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原文刊於Bark音痴路雜誌2014五月號
音樂祭，不知道從什麼時候開始，每年的某一段時間，深為音樂人的朋友會聚集在某個地方參與演出，喜愛音樂的朋友們會不約而同地在同一個地點打卡，或在網路上一起看著某場音樂祭演出的網路直播。
對音樂愛好者來說，這簡直就是音樂界的媽祖繞境一般。從幾個月前就密切注意著公佈的演出名單，盤算著自己的假日和預算，揪團嗆聲一起出發為了彼此當分母也為了好玩和壯膽。音樂祭是如此地俱有魔力，光是「音樂祭」這三個字念出來的時候興奮度就當下比「演唱會」三個字還要來的開心百分之八十六點三（別問我這數字哪來的，反正你也從來不會關心媒體的民調數字是哪來的）。
從1969年8月那場在紐約White Lake的Woodstock音樂祭之後，因為嬉皮運動和反戰的訴求，這場原本只是為了有趣和好玩的music &art fair（原版海報上的字樣，意義比較接近音樂和藝術的市集或是園遊會），突然因為參與人數前所未有地超過預期，所以媒體爭相報導之後，也就成了後世未能參加的我們口中代表著那個時代精神的運動。一個因為音樂相聚在一起，但背後的精神意義卻超越音樂本身的社會運動。不過雖然那個美好年代已經過去了這麼久，少了這麼多的天時地利人和，現在的我們仍然在世界各地有許多就算不管有沒有意義，光是參加就可以好玩到翻的音樂季可以去。
只是現在，想聊的不是要分析該去哪個音樂祭，這些你上網隨隨便便都可以查到任何你想要的資料，現在想聊聊的，是這幾年在台灣的音樂祭中，自己所觀察或感覺到的一些看法和現象。
第一個，常會在網路或朋友的耳語中聽說大家覺得票價太高，再來就是燈光陽春舞台簡陋聲音糟糕。但是朋友，你坐火車都知道高鐵雖然又快又好但就是比較貴，台鐵雖然誤點出包一大堆，但也沒聽說過有人去申訴為什麼台鐵速度會這麼慢，人家高鐵都坐到高雄了為什麼我還在台中的。一般的演唱會硬體要錢，難道音樂祭的舞台硬體就不用錢嗎？難道以天為幕以地為床和大自然融合在一起聽音樂硬體就可以比較便宜或是比較簡單嗎？相反的，露天的場地一樣也是要有場租還外加租借流動廁所，硬體的成本也因為戶外聲音較容易因為天氣風向影響的關係反而成本更高，但主辦單位不是慈善事業，少賺沒有關係，可是至少不能虧吧？
第二個，大家都會討論為什麼國外的演出名單可以請到這麼多大牌，為什麼台灣的不行？
當然行啊，如果時間價錢都敲得定，哪有什麼不行的？但是老話一句，羊毛出在羊身上，或是幾年前施文彬老師轉述金曲奬最佳作詞人武雄老師的說法：「出香蕉當然只能請得到猴子！」，不就是這樣嗎？你願意花幾萬塊機票住宿只為了去東京香港朝聖只是為了看一個團，那為什麼你覺得幾千塊的票價就可以有像是英國Glastonbury或是日本Fuji Rock等級的演出陣容呢？但Glastonbury的票價三天是210塊英鎊，大約是台幣一萬元左右，還不包括參加音樂祭這三的飲食，帳篷住宿，交通等等。日本Fuji Rock的三天入場門票是日幣44000元，約合台幣13000元左右，也尚未包括帳篷或民宿費用，或是往返民宿交通費用。那為什麼三天甚至是四天一千多塊的門票價，你期望可以看得到國外十倍價錢那樣規格的演出陣容或硬體呢？
