞展票價也差不多，但我認為那個還比較值
得。
但如果今天是想快速了解梵谷一生、想看看壯觀的投影幕、想拍拍美照，我覺得可以花錢
體驗，但我個人認為看完整個展不覺得價錢跟內容有成正比。
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