《中天的夢想驛站》Love Life News:記者屈繼堯、王雅倫 、汪彥超、彭智宏台中亞大美術館採訪報導
【亞洲大學美術館是由安藤忠雄所設計 此次迎來華人著名畫家趙無極身後最大一次展覽 而策展人是法國知名策展人也是趙無極的夫人 台灣策展結束後將前往法國現代美術館繼續展出 趙無極作品受到巴黎的衝擊 從中國書法發展出抽象畫 再一點一點回到具象表現方式 此次展覽受到亞洲高度重視 許多觀光客特地為展覽前來台灣】
趙無極的父親是銀行家,母親認為兒子畫畫沒出息,但他進入杭州藝專有很好的理由。
「我爸爸說,他(趙無極)來管銀行,那我這個銀行要給他倒掉了,讓他去畫畫吧,結果,我就進杭州藝專,我十四歲,他陪我,一直送到那邊(杭州),我考試考取了,他才回上海。」
紀錄片裡的趙無極約莫83歲,笑談70年前的往事,依然清晰如昨。
趙無極是西方藝術史,最知名顯赫的華人藝術家,日本高松宮殿下紀念世界文化獎得主,法蘭西院士,皇室貴冑筆下的抽象世界,自有一派恢弘的王者氣息,2017年5月27號佳士得香港春拍,油畫作品《29.09.64》,以1億5286萬港幣(約5.96億台幣),刷新個人世界拍賣記錄,他高居2016年全球藝術家作品,拍賣排行榜第16名。
亞洲大學「無極之美」,以76件作品呈現,藝術家不同時期創作,是這34年以來台灣最完整的趙無極回顧展,「這是趙無極老師手邊留的他最早的一張畫,15歲的時候的趙無極,完全畫的是塞尚的靜物,趙老師一直在強調,要畫好的抽象的東西,你一定要有很好的寫實的功力,你的從寫實轉到抽象,你的抽象才會有內涵,」杭州藝專時期他就深受,塞尚,馬諦斯和畢卡索影響,校長林風眠也鼓勵他前往歐洲探索,懷揣著父親交付,足以買下好幾條胡同的三萬美金,1948年趙無極與妻子,坐上開往法國的慢船,36天後馬賽登岸,巴黎落腳。
「趙無極老師下船了,所以畫的是冬天到巴黎街頭,看到了教堂,地上是雪景,然後整個陽光灑到雪景上面,反射出來那個一片紅紅的感覺,這個已經趙無極老師已經開始轉變了,不再像他在前面的在杭州時候的作品風格,」馬維建是知名,質量俱精的趙無極畫作重要藏家,為這次展覽出借20件藏品,從對抽象畫的門外漢,到如今對藝術家的作品如數家珍,兩人相識15年,有著親人般的情誼,「趙老師把我等於當成是一個傾吐的對象,所以我跟老師一起在巴黎相處的時候,老師看到我去他就很開心,因為他可以帶著我到巴黎,去吃幾個他喜歡的中國菜的館子,趙老師一坐下來,他最喜歡吃皮蛋 ok,他喜歡吃魚唇,」縱使胃口始終記憶著滬杭,重慶的風味,趙無極寄寓巴黎後刻意棄絕中國水墨,改用炭筆,水彩,油畫溶入西方藝術,他不願被視為短暫獵奇鍍金的異鄉人,在「大茅屋學院」從人體素描畫起。
「什麼時候畫的,我剛剛來巴黎的時候就畫這樣的東西,(沒有畫油畫 有沒有展出過),一方面我畫這個,一方面我學法文 ,從來沒有拿出來給人家看過,我(之前)沒有模特兒嘛,「大茅屋藝術學院」有模特兒,那麼我就去「大茅屋學院」畫畫,」一年半的努力學習,看遍巴黎的美術館,1950年他開始遊覽歐洲,在瑞士巴塞爾買下保羅克利的水彩,那樣塗滿楔形文字般線條,洋溢幻想色彩的作品,深深影響了趙無極「,所以趙無極老師畫了這張,有色塊跟細線一起出來的,他給這張畫取名叫做「綠色森林」,所以非常濃郁的綠色,然後又有層次的綠色,然後上面出現了很多人跟動物的效果,」保羅克利間接成就,趙無極創作第一個輝煌的標誌性時期,大膽地拓墾出自己的道路,在巴黎迅速成名,和重要藝廊簽約,師長原本只希望他短暫留學兩年,他卻從此再沒回到故土生活。