再者，如果票價提高然後大牌來了，一定又會有人開始說話了：「它商業化了！」。
「商業化」就像是星際大戰裡Darth Vader對著Luke說：「I am your father.」那樣的大絕招，這是無法赦免的原罪，是你本質上就是邪惡的指控。可是我實在不懂，一場好的音樂活動都已經要賣票了，只要初衷沒有問題，難道商業化有錯嗎？即使是「春吶」或是「巨獸搖滾」這些如此鼓吹並鼓勵獨立音樂的音樂祭，我都覺得主辦人簡直是佛心來的。根本扣除硬體和雜支就已經賺不了什麼錢了，更何況是那些獨立樂團會不會有相當的報酬甚至是車馬費？電影「黑暗騎士」中的小丑說得好：「我爸說如果你有什麼專業，絕對不要無償去做它。」如果你真的支持這些樂團，你真的願意他們來參加這個音樂祭還得自己貼車錢住宿錢等等的才能夠有一場個演出機會嗎？誰不希望可以看到不管是主流或獨立的樂團都可以站在一個硬體夠成熟且有規模的舞台上可以有場超出那些小舞台水準的演出？誰不希望那些已經夠辛苦的獨立音樂人可以因為他們的演出帶給我們的樂趣而獲得一份不錯的報償？這不是音樂祭本身是不是商業化的問題，而是我們期待看到的是怎樣的一場音樂祭就必須要付出相對的票價。
最後一種，是那些說：「我只是想看某某某而已，為什麼我還要花這麼多錢看其他人？」是的這位大德，你當然可以選擇不看其他人，但這是音樂祭，你所花的錢不只是看任何一位音樂人的演出而已，你買的是可以在這樣的氣氛環境，還有跟你一樣熱愛音樂（我假設你是愛音樂的）的許多朋友，一起離開你原來的生活，放鬆在一個自由自在只屬於音樂的氣氛中，去享受幾天的烏托邦。你可以任意地到任何一個舞台放鬆坐下享受你的啤酒和音樂，你也可以中途離席去任何一個攤位前搭訕一個可能跟你同樣喜愛音樂的帥哥辣妹。你可以在傍晚台上的樂團還在賣力唱著的時候就躺在附近的草皮睡去，你也可以在半夜的帳篷旁邊拿起吉他唱一些你覺得可以上台幹掉別人的歌曲。這是我最愛的音樂祭的價值所在，是因為音樂讓所有人從每個角落聚集在一起，而你心裡知道，喜愛音樂的人都壞不到哪裡去。所以請別再用只是為了看其中一個表演去衡量這份票價，其實你買到的不是那其中一個小時的演出而已，你可以還會買到很多屬於你百無聊賴生活之外的許多驚喜和意外。
我還記得十幾年前某一年的春吶，那時候還沒有像現在有好幾個舞台，只有一個在樹林中草皮中間的簡陋野台（真的是野台，因為兩邊擋風的是極具台灣特色的大塊紅藍相間塑膠布）。將近午夜的主舞台在經過糯米團和濁水溪公社（這兩團是兄弟團，不管各種演出都一定排在前後一起出現）的演出之後已經無法正常演出（為了可以看到更精彩的濁團，現在經驗豐富的主辦單位一定會把它們排在所有節目的最後一個，這樣才能真正看到他們的為所欲為），接下來的四分衛和董事長索性就把東西搬一搬，整個撤到了不遠外的海灘上，搭起了簡單的營火和電，開始在沒有燈光卻有海浪聲搭配的海灘邊唱了起來。這是音樂祭才會有的浪漫，是音樂祭才會有的意料之外。
對我來說，音樂祭的票價買的不只是音樂本身，買的是對音樂成為生活的一種嚮往，買的是每一年可以實現在地球上某個角落盡情撒野的烏托邦。
BARK#9 瑪莎專欄 Music Festival音樂祭二三事
「...對我來說，音樂祭的票價買的不只是音樂本身，買的是對音樂成為生活的一種嚮往，買的是每一年可以實現在地球上某個角落盡情撒野的烏托邦。」