「我對銅器非常歡喜,我有收藏銅器,你看,這些東西,我看了非常歡喜,就這樣子受它們(青銅器)影響,這樣的東西是元朝的,美得很嘛,現在的東西是,好的東西多得很啊,受影響可以受得很多,是嘛,」畫中充滿線條符號之美的保羅克利,意外成功地協助趙無極嫁接貫通起,實際身處的西方藝術世界,和精神血脈裡未曾丟失的精神中國,延續著寫意線條和抒情抽象,他賡續締造藝術生涯的又一高峰,甲骨文時期,「他說我看過了那些青銅器上的文字以後,我自己去猜想,那些東西寫出來我會很像甲骨文,我都是在畫室裡面,自己去創造那些文字出來,這張畫叫「向杜甫致敬」,他把杜甫的,「烽火連三月 家書抵萬金」的那個感覺,整個用中國的文字,甲骨文,這個是趙無極老師在這個時期,幾乎是最有名的一張畫之一。」
趙無極有三段婚姻,藝專音樂系學妹謝景蘭20歲嫁給他,在巴黎時愛上音樂家友人,琵琶別抱,1958年趙無極在香港,戀上邵氏旗下女演員陳美琴,兩人一見鍾情,共赴巴黎,婚姻卻在1972年,因為妻子罹病過世畫下句點,「從1968年以後到72年這段時間,非常少的趙無極作品留下來,因為他畫不下去,這張畫,大家可以不要懂抽象,但是站在這張畫的前面,你就感到壓力,無窮的壓力,」直到1973年,趙無極認識後來負責藝術策展,小他26歲的法蘭斯娃絲馬凱,兩人在四年後年成婚。
「趙無極老師在畫這張畫的時候,我在他的畫室裡,他跟我說,這張畫他取名「向法蘭斯娃絲致敬」,我說老師為什麼,你這張畫是要向夫人致敬,老師跟我說,你曉得法蘭斯娃絲,她的個性很直,有的時候很潑辣,像辣椒的感覺一樣,所以我覺得這張畫,形容法蘭斯娃絲是最貼切的,」亞洲大學「無極之美」特展,有一整面牆,掛著趙無極90年代重要的,三幅大型三連屏畫作,包括向印象派大師莫內致敬,還有他被授予法蘭西學院院士時,的背景畫作「5月至9月」,以及大力幫助過他的恩人,向法國詩人亨利米修致敬。
趙無極之所以享譽世界藝壇,除了天才,聰慧和勤勉,有人歸納因為他有一個,願意栽培他的金融家富爸爸,一位精明幹練,和西方主流藝術圈接軌的妻子,還有他交遊廣闊,與最重要的華人建築大師貝聿銘情同莫逆,貝聿銘收藏並在建築裡陳列趙無極畫作,法蘭斯娃絲在亞洲大學座談,回答主持人陳文茜提問時說了一段秘辛,貝聿銘曾經提交巴黎拉登芳斯都市計畫案,卻未能獲得龐畢度總統的青睞,貝聿銘因此認為法國人不喜歡他,「所以當密特朗總統,邀請他來改建大羅浮宮的時候,他說不,不肯到法國來工作,如此這般,所以當時他(密特朗),就找了他的部長Emile Biasini來想辦法,Emile Biasini是大型工程部長,他和趙無極很熟,就說,無極,你一定得幫我說服貝(聿銘)來做羅浮宮,他們一起跑了好幾趟紐約,無極也盡力說服貝,最後貝聿銘終於願意接手羅浮宮的案子,就是大家現在看到的(羅浮宮)金字塔。」
趙無極年事越高,越難負荷耗費體力的創作,2008年畫了最後一張油畫,然後竟拾起曾經熟悉的水墨,意象式的中國山水重新回魂,「我畫兩百張,大概最多留十張,十五張,總是壞得多好的少,我畫水墨畫的時候,我就畫水墨畫,我情願畫個三天兩天,專門就搞這個東西,當然壞的很多,水墨太快了嘛,扯掉很多,」趙無極曾說自己,深刻自覺地活在中國古代的傳統裡,但是法國給了他「創造和解放的力量」,他的創作既東方也西方,抽象也具象,法國詩人也是藝術家知音的克勞德羅伊說,不論中國人或法國人,東方或西方,趙無極其實只住在一個國度裡,「無極國」。
同時也有1部Youtube影片,追蹤數超過1,790的網紅李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道,也在其Youtube影片中提到,本集主題: #靈光乍現個展 #王翁舟 Andrew Wang專訪 對於藝術家而言,整個創作過程常是一種涉及身、心、靈磨合熔融的 漫長內在探索旅程,任憑冰山一角的意識無法碰觸的印象之遼闊海洋 深處凝聚激發的原始能量充盈自身、隨波逐流,從而呈現心底複雜無 定式的壯麗風景。徜徉心靈之海的王翁舟,...
抽象畫家畢卡索 在 Garytu's Fashion Illustration Facebook 八卦
Gary老師碎碎念 (抱怨文 不想看者勿入) 可以單純欣賞美圖。
既然社會那麼瞧不起藝術工作者 為何還要送小孩去學才藝呢?台灣對藝術家的態度感想。
關於藝術家的生存,藝術的發展,我拋棄一些包袱,我決定想要為藝術家吐一口怨氣,常常聽到藝術家會餓死啦、死後才會有錢、收入不穩定等等問題,我可不這麼認為,我認為藝術家很勇敢,去創造各方面的價值,社會各處享受到了藝術的美好卻拋棄付出的過程,社會發展極度需要美學的薰陶,是各個時代藝術家的貢獻,今天你們卻恥於唾棄這項職業,教育的不重視,當你聽到你的職業被人說,你的工作是沒有價值的,得不到實用的貨幣,你會好受?
畢卡索並沒有死後才有錢,文藝復興的肖像畫家都活的好好的,還有並不是每個藝術家都像梵谷一樣喝松節油,那些批評藝術家的人也請照照鏡子,你是為了甚麼做了公務員,你甘願蓋章一輩子也不願意去傾聽內心真正想聽的聲音,您寧可被老闆罵得豬頭看人臉色也要繼續做下去,甚麼叫作穩定的收入?那你告訴我多少才是穩定?多少是不穩定,你憑甚麼評斷每個人對穩定的價值是甚麼?,月領幾萬元就殺死你的夢想了?
賈伯斯大學時期沒上過西洋書法課,蘋果產品也不會優先放入優美的義大利字體,你使用的字體是誰來的?你看的雜誌書報是來自哪的?不好意思是三百年前的藝術家寫的,你的衣服飾設計的?你的現代女式西裝是誰成衣化的,不好意思是伊夫聖羅蘭偉大的服裝設計師,不勝枚舉。
還有別在藝術家面前說死後才有錢甚麼鬼話,這真的很傷人,有錢的只是你眼睛長在錯的地方上沒看到而已,我也不怪罪於美術課只有一堂,還會被借走,因為體制本身就是畸形的,藝術家真的沒有太多選擇權,就這樣赤裸裸接受大眾的眼光,拜託拜託,如果你喜歡這樣對藝術工作者,不要把你的小孩,送去美術教室鋼琴教室舞蹈教室,反正也是白學之後,小孩就升學到死這樣,的無限輪迴,反正那無法換實質的貨幣不是嗎?
這個體制無法去衡量藝術家的熱情,因為智障怎麼去評論有才能的人呢?拜託國文課本可以排版再醜一點,醜死你沒關係反正我們就是愛做代工? 無法創造?廢話 美感的萌芽就被自己人殺掉了還搞毛?最後阿送去國外回來還是在做代工差不多的事情,說好聽的是以夷至夷,說難聽點就是自己在爽,其實也不用罵教育部,因為在職的長官也是迫害下的產物,因為瞧不起的也是那時代的人。
今天過後還是會繼續發生不尊重專業等問題,殺價殺死你,改稿改死你,能多便宜就多便宜,爽吼,這國家蠢到竟然沒有明確的藝術相關的營業所得稅?為什麼沒有因為政府不相信我們有產值! 有拉有產值掛上文創就可以了,甚麼是文創?文創的關鍵要職是藝術家的有幾位?
任何一個老闆找個供應商 請個美編 裝一裝然後賣你很貴就是文創?常聽到說:嘿嘿,我跟你講我在經營插畫家,可以畫LINE貼圖印商品,印商品,用那種二流印刷來印,反正大家也看不懂,你出圖 我來印給你抽成,哇靠商人有沒有很爽?出點小資本靠著藝術家的產能賣一賣就賺一手,然後開著好車穿著好衣;笑你窮。
更蠢的事情是藝術家常被誤認門檻很低,這是最愚蠢的,沒有人把關,阿貓阿狗都來當藝術家、設計師,一起把市場做爛,A:我覺得這個我也會畫,甚麼鬼阿? 這個我也會拍?哈哈哈哈哈! 是誰害的? 就是我們藝術家自己,如果是你的專業你就要大膽收這個價錢,用品質去說服人不要砍價,讓阿貓阿狗退散,拜託你練到死?竟然允許一個外行進入市在江湖走跳?就是這種人讓你少拿,價格桶爆你?拜託如果忽然轉職的朋友請一定要認真維護這個市場,不然不要來鬧好不好,認真維護就是要你好好學在出師。
我為什麼要把我的作品不停的商業化,精品化;和大眾結合,能藉此拋磚引玉,讓台灣新一代的藝術家真的能活的好好的,我再也不想聽到藝術家會餓死,我再也不想聽到設計師被殺價,我受夠了,你知道每次開信就會有人:安安 請問能試畫再給公司提案嗎? 那感覺如何? 安安,請問可以試吃嗎在跟老闆說好不好吃嗎?
真的好希望藝術家是個能正正成為”正當的職業”,在信用卡申請表裡面有 “藝術家”的選項,(日本有設計師選項) ,藝術家也不要說我很現實整天只想賺錢,阿不賺錢是要我吃土嗎? 大家一起打拼好不? 那些寫實基礎工不好的也先練好在去抽象好嗎 不要無病呻吟的抽象,真的看不懂啦,林風眠、徐悲鴻、李可染、齊白石、席德進、馬白水、李焜培、傅抱石等等都是硬底子才轉抽象的,吼~
抽象畫家畢卡索 在 Dora 妍希 Facebook 八卦
#北部旅遊行程推薦
悶太久了最近出遊玩的人越來越多啦!
跟我一樣愛吃愛玩的人,
推薦我的西門町一日遊給你加收藏❤️
西門町逛街👉 Somebody Cafe下午茶👉傍晚台北觀光巴士逛市區
西門町商圈熱鬧又好逛,
下午天氣熱逛累了後推薦這間來吃個下午茶~
Somebody Cafe 貳拾陸巷
有間充滿文青綠葉風的餐廳,
一進門店裡綠意盎然讓我覺得好放鬆舒服喔!
還會看到許多充滿創意抽象的插畫作品,
桌椅也讓我很懷念以前的學生時期啊~~~
重點重點!!他們餐點超級好吃!!
我點了
Somebody Cafe經典一次都吃到的下午茶系列
圓舞曲鬆餅+美味烘蛋+值日生蛋糕+任2杯150元飲料~~只要840元
又加點手作披薩 泰好吃打拋豬口味☺️
手作披薩餡料多餅皮脆,很好吃!!!
圓舞曲鬆餅很特別,吃起來很香很紮實,
培根鳳梨的搭配真的是完美~
我超愛他們家的烘蛋❤️
吃起來像吃蛋糕一樣綿密~太厲害了
最近想說要減肥少吃甜點,
可惡的抹茶蛋糕太好吃讓我一口接一口不小心吃完😂😂😂
貳拾陸巷Somebody Cafe 牆面上許多創作,
是台灣插畫家張凡旋(Francis)的創作集合商品與空間。
他的創作讓我想到藝術家畢卡索,
鮮明流暢的線條又帶點童趣在裡頭。
現場也有許多Francis創作商品可以購買喔!
https://www.pinkoi.com/store/creative26
吃完下午茶,
我剛好搭17:00的台北雙層觀光巴士逛市區
他的站牌在西門町6號出口後面的公車專用道上!
路線經過都是台北經典景點,
有龍山寺、小南門、中正紀念堂、台北101、國父紀念堂等等。
傍晚搭剛好不會熱,車上還有導覽解說喔!
貳拾陸巷│Somebody Cafe
☎️02-2311-2371
📮台北市萬華區成都路65號2樓
營業時間:10:00–22:00
FB: 貳拾陸巷 Somebody CAFE
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抽象畫家畢卡索 在 李基銘漢聲廣播電台-節目主持人-影音頻道 Youtube 的評價
本集主題: #靈光乍現個展 #王翁舟 Andrew Wang專訪
對於藝術家而言,整個創作過程常是一種涉及身、心、靈磨合熔融的 漫長內在探索旅程,任憑冰山一角的意識無法碰觸的印象之遼闊海洋 深處凝聚激發的原始能量充盈自身、隨波逐流,從而呈現心底複雜無 定式的壯麗風景。徜徉心靈之海的王翁舟,每次創作都彷彿一次深度 冥想,前往未知境界追求並探索不再受限、不再掩藏、不再隱瞞的無 常自我,藉由畫筆盡情揮灑身為作創者格外突出的敏銳感知與豐沛情 思,時而寧靜,時而激烈,時而具體凝鍊,時而抽象多變,時而柔軟 溫和,時而駭浪驚濤。而在塗佈濃烈壓克力顏料的畫布上,藉畫家的 手扭折出各種形狀的細長 LED 燈正閃耀著不同色彩,在燈光底下成 為畫作中畫龍點睛的注目焦點;一旦關上了燈,在黑暗之中便成為整 個空間裡奪人眼球的唯一光源,在全然寂靜的漆黑間亮著流線型的鮮 豔光芒,恍若呼吸著地扭動著的生機盎然的生命之火,乍現靈光。( 文/柯佩儀文)
王翁舟自述:
對我而言,創作藝術是身心冥想的另一個形式,在創作時,一個發自內心的能量 會貫穿整個心靈,表面看似平靜,內心卻波濤洶湧,我讓我的身心隨此波濤逐流 ,引領到一個連自身都無法想像的世界裡,不論是以具象或抽象的方式,透過我 的雙手呈現出當下的意境。 心隨意遊,畫隨心生,一種沒有固定形式、沒有一成不變的畫風,是我對世事無 常的詮釋。 三位藝術家對我的藝術創作有最深遠的影響:李石樵老師教導我隨處是藝術的理念,夏勳老師給了我繪畫的技巧,而畢卡索發自內心毫不掩飾的風格啟發我的動力。
經歷:
2014 The Square Foot Project — Art Square Gallery, Toronto(多倫多,加拿大)
Start Small Dream Big—Art Gallery and Auction, Perennial Design, Toronto
(多倫多,加拿大)
• 2013 Holiday Show—Group show at Elaine Fleck Gallery, Toronto(多倫多,加拿大)
The Artist Project—Group Show at Better Living Centre, Exhibition Place,
Toronto(多倫多,加拿大)
• 2012 Art-o-mat® 15th Anniversary Swap —Group Show at Smithsonian American Art
Museum, Washington DC, USA(史密森尼美國藝術博物館,華盛頓特區,美國)
Group Show at Gallery Hittite—Group Show at Gallery Hittite, Yorkville,
Toronto(多倫多,加拿大)
策展單位粉絲頁: M畫廊 / M Gallery
展出日期:11/05-11/27
開放時間:每日15:00-21:00(周一休館)
地址:台北市麗水街13巷7號(近東門站,永康街)
抽象畫家畢卡索 在 畢卡索最著名的七幅畫作 - YouTube 的八卦
巴勃羅· 畢卡索 (Pablo Picasso)是當代西方一位最富有創造性和影響最深遠的藝術家,是20世紀最偉大的藝術天才。本視頻帶你認識他最著名的7件畫作。 ... <看更多>